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Tag: 油畫

《碧血狂殺2》遊戲攝影圖出爐:油畫質感堪稱藝術

近日,遊戲攝影師「RedDeadOutlaw99」公布了一系列的《荒野大鏢客:救贖2(Red Dead Redemption 2)》的遊戲攝影,高超的技術加上遊戲優秀的畫面,所呈現的效果精彩絕倫,大家一起來看看吧! 《荒野大鏢客:救贖2》遊戲攝影圖: 來源:遊俠網

太有藝術天賦了國外畫師繪制出《星空》絕美油畫

近日,在reddit論壇上,國外知名遊戲畫師LongFineArt曬出自己繪制的《星空(Starfield)》油畫。 這幅油畫極具夢幻色彩,給人一種置身於畫中的感覺。畫中主角和機器人瓦斯科站在陌生的星球上,俯瞰著遠方。眼前是蜿蜒起伏的山脈以及另一顆被雲霧環繞的星球,側方是一片絢麗多彩的雲層,上方還有點點繁星閃爍。 油畫中的色彩非常豐富飽滿,每一筆都透露出畫家對藝術的情感投入,畫中所展現的壯麗場景更是令玩家陶醉其中。 對此,評論區玩家也紛紛留言稱贊,玩家MartinTheTrue表示:「太華麗了!」,玩家Okinawa_Gaijin表示:「這看起來很瘋狂!老實說,我永遠不會理解像你這樣的人。我甚至無法從記憶中畫出這幅畫」,玩家doublezone表示:「你是太空的鮑勃羅斯!好東西!」。 來源:遊俠網

法國油畫鄉村治癒遊戲《田園記》全平台發售

由法國工作室製作,擁有油畫般畫質的冒險治癒遊戲《田園記》已經上市,發行商帶來了本作的上市宣傳片。 《田園記》上市宣傳片: 《田園記》是一款敘事性冒險遊戲,在遊戲中你扮演小女孩咪咪(Mimi),前往鄉村拜訪祖母家,剛去世的祖母為留下的信件中有些謎題要解開。為了做到這一點,咪咪將重溫她的童年記憶,重新與那個對一切都感到好奇的小女孩建立聯系。 《田園記》遊戲的主題就像它的畫面一樣治癒。玩家通過在遊戲中找尋生活片段,回憶起兒時的溫馨的家庭關系。 遊戲的名字取自法國美麗的多爾多涅地區。動畫導演Cedric Babouche率領的開發團隊通過水彩風格的手繪遊戲畫面,將玩家帶到這個迷人的法國旅遊勝地。在遊戲中可以在森林中漫步、爬山、劃船或是探索洞窟。除了探索之外,米米要解開已故祖母留下的謎題並通過收集多爾多涅地區的照片、聲音打造出自己獨特的探險日記。 《田園記》現已登陸Xbox Series X|S、Xbox One、PS5、PS4、Switch 和 PC。 來源:3DMGAME

用富士HX2拍組Carl Holsoe的古典油畫

拍完才發覺這組拍攝的靈感很像Carl Holsoe的古典油畫都是不經意看到 深深刻在腦海里-尤其是在這種沉澱在歲月里的建築更別具一格 來源:Chiphell

《爐石傳說》新版本先導預告 德納休斯油畫被劈開

今天,《爐石傳說》官方微博公布了一段全新的先導預告,城堡主人的離奇身亡讓人驚吒無比! <p<strong《爐石傳說》全新先導預告: 【游俠網】《爐石傳說》新版本先導預告 先導預告中,我們來到了暗影界的雷文德斯,在這里的城堡中,一張繪有穿著著雷文德斯服飾的德納休斯大帝油畫被攔腰劈開! 一切真相都將在6月28日正式揭曉! <p<strong視頻畫面: 來源:遊俠網

《巴比倫的隕落》上市預告公開 探索中世紀油畫奇幻場景

由SE負責發行的動作遊戲《巴比倫的隕落》公開了上市預告,該作預計3月3日發售,登陸PS5/PS4/PC平台。目前PS4和PS5玩家均可以免費體驗試玩版,試玩版的成就和存檔支持繼承至正式版中。 《巴比倫的隕落》上市預告: Steam商店地址:點我了解 遊戲介紹: 《巴比倫的隕落》是由PlatinumGames運用他們廣受好評的獨特戰鬥風格所打造的全新多人合作動作RPG,玩家能與最多三名玩家一起遊玩,或獨自挑戰「Tower of Babel」。 在巴比倫人滅亡後,只留下了一座巨塔「The Ziggurat」。如今新的帝國勢力來到此地,企圖掠奪遺跡,挖掘出傳說中的寶藏。玩家將扮演被迫在背上裝上「Gideon Coffin」的受試者,和其他「Sentinel」合作,獲得能帶給倖存者無與倫比力量的遺物。 本作有豐富武器可供玩家依自己的遊玩風格選擇,每種武器都擁有獨特的技能和能力。玩家可以自定義裝備,隨時使用最多四種武器,探索參考中世紀油畫製作的豐富奇幻場景。 試圖登上矗立在眼前的「Tower of Babel」,獲得傳說中的寶藏與無上的榮耀。只要活用「Gideon Coffin」,就能引出自己真正的可能性,得到足以登上塔頂並解開秘密的力量。 遊戲畫面: 來源:3DMGAME

外行網友繪制《遊戲王》青眼白龍油畫 現學耗時100天

12月25日,一位喜愛《遊戲王》的網友展示了自己的新作品,原本完全沒有繪畫基礎,耗時100天現學現賣打造了《遊戲王》青眼白龍油畫引發熱議,一起來了解下。 ·青眼白龍是《遊戲王》作品中貫穿始終的經典卡片,也是主角遊戲王愛用的卡,強力無匹,本次網友shogo桑就是一位喜愛《遊戲王》的粉絲,決心開啟100天繪制《遊戲王》青眼白龍油畫計劃,12月25日終於完工。 ·shogo桑本人之前從未畫過油畫作品,為了這個計劃專門進入繪畫學校進修,花費了30萬日元的學習成本,最終完成作品的完成度還是相當高的,本人表示將准備多幅作品參展於12月30日舉行的C99大會,敬請期待。 作者的俄羅斯妻子 來源:cnBeta

梵谷油畫風過關遊戲《星夜騎士》今日在steam發售 支持中文售價15元

由Peace Blvd Games工作室創作的梵谷油畫主題橫版過關遊戲《星夜騎士(Starry Knight)》於今日(12月16日)正式在Steam上發售,遊戲支持中文配音及字幕,價格為人民幣15元。 遊戲視頻 游戲Steam頁面:點擊此處 遊戲簡介 置身於梵谷的油畫里,與他生前經歷的磨難戰鬥,在羅納河的星空下見證一個騎士的命運。《星夜騎士》是一款2D Boss Rush類遊戲,主打獨特的boss設計和硬核的戰鬥。 遊戲特點 ·遊戲里所有的圖像均來自梵谷的油畫 ·挑戰獨特戰鬥機制的boss ·擊敗boss獲得能力升級 ·除了精心設計的普通難度,遊戲提供簡單模式來體驗劇情,困難模式來增加挑戰(boss會有額外技能和機制) ·支持手把 遊戲截圖 系統需求 最低配置 作業系統: Windows 7 (SP1+) and Windows 10 處理器: x86, x64 architecture with SSE2 instruction set support 記憶體: 1 GB RAM 顯卡: DX10,...

梵谷油畫主題過關遊戲《星夜騎士》發售日期公布 支持簡中

近日,Peace Blvd Games工作室宣布梵谷油畫主題橫版過關遊戲《星夜騎士》將於2021年12月16日正式在Steam上推出,遊戲支持中文配音及字幕,感興趣的玩家可以點擊此處進入商店頁面。 遊戲宣傳片: 遊戲介紹: 置身於梵谷的油畫里,與他生前經歷的磨難戰鬥,在羅納河的星空下見證一個騎士的命運。 《星夜騎士》是一款2D Boss Rush類遊戲,主打獨特的boss設計和硬核的戰鬥。 遊戲特點: 1、遊戲里所有的圖像均來自梵谷的油畫 2、挑戰獨特戰鬥機制的boss 3、擊敗boss獲得能力升級 遊戲截圖: 來源:3DMGAME

獨特油畫風格白金工作室《巴比倫的隕落》新截圖公布

Square Enix和白金遊戲工作室發布了一些動作新游《巴比倫的隕落》的新截圖,這些截圖來自於PC版本的遊戲,是從遊戲最近的封閉Beta測試中截取的。這些圖片展示了這款遊戲獨特的畫面藝術風格。 從外表看起來,《巴比倫的隕落》呈現出了一種獨特的「油畫」風格,這種畫風多少還是有點特別,小編覺得可能喜歡的人非常喜歡,但不喜歡的人可能會覺得太「油膩」了。 《巴比倫的隕落》是一款動作遊戲,遊戲將會提供流暢的合作戰鬥、強大的武器和獨特驚人的藝術風格。需要注意的是,遊戲只支持最多4人的組隊在線合作遊戲。此外,在遊戲發售之後,它將會以DLC的形式提供一系列新的模式,且無需額外的費用。好了,下面就讓我們一起來看看新的遊戲截圖吧! 《巴比倫的隕落》新截圖: 來源:遊俠網

巨石強森再次與Xbox合作 將送出本人油畫畫像

20 年前,巨石強森與比爾·蓋茨一起亮相,展示了最初的 Xbox 遊戲機。現在,巨石通過新的合作夥伴關系再次與 Xbox 合作。Xbox 宣布與網飛的新電影《紅色通緝令》合作。該片由小賤賤瑞恩·雷諾茲、神奇女俠蓋爾·加朵和巨石強森主演。 通過 The Xbox Vault,這是一種受《紅色通緝令》啟發的沉浸式在線體驗,參與者可以贏取獎品,包括在 2001 年國際消費電子展上展示原始 Xbox 的獨一無二的巨石強森油畫。 Xbox Vault 於 11 月 15 日至 11 月...

《邪惡冥刻》油畫陣容完成獎勵介紹

《邪惡冥刻》中的油畫陣容完成之後是有很多獎勵的,主要是強化,但是很多玩家都不太清楚油畫陣容完成有什麼獎勵,其實油畫上的陣容完成之後就可以獲得強化,分別是四葉草、蠟燭和金蜜蜂,更多如下。 油畫陣容完成獎勵介紹 油畫上的陣容完成後可以獲得強化,分別是四葉草(三選一的時候可以多選一次),蠟燭(多條命),金蜜蜂(松鼠變蜜蜂) 來源:3DMGAME

「不到撒瑪壩,不知梯田大」撒瑪壩萬畝梯田景區正式運營

撒瑪壩景區所在的寶華鎮距紅河縣37公里,地如其名:物華天寶、得天獨厚、美不勝收。凝聚自然之浩氣,呈萬物之光華,而撒瑪壩就是大自然贈與這方土地最璀璨的一顆明珠。 清晨,走進撒瑪壩景區,此時的撒瑪壩被雲霧繚繞,遠眺梯田層巒疊起,雲霧翻滾,溫潤的蒸汽與雲海交織,遠山、村寨和梯田,在白茫茫的雲海籠罩下,若隱若現。近聽蟲鳴鳥啼,呼吸著最純凈的空氣。待到雲霧消散,又是另一番景象。春季的撒瑪壩是碧綠的世界,鬱鬱蔥蔥的樹木和連成一片的秧田構成了一副春日的油畫。夜晚的撒瑪壩,微風習習,啾啾蟲鳴,站在梯田邊聽取蛙聲一片,抬頭就可以看到漫天繁星,遠眺紅河縣城的的燈火,形狀像一塊巨大的手錶。見慣了城市的喧囂,撒瑪壩的寧靜和美好令人沉醉。 五一節假日將近,邀你走進撒瑪壩萬畝梯田,赴一場春天的梯田之約。親自下田插秧、舂米、捉泥鰍、抓稻田魚,品嘗哈尼族特色美食,親身體悟鄉村旅遊的魅力。 來源:新浪雲南 聲明:本文已註明轉載出處,如有侵權請聯繫我們刪除!聯繫郵箱:[email protected] 來源:kknews「不到撒瑪壩,不知梯田大」撒瑪壩萬畝梯田景區正式運營

色粉畫中的曼妙美人!質感不輸油畫

傳 播 藝 術,播 種 幸 福 。 國內、外藝術名家 | 藝術品收藏 | 文學 | 音樂 | 視覺 用色粉畫的曼妙美人!質感不輸油畫~ 首先登場的是Felipe Santamans一位來自西班牙瓦倫西亞著名的粉彩藝術家 Santamans目前的作品 涉及裸體和靜物它們具有三維的清晰度 好像物體可以從畫布中提起他的裸體是感性的實現了深度的色彩滲透 Santamans 色粉畫是畫在有顆粒的紙或布上,直接在畫面上調配色彩,利用色粉筆的覆蓋及筆觸的變化而產生豐富的色調。這種簡單的創作形式也適用於複雜的情形,對此,許多色粉畫家都在他們的作品中有所體現。色粉畫既有油畫的厚重又有水彩畫的靈動之感,且作畫便捷,繪畫效果獨特,深受西方畫家們的推崇。 同樣來自西班牙的Vicente Romero Redondo也是國際粉畫界知名畫家之一 「我深入研究如何通過粉畫來表現透明效果,這也是我繪畫中一個重複出現的主題。」——Vicente Romero Redondo - E...

著名油畫、頂級風景畫大師周緒和作品賞析

周緒和,字清石,1954年出生,自幼酷愛美術,師範學院畢業。參加工作後考入湖北美術學院專攻油畫。 清石先生幾十年堅定執著地遊走在形象與心象之間,艱難坎坷地跋涉前行,尋找著屬於自己的精神家園。走遍了全國名山大川,創作了大量的油畫。尤其擅長風景油畫,他的風景油畫給人帶來寧靜致遠的愉悅和美的視覺衝擊。以大自然的純粹美打動人。讀者能從他筆下的山川河流,樹木花草的「精神」中有所領悟,從中獲取靈性。 清石先生的作品及頭像被「慶祝中華人民共和國成立65周年」主題《中國郵冊》收錄,經國家郵政部門審批,准予出版素有「國家名片」之譽的郵票12枚。先生的肖像和多副作品被《名家風采》雜誌作為封面人物出版。 清石先生是當代著名實力派油畫家;國家一級美術師;中企聯文化研究院理事會副主席;北京藝海丹青書畫院名譽副院長;神州書畫院會員;北京翰林書畫院名譽副院長;中國郵政、中國國際集郵網藝術顧問;國際藝術家工作室成員;國際美術界知名畫家;世界美術家庫排名畫家之一。 來源:kknews著名油畫、頂級風景畫大師周緒和作品賞析

英國畫家沃特豪斯浪漫如夢幻般的唯美油畫作品賞析

英國前拉斐爾派畫家 約翰·威廉姆·沃特豪斯擅長描繪神話的女性,被稱為「現代前拉斐爾派」,在他的作品中很大膽地借鑑了法國印象派的繪畫技法。浪漫如夢幻般的唯美畫作,雖然他意想成為拉斐爾前派的風格,然而表現的卻是屬於自我靈感的特殊形式。他的成功不僅在表現感官上的完美,同時他又能使人用自我認知、自我世界來闡述之。—— 前 言 約翰·威廉姆·沃特豪斯(John William Waterhouse,1849年4月6日—1917年2月10日),出生於羅馬,英國新古典主義與拉斐爾前派畫家。以其用鮮明色彩和神秘的畫風描繪古典神話與傳說中的女性人物而聞名於世。擅長描繪神話的女性,被稱為「現代前拉斐爾派」,很大膽地借鑑法國印象派的繪畫技法到他的作品。他的繪畫構成以雅致見長,極富浪漫主義的特質。從古希臘、羅馬的古典神話中獲取滋養,創作出具有中世紀夢幻般神秘感和宗教情緒的作品。 夏洛特女子1888年 153 x 200 cm 約翰·威廉姆·沃特豪斯的父母都是畫家。童年的經歷成為他作品母題的來源,例如羅馬的城市,鮮花市場,希臘羅馬式的建築,地中海的陽光等。 夏洛特女士說:我是影子里的一半 1915 100 x 74 cm 他先在父親的工作室中學習,從1870年起,在皇家美術學院繼續學業。他的早期古典主義作品深受勞倫斯·阿爾馬-泰德馬的影響,也創作關於義大利生活的輕鬆作品。後來,沃特豪斯開始在其作品中加入詩性,主題和文學緊密聯繫,特別是從丁尼生和荷馬那里汲取靈感。 作為古典主義的代表,沃特豪斯也被認為是拉斐爾前派風格的畫家。他筆下的美女具有拉斐爾前派的女性典型特徵:纖細、蒼白和少女的體態神情等。他也酷愛表現「致命女人」(Femme Fatale)的主題。和拉斐爾前派一樣,他對裝飾性的細節和真實性有執著的追求。 1891年,沃特豪斯發現了一個美若天仙的模特,視她為珍寶。雖然至今也無人知道她的名字,而以她為模特的水仙、塞壬和古代的公主,詩歌里的女主人公,卻早就是世界知名的形象。1895年,沃特豪斯成為皇家美術學院院士。這一時期,他的藝術極富盛名,成為與伯恩-瓊斯相提並論的人物。後來,他的水仙形象通過世界博覽會而國際化,成為無數廉價畫片複製的對象,甚至是浴室用品廣告的借鑑。 沃特豪斯更多作品欣賞 三月風 1902年 Oil on canvas 奧菲莉亞 1910年 102 x 61 cm 水晶球 1902年 Oil on canvasPrivate collection 奧菲利婭 1889年 38.5 x...

威尼斯畫派大師用色彩繪就美麗燦爛的女人體油畫

油畫是造型與色彩的藝術。如果說造型是油畫的骨架,色彩就是油畫的肌膚和衣裝,油畫的思想情感和氣息氛圍等,主要是通過色彩來表現表達和營造 業內人士認為,油畫之所以能夠成為在世界範圍內傳播最廣受眾最多影響最大的繪畫畫種,跟油畫畫面豐富飽滿綺麗迷人的色彩表現有著很大關係,而油畫的色彩表現之所以能形成後來的局面,則是歷代油畫藝術家努力探索實踐的結果,特別是在古典寫實油畫創立初期,藝術家們更是針對油畫的色彩表現,孜孜以求,積極探索,做了大量工作。這其中有一位畫家特別值得一提,他對古典油畫的色彩表現作出了突出貢獻,被譽為是「用遍了威尼斯水城全套色系的色彩大師」,他就是文藝復興時期威尼斯畫派重要代表提香-韋切利奧。 提香-韋切利奧(1490年一1576年),提香生活的時代是文藝復興後期,這時油畫產生不久,古典寫實油畫創立伊始,尚處於完善成熟期,提香作為當時威尼斯畫派的旗幟性人物,在豐富古典油畫的色彩表現上大膽探索實踐,成效卓著。 以女性為主體和主題的女人體油畫,是文藝復興時期古典油畫最常見的繪畫表現形式(後來成為西方油畫的傳統和特色)。提香一生創作了大量的女人體油畫,在繪製這些女人體油畫時,他把色彩在油畫中的運用和渲染髮揮到了極致,塑造了眾多豐腴俊美美輪美奐的女性形象,油畫畫面呈現出絢麗多彩華美大氣的視覺美感。 《天上的愛與世俗的愛》是提香早期的代表作。畫中,代表天上的愛的女子,裸體坐在畫中央水池台的右邊;代表世俗的愛的女子著衣坐在水池台的左邊,在她們之間有一個嬰兒正在水池台上爬著玩耍。背景是遼闊的蒼天、大片的丘陵、樹林、城堡、寨落等。兩位女子同樣的豐腴俊美,但卻是不同的表情神態動作姿勢,喻示她們的想法和做法並不一樣,境遇和命運也不相同。這幅畫運用了紅、黃、白、藍、綠、灰、黑、褐等十多種顏色,使畫面表現非常之美,而且富於層次感、節奏感和戲劇性,成為文藝復興時期的經典之作。 《聖母升天記》是提香歷經3年創作完成的一幅高6.9米寬3.6的巨型油畫,是他在色彩鋪染方面最有代表性的一幅作品。該畫由下而上三部分構成,站在地下向上仰望的是一眾聖徒,半空中向上升起的是聖母,天頂的是飛翔的上帝,通過富麗飽滿的色彩使這三部分既層次分明又緊密聯繫在一起,展現出聖母升天時的莊嚴氣氛和宏大場面。 提香早期與中期的女人體油畫,為了突出女性的豐腴俊美,特別注重色彩的豐富多樣,鮮活生動如《田園合奏》、《烏爾比諾的維納斯》等。晚期,提香更注重運用色彩鋪染營造莊嚴神聖厚重大氣的畫面氛圍。如以較深的顏色作底色,再用更深的顏色在這底色上競爭,層層疊加鋪染,比如《聖母升天記》、《照鏡子的維納斯》等。 《聖母升天記》是提香歷經3年創作完成的一幅高6.9米、寬3.6的巨型油畫,是他在色彩鋪染方面最有代表性的一幅作品。該畫由上中下三部分構成,站在地下向上仰望的是一眾聖徒,半空中升騰而起的是聖母,天頂上盤桓飛翔的是上帝。畫家運用富麗飽滿厚重質感的色彩使這三部分既層次分明又緊密聯繫在一起,展現出聖母升天時的莊嚴氣氛和宏大場面。 提香說:「我要用盡所有的顏色來描繪我畫中的人物,來表現她們的美,表現她們的情感和內心世界」。 提香在色彩運用處理上的大膽探索和突出貢獻對後世油畫產生了重要影響,特別是直接影響了17世紀巴洛克油畫的形成和發展。 來源:kknews威尼斯畫派大師用色彩繪就美麗燦爛的女人體油畫

「不約而同——鍾俊、劉濤油畫作品雙個展」在京開幕

9月26日,「不約而同——鍾俊、劉濤油畫作品雙個展」在北京798藝術園區開幕。開幕式上,中國文聯執行委員會委員、中國電力企業聯合會黨組書記、常務副理事長、中國電力文學藝術協會主席楊昆出席開幕式並致辭,對鍾俊自2018年7月擔任中國電力美術協會主席以來,為電力能源行業的文化建設作出的貢獻給予了充分肯定,對其孜孜不倦、勇攀藝術高峰的精神及油畫作品給予了高度讚揚。「鍾俊的作品,大多著眼於『微觀』與『小景』,雖無宏幅巨製的磅礡氣勢,卻自有一份真情所在;不刻意追求情緒的宣洩,而是以含蓄而雋永的手法表現自然風物,在繪畫中謙和地表達著自己對人生的見解和修養。」 據瞭解,本次展覽共展出中國電力美術協會主席鍾俊和青年油畫藝術家劉濤油畫作品49幅,展覽持續至10月15日。這些精品力作,是一個出生在上世紀50年代深耕電力行業45年的資深電力專家和一個自幼習畫曾從事美術教育工作的「80後」在疫情之下的神來之筆,也正是這兩個不同時代、不同專業的油畫創作者,緊握手中的畫筆,或是描繪蔚為壯觀的景物,或是捕捉生活的小品,在畫布上塗抹出對偉大新時代、對大自然、對生活、對生命的那份敬畏。 中央民族大學原副校長、美術學院院長、中國美術家協會民族美術藝委會主任殷會利先生點評參展作品 古有伯牙遇子期千古傳誦的至交典範,在劉濤看來,他與鍾俊因畫結緣,他們不約而同。「我和鍾主席在繪畫題材和表現手法雖有不同,但我們的作品都是源於對油畫藝術的熱愛,呈現出來的每幅作品都是我們對大自然和生命的詰問與思考。」 著名策展人、XYZ畫廊楊小波談及策展「不約而同——鍾俊、劉濤油畫作品雙個展」的初心時坦言,「此次展覽是兩個創作者通過各自繪畫語言的表述,對繪畫作出自己的解答,二位的理解各有其理,又和而同一。其作品對蔚為壯觀的景物心懷敬畏,集中力量刻畫可測的對象,傳達把握繪畫的細膩語境。」 觀展現場,中央民族大學原副校長、美術學院院長、中國美術家協會民族美術藝委會主任殷會利如是說:「看了鍾主席的作品,更多感受到的是這位資深的電力專家,在油畫藝術領域把繪畫藝術與電力工業緊密融合,展現出了專業畫家所具有的專業特質。鍾俊先生和劉濤先生的小幅作品凝聚出了小幅作品應有的藝術追求——精道。」 首都師範大學美術學院油畫系主任、教授、博士生導師桂小虎觀展後點評:「鍾俊先生和劉濤先生的作品小而精,『畫面雖小,空間無限』,呈現出廣闊的空間感,且色彩豐富,很多作品達到了超專業水準。」 首都師範大學美術學院油畫系主任、教授、博士生導師桂小虎先生正在欣賞參展作品 中國書畫收藏家協會副會長、柱石美術館館長宋國柱觀展後,高度評價說,「鍾俊先生的小幅風景和靜物寫生,色彩老辣、筆法鬆弛灑脫,充滿生活氣息,一方面把觀賞者帶到了畫家所反映的一個藝術境界之中,引起思想感情上的共鳴,產生審美;另一方面又令觀賞者根據自己的生活體驗來認識和豐富了作品的內涵。劉濤則擅長用細膩周到的古典技法表現北京歷史建築沐浴在溫暖靜穆的霞光里,引起觀者懷舊共鳴。」 鍾俊在接受記者採訪時表示,「本次展覽,是我和劉濤先生油畫作品第一次雙個展,站在油畫藝術創作生涯新的起點,我們將以更加飽滿的創作激情,不僅要描繪祖國的大美山河,還要把創作目光投入到火熱的電力建設一線,堅持高水平藝術追求,創作出更多優秀的大型電力主題美術作品,為電力能源行業的文化建設作出新的貢獻。」【供稿:趙欣欣】 來源:kknews「不約而同——鍾俊、劉濤油畫作品雙個展」在京開幕

復古與超寫實:墨西哥藝術家奧馬爾的人體油畫,美到極致

傳 播 藝 術,播 種 幸 福 。 國內、外藝術名家 | 藝術品收藏 | 文學 | 音樂 | 視覺 超寫實是一種耐心和態度。你分得清這些是油畫還是照片?很多人第一眼看到藝術家奧馬爾的寫實油畫作品,都會以為是一張藝術照片,那你就大錯特錯了。還是一起來欣賞吧。。。—— 前 言 外 國 油 畫 + by: 國際藝術大觀 這些讓人辨不出 是畫作還是攝影的作品, 全是出自墨西哥超寫實的藝術家 奧馬爾·奧爾蒂斯 (Omar Ortiz)之手, 出生於1977年。他是個油畫天才。 7歲精通素描結構透視,8歲研究油畫技法, 15歲舉辦國際畫展,並多次獲獎無數。 他從小堅定了繪畫的信念,非常勵志的一個小夥子, 獲得粉絲一致讚美,並多次出版油畫書籍。 很多人第一眼看到他的寫實油畫作品, 您會以為是一張藝術照片, 那你就大錯特錯了。 他的畫作足以欺騙你的眼睛,你需仔細觀察才會發現這是經過畫家之手創作的油畫作品,寫實派畫作不只需要畫家在日常生活中細心地觀察,更需要畫家極大的耐心,需要花上幾個月或者一年甚至幾年的時間,畫家才可能用細膩的筆觸作出足以媲美千萬像素相機鏡頭的作品。 令人難以置信的人物 皮膚顏色和光線的反射是如此的真實, 第一眼、第二眼、第三眼……不論如何看, 都會掀翻你的思想和視線。 這也讓我們在驚嘆, 藝術家的精湛畫技之餘, 也感受到了一份濃濃的藝術氣息。 Omar Ortiz 主要專注於女性寫實油畫的創作, 在大學里學習的是平面設計, 由於熱愛繪畫, 畢業之後他放棄了設計師的道路, 並堅持自學畫畫。 他的油畫作品, 比真實的人體還要逼真, 放大十倍都不怕, 肢體、皮膚、毛髮…… 細節簡直無可挑剔。 他對人物的刻畫, 細緻入微到變態的程度, 完美得有些過分, 幾乎令人聽見呼吸, 具有視覺與心理上的震撼力。 在Omar的畫筆下, 女人的每一個細胞,每一個眼神, 女人的笑容、皮膚的毛孔、 清澈的瞳孔、黝黑的秀髮, 栩栩如生地呈現在畫布之上。 細膩的畫作, 與背景、道具渾然一體, 惟妙惟肖。 對於Omar來說,畫畫就像人生, 最根本的還是要用心、 細心、耐心、靜心。 他說:「技術是為了表達情感, 而不是只限於表面的技術。」 經過多年的潛心練習, 最終Omar的技術細緻到神韻, 女人身體的曲線美, 展示得淋漓盡致。 而這如夢般的真實, 女人皮膚展示出的嫵媚, 肢體語言展示出的風韻, 使看過的人都難以忘懷。 他對真實的追求, 有古典精神的痕跡, 這「真實」超出了真實本身, 以至於真實得讓人懷疑。 想要畫好超寫實繪畫, 需要有非常紮實的基本功, 更重要的是耐心。 對 有些人動不動就說, 超寫實繪畫毫無意義, 但一種流派的存在, 自然有它的意義, 況且每個流派都曾有它輝煌的時期 不要輕易地否定一件事物。 不管是何種藝術作品, 都需耗費巨大的時間精力。 沒有孰優孰劣,只有喜不喜歡, 畢竟黑格爾說過:存在即合理。 - E...

旅美畫家潘仲武油畫一一舞者

潘仲武 潘仲武,1963年出生於上海一個書香門第,其祖父為著名書法家潘伯鷹。1984年之前,在上海完成專業美院的學習。嗣後,從事美術創作兩年,並且多次參加國家級和省部級畫展。 1987年赴美國、加拿大、遊歷了新大陸的北美,學習和感受異域方化,並且創作了大量作品。在紐約、舊金山、溫哥華、拉斯維加斯、亞利桑那州等地舉辦過個人藝術展覽。 現居美國加州,為職業藝術家。在美國多次舉辦個人油畫展,成為多家美國主流畫廊的簽約畫家,累計銷售作品近800幅。 期間,潘仲武還為好萊塢巨星史泰隆,契卡.康納斯等著名影星畫過個人肖像,深得他們的喜愛。其肖像作品《芭蕾舞》、《少女》等系列作品,在美國油畫界受到高度評價,實為難得。2005年,在華盛頓舉行的全美肖像畫協會國際大展中,潘仲武的油畫《凝思》贏得特別榮譽獎,並被理查遜藝術學院永久珍藏。 潘仲武最為擅長的是男女人物肖像。其技巧嫻熟,人物描繪精緻,頗有十九世紀藝術大師、肖像大師沙金特的風格魅力。然而,在這些異域人物的肖像後面,隱藏著一雙「中國眼睛」。 來源:kknews旅美畫家潘仲武油畫一一舞者

日本油畫大師岡靖知新作 知性又溫婉的美女栩栩如生

<span日本油畫大神岡靖知(1983年出生於日本的愛知縣)新作更新,這次他還曬出了自己繪制過的過程,畫面十分細膩,一起來看看吧。 來源:遊俠網