自4月24日《復聯4》在國內領先全球上映後，截至今日影片以累積拿下 22億美元的票房。
距離影史第一的《阿凡達》還差不到六億美金，聽起來很多？
按照影片在院線放映一個月的時間來計算的話，《復聯4》還有半個多月的時間，超越前輩，強勢霸榜還有機會。
2008年的那一天，瀕臨破產的漫威傾其所有，將自己僅有的全部身家賭在鋼鐵俠這名二線漫畫（動漫領域）身上。
可誰也想不到，托尼·斯塔克在山洞里的一頓叮叮咣咣，就愣是敲出了幾百億美元的GDP。
把漫威影業從破產的邊緣，敲成宇宙第一漫改影視公司。
把自己的東家迪士尼從不差錢，敲成了真心不差錢。
甚至捎帶手敲沒了20世紀福克斯，一舉讓旗下各大英雄角色還歸故里。
如今的漫威電影宇宙有多恐怖？
如今全球票房排行榜前十位，一半都是漫威影業出品，四部復聯外加一部《黑豹》。
僅這五部影片的票房就接近85億！
《復聯4》的票房神話還沒有完結，而在漫威宇宙之下，目前已經有22部作品，累積票房超過200億美金。
其中表現最差的是《無敵浩克》，也有兩億六千萬。
在人類電影史上，還從沒有過如此可怕的吸金品牌。
即使大家都知道好IP要深度開發，也沒有任何一個系列有過如此之多的作品數量，和如此穩定的票房保障。
漫威MARVEL（驚奇）就像他的名字一樣，創造了一個影壇的神話。
其實真正有趣的是，在FOX被迪士尼收購以後，前十隻有《速激7》是外人了……
當我們再次回看2008年，彼時當國內影迷還對托尼·史塔克這個穿着鐵盔甲的花花公子是誰而迷惑時。
隔壁DC家由諾蘭執導的《蝙蝠俠 黑暗騎士》，已經註定在影壇青史留名。
相比之下，那一年漫威的兩部影片《鋼鐵俠》和《無敵浩克》，從可看性上綁在一起也比不了那個穿着夜行衣的他。
漫威的初期發展是迅速的，直到2011年夏天《復聯1》上映，排除《無敵浩克》外，漫威實際上也只完成了四部電影的鋪陳。
試水市場的《鋼鐵俠》因為沒有長遠的計劃不算，《鋼鐵俠2》引入神盾局概念，《雷神》豐富了宇宙觀，順便帶出了第一階段的大反派洛基。
直到《美國隊長》第一次為《復仇者聯盟》做鋪墊，三巨頭一人一部獨立電影，構成了漫威宇宙的第一階段。
彼時漫威家作品的串聯互動程度雖然不高，可勝在目的性極強，這才有了復仇者聯盟集結的這場好戲。
《復仇者聯盟》到底多好看，讓這個品牌的作品票房從5億級別直接上升到15億檔次？
這必須從觀眾的觀影訴求說起。
在《復聯》出現之前，漫改電影因為都是一名英雄單打獨鬥，通常影片中會安排一到兩個反派，可打起來不管動作設計再出色，來來回回也就那麼幾招。
而反觀最初的《X戰警》，盡管初代作品打鬥場面極盡美式粗礦互毆的笨拙之能事，也還是憑借超能力拚盤性質的演出，獲得了粉絲的多數好評。
如果再除去漫威家《神奇四俠》這個團隊性質的英雄組合不談，影史上之前出現戰鬥角色最多的漫改電影應該算索尼的老版《蜘蛛俠3》，毒液+沙人+小綠魔+蜘蛛俠的四人組合為觀眾帶來了難得的動作演出。
眾多人氣角色版權都被出賣，可漫威還是留了一個搞大雜燴的後路。
於是當我們發現，《復仇者聯盟》不僅為觀眾帶來了肆虐雜兵的團戰戲碼，更有英雄配合揍反派，甚至還有不少英雄揍英雄的動作場面。
那就可以說是相當過癮了，盡管這在漫畫里是常事，可影迷那時候哪兒見過這個？
於是一時間影迷私下那種什麼什麼俠一定比什麼什麼俠厲害的爭論，終於至少可以在電影里有更多的參考，再加上很多刻意搭配出的冤家CP，這種群戲的觀賞性和議論熱度，自然遠高於其他獨立的超英電影。
事實上《復聯1》英雄互捶的場景，遠比最後痛擊外星艦隊要多。
《復聯1》大獲成功後，漫威電影宇宙來到了全新的階段。
在2012年到2015年《復聯2》問世這段時間內，漫威又陸續推出了四部作品。
其中《鋼鐵俠3》和《雷神2》驚喜缺缺，不過在《復聯1》的一陣瘋狂吸粉後，系列的票房已經有了明顯的提升，其中《鋼鐵俠3》更是成為了漫威首部票房過十億的單人超英電影。
本就一帆風順的漫威，此時更是如同匯聚了上天的所有眷顧，遇到了兩位貴人導演。
《美國隊長2》的新科導演羅素兄弟，以及《銀河護衛隊》的導演詹姆斯·古恩。
這兩位導演不僅為影片賦予了更高的可看性，也將引領漫威電影來到了新的階段。
《美隊2》中羅素兄弟大膽將漫威電影一貫的插科打諢的套路摒棄，劇情也不再是簡單的超級英雄自我犧牲。
他們的行動開始具有更多的人性而非神性，在行動時也擁有了自己的喜怒哀樂。
同時兄弟倆還為影片加入了更為硬核的動作設計，以及更有深度的角色背景，讓影片值得反復品味。
而不同於羅素兄弟，鬼才導演詹姆斯·古恩用深度惡搞的《銀河護衛隊》，結合科幻電影元素，將漫威作品的娛樂性帶到了全新高度。
有趣的是，在這個階段下的作品，故事格局清一色都變得更為巨大。
重要角色數量的增加，不僅豐富了故事的展開，也給了觀眾更多選擇的空間。
第二階段下的漫威無疑成功的，每一部獨立電影都獲得了巨大的成功。
即便最終《復聯2》相比前代在票房上略有不足，也沒有任何人敢看衰漫威的作品。
來到漫威的第三階段，他們找到了完美的節奏，開始進入瘋狂的擴張階段。
在《復聯2》到《復聯3》的三年里，漫威一舉推出了七部作品，這個速度是以往所有階段的兩倍！
小成本的《蟻人》以盜竊喜劇為主打風格的路數，以小博大收獲三倍以上的票房成績。
一方面為了繼續推進大事件的進度，同時也算彌補《復聯2》不夠驚喜的遺憾。
被影迷戲稱為「復聯2.5」的《美國隊長3 內戰》直接為影迷奉上了一部精彩絕倫的團戰戲碼，一時間我們似乎又看到了《復聯1》時的種種精彩場面。
而在這個階段中，我們明顯能感覺到漫威在擴充自身電影宇宙規模的計劃上更為周密，宛如計劃經濟一般穩步前進。
《鋼鐵俠》系列電影沒有可挖掘的潛力，就乾脆把人氣王托尼送出去提攜新人，為漫威親兒子小蜘蛛指引道路。
綠胖浩克沒機會推出個人電影，就乾脆到《雷神3》中客串一把。
其中唯獨算是全新品牌的《黑豹》，雖然沒有別的超英幫忙，可算上《美隊3》的話，實際上也已經不是黑豹第一次和觀眾朋友們見面了。
作為一部政治正確的電影，《黑豹》無疑創下了單人超英片的票房神話
在第二第三階段下，其實漫威最重要是弄清楚了最重要的兩件事，同質電影需要風格化的特色，英雄數量是第一生產力！
這一連串擴張的進程中，漫威通過不斷地鋪陳，最終實現了《復聯3》和《復聯4》的終極一戰。
一方面在《復聯》繼續書寫着自己票房神話的同時，卻突然出現了一種的呼聲，表示漫威電影似乎沒有那麼好看了。
要說《復聯3》仗着精彩的動作場面，以及初見滅霸這種奇男子的仰慕之情，外加半數團滅的傷感結局，還是能有不少觀眾買賬。
可針對《復聯4》的吐槽埋怨，可是越發紛繁了。
《復聯4》的問題出在哪兒，個人覺得有兩個方面，一是粉絲心中的英雄，最終是沒在電影里活成他們最希望看到的樣子。
關於劇情這方面沒有太多好講，實數見仁見智的事情，除了主觀上不接受寡姐的死亡以外，其他也都算合理的安排。
倒是影片最大的問題，其實也來自之前總結的漫威最大的賣點——《復聯4》的角色實在太多了，這種規模真的不是那麼容易hold得住。
讓我們回顧影片長達三個小時的片長，介紹響指後的世界十五分鍾，復聯集結進半小時，進行量子穿越占了影片的大頭一個半小時，最後留下四十分鍾左右來一場大決戰。
傳統到幾乎古板的三段式結構，致敬成分居多的時間旅行，以及一場比《頭號玩家》還要熱鬧的群雄混戰。
且不說影片的戲份安排是否合理，故事劇情是否足夠起伏跌宕，僅對於影片這幾十號重要角色的演員陣容，非粉絲影迷就已然看了個頭昏腦漲。
坊間段子說道，一起觀影的小兩口，女士不斷詢問男友影片里的角色都是誰？
最終不堪其煩的男友只好將其口鼻堵住，才能換回片刻清淨。
可實際上以漫威宇宙如今的規模而言，小薦我在這段時間重溫漫威系列的時候，也發現固然尚算記得清楚大致劇情，影片中的多數情節其實也早已忘了十之七八，普通影迷群體自然更是一頭霧水。
豐富的陣容深度，從系列最初的優點，反倒成了《復聯4》最大的阻礙，不光觀眾看着懵，導演怎麼安排角色的戲份其實也是個難題。
都是各具人氣的超級英雄，厚此薄彼也是無可奈何，乾脆就安排了元老六人組來了一場跨時空的救贖。
除了角色太多太亂，還有聲音表示《復聯4》除了最後的大決戰外，動作戲份不夠精彩。
畢竟不同於《復聯3》的多戰場衝突，《復聯4》的時空旅行，既要起到對系列致敬的作用，還要很大程度上照顧時空穿越的行動限制，中盤的緊張程度確實有所欠缺。
可轉回頭想，這又是漫威電影的一點過人之處。
回看第二第三階段，漫威宇宙還在不斷嘗試在影片中融入其他電影類型風格時，如今的漫威電影，已經成了一個專屬的類型。
十年來，漫威的粉絲基數增長到了令人不可思議的地步。
在不斷為吸引新粉絲而降低入坑門欄的嘗試後，漫威終於有底氣去拍攝最純粹的漫畫改編電影。
這一次，他們不再需要刻意的投其所好，吸引更多的觀眾走進影院。
可這一次，他們又需要投其所好，滿足漫威粉絲最純粹的需求，為他們圓一場最簡單的英雄夢。
如同早年間，《星球大戰》從普通商業科幻片，一躍成為文化符號。
漫威也在做着同樣的事情，而當一個品牌達到類似的高度後，他們有可能會開始變得高冷，變得不再那麼平易近人。
就如同如今很多影迷，始終也跳不進《星球大戰》的坑。
當一個影視系列發展到這樣成熟的階段後，他們只需要服務最核心的影迷，就足以在商業上大殺四方，而這種做法才是保持用戶忠實度的最佳選擇。
如今，漫威的第一段史詩已經接近完結，只待《蜘蛛俠 英雄遠征》來畫上一個完滿的句號。
可漫威的傳奇還在繼續，盡管老一輩英雄們相繼遠去，可漫威的火種沒有熄滅。
即使缺少了幾位台柱子級別的元老角色，漫威在粉絲的支持下勢必將繼續發展。
只是下一個十年，畢竟太遠，但願這個傳奇的世界，不會湮滅在彈指一揮間！
來源：華人頭條B
來源：胡吹亂薦