新快報訊 記者徐紹娜報道 由廣州大劇院、法國波爾多歌劇院和法國藍太陽劇團聯合製作的莫扎特經典歌劇《唐璜》將於 7 月 6 日 -7 日登陸廣州大劇院，此次為該劇作首度來華，全國僅此一站。《唐璜》的首演曾將莫扎特的聲譽推向新的頂峰，劇中融化人心的動聽旋律、充滿魅力的豐滿角色、雜糅的戲劇與心理學元素、極簡的可重構舞台空間等，讓這部經典之作久演不衰。
” 至今唯一不曾受過惡意批評 ” 的作品
《唐璜》是一部由沃爾夫岡 • 阿馬德烏斯 • 莫扎特譜曲，洛倫佐 • 達 • 彭特（其與莫扎特合作的另兩部傑出作品為《費加羅的婚禮》與《女人心》）擔綱劇本的二幕意大利語歌劇，首演於 1787 年 10 月 29 日的布拉格城邦劇院，由莫扎特本人親自指揮。彭特把該劇歸類為 ” 詼諧戲劇（dramma giocoso）”，而莫扎特自己則把該劇收入 ” 喜歌劇（Opera buffa）” 的分類下，後人也通常將它歸納在莫扎特最成功的三部意大利喜歌劇行列。實際上該劇融合了喜劇、悲劇甚至超自然事件的元素。
莫扎特僅用了一個秋天的時間來創作《唐璜》，但卻不妨礙這部歌劇成為 ” 至今唯一不曾受過惡意批評 ” 的作品，也被譽為 ” 迄今最完美 ” 的歌劇，在悲情和輕松的糅合中達到了罕見的極致。
《唐璜》劇情本身不復雜，主人公唐璜是中世紀西班牙的一個專愛尋花問柳的膽大妄為的典型人物，他既厚顏無恥，但又勇敢、機智、不信鬼神；他利用自己的魅力欺騙了許多村女和小姐們，但他最終被鬼魂拉進了地獄。唐璜是歌劇史上獨一無二的角色，他巨大的魅力來自於充滿誘惑力的邪惡，從莫里哀到拜倫到普希金，眾多文豪也曾寫過這個浪盪子的故事。而莫扎特的音樂光輝澄澈，超越了善與惡的對立，猶如神來之筆，讓唐璜成為了迷人的混蛋：他叛逆，無恥，邪惡，怙惡不悛；但是又博愛，優雅，浪漫，瀟灑不羈。
莫扎特的歌劇把生活和哲理的因素揉合在一起，着重於人物的心理刻畫。歌劇《唐璜》中有的是令人心醉的美妙旋律，不僅優美，更是對人物心理的揭示：比如數說唐璜獵艷史的 ” 夫人，請看這名單 “、唐璜誘拐鄉村少女澤莉娜的二重唱 ” 把你的小手給我 “、澤莉娜懇求未婚夫馬賽托饒恕的 ” 鞭打我吧 “，以及唐璜的唱段 ” 讓大家痛飲，讓大家狂歡 “、小夜曲 ” 請走到你的窗前 ” 等，均深得歷代歌唱家與觀眾的喜愛。
導演眼中的 ” 唐璜 “：一個玩火的頑童
此次來穗的《唐璜》版本於 2002 年 9 月 27 日由波爾多國立歌劇院製作，法國戲劇兼歌劇導演勞倫 • 拉法格執導。全劇由白色面板製作的可移動裝置，展現出不固定的空間，並通過不斷的重建來劃分展現每個場景，以呈現唐璜復雜的心理變化。
導演勞倫 • 拉法格將他的 ” 唐璜 ” 設置在一個動盪的年代：20 世紀 20 年代，意大利和法西斯主義興起。這里有謀殺，有不公正。但即使在這樣的背景下，唐璜仍然可以置身於權威之上，只聽命於自己。他為自己所失去的而奔逃，逐漸走向惡夢的盡頭。” 這種逃跑可以說是自殺式的，唐璜所做的一切就是這個目的：他無視死亡，而是為之着迷，就像一個玩火的頑童，直至引火燒身。他無所畏懼，不在乎他人的目光，這就是他的所為，正因為如此，他成為了一個傳奇。”
談及近乎全白的極簡舞台，導演介紹道：” 我試圖打造一個精神空間：舞台布景與唐璜的感受，與他的頭腦里和內心深處的所思所想相一致。我希望布景成為其想法的延伸，而每次移動則回應人物的心理變化。因此，沒有固定的場景，而是一個不斷被重建的空間，用燈光去點綴它。這也是一頁白紙，用來書寫故事 …… 潔白無瑕的布景將被染上雜亂的色彩。”
《唐璜》在 200 多年前誕生時，就是一部頗具 ” 先鋒 ” 性的作品，勞倫 • 拉法格將在本版製作中，重現這部歌劇所應擁有的 ” 先鋒 ” 意味。值得一提的，此次演出是 ” 聯合製作 ” 模式，中方的廣州大劇院與法方波爾多歌劇院及藍太陽劇團經過近一年繁雜往復的溝通，最終落實了此次合作。舞台上，觀眾將看到外方演員與中方演員同台獻藝，而舞台背後則是近 150 名中外工作人員的通力合作，整個團隊提前兩周來到廣州完成最後的合成。
來源：華人頭條B
來源：新快報·ZAKER廣州