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龍珠動畫、龍珠Z、龍珠超、龍珠劇場版都沒看過，僅說漫畫本傳。 《龍珠》是一部非常爽快、清潔、干淨的漫畫，毫無劇情深度、毫無心理建設、毫無哲學思想，僅憑畫面就能吸引讀者幾十年的漫畫典範。因為成名已久，反而經常被人質疑名不副實。這樣的言論看多了，忍不住想為《龍珠》漫畫辯解幾句。 首先【畫風】 【畫風辨識度】 漫畫家出不出名，最直觀就是看畫風，是不是能立即認出作者。無論是海賊王、機器貓、亂馬、柯南還是JOJO，甚至美少女戰士，基本都遵循（按荒木的說法是）「距離十米開外都能一眼看出是什麼漫畫」的准則。甚至有些漫畫，不用看人物，看人物剪影、甚至是背景圖就能一眼看出是什麼角色、什麼漫畫，數數世面上能流行三十年以上的長青作品，全都符合這個標準。 鳥山的畫風辨識那當然是無可爭議的高，高到具有權威性的地步。畫個史萊姆就把史萊姆徹底定型，畫個超級塞亞人啟發後繼無數格鬥漫畫，讓人們直觀看到「燃燒小宇宙」到底應該是什麼樣子。別說主角團，就算基紐特戰隊、沙魯、布歐、龍、龜仙人等等，放個剪影也能讓人一眼認出是誰。 【畫風明快流暢】 一般有經驗的動作格鬥漫畫家畫格鬥場景時，角色身處的位置是相對固定的，左右搖晃不定的視角容易讓觀眾眼花繚亂、認不清角色，而且背景布局和透視容易穿幫。 但《龍珠》沒有。或者說鳥山的任何漫畫都沒有。他的構圖經常主角一會兒在左、一會兒在右，一會兒是俯視、一會兒又變成仰視，單純考慮從哪個角度來看畫面沖擊力更強就畫哪邊。但讀者從來不會覺得暈。 一來透視和背景坐標非常統一。《龍珠》遵循「能省就省」的原則，一打架就轉移地點，還要把山炸平（甚至因為懶還好幾次復印場景舊圖湊數）。但從不會為了省就在背景上偷工減料，地面上炸幾個坑、山炸平一塊，無論鏡頭怎麼轉換，地上的坑和山上的缺口都在，畫面中做為參考坐標的背景和透視總是合理。讀者不自覺就理解了角色所處位置關系，沉浸在虛擬的世界之中。 二來角色之間區分明顯：有人黑衣、有人白衣，有人高大、有人矮小，有人光頭、有人長發，有人一身斑點，有人穿著時尚。哪怕角色放得再小，也能從發型、衣服、飾品之類一眼區分身份（比如名場面特蘭克斯出場六連斬，地上死了一地都分得清清楚楚）。 這讓讀者閱讀他的漫畫只是單純享受動作畫面緊張刺激的氛圍，仿佛在看一場動作大片，從不會因為畫面搖擺或視角不統一而認不清角色、跳入跳出。 【既簡潔又細膩寫實】 鳥山擅長的是在畫面中「做減法」。能夠將畫面簡潔到用最少的畫面和線條、傳達最為豐富的信息，「畫淺而言深」，是看一個漫畫作者是否真正成熟的標志。 而一般來說，畫風簡潔、就很難照顧到細節；動作流暢、夸張、就很難做到寫實。要麼簡潔流暢、要麼細致寫實，這在大多數作者是矛盾要素，只能選擇其中一樣，而舍棄另一樣。 偏偏鳥山就是兩者兼備。 畫風簡潔至此，可所有物品、景物——汽車、鎧甲、飛行船、樹木、山石、機械的內部結構、甚至是月球上的隕石坑、水波的盪漾——全都畫到毛發，甚至連戰損刻畫都細制入微從不走樣（被貝吉塔打爛的飛船，從無數個角度都畫過那個破洞）。 而打鬥時速度和沖擊感很強，偏偏還能一招一式描繪得清清楚楚，怎麼攻、怎麼擋、怎麼躲、怎麼翻身、怎麼跳躍讓人看得明明白白。（有文章分析過七龍珠里的動作刻畫，肌肉和關節的走向。一個練過網球的朋友專門寫過文章分析特蘭克斯初見孫悟空、用劍劈向他時，手指握劍的動作和發力的過程，完全寫實。） 借用一些漫畫家的評價，「畫格鬥漫畫的作者，沒有人不學習鳥山」。 說完畫風，再說說【世界觀】 龍珠這部漫畫里出現過多少「種」角色？有恐龍，動物，外星人，機器人，改造人，忍者，閻王小鬼，吸血鬼，未來人，學生，超能力者，三眼人，惡魔，神仙，幽靈，巫婆，宇宙守護者…… 有多少種人就代表有多少種世界觀，這就是一部把「魔法、奇幻、東方神魔、科幻、西部、末日、穿越（還穿出了好幾條支線未來）、多層宇宙、賽博格、青春校園」等等一大堆大雜燴混到一起的王道格鬥漫畫。 狗為什麼能當國王？豬都會說話狗為什麼不行。天津飯為什麼三隻眼？管它呢，蛋里都能生出敵人、種子都能種出敵人，三隻眼還有什麼奇怪。 人物出場就這樣，沒有解釋；除了少數角色，連個背景交待都沒有。結果讀者全盤接受，還看得津津有味。除了一些兒童漫畫，還沒有其他任何一部漫畫能一口氣把這麼多種要素全揉到一起，還沒有違和感。《龍珠》包容一切。 但《龍珠》畢竟不是兒童漫畫，這是王道格鬥漫畫，設計出這麼多種世界觀和奇怪的角色，就得有這麼多種攻擊和戰鬥的方式相匹配才行，但《龍珠》輕易就把這些要素捏合成統一體。 有翅膀就會飛，外星人就會變身、會合體，機器人留個頭還能說話。又舉一句荒木的評價：「若是沒有像鳥山那樣的才能，還是別挑戰宏大世界觀為妙。」畢竟鳥山不是一般人。 因為有這麼包容的世界觀，所以《龍珠》的世界是最開放的。想往哪發展劇情，揪個頭出來就能畫。所以龍珠到現在同仁和衍生作品不斷，怎麼畫都有理。 為了讓這個故事矛盾變得集中而簡單，乾脆用龍珠復活死掉大家，甚至這樣都還覺得不夠，又增加了仙豆，讓人受重傷都能立即痊癒，起來再打（鳥山明是個什麼魔鬼）。當死亡都不再是問題，那還有什麼心理負擔，可勁打架唄。 因為死人可以復活，所以殺人在龍珠中是不是不算問題？——也不是。所有在地球上殺過人的角色，都得死。 紅綢軍全部打暴。第一代短笛被孫悟空一鍋端打暴。第二代沒來得及殺人就被擊敗，所以存活。拉蒂茲出場就殺人，所以被短笛射殺。那巴被貝吉塔打爆。貝吉塔第一次來地球沒來得及殺人（只殺了那巴），所以存活。19、20號人造人全部打爆。貝吉塔被邪惡巫師控制後炸死武道會觀眾好幾百人，所以自爆。唯一一個例外是胖布歐，因為被感化變好，後又為阻擋真布歐立下大功，存活。 鳥山明並沒有因為死人可以復活而模糊掉正義和邪惡的邊界。相反，是更加純粹而簡潔的正與惡的對抗。 （孫悟空和弗利薩的著名對話：弗：「你們塞亞人就沒有殺過無辜的人嗎？」孫：「所以塞亞人滅絕了。」就是如此乾脆。） 看完故事背景再來看【角色】 背景都這麼多樣了人物當然更加多樣。故事裡有白人黑人中國人印第安人阿拉伯人愛斯基摩人日本人，但沒有人提過他們的種族，沒有人地域攻擊。 有同性戀，紅綢軍里的藍將軍就是。但他一句「不要對別人的私生活指指點點」，就真的沒人再提了。 女性也是。有一些是強盜，比如蘭琪；有一些是天才，比如布爾瑪；有一些是格鬥高手，比如18號；有些是神秘的預言家，比如占卜婆婆；有些是正義暴棚的少女英雄，比如比迪麗。少有的還會出現悍婦形家庭婦女，在婚姻中面對絕對強勢的丈夫、卻仍然持有話語權，比如琪琪。哪怕是比拉夫小隊里的黑發女性，可能讀者不記得名字了，但一看臉都想得起來。沒有一個角色輪為大眾臉。 除了特蘭克斯背景故事稍微沉重了一點——他穿越回來拯救了所有人，但還是要回去自己拯救自己。但結尾也就一句「他們一定會好好珍惜這來之不易的和平」，就畫上句號。煽情是什麼，不存在的。干淨利落處理矛盾就是《龍珠》的風格。 尤其是孫悟空。看看他的背景故事（只說本作）：一出生就被母星鑒定為「次等貨」而被父母拋棄，給扔到了遙遠的地球當毀滅工具，這擱別人不得寫個十話左右建設內心，煽情一把，擺脫陰暗過去？ 可孫悟空呢，從親哥哥口中聽說了這件事之後，就很乾脆的接受了，連「我父母是誰」「他們長什麼樣」「為什麼拋棄我」之類的問題從沒問過，後來也再沒提過。（為後續作品、衍生作品創作留下大量發揮空間） 到貝吉塔來時，他又得知爺爺是自己小時候變成巨猿不小心給踩死的，這擱別人不得再寫個十回來痛苦悔恨，煽情一把，重新再做心理建設？可還是沒有，孫悟空就說了一句「到了那個世界得好好向爺爺道歉」就完了。這個心理素質真是清澈明朗，怎能不招人喜歡。 主角為什麼要拯救世界？就是簡單的不想世界被毀滅。沒有人跳出來發問「你知道你是誰？你知道自己從哪來，要到哪兒去？」「你是不被認可之人，應該多為自己著想，何必拯救世界，裝什麼大尾巴狼」之類。 當第一代短笛（比克）大魔王搜集天下所有高手打算一個個暗殺的時候，小八戒說「太好了，我不是高手，和我沒關系」，立即就被布爾瑪懟回去「世界都被魔王控制了，你還有好日子過嗎」，就這麼簡單一句話就把戰前動員做完了。沒有那麼多哲學思考，沒有那麼多命運悲慘、身份認同、苦大仇深，有敵人要干壞事，就阻止他、打爆他。 哪怕是再小的角色，也在戰鬥中有一席之地，比如樂平（亞木茶）。樂平不是小悟空最好的朋友，更不強大，但一直是認真拯救世界的人。當小悟空自己一個人沖向紅綢軍總部，樂平立即糾了一幫好友去「營救」他，就連老海龜也給扯上。當短笛大魔王開始搜集世界武道家名單一個個暗殺的時候，樂平第一反應就是「我要努力應戰，畢竟逃也沒用，我也在名單上」。雖然他實力相對弱小，每次都是第一個送死、最早被打爆，留給讀者一大堆死亡梗圖。但每次有事情發生，他還是沖在最前面，用生命試探敵人的攻擊方式，傳遞信息。 【其他優點】 《龍珠》是讓讀者閱讀時能夠真切體會到「時間流逝」的漫畫。 就不說這是極少見的把主角從兒童一直畫到老人、祖孫三代同堂，就不說帥氣的少年特蘭克斯成長為壯碩青年；哪怕是每一個篇幅之中、每一場戰鬥之中，都能明確感覺到時間在之中起到的關鍵作用。一年後到來的塞亞人、遲到了幾小時的孫悟空、比預計時間提前出現的人造人…… 倒計時炸彈快要爆炸的時候，讀者會隨著時間一秒秒過去越來越緊張，而不會產生「害，說是十分鍾爆炸，主角們去國外旅遊一圈回來也不會炸的」時間暫停般的鬆弛。 有了時間流逝的概念，主角們戰鬥時出招的順序變得立體、緊迫起來，空間的破損和變化也生動起來。許多其他漫畫在主角出大招的時候，畫面是靜止的，讓讀者可以盡可能的停留在這華麗的一頁、好好欣賞。但龍珠不是。因為讀者在漫畫能感受到時間的流逝，大招的壓迫力是空前的，讓人不自覺就想快點往後翻，好快點看到這一招造成的結果。讀者的想像中這一招是流動的、是因果關系中的一環，不可能停留在這里。 （以下這部分是知乎里搬的） 《龍珠》是一部讓人能夠「聽到聲音」的漫畫。因為整部作品非常細致的為所有聲音專門畫了邊框。機械的雙剌框、外星人說話時冷硬的直線框、日常說話圓潤的邊框、害怕時顫抖的邊框、生氣時尖銳的刺突邊框、旁白解說的四角邊框…… 這些豐富而細膩的邊框分類，讓我們閱讀時仿佛能夠聽到不同大小、不同質感的聲音在耳邊響起。 【綜上】 要問鳥山明的《龍珠》在格鬥漫畫中是什麼地位，就是宗師，就是天花板，就是王中王。它一年又一年出遊戲、出劇場，正是因為它知名度高、受人喜愛。 （但小小聲地說，實在接受不了動畫里孫悟空的配音，所以沒看過任何一部動畫……） 除過以上這些，《龍珠》還有許多優點。比如有人就把龍珠當美食番看，有人則專門在裡面找各種時尚的穿搭，還有人喜歡研究裡面各種機械——汽車、摩托車、小潛艇等的構造可不可實現。有人則喜歡研究變形膠囊，還有喜歡裡面各種龍的造型，還有喜歡裡面的風景描繪等等。總之可探索的東西實在太多了。 如果你和我一樣喜歡《龍珠》漫畫，你一定也有自己最喜歡的那個點。 如果你以前沒看過《龍珠》漫畫，你一定得看看。大巧不工、大音稀聲，《龍珠》本身素質太過硬，導致它不再需要過多文本上花銷的裝飾。簡潔、純粹、輕松，讓人短時間忘記塵世間那些復雜的愛恨情仇、人際關系、血統、金錢、出身……回歸原始的善惡對抗，才是它最吸引人的魔力。 想為龍珠說點什麼 22-9-29 這是兩年前的老文，再發一次。我知道最近一定會冒出一大堆人，罵鳥山是浪得虛名、他和XX怎麼比、別再緬懷了等等等。就當是最後再為他說一次話吧。 來源：機核