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據媒體IGN報導，漫威影業確定將打造全新劇集《鋼鐵之心》，並宣布唐卡·霍奇(Chinaka Hodge)將擔任首席編劇。《鋼鐵之心》根據同名漫畫改編，預計拍攝6集，將於下個月開機。唐卡·霍奇是詩人和劇作家，曾參與創作過劇版《雪國列車》《驚異傳奇》等作品。她擁有豐富的創作經驗，將為觀眾帶來精彩的故事。 該劇講述的是一位15歲的天才少女莉莉·威廉士，就讀於麻省理工，夢想成為超級英雄。她有著出色的發明能力，使用鋼鐵俠裝甲衍生的逆向工程技術，打造了屬於自己的裝備。在鋼鐵俠托尼·史塔克退休後繼任，成為二代鋼鐵俠。 莉莉·威廉士將由好萊塢新人演員多米尼克·索恩(《假如比爾街可以作證》《猶大與黑彌賽亞》)出演。她是一位黑人演員，自曝沒有參加過試鏡。 有一天突然接到電話，問她是否願意出演。索恩掛掉電話後歡呼雀躍，直言不敢相信如此簡單，她表示這是自己接到過的最好電話。 來源：cnBeta

第41屆金酸梅獎，如期在奧斯卡頒獎禮前夕揭曉了各類最差獎項。紀錄片《絕對證據》拿下了最差影片和最差男主角；魯迪·朱利亞尼憑借著《波拉特2》拿下了最差男配和最差銀幕組合。而歌手 Sia 轉型導演的處女作《姐妹》則獲得最差導演、最差女主角和最差女配角三個獎項。諷刺的是，該片和女主角凱特·哈德森均曾獲得第78屆金球獎的提名。 完整獲獎名單如下： 最差影片 《絕對證據》 最差男主角 邁克·林德爾《絕對證據》 最差女主角 凱特·哈德森《姐妹》 最差男配角 魯迪·朱利亞尼（飾演他自己）《波拉特2》 最差女配角 麥迪·齊格勒《姐妹》 最差銀幕組合 魯迪·朱利亞尼&他的褲子拉鏈《波拉特2》 最差導演 Sia《姐妹》 最差劇本 《黑幫大佬和我的365日》 最差翻拍、照搬或續集 《多力特的奇幻冒險》 在每年的好萊塢頒獎季中，金酸梅獎都是最為另類的存在。而真正重磅的第93屆奧斯卡金像獎頒獎典禮，即將於美國當地時間4月25日晚八點舉行（明早九點）。回顧完一年的爛片之餘，讓我們一起期待明天的頒獎典禮吧。 來源：機核

昨日，由企鵝影視出品，藍港影業承制，新生代演員陳靖可、嚴智超主演的青春愛情偶像劇《原來你是這樣的顧先生》正式收官。陳靖可在其中飾演的反差萌總裁顧南洲為觀眾留下了深刻的印象，他與女主充滿搞笑甜寵氛圍的感情戲也備受關注。 《原來你是這樣的顧先生》是一部先婚後愛快節奏甜戀劇，自上線後，憑藉反套路人設與另類撒糖沙雕情節頻頻登上各平台熱搜榜，並獲得觀眾與媒體的一致好評。由陳靖可飾演的顧南洲更是打破了傳統「霸總」形象，在劇中因為「身材令人上頭」「反差沙雕總裁」「雷厲風行下的憨憨」等話題迅速引發觀眾討論。媒體也評價陳靖可是「95後新生代潛力股，值得被期待。」 在陳靖可看來，顧南洲身上的這種反差對立感，正是這個角色最吸引人的地方。作為詮釋者，他也感同身受。「因為我在現實生活中也比較憨，所以我特別不希望把他塑造成一個完美的人。他雖然是總裁，但也有著自己的缺點和脆弱的一面，也經常因為自己的低情商遭遇麻煩，這一點，是他和其他『霸總』不一樣的地方。也正是因為這一點，他才有了角色的閃光點。」而劇外的陳靖可，他認為自己雖然是一個比較佛系的人，但從來不畏懼改變，也享受那種突如起來的感覺。劇中的顧南洲有大量展現好身材的片段吸引著觀眾眼球，這也是源於他曾前往好萊塢閉關練習三年的成果。「去好萊塢，其實更多的是想打開自己，不是變得更外向，而是學會與人溝通。學習表演、武術、拳擊，讓我在本質上發生了改變，我變得更自信，更願意與人交流了。」 據悉，除待播劇《你好檢察官》《雙世寵妃Ⅲ》以外，陳靖可還參演了由廣電總局策劃組織製作的慶祝中國共產黨成立100周年的獻禮劇《理想照耀中國》，在其中飾演陳小勇這一角色。這是他首次挑戰年代戲，演繹真實人物的青春閃光故事。讓我們一同期待陳靖可帶來更多的熒幕作品！ 來源：kknews陳靖可新劇收官 反差總載獲業內認可

劉亦菲舊病復發 時隔多年，劉亦菲再演古偶大女主，搭檔陳曉出演《夢華錄》，根據流出的路透可以看出，這麼多年來，「仙女姐姐」的容貌依然沒有什麼變化，還是那麼美麗，讓人心動。 《夢華錄》目前正在緊張拍攝中，但拍攝過程中，劉亦菲因多年前拍戲留下的頸椎病再次復發，不得不暫停工作，針灸治療。 從劉亦菲分享的照片可以看到，她的後頸部位擦滿了長針，伏在椅子上讓老師替她治療，劉亦菲還不忘打趣道，希望儘快做回一條好漢！早日回劇組拍戲，不耽誤整個劇組的進度。 帶病上場堅持不用替身 據悉，劉亦菲這個老毛病是在當年拍攝《神鵰俠侶》時，又是高空吊威亞，又是在大冬天泡在冰冷的水里，一泡就是好幾個小時，直到拍好為止，就是從那個時候起，就留下了這麼一個病根，甚至有時候打個噴嚏都能拉傷後頸的傷，一直都在接受治療，但至今還沒有完全痊癒，這般努力，難怪拍出來的作品都那麼經典。 自從落下病根之後，劉亦菲不管是在拍戲片場，還是參加活動，都會給自己披上一條圍巾，目的就是為了緩解頸部帶來的傷痛，雖然有傷在身，但劉亦菲從未抱怨過或是訴苦。 儘管如此，劉亦菲有打戲的部分還是親自上陣，不會用到替身，再加上劉亦菲是舞蹈出身的，做出的一連串的動作也是非常流暢，行雲流水的，不輸專業的武打演員，拍《花木蘭》時更是如此，能被好萊塢的團隊選上出演經典角色花木蘭，讓她在國際地位上，事業更上一層樓。 劉亦菲被質疑炒作 劉亦菲的敬業精神是可以肯定的，但是儘管如此，總有些網友在不斷挑刺，認為劉亦菲是在賣慘博熱度、炒作，為新劇《夢華錄》做預熱和宣傳。 當明星真的不容易，尤其是女明星，只是公開分享自己的動態而已，也能被網友「雞蛋里挑骨頭」，各種質疑和揣測，難聽的言論和造謠張口就來。 劉亦菲成名較早，接演小龍女時還不到20歲，獨特的氣質和卓越的演技，把小龍女演得仙氣飄飄，迷倒不少觀眾，時至今日，出道多年的她仍然是人們心目的「仙女姐姐」，儘管近些年很少參加活動，出現在大眾面前，但仍然能在娛樂圈內站在高位，「天仙」的頭銜至今無法被人超越。 劉亦菲現如今已經三十多歲了，但整體看上去卻沒有半分老態，跟當年小龍女時期一樣，滿臉的膠原蛋白，不輸現在的當紅小花，在一眾女演員中，依然能以獨特的氣質和美貌艷壓群星。 每一次參加活動的造型，都美得像一位生活在城堡的公主，頭戴皇冠，笑容甜美，「回眸一笑百媚生」用來形容她最貼切不過。 當然，容貌只是錦上添花而已，真正讓她在娛樂圈能站穩腳跟的除了她的業務能力之外，還離不開她的敬業精神，拍了那麼多年的戲，鮮少見到她使用替身，基本上都是親力親為，為人也低調，她曾經在採訪里說過，自己只想安安靜靜地演好戲就很開心。 況且劉亦菲只是在把自己日常生活的小細節分享給粉絲朋友而已，不必過分解讀，不喜歡的可以滑過去當沒看見，質疑拿舊傷來炒作、賣慘的大可不必，劉亦菲在娛樂圈混跡多年，人氣從來沒下降過，反而越來越穩定，不需要所謂的「博熱度」來引起大眾的注意，大家覺得呢？ 來源：kknews劉亦菲舊病復發，拍打戲依然親身上陣，敬業精神卻被質疑炒作

當2018年兩人被拍到在義大利度假曬出甜蜜時，全網都稱好萊塢新一代神仙眷侶誕生了。有著同樣出眾的外表，同是正在為事業打拚的年輕演員，同樣有法國和美國背景的「甜茶」Timothée Chalamet與德普女兒Lily-Rose Depp堪稱是絕配。然而在交往大約一年後，兩人被曝分手，Timothée Chalamet被拍到與大6歲墨西哥女星Eiza González熱戀，其後也和蘋果已故創辦人賈伯斯的22歲女兒Eve傳出緋聞。 2020年4月，Timothée Chalamet在英國版《Vogue》的訪問中透露出目前單身的狀態，而近日分開一年後傳出了這對情侶複合的消息。今年有幾部新戲將上映的Timothée Chalamet最近的一次公開亮相已經是二月美國超級碗廣告中，扮演了當年德普的經典角色剪刀手愛德華，誰說這與他的女兒會毫無關係？ 根據ET報導，這對情侶周末被發現在紐約的服裝和珠寶精品店購物，隨後發生了一些非常浪漫的小插曲。「他們一起進來，都四處張望。Timothée已經進入商店好幾次了，有和Lily一起的，也有單獨的，」消息來源稱：「當Lily在外面看東西時，他迅速為她買下了東西，作為秘密禮物，然後跑了出去。」消息人士補充說，Timothée是這家商店的半常客，還為自己買了一件外套和項鍊。 在這不久之前，兩人在紐約也被直擊在一起，Timothée下車跑腿，而Lily-Rose則坐在車上等他。而且內幕人士還形容：「他們的關係發展得非常好，」並且很開心重新在一起。 最近，忙於宣傳新電影《遠航者》的Lily-Rose Depp也登上訪談節目《The Drew Barrymore Show》並聊起了為何她如此注重自己的私人生活。 作為好萊塢巨星德普和法國女神Vanessa Paradi的女兒，她說：「私隱的價值是我從小就被灌輸的東西，成長於像我這樣的家庭，我一直懂得私隱的重要性，重視隱私，將一些事情只留給自己。 」她補充說關鍵是在她的名聲和保持私隱之間找到平衡，「因此，這是我在自己的職業生涯中一直堅持的東西，這對我來說真的很重要。」 回顧兩人在一起的時間，Lily-Rose Depp的確很注意保持自己的神​秘，而且即使兩人出演了同一部電影《國王》，需要出席很多首映禮也儘量避免留下太多兩人同框的照片。當Lily-Rose Depp穿著粉色Chanel高訂紗裙與身穿銀色Haider Ackermann西裝的Timothée Chalamet在紅毯上相視而笑時，成為了經典一刻。 來源：kknews甜茶與德普女兒傳複合！好萊塢最受祝福的金童玉女

時空穿越一直是好萊塢電影的經典熱門題材，從八十年代的《回到未來》，到前段時間打破影史票房記錄的《復仇者聯盟4》，主角團打破時間的限制穿梭於不同的年代已經成為了觀眾們非常熟悉的橋段。 大熒幕上的穿越時空其實只是科幻片中的一個分支，要論及「穿越」二字，如今的網絡小說更為普及，可以說完全開闢了一種新的寫作流派。 別看穿越這個概念在文娛作品中屢屢被提及，就以為這不過是種「腦洞大開」的產物，要知道藝術源於現實，穿越時空本就是物理學上的一個概念，用科學的方式去解釋就是：「從一個空間里通過某種途徑轉移到另外一個時間段不同的空間。」 自從物理學上出現了時空穿越這個概念後，不少科學家們就開啟了瘋狂研究狀態，對此，享譽國際的著名物理學家霍金也曾發表過看法，他在英國的《每日郵報》上表示：「人類可以打開回到過去的大門和通向未來的捷徑。」 說起來時間穿越這個概念並不是什麼近現代才出現的新鮮事物，在古代就已經有不少作品闡述了古人關於時間穿越的思考，雖然古人缺乏今人的辯證思想和基礎科學知識去客觀地認識物質世界，但這並不意味著古人缺乏對自然規律的想像力，今天講的這三次穿越時空之旅，想來很多人都聽說過。 《世說新語》跟《後漢書》的作者劉義慶，就曾在他筆下的著作《幽明錄》中記錄了一個有關時間穿越的故事。 劉晨和阮肇是兩個採藥人，這天他們倆人結伴上山採藥卻不慎迷路。兩人又飢又渴，走投無路之際卻突然發現了一條潺潺的小溪。兩人撲向溪邊暢飲，突然瞟見小溪的上游竟漂來了好幾團胡麻飯。兩個採藥人意識到，附近肯定有人居住。 他們沿著溪流前進，不一會兒就遇見了兩名女子。劉晨和阮肇在這里娶妻成家，幸福美滿地生活了一兩年的時間。由於倆人始終放不下家里的老父老母，所以便找了個時間回到鄉里準備接上父母過來享福。 然而回到家鄉的劉晨和阮肇卻驚覺自己已經找不到曾經熟悉的路，四處打聽了很久也沒有探到半分父母的消息；等他們好不容易終於摸索到了祖宅，但這里早已人去樓空。劉晨和阮肇這才醒悟，山中才過些許年歲，外面的時間卻已經流逝了好幾個甲子，他們的父母、故人早已做了古。 無獨有偶，在《隋書·經籍志》中也記載了一個非常類似的故事。樵夫王質上山砍柴，不遠處有好幾個正在下棋的孩子正在下棋。王質也是個對弈好手，他把斧子放一邊就湊上去看人家下棋了。孩子們年齡看起來不大，但棋下得卻很好，王質一不小心就看入了迷。 時間過得很快，不知不覺太陽就要下山了，這局精彩的對局也進入了尾聲，孩子們轉過頭來問王質：「你是不是該回去了？」王質這才發現時間已經這麼晚了。 他趕忙抓著斧子往家里趕，一路上他總感覺哪里不對，低頭一看，原來斧子居然已經腐朽不堪；回到家一看，他們家房子竟也消失不見了。幾經輾轉打聽，他這才知曉原來時間已經過去了百年有餘，自己當年的故人早就化作了一抔黃土，人們也都根本不記得有王質這個人存在過。 再說個我們更加熟悉的，那就是陶淵明的《桃花源記》。對於《桃花源記》中記錄的另外一個世界，自古以來就引發了不少非議，到了現代社會以後，很多科學家選擇用全新的目光去看待這篇文章，然後表示這桃花源可能是另外一個平行時空，而那個通道則是短暫的兩個時空的交界點，這也是為何之後再也找不到桃花源的原因。 很多人認為，只要將時間加速到超過光速，就能回到過去或是穿越到未來；也有人認為，只要打通兩個時間點、空間點之間的蟲洞，也能通過這個所謂的蟲洞來進行時間旅行，甚至去到平行時空。 在2014年的時候，澳大利亞的科學家利用兩個光量子模擬了量子粒子在時間中的旅行，證明了在量子尺度上，時間旅行是可以實現的，這項研究還被發表在了《自然·通訊》雜誌上。我相信隨著科技的進步，未來某天人類真的可以隨意掌控時間旅行技術。 來源：kknews古籍中曾記載三次「時空穿越」，彈指間跨越百年，很多人都聽說過

作者 / 坦克 定檔熱潮持續。 本周，《困在時間里的父親》《比得兔2：逃跑計劃》官宣內地過審即將定檔。巧合的是，這兩部影片都是索尼哥倫比亞的分帳片。 伴隨著《無依之地》突發撤片，《困在時間里的父親》也成為了今年頒獎季唯一能夠引進的奧系電影，不過同樣考慮到今年奧斯卡已經被「軟封殺」，影片即便在下周一的奧獎上有所斬獲，也無法拿來大肆宣傳，在一定程度上也阻礙了該片的營銷動作。目前該片豆瓣評分高達8.9分，具備票房黑馬的潛質。 《比得兔2:逃跑計劃》原本預計去年4月公映，但隨著疫情的到來，該片也經歷了多次改檔。雖然該片北美定檔在6月中旬，但是該片自3月底開始，也在海外開始陸續公映，目前來看，該片也有望在6月初提前北美在內地公映。三年前，《比得兔》在2018年元宵節檔期取得了1.68億的票房成績，表現較為出色，這一部也有望取得更高的票房成績。 考慮到目前7-8月的檔期正值建黨100周年的主旋律獻禮大月，因此好萊塢大片很難在6月底到8月中這之間獲得公映機會。這也會導致包括《黑寡婦》《X特遣隊》等北美院網同步上映的影片，基本葬送了內地票房前景。 從片單來看，雖然待映影片眾多，但真正具有絕對票房潛力的，目前來看也僅有環球《速度與激情9》一部。《指環王2》和《指環王3》因為檔期原因，票房破億的可能性較低。而包括《比得兔2》《黑白魔女庫伊拉》《寂靜之地2》《夏日友晴天》等片，我們也預測其票房體量基本在2億左右。不過能夠恢復到疫情前冷檔期每周一部破億量級好萊塢新片的節奏，也代表著好萊塢分帳正在恢復正常。 來源：kknews《困在時間里的父親》《比得兔2》確定引進，好萊塢分帳正在回暖

網易影核又一款精品VR遊戲《Superhot》正式上線啦!光看視頻，《Superhot》很像一款極簡風的音樂遊戲，但實際上，這是一款十分熱血爽快的VR射擊遊戲。琳琅滿目的玻璃碎片，紅白灰的強烈對比，快慢隨心，躲避隨影，可謂是集操作與視覺沖擊於一體的解壓體驗了。 首款考驗反應和時間管理能力的射擊遊戲 整款遊戲最核心的玩法就是可控的「子彈時間」，而操作雖然簡單易懂但絕對不容易執行。無需特定的按鈕，只要玩家有肢體動作或者開槍，便會觸發子彈時間。在這種全新玩法的機制下，玩家很容易產生好萊塢大片的既視感，壓腰、轉身、子彈自耳鬢擦過……你停，時間也靜止，你動，時間便恢復了，但值得一提的是，巧妙的使用慢動作可是能救你一命的! 簡易卻不簡單，單一卻絢爛的畫面設計 這款遊戲採用了極簡風格，目之所及皆是紅色的玻璃人，相比傳統遊戲的血肉橫飛，擊殺後破碎而散落的是美麗的紅色碎片。置身於玻璃世界，從地面到牆面到人都是由玻璃組成，而強烈的色彩對比讓所有可擊碎的物品無處遁形。極簡風的遊戲畫面卻沒有模糊細節，無論是擊殺的效果、人物外形的塑造，還是環境細節都毫不馬虎，可為良心至極。 真實需要動起來的遊戲操作，比起速度更需要腦力的慢動作大片 槍械有子彈限制，但玩家可以在彈盡糧絕的時候把武器丟出去，進行最後擊殺。無論是拳擊還是射擊，酣暢淋漓的操作、打擊後清脆的碎裂音效和片片碎裂的畫面，都能給玩家帶去無比的舒適，讓人一秒上癮。而看起來熱血的躲避操作，是真實需要人去移動的，大量的肢體活動下，一輪遊戲下來需要耗費的體力可不少，娛樂運動兩不誤，玩到就是賺到! 動作大片的體驗之旅，大汗淋漓的遊戲過程，簡單卻不容易的操作方式，打開你對VR的全新世界，來《Superhot》，進行一場與眾不同的射擊之旅吧! 網易影核將持續為大家帶來更多品質遊戲，致力於讓中國玩家能玩到國際頂級的VR遊戲內容。更多遊戲資訊，請關注官網消息以及官方帳號! 來源：3DMGAME

近日，湯姆·克魯斯的女兒蘇瑞被拍到現身紐約街頭，當天是她15歲的生日，她和幾個好友一起外出遊玩。 她一邊走一邊吃冰淇淋，就像每一個普通少女一般享受青春，毫無星二代的架子。 蘇瑞還和朋友們互相拍照，在牆壁前擺出各種pose，甚至開心到頭髮都豎起來了，活潑接地氣的性格著實討人喜歡。 蘇瑞也繼承了父母的好基因，五官立體精緻，身材姣好，比例不輸超模。忍不住讓人發問：這樣的好條件真的不考慮出道嗎？ 可能是因為早早就暴露在聚光燈下，蘇瑞的打扮略顯早熟，露臍短上衣搭配緊身牛仔褲，外面還套著一件皮衣，相當火辣。 網友們紛紛在評論區里留言感慨蘇瑞都已經長這麼大了，而且沒有長殘，真是從小美到大。 蘇瑞是湯姆·克魯斯和凱蒂·霍爾姆斯的獨生女，父母都是好萊塢大咖的她從小就備受矚目和寵愛，不滿半歲的時候就被爸爸帶著登上雜誌封面。 對這個女兒，阿湯哥可以說是把她捧著長大的，此前就有導演吐槽說，每次和阿湯哥聊天的時候，只要蘇瑞打電話來，阿湯哥一定會先接女兒的電話。 如今阿湯哥已經58歲，但依然活躍在演藝圈一線，主演的《壯志凌雲2》和《碟中諜7》即將上映，敬業態度令人敬佩。 不知道小蘇瑞以後會不會像父母一樣，進入娛樂圈發展呢？期待她長大後的模樣。 來源：kknews阿湯哥女兒穿露臍裝配小皮衣，身材姣好似超模，真的不考慮出道嗎

近日，漫威新作《尚氣與十戒傳奇》終於發布了首款預告片和海報，劉思慕所出演的尚氣以及梁朝偉所主演的文武都閃亮登場。 《尚氣與十戒傳奇》是漫威首部華人超級英雄電影，在2019年7月，該片在SDCC漫展上正式公布了演員陣容，因由梁朝偉出演反派滿大人，一時間便引發了爭議。 《尚氣與十戒傳奇》註定會是一部極具爭議的影視作品，因為在該片中，滿大人的原型是傅滿洲，而傅滿洲是黃禍論的擬人化形象，醜化華人，形象看起來極度猥瑣，留著兩撮超長的下垂鬍子，被稱為「史上最邪惡的亞洲人」。 傅滿洲這個人物由英國小說家薩克斯·羅默所虛構，在西方影響極廣，還曾拍出一系列的傅滿洲系列電影，而在二十世紀60年代，漫威獲得了傅滿洲的漫畫改編權，創作了一個反派角色，後來更名為滿大人、鄭祖。 為了避嫌，這一次漫威又將滿大人更名為文武，就是要洗白這個角色，而從預告片也可以看出，梁朝偉所主演的文武的確並非滿大人的漫畫形象。 但遺憾的是，《尚氣與十戒傳奇》放出了預告片之後，仍舊引發了爭議，話題的焦點當然還是文武這個角色。 這是梁朝偉進軍好萊塢的首部作品，在長達兩分鐘的預告片中，梁朝偉出現的鏡頭並不多，能看到臉的，就三次。 就預告片來看，又是一部特效大片，動作場面看起來十分火爆，最美的一個鏡頭是一身白色衣服的梁朝偉（應該是他）和一個女人在林中對打的場面，既有意境也夠炫酷，這個女人極有可能是楊紫瓊所出演的一個角色。 劉思慕所出演的尚氣在預告片中不僅大秀好身材，更是大打出手，在車內同時踢翻兩個硬漢，但好像是有點上氣不接下氣的感覺。 動作打鬥場面應該會是《尚氣與十戒傳奇》的最大看點，在預告片中也可以感受到，動作戲份密集。 《尚氣與十戒傳奇》鎖定於9月3日上映，作為一部漫威電影，同步引進的可能性極大。 來源：kknews漫威首部華人超級英雄電影亮相，梁朝偉終於拍了部好萊塢大片

審核專家：劉惠雲 第三軍醫大學第一附屬醫院產科副主任醫師 幾天前，國際頂級期刊《細胞》上發表了一項重磅研究：來自中國昆明理工大學和美國索爾克生物研究所的科學家，第一次製造出了存活率較高的「人-猴胚胎」。 不得不說，這種被人為製造出來的「半人半猴」胚胎讓人們聽上去有一種邪惡實驗產物的感覺。好在實驗僅持續了20天，避免了潛在的倫理問題。在科學上，這種含有不同物種來源的胚胎有它的正式名稱，叫做嵌合體胚胎（Chimeric embryos）。而這個名稱的來源則和嵌合體現象有關。 說到嵌合體（Chimera），它並不只是實驗室中的產物，在自然界中，嵌合體的例子有很多，例如去年的一篇新聞：一對夫妻通過試管嬰兒得到了一個寶寶，但DNA檢測結果都是：小孩應該是叔叔的。但奇怪的是，爸爸是家中的獨生子！ 原來，這個爸爸是嵌合體。30年前，在受精卵發育的過程中，爸爸的胚胎竟然把原本要發育成他兄弟的另一個胚胎給吞噬掉了，兩個胚胎合成了一個。 什麼是嵌合體？為什麼會產生？ 除了人類，很多生物中都有嵌合體的存在。 嵌合體是指由不同基因型細胞構成的生物體。通常情況下，一個生物體內的所有細胞所含DNA應該是完全一致的，如果有兩套不同的DNA，就形成了嵌合體。 嵌合體分成兩類：同源嵌合體和異源嵌合體。 同源嵌合體的嵌合成分來源於同一受精卵，自發或者誘導導致的基因突變可在此基礎上產生同源嵌合體。有些癌症病人經過放、化療後，其部分組織的基因型就會發生變化。 異源嵌合體的成分來源更多樣，可分為人造異源、孿生子異源、異源四配子嵌合體等。 人造異源嵌合體多是因為器官移植而產生的，一個人接受器官移植之後，他體內就會擁有兩套DNA。 孿生子異源嵌合體，是因為孿生子在子宮內的時候發生了胎盤融合或者造血幹細胞的交換，於是出生後兩個人的部分組織內擁有對方的DNA。 美國女歌手泰勒·穆爾則是第三類。她從小就發現軀幹左邊和右邊顏色不太一樣，而且她的一部分身體對某些物質過敏，但另一部分身體不受影響。 直到她看了一部紀錄片並且諮詢了醫生之後，才知道她屬於嵌合體，天生就有兩套DNA，這導致兩套免疫系統分別對不同的物質過敏。 在進行了DNA檢測之後醫生髮現，她屬於異源四配子嵌合體。這是由於她母親的兩個卵子分別與兩個精子受精後產生了兩個胚胎，其中一個胚胎卻在發育早期被另一個胚胎吸收了。 這種類型的嵌合體通常會帶來兩性畸形或者驗血結果異常。泰勒雖然沒有遭遇這些問題，但她體內長期存在的另一套免疫系統與器官移植手術患者的免疫排斥相同，會給她的生活帶來很多困擾。 雖然像泰勒這樣的例子不多，但隨著DNA檢測技術的普及，人們發現嵌合體比想像的更多，尤其是微嵌合體（Microchimerism）。這種嵌合體指的是個體記憶體在不同於自身DNA的少量細胞。器官移植往往會產生這樣的嵌合體，另外嚴重創傷後的大量輸血也有一定的幾率產生。 其實早在上世紀70年代，就有科學家發現懷孕過程中母嬰之間存在細胞物質交換，這個過程會導致孩子體內含有少量來自於母體的細胞，母親也會受到相應的影響。 隨著孩子年齡的增長，其體內含有母親DNA的細胞比例會越來越小，僅有小部分人會因此患上自身免疫疾病，並在查找病因的時候發現體內的另一套DNA，而其他大多數人終生都無法發現自己是嵌合體。 在一些生物學實驗中，科學家們還會將不同個體或不同種類的生物細胞或遺傳物質整合到同一個胚胎中，人為製造出嵌合體。這類嵌合體包括人獸嵌合體、不同動物之間的嵌合體等。我們前文提到的人-猴胚胎就屬於人獸嵌合體，然而這種實驗存在著巨大的倫理爭議，很多時候不被人們所接受。 判斷嵌合體的好幫手——基因測序 嵌合體開始進入普通人的視野，要歸因於一起2002年的特殊案件。 美國人莉迪亞（Lydia Fairchild）與男友分居時已經生育了兩個孩子，並且正懷著第三胎。她申請兒童撫養費時做了親子鑑定，結果顯示她不是孩子們的母親。檢察官判斷這是一種欺詐行為，多虧莉迪亞的辯護律師在查閱資料後，發現莉迪亞可能是一位嵌合體。 直到莉迪亞在法院觀察員的見證下，生下孩子並取血做了親子鑑定，結論顯示她不是所生孩子的母親，人們才相信嵌合體在親子鑑定中的特殊性。後來法院取了莉迪亞的子宮細胞進行檢測，這與她血液中細胞的DNA不一致，最後卻通過親子鑑定。 判斷是否是嵌合體和做親子鑑定的過程一樣，需要對細胞中的DNA進行檢測，即檢測選定的基因座上的基因的鹼基序列，如果序列相同，則為同一基因。這種測定DNA上的基因鹼基排列順序的過程被叫做基因測序。 莉迪亞案之所以能真相大白，得益於基因測序技術的發展。 從DNA雙螺旋結構被發現至今也不過六十多年，在過去的幾十年中，生命科學發生了徹底的革新，幾乎所有的生命科學分支學科都獲得了長足的進步。在依據DNA雙螺旋結構建立起來的中心法則被進一步發展和完善的同時，基因測序技術也在人們的生產生活中扮演起越來越重要的角色。 目前，基因測序在醫療健康領域的應用頗為廣泛，其中包括產前對新生兒的基因篩查。 早期的新生兒的基因篩查還需要羊膜穿刺，如今的技術只需要抽取孕婦的血液，利用血液中少量的胎兒DNA就可以進行新生兒的基因篩查工作。 在疾病治療領域，基因檢測也正在被推廣。尤其是對於身患癌症的患者，通過基因檢測能夠了解患者是否對藥物敏感，在使用很多單克隆抗體（僅由一種類型的免疫細胞製造出來的抗體）前，醫生都建議患者進行基因的篩查，避免無用的治療。 2013年，好萊塢影星安吉麗娜·朱莉預防性切除乳腺，也讓通過DNA檢測疾病相關基因的技術廣為人知。如今，這項技術的成本仍在逐漸降低，未來將會有更多的人能從這項技術中受益，防患於未然。 研究嵌合體的科學意義 發現嵌合現象之後，科學家們想到可以通過構建嵌合體模型（用人類基因修飾的動物組織）來研究疾病，這種模型毫無疑問會比現有的動物模型更接近人類，能為研究提供與臨床更相似的環境。 這種技術能夠預見的應用還包括構建人-動物嵌合體進行發育過程的研究、藥物測試以及生產人類移植器官等。 嵌合體一直被認為是解決器官供給短缺以及移植排斥問題的潛在方法。雖然嵌合體會給個人DNA識別和親子鑑定方面帶來挑戰，但背後所蘊藏的科學價值也同樣令人期待。 來源：kknews中美科學家造出「人-猴胚胎」，這是什麼邪惡實驗產物？

正如預期的那樣--經過非常漫長的等待，好萊塢環球影城已經重新向公眾開放，盡管它與關閉前的情況不太一樣。該主題公園上周五在加州開門，讓公眾可以進入其景點，包括一個新的游樂設施和更新的侏羅紀公園景點，遊客們很快注意到，一頭巨大的新恐龍在等著他們。 與許多主題公園一樣，好萊塢環球影城因冠狀病毒大流行而停業數月。幾周前，加州明確表示，鑒於趨緩的COVID-19病例數以及它們的趨勢（結合疫苗接種率），主題公園將在近期開始重新開放。 這個過程已經在進行中了，迪士尼最近宣布，將在今年6月在加州的迪士尼樂園開放復仇者園區。和它一起的還有環球公司，其宣布旗下的好萊塢環球影城目的地恢復運作，而且它有兩個新來的項目要展示。 最引人注目的是環球影城的"侏羅紀世界 - 游樂設施"的變化，他們引入了一頭高約22英尺，長約55英尺的巨大Indominus rex（暴虐霸王龍）。這只恐龍在游樂設施的最後出現，與同樣巨大的霸王龍對峙，讓遊客在瀑布落下之前和結束遊玩時再次驚嘆。 與新恐龍一起亮相的還有"寵物的秘密生活"，環球公司將此描述為： "加入麥克斯、公爵、吉吉特、雪球、以及所有你最喜歡的寵物角色們，在紐約市的大街小巷來一次驚險的新旅程。" 需要注意的是，與上次相比，公園還帶有一些其他明顯的變化，包括必要的體溫檢查、口罩要求、通過地面標記進行社交疏導等等。 來源：cnBeta

半機械人一般是指身體被經過機械化改造的人類，比如裝上智能化的假肢的人類，甚至還有一些好萊塢大片中展示的僅有一顆人腦，身體完全機械化的存在，比如「寡姐」出演的《攻殼機動隊》等。但那些大多是電影里的虛構情節，而在英國卻實打實的誕生了世界上第一位官方認證的半機械人。 英國人內爾-哈維森（Neil Harbisson）是世界上第一位頭骨植入天線的人，也是政府合法認可與批準的改造人。 哈維森自出生時便患有嚴重的色盲症，看到的世界都是黑白的，但是他在英國雷丁大學控制論教授沃里克的幫助下，在頭骨中植入了天線擴充色彩感知的傳感系統，使得他可以通過天線振動頻率來感覺不同的色彩，甚至是普通人看不到的紅外線紫外線等元素。 據悉，這種天線末端的網絡攝像頭可將每種顏色分解成360種不同的聲波，哈比森通過聽筒就可以「聽出」顏色。 哈比森在手術之後，大約用了5周時間將每種顏色與每種聲音相匹配，又用了5個月時間破譯每種頻率，現在他已經可以通過聲音「聽出」特定的顏色，彌補了他人生之中的最大遺憾。 來源：cnBeta

當地時間4月13日，安雅·泰勒·喬伊現身美國紐約街頭拍攝Tiffany廣告。 她五官超精緻，金髮碧眼，簡直是行走的洋娃娃！她穿黑色連體褲超模身材矚目！ 安雅穿著黑色連體褲，大秀傲人的事業線和香肩，這位90後美女，金髮碧眼，金色的長髮隨風飄逸，肌膚如雪般美白，性感撩人。 安雅穿著黑色連體褲，單手抬起來做一個瞭望的姿勢，並且大秀傲人的事業線和香肩，讓自己凹凸有致的好身材顯露無疑，絕對性感迷人。 安雅剛剛憑藉《後翼棄兵》，獲得了金球獎「限定劇/電視電影最佳女主角」，同時也獲得了「音樂/喜劇類最佳女主角」的提名。 接下來，安雅還有多部新片均在開發中，其中包括埃德加·賴特的《Soho區驚魂夜》（正在後期製作中），與瑪歌特·羅比、克里斯蒂安·貝爾共同主演的《未定名大衛·O·拉塞爾新片》，與亞歷山大·斯卡斯加德、妮可·基德曼共同主演的《北方人》，與克里斯·海姆斯沃斯 共同主演的《瘋狂的麥克斯：弗瑞奧薩》，以及斯科特·弗蘭克執導的《黑暗中的笑聲》。 我們一起來看這位好萊塢90後美女的最新美圖吧！ 來源：kknews安雅·泰勒·喬伊穿黑色連體褲！超模身材性感撩人

當地時間4月15日，有著拉丁天後美譽的詹妮弗·洛佩茲發表公開聲明，正式宣布和前棒球明星亞歷山大·羅德里格斯（Alexander Rodriguez）解除婚姻，結束4年的戀愛關係，並且解釋說他們更像是朋友。洛佩茲儘管已經51歲了，但依然活躍在美國樂壇和影壇，同時也時不時地會亮相如就職典禮這樣的極其重要的場合，當之無愧的頂級明星。而同時她也有著「世界最貴女人」的稱號，因為她為自己全身8個部位投了巨額保單，尤其是腿部，賠償金額更是可達10億美元（約65.2億RMB）. 比洛佩茲小6歲的羅德里格斯，同樣實力不俗，他為知名的紐約洋基隊效力了12年，賺到了4.413億美元（約28.8億RMB），是整個棒球運動史上最高的。 對於洛佩茲和羅德里格斯的分手，無論是粉絲還是媒體，都不特別意外，因為他們上個月就已經傳出了結束的消息，只不過兩人還強裝著什麼事情都沒有，甚至還在閃光燈面前接吻傳遞一切照舊的信息。不過粉絲還是從洛佩茲分享的自拍照中看到了端倪，她並沒有佩戴訂婚戒指。 洛佩茲和羅德里格斯是2019年3月宣布訂婚的，拉丁天後也是收到了一枚價值180萬美元（約1174萬RMB）的巨大婚戒，這也是近兩年來她最習慣佩戴的首飾。而據《鏡報》報導稱，婚戒將不會還給羅德里格斯，但洛佩茲也不會佩戴，存放在她的首飾盒中。 而就在洛佩茲宣布解除婚約的幾個小時前，羅德里格斯還在個人社交媒體上分享了一些愛的記憶，並且還特意@了「Jlo」（洛佩茲的暱稱），看起來心中還是充滿了眷戀。外界對於兩人分手的原因，並不能給出確切答案，但普遍懷疑是羅德里格斯和一位真人秀女星有染，不過當事人雙方都予以了否認。 這邊洛佩茲剛剛恢復單身，另一邊的本·阿弗萊克就成為了被熱議的話題，據稱現年48歲的好萊塢男星「一直在等待」，一位消息人士稱，不排除大本和洛佩茲重逢。所謂的重逢，指的是阿弗萊克和洛佩茲曾在2002年訂婚，只不過2004年婚約也被取消了。之後洛佩茲和馬克·安東尼結婚，兩人還有一對龍鳳胎兒女。而之後阿弗萊克也和詹妮弗·加納結婚了，並且生了三個孩子，只可惜婚姻最終以失敗告終。 在離婚後，阿弗萊克和新任邦女郎安娜·德·阿瑪斯戀愛，兩人有著25歲的年齡差，卻也是如膠似漆，經常如同連體嬰般出現在街拍中。只可惜，今年1月兩人也分手了。 既然阿弗萊克也恢復了單身，而一直以來他又對洛佩茲充滿了欣賞，而且即便是分手也保持著友好的關係，那兩人重聚似乎也並非不可能的事情。 來源：kknews51歲世界最貴女人解除婚約，無法再假裝，或能與本·阿弗萊特重聚

埃默里大學心理學家的一項新研究發現，人們善於辨別尖叫聲所蘊含的大多數不同情緒，如憤怒、沮喪、痛苦、驚訝或恐懼。然而結果顯示，當沒有聽到任何額外的背景時，幸福的尖叫聲更經常被誤認為是恐懼。心理學家在《PeerJ》上發表了這項研究，這是第一次深入研究人類解碼與尖叫聲的聲音線索相關的一系列情緒的能力。 「在很大程度上，研究參與者相當善於判斷尖叫聲的原始語境，僅僅是通過耳機聽，而沒有任何視覺線索，」埃默里大學心理學教授、該研究的資深作者Harold Gouzoules說。「但當參與者聽了興奮幸福的尖叫聲時，他們往往會將這種情緒判斷為恐懼。這是一個有趣的、令人驚訝的發現。」 該研究的第一作者是Emory心理學博士生Jonathan Engelberg。埃默里大學校友ay Schwartz是該研究的共同作者，他現在在西俄勒岡大學任教。 研究人員指出，似乎傳達恐懼的聲學特徵也存在於興奮、快樂的尖叫聲中。"事實上，人們花很多錢坐過山車，他們的尖叫聲無疑反映了這兩種情緒的混合，"Gouzoules說。他補充說，將這兩個類別解釋為恐懼的偏見可能有很深的進化根源。 「第一批動物的尖叫聲可能是對捕食者攻擊的回應，」他說。「在某些情況下，突如其來的高亢聲音可能會驚動捕食者，讓獵物逃脫。這是一種基本的、核心的反應。所以，把快樂的尖叫誤認為是恐懼的尖叫，可能是一種祖先攜帶的偏見。如果是千鈞一發的時候，你就會錯誤地站在恐懼的一邊。」 這些發現甚至可以為幼兒為什麼經常在玩耍時尖叫這個古老的問題提供線索。「沒有人真正研究過為什麼幼兒傾向於經常尖叫，即使是在他們快樂地玩耍時，但每個父母都知道他們會這樣做，」Gouzoules說。"這是一個令人困惑的現象。" 雖然尖叫聲可以傳達強烈的情緒，但它們作為個體識別器並不理想，因為它們缺乏個人說話聲音的更獨特和一致的聲學參數。 "這只是推測，但可能是當孩子在玩耍時興奮地尖叫時，它起到了進化的作用，讓父母熟悉他們尖叫的獨特聲音，"Gouzoules說。"你在安全、快樂的環境中聽到孩子的尖叫聲越多，你就越能識別出尖叫聲是屬於你的孩子的，這樣你就會知道在聽到尖叫聲時要做出反應。" Gouzoules第一次開始研究非人類靈長類動物的尖叫聲，是在幾十年前。大多數動物的尖叫只是為了回應捕食者，盡管一些猴子和猿類在與其他群體成員發生爭鬥時也會用尖叫聲來招募支持。"它們的親屬和朋友在能認出發聲者時，即使離得有些遠，也會來幫忙。"他說。 近年來，Gouzoules轉向研究人類的尖叫聲，因為人類的尖叫聲發生的背景比動物的尖叫聲要廣泛得多。他的實驗室收集了好萊塢電影、電視節目和YouTube視頻中的尖叫聲。它們包括 "尖叫女王 "如Jaime Lee Curtis的經典表演，以及非演員對實際事件做出反應的尖叫聲，例如當俄羅斯上空爆炸的隕石產生的餘震震動建築物時，一名女性在恐懼中尖叫，或者一個小女孩打開聖誕禮物時高興的尖叫聲。 在之前的工作中，實驗室對一系列情緒的尖叫聲進行了音調、音高和頻率的量化，包括憤怒、沮喪、痛苦、驚喜、恐懼和幸福 。 在目前的論文中，研究人員希望測試聽眾解碼尖叫聲背後的情緒的能力，僅僅基於其聲音。共有182名參與者通過耳機聽了30個與六種情緒之一相關的電影中的尖叫聲。所有的尖叫聲都被呈現了六次，雖然從來沒有順序。在聽到尖叫聲後，聽眾對它與六種情緒中的每一種情緒相關聯的可能性進行評分，評分標準為一到五。 結果顯示，參與者最經常將尖叫聲與其正確的情緒背景相匹配，除了幸福的尖叫聲，參與者更經常對恐懼進行高度評價。 "我們的工作以一種過去沒有做過的方式將語言和非語言交流交織在一起，"Gouzoules說。 非語言發聲交流的某些方面被認為是語言的前兆。研究人員推測，可能是語言的認知基礎也構建了人類在非語言領域的能力。"可能是語言賦予了我們這種能力，使我們能夠根據聲學線索，將非語言發聲和辨別多種含義的能力，"Gouzoules說。 來源：cnBeta

4月15日，韓庚的太太盧靖姍公開了一系列度假照片，留言表示，辛苦工作一段時間之後，她決定給自己放個假，去一個擁有陽光與海灘的地方。 據網友透露，盧靖姍在4月12日出席了上海的時裝秀之後，就跟老公韓庚一起飛到三亞度假，換言之，這些放假的照片全部都是韓庚視角，難怪拍得特別美。 照片中的她，身穿白色防曬衣，戴著草帽，在泳池邊與韓庚享受了一頓豐盛的午餐。 中美混血的盧靖姍，淡妝出鏡就已經非常驚艷，唯一可惜的是，韓庚沒能一同合影，看不到他們兩夫妻秀恩愛的模樣。 傍晚的時候，盧靖姍再度更新社交網，這次她公開的是泳衣照。 盧靖姍搞笑表示，韓庚將她埋進了沙堆里，看她閉著眼睛、拿著飲料的模樣，似乎十分享受被埋著的感覺。 發布圖片之前，她還給自己P了一條美人魚的尾巴，十分可愛。 另外一張照片，盧靖姍大方公開泳衣照，在沙灘上跳躍，展示優美身段，並自稱「沙灘女孩」。 她不是時下流行的「白幼瘦」，也不是那些纖細到極致的女明星，她喜歡陽光與海灘，追求健康的體態。 曾經有網友公開批評她大腿過粗，她高情商回應：是，我的腿部肌肉發達，也許不太符合部分人的審美，但一對有力量的腿，能夠幫助我在遇到危險的時候跑得更快…… 這樣的回答，為盧靖姍吸引了不少粉絲，她的大方自信，拉了一大波好感。 盧靖姍的父親是美國人，當初，他為了學習武術而到香港工作，進入電影行業，盧靖姍從小耳濡目染，對功夫也有興趣，學會了射箭、射擊跟跆拳道。 35歲的盧靖姍並沒有像其他星二代那樣，早早入行，她在倫敦政治經濟學院畢業，拿到了管理學士學位，然後才返港跟隨父親入行。 2008年，盧靖姍的第一部電影，是吳京自導自演的《狼牙》，她在片中飾演女主角。 出道之後，盧靖姍曾到好萊塢發展，直到2017年，她被邀出演《戰狼2》的女主角，一炮而紅，才將事業重心轉移到國內。 一部成功的電影作品，不但讓盧靖姍的事業上了台階，還讓她收穫一位伴侶。 盧靖姍與韓庚戀愛不久即在2018年公開戀情，一年後結婚，成為圈中令人羨慕的愛侶。 來源：kknews盧靖姍與丈夫韓庚到海邊度假，罕見曬泳裝照，健美身材太吸睛

春天來了，又到了戀愛的季節，叮咚，你有一份大洋彼岸的狗糧待簽收。發貨人：「甜茶」蒂莫西·柴勒梅德（Timothee Chalamet）。 沒錯，你們的男神又被拍到啦，疑似和德普的女兒莉莉-羅絲·德普（Lily-Rose Depp）複合啦。 Just days after being spotted out solo in Soho, former exes Timothee Chalamet and Lily-Rose Depp are together again. 就在被發現在蘇豪區單獨外出幾天後，莉莉-羅絲·德普和她的前前男友蒂莫西·柴勒梅德又在一起了。 The 25-year-old Chalamet and 21-year-old...

最近兩條話題並排上了熱搜。 「要放棄家鄉優越生活去大城市打拚嗎」和「一季度北京平均月薪達11187元」。 「賺錢」早就成了年輕人們的生存信條。 到這平均月薪一萬多的大城市打拚，似乎是最佳選擇。 但實際情況是，工資沒到平均，卻還要面臨996、職場PUA、脫髮、過勞…… 想想實在划不來，當條鹹魚它不香嗎？ 用實際行動回應了上面那條熱搜。 「殭屍生活」才是快樂生活的源泉。 恰逢上映紀念日，阿看想聊一聊這部電影。 看看「殭屍生活」如何爽歪歪。 01 上班不如打遊戲 的誕生源於三個人的功勞。 導演兼編劇埃德加·賴特、編劇兼主演西蒙·佩吉（片中飾演肖恩）、主演尼克·弗羅斯特（片中飾演艾德）。 賴特、佩吉、尼克 賴特在拍《屋事生非》時有了想拍的想法。 在和佩吉、尼克一起看恐怖片時，賴特加深了這個想法。 真正認真考慮這部電影，則是賴特在深夜玩了《生化危機》遊戲之後。 成天在辦公室待著是不會有靈感的，不如網吧開個黑，說不定靈感就來了。 02 談戀愛不如喝酒 的故事靈感來源於佩吉和尼克的現實生活。 佩吉原來也是一個有理想的奮鬥青年。 但好景不長，他和女友搬到倫敦後不久，女友就跟著別人跑了。 失戀的佩吉偶然遇見尼克，尼克的搞笑天賦讓佩吉走出失戀陰影，他倆還當起了舍友。 他們每天除了上班，就是在家打遊戲，然後去一家叫「牧羊人星期四」的酒吧喝酒。 中肖恩和艾德的室友生活，以及那間溫徹斯特酒吧，都是他們的翻版。 導演賴特還透露過，他試圖說服這倆兄弟不要如此頹廢，但最終都以無果告終。 03 賺錢不如打工 尼克走上演員生涯，也是因為交上了佩吉這個好基友。 他最早只是在一個墨西哥餐館當服務員。 尼克曾說過：「我從來都不是演員，我只是服務生，而且我根本不想演戲。」 佩吉可不這麼想，他覺得尼克那麼有趣的人，不當演員實在太可惜。 關於當演員這件事，尼克甚至遭到了佩吉的威脅，據尼克回憶：「佩吉曾經用開箱刀威脅我，並說『你最好這麼做』。」（簡直為舍友操碎了心） 佩吉在寫《屋事生非》劇本時，特意為尼克量身定製了一個角色，這也成就了小胖子的銀幕首演。 但尼克再次宣告了不想演戲的決心。 《屋事生非》賺的錢，被他六個星期就花完，他又回去當起了服務員。 直到，佩吉直接把自己和尼克的故事拍成了電影。 說尼克是「殭屍生活」的最佳代言人絲毫不為過。 攢錢是不可能的，及時行樂才是王道。 04 經費不夠，粉絲來湊 沒能獲得大公司青睞，經費不夠成了難題。 小機靈鬼賴特想起了辦法，呼籲起自己之前執導的《屋事生非》的粉絲，讓他們來充當的群演殭屍。 誰知效果居然不錯，有至少1100人來參加面試，賴特以每人一英鎊的薪水招到了大量群演。 雖然也有的粉絲因為長時間的工作時間，感覺受到了被欺騙。 但賴特還是公開對粉絲表示感謝，「沒有粉絲們，我們就無法完成這部電影。」 05 殭屍慢生活 一次採訪中，有記者問佩吉，為什麼選擇移動緩慢的殭屍，而不讓他們跑起來？ 佩吉簡單地回答到：「因為死亡不是一種能量飲料。」 如果像那樣的殭屍，死了還要衝KPI，和活著又有什麼區別。 當個沒腦子的殭屍，又不用吃東西，逛逛公園、打打遊戲它不開心嗎？ 那個摔倒的殭屍，就是導演賴特本人 06 拍電影只為追星 深受「殭屍之王」喬治·A·羅梅羅影響。 賴特和佩吉都是羅梅羅的老粉，「活死人三部曲」就一起看了很多遍。 左起：西蒙·佩吉、羅梅羅、埃德加·賴特 片中艾德在電話里喊那句「我們去接你了，芭芭拉。」（We're coming to get you, Barbara!）在羅梅羅1968年的里就有相同的台詞。 溫徹斯特酒吧里，那把艾德垂涎已久的溫徹斯特步槍也是里的同款型號。 電影完成後，賴特和佩吉給在佛羅里達度假羅梅羅，舉行了一場私人放映。 他們得到了羅梅羅的盛讚，羅梅羅還邀請他們在自己新片中扮演殭屍。 賴特在中讓粉絲來扮演殭屍，自己作為粉絲也成為了羅梅羅的群演。 粉絲效應還真是好用，誰也逃不出這個輪迴。 佩吉（左）和賴特（右）在里飾演殭屍 07 拍片也能撞槍 的英文名延用了羅梅羅的活死人系列「XXX of the dead」風格。 巧合的是，同是2004年，也有一位羅梅羅粉絲拍了一部「XXX of the dead」風格電影。 那就是扎克·施奈德的（Dawn of the Dead）。 還因為片名與扎導的電影過於重名，上映時間被迫推遲了幾個月。 08 打殭屍不如聽歌 賴特的音樂品味向來不錯，讓阿看驚艷到了，說賴特是選歌天才也不為過。 Egyptian ReggaeChateau Pop -...

從《三體》到《流浪地球》，很多科幻題材開始在國內的風行。 其實早在50多年前，就已經誕生過一部著名的科幻IP，還不止一次被改編成電影。 它就是由香港四大才子之一，倪匡創造的《衛斯理》系列。 至今為止，許冠傑、劉德華、周潤發、錢嘉樂、吳大維、陶大偉、羅嘉良、吳奇隆，他們都演過「衛斯理」。 由此可見，衛斯理無疑是影史科幻主角第一人。 在1986年，第一部「衛斯理」系列電影《原振俠與衛斯理》誕生，為業界樹立了一支標杆。 一向以影像風格大膽著稱香港Cult導演藍乃才，也對倪匡的《衛斯理》系列小說情有獨鍾。 這位公認的漫改天才，在與王晶合作完後，再次將倪匡另一部《衛斯理》系列小說搬上銀幕。 在他的操刀下，硬生生將一部科幻片拍成了恐怖片。 上映7天被禁，這部經典科幻片，成為了「童年陰影」片單中的經典： 《衛斯理之老貓》丨The Cat 1971年，衛斯理系列的《老貓》就是很有代表性的作品。 片名「老貓」，已經指明了這部電影的主角。 值得一提的是，《老貓》是倪匡本人親自把關的作品，也是最符合原著的一次改編。 一、科幻+恐怖組成的故事。 電影剛開始，衛斯理(李子雄 飾演)的朋友，李同(劉錫賢 飾演)突然有一天來拜訪他。 接下來，是一段非常離奇的故事。 李同在香港打工，住在一幢普通的大樓里。最近一段時間，樓上的住戶總在夜深的時候發出擾人的噪音，吵得他沒法入睡。 李同忍無可忍，便跑到樓上去想要警告對方。 結果，等他敲開了大門，只見里面住著一位老人(劉兆銘 飾演)和一個少女(葉蘊儀 飾演)，還有一隻大黑貓。 特別是這隻黑貓，給人的感覺陰森可怕。李同又看到老人的手上沾著血，於是轉頭就走。 第二天，李同上班時看到老人和少女要搬家，便上前詢問老人。 「老人家，你昨晚在房間內做什麼？」 可是老人選擇避而不答，怎麼也不肯說出實情。 於是李同倍感好奇，趁著沒人之際，偷偷來到樓上一探究竟。 等他打開房門，發現里面有很多動物內臟。 李同害怕，趕緊報了警，等警察將證據拿回去化驗，發現都是貓的內臟。 事後，李同每晚都會做噩夢，他便將此事告訴了衛斯理。 衛斯理聽後產生了濃厚的興趣，決定就此展開調查。 衛斯理從搬家公司那里，拿到了老人和少女的新住址。 原本，想著趁著沒人之際，偷偷溜進去一探究竟。 結果，他的行為卻被黑貓發現，衛斯理還被老人打暈在地。 但是老人在少女的勸說下，決定暫且饒過衛斯理。 隨著劇情的深入，原來老人和少女都是外星人。 少女是外星公主，老人名叫依洛，和黑貓一樣都是公主的僕人。 但是公主的星球被敵人占領，依洛和黑貓便護送公主來到地球避難。 而外星敵人派來的殺手也緊隨而至，它是個長得像蘑菇一樣的恐怖生物。 公主為了回到自己的星球，需要收集幾個叫做八角器的法器，最後兩個被保存在博物館。 於是三人來到博物館，準備偷走八角器。 但是沒想到，大蘑菇早已在這里埋伏多時，最終幾名博物館的保安被害。 博物館發生命案後，衛斯理跟隨警察王傑美來到此地調查，在現場發現了一些貓毛。 他斷定這些貓毛是黑貓留下的，那麼八角器就被它所偷。 於是衛斯理找到了朋友老陳(倪匡 飾演)，借來了一隻大黑狗，用它來對付黑貓。 隨後，衛斯理利用博物館剩下的最後一個八角器，拿它當誘餌引黑貓上鉤。 夜里，黑貓果然來了，面對大黑狗的猛攻，它完全招架不住。 為了擺脫衛斯理的追捕，黑貓咬斷了自己的尾巴。 事後，衛斯理髮現這條貓的尾巴，是屬於一隻死去很久的貓。 正當他毫無頭緒之時，公主和依洛帶著黑貓找到了衛斯理，他們說出了實情。 沒想到，這時警察王傑美已經被大蘑菇給控制，他帶著武器來到了衛斯理的家里。 依洛為了保護公主犧牲了自己，而衛斯理帶著眾人逃脫，來到了天文台。 只見，在八角器的神奇作用下，公主與自己的星球取得了聯繫，正準備離開。 這時，大蘑菇又一次殺到他們面前，關鍵時刻黑貓跳進了大蘑菇的嘴里，與它同歸於盡。 結尾處，公主順利地回到了自己的星球，而這個故事也被衛斯理寫進了自己的小說里。 二、最符合原著的《衛斯理》電影 在我的印象里，最經典的《衛斯理》電影，應該就是《藍血人》、《老貓》、以及《原振俠與衛斯理》。 而《老貓》在第一程度上，給衛斯理系列帶來了巨變。 導演藍乃才花足了功夫，用一隻「黑貓」作為線索，將觀眾的好奇心無限放大。 這種「細思恐極」的奇想，其實始於生活中看似尋常，卻充滿未知的事物。 比如我們在現實生活中，常把「貓」叫成喵星人；又或者是你家樓上經常傳來的異響，等你上去一探究竟之時，把你給嚇得不輕。 《老貓》的故事能夠引人入勝，很大程度是因為它能抓住生活中微小的恐懼和好奇。 作為一部科幻片，故事中涉及的科幻元素卻非常少。 一方面是受限於當時的電腦技術，另一方面是香港電影的大環境所致，導演有些偷工減料。 所以，整整84分鐘的電影，關於外星人的筆墨很多都被一筆帶過，觀眾更多的時候，只把它當成一部恐怖片來看。 但是《老貓》在恐怖氛圍營造上，有其鮮明的特點。 影片借鑑了當時好萊塢熱映的恐怖片，比如說《閃靈》，或多或少帶有一點影子。 特別是結尾處，外形生物大蘑菇露出全貌之時，雖然特效有些簡陋，但是以當時的水平，算是非常的前衛和震撼。 三、影片可圈可點，但是失誤也很明顯。 看完整部電影，唯一讓我覺得比較可惜的地方，就是對人物的塑造有些欠缺。 《衛斯理》系列主打的是懸疑和推理，但是影片懸疑氛圍不夠濃厚，導演藍乃才時不時穿插一些打擦邊球的鏡頭，讓人十分摸不著頭腦。 值得一提的是，倪先生在片中客串了一把，可惜演技太差，毫無亮點。 最終，《老貓》於1992年上映，但是僅1周就被下架。 一方面是劇情太過恐怖；另一方面是市場反響不好。 而導演藍乃才同年推出的另一部作品《力王》，也只收穫了215萬票房。 接連兩部電影的票房失利，外加上媒體的惡評如潮，藍乃才思考再三後，決定退出電影圈。 但是不可否認，時隔多年再看《老貓》，覺得還是非常不錯。 來源：kknews上映7天被禁，這部經典科幻片，成為了「童年陰影」片單中的經典

2007年，在第79屆奧斯卡金像獎上，由萊納昂多主演的好萊塢電影《無間行者》一舉拿下了4項大獎，並獲得年度最佳影片的榮譽。 但很多人可能不知道的是，《無間行者》其實是改編自香港的一部電影，不但片名沒改，就連劇情都幾乎一樣。 早在3年前，這部電影也曾參加過奧斯卡的評選，但當時卻被拒之門外，理由居然是不符合入圍標準。 而《無間行者》的獲獎，無疑是打了奧斯卡一記響亮的耳光。 這部讓奧斯卡自己打自己耳光的電影，就是被稱為「香港電影的救市之作」的《無間道》 迄今為止，19年過去了，這部電影依舊是香港警匪片的巔峰。 今天，柴叔就來跟大家聊聊《無間道》台前幕後的故事。 1997年，吳宇森執導的電影《變臉》上映，麥兆輝看過後，對電影里換臉這一情節很感興趣，覺得這個想法很好，就跑去找好兄弟劉偉強，商量著能不能用這個思路做一個創新。 此時的劉偉強已經憑藉動漫改編的電影《古惑仔》系列大紅，但他卻不想原地踏步，急切尋找新的創作風格。 聽完麥兆輝的描述後，劉偉強很感興趣，可對於怎麼實施「變臉」這個想法卻一籌莫展。 麥兆輝說:「在現實中換臉是不可能的，但是改變生活環境倒是行得通。」 這一句話，點醒了劉偉強。 有了想法後，麥兆輝又聯繫到寫《東京攻略》的編劇莊文強，三人一起開始了創作劇本的漫漫之路，沒想到這一寫就寫了5年。 等到劇本好不容易寫出來了，卻沒有人願意投資。 千禧之年後的市場，剛經歷過金融危機的掃蕩，處處不景氣，尤其是電影產業，嚴重下滑，基本上是出一部死一部，這種大環境下自然沒人願意做賠本買賣。 眼看著好不容易寫出來的劇本卻無人肯投，麥兆輝很失落，電影也面臨著「流產」的危險。 好在天無絕人之路，「不怕死」的人總會有的。 寰亞電影公司老闆林建岳就是這樣的一個人，他慧眼識才，被劇中故事所打動，就答應了合作。 在當時，香港的電影是沒有劇本的，都是導演和一群編劇在現場商量著來，而《無間道》打破了這一傳統，開創了香港電影劇本的先河，因此它也被稱為「一劇之本」。 劇本原名叫《無間行者》，「無間」二字出自佛教用語，意思是「無間地獄」，也寓意戲中兩位男主角過著不屬於自己的人生，他們都害怕自己的身份被拆穿，身邊環境如同在無間地獄一般煎熬，沒有輪迴，只有受苦。 也不知是不是受了玄學的影響，在正式開機後，劇組經常發生一些詭異的事情。 不是有演員離奇失蹤，就是好好的道具突然損壞。 最令人詭異的是，天象也不好，只要開機拍戲，不是颳大風就是下大雨。由於出現了太多反常的事，導致整個劇組人心惶惶，到處瀰漫著恐懼不安的氣息。 老闆林建岳坐不住了，立馬飛去泰國找當時最具盛名的玄學大師白龍王指點迷津，以尋求解決之道。 白龍王只交代林建岳做兩件事: 1. 給電影改名，四字片名不好，應改成《無間道》。 2. 電影首映的時候，所有藝人必須穿紫色衣服出席活動。 最後還對林建岳伸出三根手指來，示意這個電影可以拍三部。 說來也神了，自從按照白龍王的說法做了之後，劇組就恢復正常了，就連運氣都好了。據說有一次正下雨呢，劇組一開工，天氣直接放晴。 電影上映後，大獲成功，之後的兩部電影也印證了當初白龍王的話，票房口碑一部比一部好。 在《無間道》籌備之初，導演麥兆輝其實是設置了兩個版本的演員陣容。 如果拉到投資，就請劉德華和梁朝偉，演高配版；如果沒拉到投資，就自己出點錢，請陳冠希和李燦森，拍低配版。 最終林建岳覺得這部劇想法奇特，或許可以改善一下電影市場，直接豪擲2000萬作為拍攝資金。 麥兆輝一看投資達標，立刻就聯繫了劉德華。 《無間道》的成功其實有一半原因歸結於劉德華。 當初能順利找到投資，就是劉德華在中間牽的線，在了解到大致故事情節後，劉德華不但願意降酬出演，還主動減少自己的戲份，增加梁朝偉的戲份，這才有了這部雙男主的電影。 尤其是在拍結尾天台對手戲的時候，導演原本安排的是兩大影帝來一場港式的打戲。 可是劉德華卻覺得他們倆沒有武術基礎，哪怕打得再好，也不可能有洪金寶、元華他們這些人精彩，而且還達不到最好的效果。 他不顧導演的反對，堅持把武戲改為文戲，卻不想這一舉動竟造就了一段至今都無法超越的經典。 時至今日，在電影圈里如果要評選最精彩的武戲，《殺破狼》的巷戰戲絕對榜上有名：而如果要評選文戲的巔峰，《無間道》的天台戲必也能傲視群雄。 一個掏槍指頭的動作，兩句簡單的對話，卻遠勝過一切武打的鏡頭。 武戲在形，文戲在心，這也又一次點出了影片主題——身處無間地獄，只能受苦，唯有死亡方可解脫。 也正是劉德華主動增加梁朝偉的戲份，才造就了次年，梁朝偉憑藉該片獲得雙影帝的成就。 當然，梁朝偉也不差這兩個獎盃。他看中的，更多是劇本和與劉德華演對手戲的機會。 所以，當他得知劉德華為影片自降片酬後，同樣看好該片前景的梁朝偉，也自降片酬來出演。 二位主演自降片酬，投資方給的錢又多，於是導演的腦筋又靈活起來了。 老話說男人兜里一有了錢腰杆子就硬，就容易把持不住自己，也容易出事。 更何況這還不是個一般的男人。 導演大概是覺得可以再騷氣一把，就直接把陳冠希和余文樂也請回來了，讓他們演少年時期的劉建明和陳永仁，也正好為後面的兩部續集做鋪墊。 林建岳知道這件事後，再一次坐不住了，要知道這二位曾為了一個女星大打出手，是有私人恩怨在里邊的。 幸好陳冠希和余文樂都給面子，不但未出岔子，還當著大家的面有說有笑，這著實讓林建岳鬆了一口氣。 值得一提的是，在拍攝期間，陳冠希曾因工作態度欠佳，總是一副似睡未醒的態度，還挨了導演一巴掌。 也正是這一巴掌，讓陳冠希因禍得福，造就了「一臉驚愕」這個經典的瞬間。 而無意之中，造就經典的，就不得不提一下曾志偉了。 曾志偉飾演的韓琛作為戲中的大反派，不但掌握了整個油尖區的貨源，下邊還有一眾小弟，走到哪兒，都有人喊「琛哥」，可謂是一手遮天，囂張至極。 在影片里，有一場曾志偉在警察局吃飯的戲，堪稱狂妄至極。 而原劇本中其實是拜關公或者下棋，但是曾志偉堅持要求要拍吃飯，還私自讓劇務去買了飯菜。 他認為在警局里吃飯，更能表示出這個人物不可一世的地位。事實證明他的判斷完全正確，最終這段戲也成了《無間道》的經典場面之一。 哪怕到現在，許多影視劇里的類似情節，都是源於這個片段。 還有一場梁朝偉和黃秋生在天台的對手戲，原本的台詞是:「十年了，老大。」 但是在拍攝的過程中，梁朝偉覺得這句台詞不能表達他這十年臥底的滄桑歲月，於是臨時把台詞改成了:「明明說好了三年，三年之後又三年，三年之後又三年，差不多十年了，老大。」 短短几句話，就表現出了他所承受的巨大心理壓力，也把這一段臥底歲月的傷感情緒擴大增強，增加了影片的厚度不說，也間接點出每個人的命運。 而後，導演又安排一段他在街上偶遇前女友的戲份。 當曾經的愛人詢問他：「你還在道上混麼？」 梁朝偉默不作答，因為他無法回答這個問題。他知道不論怎麼回答，曾經的一切已成為過往，再也回不來了，從他選擇當臥底的那一刻起，他就已經被命運給拋棄了。 即使他心有不甘，卻也無可奈何，因為他同劉德華一樣沒得選。 外表的一切風光也罷，失意也好，都是虛幻，唯有在強大的內心中尋求方向。 2002年，《無間道》上映，上映後迅速席捲整個香港乃至整個電影市場。 這部拍攝周期不到一個月的電影，上映後在香港收穫了5500萬的票房，不但是連續多天的單日票房冠軍，還是年度票房總冠軍。 最終獲得16項提名，並斬獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角等重要獎項，一下子風頭無二。 電影原本是有三個不同的結局，在內地版中，陳永仁犧牲後，無人再知曉劉建明的秘密，之後他仕途順利、步步高升； 而在港版中，陳永仁犧牲，劉建明的身份被李心兒意外得知，之後被捕； 其實還有一個新加坡版的結局，劉建明出電梯後被亂槍打死，只不過這一結局因為種種原因未能拍出來，只得作罷。 無論是哪一版結局，都不能撼動它在香港電影界的地位。 開拍前，麥兆輝曾表示：如果《無間道》得不到市場的認可，所有人都會面臨轉行的風險。 十幾年前，在類似情況的大市場環境下，一部《英雄本色》不但解救了當時的香港電影市場，還引導了之後警匪片的潮流，更是開啟了香港電影的商業時代。 之後幾年，香港電影被好萊塢大片衝擊，諸多的藝人紛紛轉戰國外發展，市場陷入了危機。 這時候，《無間道》的橫空出世，不僅拯救了香港電影、引起了民眾的觀影熱潮，還把香港警匪片帶到巔峰。 如今回過頭再去看這部電影，演員演技在線，劇情吸引人，其拍攝手法可謂超前，尤其是細節部分，耐人尋味。 西裝筆挺、一臉正氣的劉德華是黑幫分子，每次和老大見面，不是在陰暗的電影院，就是陰森的地下車庫，這也表示他的身份永遠見不到光。 與之相反的是梁朝偉，留著一縷小鬍子，看似流里流氣的他反而是警察，而他和上司見面的地方，永遠是天台，沐浴在溫暖的陽光下。 關於天台這一場景，在影片里出現了多次，劉德華卻只有在最後一場戲才出現在天台，不論是眯眼的動作，還是刻意搖晃的鏡頭，都表達了他內心的不安。 梁朝偉的突然出現和乾淨利落的解手銬、掏槍動作，也正符合他警察臥底的身份，細節上導演可謂用心良苦。 就如同劉建明、陳永仁這兩個名字，觀眾要花費很大力氣才能記住，這才是成功的臥底。 導演邱禮濤曾說：「一部作品好不好，不是看他當下的口碑，而是看10年之後。」 如今已經過去了將近20年，《無間道》在無數影迷的心中仍然無可替代。 也許再過20年，它依舊會令人念念不忘，真正好的影片好比美酒，時間過得愈久，味道愈香醇。 真正經典的作品，不是過目難忘、百看不厭，而是隨著年齡的增長，人生閱歷的增加，每看一次，就有不同的感受。 就如同《無間道》，不論多少年過去，它依舊是最棒的警匪電影。 . END . 【文| 改改】 【編輯| 小龍】 關注@柴叔帶你看電影，更多精彩不迷路： 17年過去了，終於知道《天下無賊》比《功夫》差在哪兒了？ 捧紅謝霆鋒，被稱為「影帝收割機」的他，為何會被關詠荷追著罵？ 來源：kknews無間道幕後：劉德華堅持修改劇本，卻造就一段至今無法超越的經典

4月13日，有網友上傳了一組知名的好萊塢影帝尼古拉斯凱奇和自己的新婚妻子一同遊覽好萊塢星光大道的照片，畫面甜煞眾人。 已經57歲的尼古拉斯凱奇還和小孩子一樣，牽著26歲嬌妻的手就不鬆開了，還十分驕傲的向她指出自己在好萊塢星光大道留名的那顆星，讓人們難道看到影帝童心未泯，這麼會玩的一面。 有的網友直接在下面留言說：「尼古拉斯凱奇把自己的老婆當成女兒在寵，太羨慕他們的相處模式了」 尼古拉斯凱奇這次的出街造型大有講究，不但穿上了非常正式的西裝皮鞋，頭髮還特意做了造型，顯得整個人都神采奕奕，看來為了和小31歲的嬌妻在外形上不違和，尼古拉斯凱奇也是下了一番工夫。 尼古拉斯凱奇的妻子是26歲的日本女孩柴田梨子，兩人在3月舉行了婚禮，在當時引起了軒然大波。 要知道，這可是尼古拉斯的第5次婚姻了，前面的幾段婚姻最長的維持了12年，最短的只維持了4天，因此，他的婚姻狀況可是受到了格外關注。 尼古拉斯凱奇是《教父》的導演科波拉的侄子，作為科波拉家族中的一員，他自己也很爭氣，從小就對演戲感興趣。 1996年，他憑藉影片《逃離拉斯維加斯》獲得第68屆奧斯卡最佳男主角獎，此後還拍攝了吳宇森導演的影片《變臉》，靠著出神入化的演技享譽全球。 尼古拉斯凱奇的事業也像他的婚姻一樣曲折，雖然片約不斷，但是他也曾負債纍纍。 2007年他突然宣布破產，此後不斷接爛片來償還巨額債務，口碑也下降了不少，還被稱為爛片之王。 不管怎樣，尼古拉斯凱奇能在57歲找到自己的真愛也是值得祝福的，希望他這次可以好好安定下來。 來源：kknews57歲尼古拉斯凱奇真會享福，拉著嬌妻的手不放，看不出這對差31歲

美國加州太平洋影院公司（Pacific Theatres）周一宣布，將永久關閉旗下兩個連鎖影院品牌ArcLight Cinemas與Pacific Theatres的所有影劇院，包括好萊塢日落大道著名的圓頂劇院（Cinerama Dome）。 資料圖 該公司在一份聲明中表示：「在關閉一年多之後，今天我們必須分享一個艱難而悲傷的消息，太平洋影院將不會重新開放ArcLight Cinemas與Pacific Theatres的劇院。這不是我們想要的結果，但盡管付出了巨大的努力，用盡了所有可能的選擇，公司還是沒有找到可行的前進道路。」 該集團是由於新冠病毒大流行而關閉的一系列公司中的最新一家。這場大流行給世界各地的電影院造成了巨大打擊，很多影院都在掙扎求生。 根據BoxOffice Pro的數據，截至2019年，這兩個連鎖影院品牌在加州、芝加哥、波士頓和華盛頓特區共有17家影院和234塊銀幕。 來源：cnBeta

春節檔一部《刺殺小說家》，讓很多人看到了特效大片的可能性。 從CG角色的塑造，到超燃的打鬥場面，都相當有誠意。 可偏偏碰上史上最強春節檔，被《唐探3》和《你好，李煥英》壓得死死的。 最後排片和票房預冷，讓很多粉絲和觀眾意難平。 在經歷了3月漫長的片荒後，終於等來了一部新的奇幻特效大片。 《超級的我》 要說噱頭，這部片絕對能在4月檔里排前幾名。 先是找來漫威的老朋友，《美國隊長》的導演羅素兄弟當監製。 聲稱要把好萊塢的技術和中國的故事結合，給觀眾帶來驚喜。 其次，這部片的演員陣容也讓人又愛又恨。 小宋佳不用說了，上能演文藝片，下能拍諜戰片，氣質和演技都很絕。 可搭檔的王大陸又讓人擔憂，從《我的少女時代》之後幾乎全是爛片…… 這兩人一搭，整個觀感就很矛盾。 不過最牛的，是這部片里的配角，全員老戲骨。 「金馬金像」雙料影後金燕玲，質感在線的張頌文。 看他講台詞就想哭的金士傑，演過《潛伏》、《決戰剎馬鎮》的曹炳琨。 就連「達康書記」吳剛，這次顛覆之前的角色，演了個超級大反派。 這些人隨便找一位出來都能把戲給演活了，可偏偏栽在了這個無比土味的劇本里。 王大陸飾演的桑榆，是個18線的小編劇。 失眠了好幾個月了，一閉上眼就做噩夢。 夢中不斷有怪物在瘋狂追殺他，已經嚴重到分不清現實和夢境。 被催稿寫不出劇本，沒錢交房租被房東趕出門，買個煎餅都不敢加蛋。 精神極度崩潰之下，他準備跳樓自殺。 結果卻被街邊賣煎餅的老大爺開導，得知了噩夢破解之法。 如果夢里被惡魔追殺，大喊一聲「我在做夢」，便能從夢中甦醒。 不僅如此，他還意外發現自己擁有了能將夢中寶物帶回現實的超能力。 開始只是拿了一把惡魔的黃金寶劍回來，瞬間就去典當行賣出了三萬。 之後各種金鍊子，博物館里的高級藏品，就連美金和跑車都能從夢的世界里帶回來。 原來「夢里什麼都有」這句話，是真的。 從蹩腳編劇到人生贏家，桑榆整個人生從此發生了逆轉。 錢有了，自然得有點精神上的追求。 他有個從學生時期就暗戀的女神花兒，於是豪擲千金買下她的咖啡店，順利追到手。 但快意掠取錢財之後，卻是隨之而來的反噬。 夢境中受到的傷，竟然在現實中開始顯現。 而另一邊的還有人正暗中窺探，想要奪走他獲得的一切。 這場靠著做夢躺贏的背後，危機才剛剛開始。 就奇幻電影來說，特效這一塊確實看得出來花了大價錢。 進入夢境時的場景切換很流暢，惡魔追殺時各種志怪的場景，在片里算是比較頂尖的水平了。 各種堪比博物館的道具和佈景怎麼華麗怎麼來，總之砸錢就完事了。 全片中用得最多的配色，就是適合男主暴發戶氣質的土豪金。 但讓人迷惑的是，電影自稱創作靈感來自中國文化里的夢文化。 結果貫穿全片的惡魔，卻是個長得跟異形一模一樣的生物，相當串戲。 奇幻劇慣有的毛病這部也沒落下，依舊是用心做特效，用腳做劇情。 故事一開始，就開始上價值、上理論，把觀眾唬得一愣一愣的。 從中國的老祖宗周公，到弗洛伊德「本我、真我、超我」，相關的國外內著作統統給你講一遍。 實際上，就是一個爽文男主最後幡然醒悟的故事。 但編劇巴不得把動作、犯罪、愛情、科幻，所有的元素一股腦地加進去。 最後就變成了融梗過多的四不像作品。 男主擁有夢境變現的超能力後一夜暴富，發泄的方式是泡夜店、吃大餐、買蘋果電腦，網大感十足。 和《西虹市首富》的設定相似，呈現上卻無比空洞、土味十足。 把夢這個東西搞得神乎其神，碰瓷《盜夢空間》各種隱喻。 結果走出噩夢的方法，是對自己說一句 「我在做夢」，瞬間就能醒過來。 如果通過夢境來表達人性中的貪婪和慾望，有借有還、珍惜當下，這個立意其實不錯。 但編劇跟鬧著玩兒似的，故事走向相當莫名其妙。 本以為最後男主會跟夢中的惡魔來一場跨時間空間的大亂鬥。 結果男主最後遭到的反噬，竟然是因為太有錢露了富被吳剛綁架了。 緊要關頭，夢境中一直追殺他的惡魔竟然從牆里鑽出來把男主給救了。 合著這個惡魔，就是一個不折不扣的工具人。 這樣的故事走向，找來吳剛演這麼一個角色，實在是糟蹋了。 電影的最後，主角發現自己經歷的一切只是一場夢，不僅能讀檔重來，還完美收穫了女神的愛情。 純粹就是一場屌絲自娛自樂的意淫而已。 這片從科幻片演著演著變成犯罪片，結局畫風一轉成又成了開著大柔光的愛情片，相當無語。 演員方面，同樣都是寫文章的設定，王大陸的氣質比董子健要油膩太多了。 王大陸根本看不出來是一個窮困潦倒的編劇的樣子，反而得到超能力之後的土豪人設更適合他。 違和的台灣腔台詞，誇張的面部表情，卻總能在各種大製作里見到他，實在疑惑。 宋佳一如既往地美好，無奈被套上了「霸道總裁愛上我」的狗血設定，完全看不到任何的CP感。 當久了警察的吳剛老師，這次穿著皮衣，帶起墨鏡，演起變態大反派。 那個陰陽怪氣的勁兒，瞬間就跟男主之間的演繹拉開了一段距離。 整部電影看下來，噱頭大於內容，白瞎了這一票演員。 導演想要開腦洞，想要講平行時空，想要探討人性，可惜最後什麼都沒講好。 奇幻片在技術上，已經與好萊塢的差距越來越小。 但電影的問題，不是只靠著特效就能解決的。 即便瘋狂燒錢，把特效和各種道具堆滿，劇情不行的話依然很難贏得觀眾的口碑。 新奇的設定並不是胡說八道的藉口。 即便是奇幻片，脫離生活和無法落地的故事更是讓人無法共情。 宋佳下次接劇本還是長點心吧，珍惜羽毛，可別再接爛片了。 來源：kknews滿屏老戲骨也救不回來，宋佳你能不能別再接爛片了

消息人士稱，歷經多次延期的情懷節目《老友記：重聚》定於下周一開拍，六名核心成員回到深具象徵意義的華納24號攝影棚，為華納旗下的HBO Max平台保駕護航。 HBO Max尚未宣布相關事項，也未透露節目首播日期。但依據合理的推斷可知，《老友記：重聚》被安排在HBO Max上線一周年之際首播能更好地彰顯節目宗旨，即2021年5月27號。 從一開始該節目就被定位為護航大作，准備在HBO Max上線日首播以營造氣氛，因疫情關系無法按時拍攝，一直拖到現在。 好萊塢及各攝制單位所在的加州地區正准備取消室內集體活動禁令，前提是參加活動的人士必須提交核酸檢測報告或完整劑量疫苗注射證明。 加州地區按疫情嚴重程度分為紫、紅、橙、黃四類地域。除最嚴重的紫色地區外，紅橙黃地區至本月15號可開放室內音樂會、劇場演出、場館體育賽事等封閉性集體活動。允許的活動人數按紅、橙、黃依次遞增，紅色地域可開展1500人的集體活動，若場館特別巨大，可放寬至1500人以上，但不能超過接待能力的兩成。 可惜放鬆管制來得太遲，多次在加州洛杉磯會展中心舉辦的E3大展改為線上播片，現場氣氛盪然無存。 來源：cnBeta

今年來，電影在2021年的賀歲檔上斬獲了不俗的票房佳績，而沈騰因為參演賈玲執導的電影《你好，李煥英》，更是身價爆漲，也成了為中國電影史上首位超180億票房的男藝人。而今年好萊塢的大片同樣也不甘示弱，除了已上映的《阿凡達》和《金剛大戰哥斯拉》這兩部大片以外，還有4部會在今年內即將上映的好萊塢大片。作為一直備受觀眾好口碑的好萊塢大片，肯定會備受許多影迷的高度關注吧！今天就讓小編為各位大家們細數一下這4部大片，看看有沒有哪部讓各位影迷們值得期待的呢？ 第一部：《黑客帝國4》 作為曾經拿下不俗票房成績的黑客帝國三部曲的大電影，可以說黑客帝國在19年前算是畫上了一個完美的句號。然而事隔10多年後，沒想到導演會續寫黑客帝國的篇章，繼續拍攝這部大片。據瞭解還保留了原三部曲當中的原班人馬：基努·里維斯以及凱瑞·安·莫斯，而電影介紹中提到兩人將會以某種方式重新復活並延續此部曲的篇章。而《黑客帝國4》這部電影目前暫時定檔於今年的12月22日上映。而對於相隔這麼多年，再翻拍續集的電影《黑客帝國4》，它是否能延續曾經的光輝呢？影迷們又是否會為其買單觀看呢？ 第二部：《毒液2：屠殺開始》 同樣是以續集為看點題材的電影《毒液2：屠殺開始》，目前定檔於今年的9月中旬上映。而作為超級英雄蜘蛛系列的故事篇章。毒液第一部曲在上映時，就斬獲了不俗的口碑和票房佳績。而對於這些賺錢的影片故事，導演當然不會放過拍續集的機會。而《毒液2：屠殺開始》的上映，將會續寫漫威系列的超級英雄蜘蛛俠和毒液的故事。而作為正邪兩派對立，又將會擦出什麼樣的火花呢？在打鬥和特效方面，又會給觀眾們帶來多大的震撼感呢？ 第三部：《007：無暇赴死》 作為007系列的電影，可以說是翻拍續集最多的電影。而007系列的諜戰片，儘管主角換過了N個人還主演，故事也換了N種來拍攝，但是50多年以來，這特工系列的諜戰片讓不少影迷對其喜愛的熱度依然不減。因為只要有佔士邦007出現的地方，其身邊就會有很多的美女圍繞。再加上各種諜戰片里面展示的各種「神奇工具」，也讓這系列的電影增添了不少看點。目前《007：無暇赴死》這部影片，已定檔於今年的10月8日上映。對於007系列的忠實影迷們，估計會十分期待它的上線吧！ 第四部：《黑寡婦》 同樣是漫威電影系列的故事篇章，在漫威宇宙里面，每一位超級英雄都擁有自己獨立的故事和篇章，用電影去介紹給所有熱愛他們的影迷。而黑寡婦作為超級英雄的其中一員，當然也少不了她的戲份。《黑寡婦》這部電影定檔在今年的5月7日於上映，對於漫威英雄系列的大電影，相信無論是特效還是故事述說和伏筆，都會讓漫威的影迷過足戲癮吧。 結束語：對於以上今年即將上映的4部好萊塢大片,你們會更期待哪一部的上映呢？它們又將會刷新怎麼樣的票房紀錄呢？讓我們拭目以待吧。 來源：kknews2021年即將上映的4部好萊塢大片，哪部值得你的期待？

傳奇影業與華納的動作大片《哥斯拉大戰金剛》尚未在美國本土上映，其海外票房已收獲1.218億美元，創疫情後好萊塢影片最高票房。之前該記錄由諾蘭燒腦片《信條》保持——盡管只有區區5300萬美元，神力加持的《神奇女俠1984》也未能超越，可見北美院線蕭條至何種程度。 《哥斯拉大戰金剛》僅在中國就拿到了7030萬美元票房，占去該片海外票房大半。華納負責中國之外的發行業務，傳奇影業負責《哥斯拉大戰金剛》的大陸發行事宜，後者與華納有長期合作關系，並於16年被萬達集團收購。 該片目前在全球39個地區上映，但不包括哥斯拉的家鄉日本，該片遲至今年五月才會與日本觀眾見面。該片北美首映日為3月31號，同日登陸線上平台HBO Max——現在明白該片為什麼領先一周在大陸首映了吧。 另外，網飛的遊戲改編劇集《狩魔獵人》第二季已展開緊鑼密鼓的拍攝工作，從扒牆黨的勞動成果看，第二季將出現狂獵劇情： 之前有報道指網飛還在籌劃《狩魔獵人》前傳「血源（Blood Origin）」，故事發生在白狼世紀前1200年。 來源：cnBeta

今年45歲的好萊塢巨星安潔莉娜裘莉（Angelina Jolie）不僅演技精湛，還很關注公共事務，多年來默默行善，盡力投入慈善工作。2010年時，裘莉被指派為聯合國難民事務高級專員公署（UNHCR）特使；2012年時她和英國外相赫格（William Hague）共同提出「預防性暴力倡議」，還以特使的身份出席倫敦的全球峰會，引發無數人關注。 ▼裘莉的努力大家都看在眼里，2014年時，英國女王伊莉莎白二世（Queen Elizabeth II）在白金漢宮親自給她頒授聖米迦勒及聖喬治勳章。因為裘莉不是英國人，女王無法授予她女爵士爵位，所以特別授予她榮譽女爵士的殊榮。她成為了好萊塢第一個獲頒這項殊榮的女星！ ▼裘莉一直很關注公共事務，獲頒榮譽女爵士對她來說意義重大。她表示願意奉獻自己的一生，繼續為那些需要幫助的人而努力。 https://youtu.be/aH_Dicr-fb8 ▼2018年6月，裘莉前往英國聖保羅大教堂，參加聖米迦勒及聖喬治勳章200周年紀念活動。那天她穿著一身Ralph＆Russo白灰色真絲紗鉛筆裙出席，看起來優雅又貴氣，一現身就成為全場的焦點。 ▼裘莉戴著別緻的帽子，手戴長手套，搭配銀色經典手拿包，腳踩Eden平底鞋，舉手投足間優雅迷人。 ▼裘莉是那天活動中唯一的演藝圈人士，但她沒有顯得格格不入，反而像一位真正的貴族，融入其中毫不違和。 ▼她跟其他賓客互動、握手聊天，盡現大明星的風度。 ▼面對小朋友時，裘莉又綻放出慈愛的笑容，親和力十足。 正裝出席的裘莉超級美，她不僅外表漂亮，還很有智慧。隨著年齡的增長，她好像更加從容、更加有魅力了！ 來源：網路資料 來源：花生時報wwwallother

錢江晚報·小時新聞記者 陸芳 詹姆斯·卡梅隆導演的史詩科幻片《阿凡達》3月12日在中國內地復映，該片首週末收穫1.37億票房，助力其從《復聯4》手中奪回全球票房冠軍桂冠。 不過，《阿凡達》復映5天來，有不少網友在「貓眼電影」平台評論區吐槽電影畫面，灰濛濛，迷糊不清，甚至還沒在電腦上看得清楚。這些網友表示「3D非常模糊」，「銀幕很花，效果不如家里電視」、「戴了3D眼鏡，看不清」、「色彩飽和度不高，大森林灰白過度」。 對於網友反映的這一現象，錢報記者3月12日在杭州某影院觀看《阿凡達》時也遇到了，畫面不夠清晰，潘多拉星球和阿凡達身上的色彩，都沒有亮到絢麗的程度。 而在11年前的印象中，《阿凡達》五彩斑斕的色彩是電影令人驚艷的幾大看點這一。 為什麼這次《阿凡達》重映，畫面會這麼模糊，這麼暗呢？ 3月16日，錢報記者採訪了一些專業人士，他們表示，這與《阿凡達》是2K片源，並與影院是否採用雷射放映有關。 據悉，之前復映的不少好萊塢大片如《哈利·波特與魔法石》等都是4K修復版，畫面會清晰很多。 已宣佈將在中國內地重映的彼得·傑克遜導演的經典魔幻史詩《指環王三部曲》，也是導演重製的全新4K版，估計畫面也會很清晰。 而《阿凡達》此次重映是為了救市，片源是11年前的2K版本，清晰度自然比不上4K修復。 另外，《阿凡達》本身夜戲比較多，再戴上3D眼鏡，畫面就更暗了，又暗又模糊，觀影效果當然大打折扣。 那麼，為什麼有的觀眾看完《阿凡達》，大讚畫面效果好，色彩絢爛呢？ 這位專業人士表示，主要因為這些影院是雷射放映系統，雷射放映對片子的亮度，會有明顯的提升。 杭州百美匯影城宋店長告訴錢報記者，《阿凡達》確實很考驗影院的放映系統，他們影院所有影廳都是雷射放映，觀眾很滿意。 資深影院管理專家劉敏健說，他投資並管理的安徽合肥好格國際影城也完全沒有問題。 「這要看影院的重視程度。1、雷射或氙燈有沒調亮 ？2、放映機光路有無定期維護？3、有無使用透過率高的3D系統？」 劉敏健表示，像《阿凡達》這樣的好電影，需要用心放映，才能將這顆寶石的光芒完全散發出來。 本文為錢江晚報原創作品，未經許可，禁止轉載、複製、摘編、改寫及進行網絡傳播等一切作品版權使用行為，否則本報將循司法途徑追究侵權人的法律責任。 來源：錢江晚報 來源：kknews模模糊糊灰濛濛，重映的《阿凡達》畫面怎麼了？

​跑車，尤其是敞篷跑車，往往都是年輕人所最為喜愛的車型。你要問為什麼年輕人都喜歡敞篷車？說的俗或者直白一點，還不就是因為它們開出去拉風，能賺足回頭率？ 年輕人往往都是愛面子的，而且內心或多或少地都有一些虛榮心，因此如果能夠在有生之年，或者嚴格點說是35歲之前就買到一台敞篷跑車，那人生中關於車的遺憾自然也就會少一分了。所以，對於35年之前的年輕人來說，到底有什麼敞篷跑車是值得我們為之去努力奮鬥獲得的呢？今天我就給你們來推薦3款，希望奮鬥路上的能更有動力。 第一款，寶馬Z4 指導價：48.88-63.38萬元 年輕人對於寶馬品牌的抵抗力幾乎為零，所以在當下的大街上我們也能夠看到眼花繚亂的1系、3系、5系。而說到敞篷跑車，寶馬的Z4車型絕對也是不容錯過的。如今，全新一代Z4也已經在華銷售有一段時間了，相比上代車型較貴的售價，全新Z4這48.88-63.38萬元的價格顯然讓年輕人能夠更快地去入手到它。 顏值上來看，全新Z4的造型依舊十分帥氣，同時尺寸也比老款足足大了一圈，這正好滿足了1.55軸距的黃金比例，使得你無論從哪一個角度看這台車都非常的協調且耐看。而這，或許也就是年輕人努力攢錢買到一台跑車後最大的欣慰所在了吧。 內飾和用料都沒什麼好說的，典型的寶馬家族式設計，夜晚來臨時也有氛圍燈，晚上拉一個小姐姐出來兜風，那感覺確實也還是挺爽的。畢竟，Z4可是一台原汁原味的2門2座敞篷跑車。 至於動力，寶馬Z4提供2.0T和3.0T兩種形式可選，最大功率和最大扭矩分別達到了197馬力、320牛·米和340馬力、500牛·米。與發動機相匹配的則是來自採埃孚的8速手自一體變速箱。百公里加速時間僅為6.7秒和4.5秒。總而言之，年輕人如果努力奮鬥，那花一點時間攢夠50多萬還是不難的，屆時寶馬Z4或許也就成為你待購車型名單中的一員了，趕緊加油吧。 第二款，捷豹F-TYPE 指導價：58.20-91.80萬元 說到捷豹，其實很多年輕人一直都很喜歡。而這種感覺的由來也是因為捷豹品牌歷來就給人一種神秘而優雅的調性，這來源於它英倫品牌的身份，也得益於其無數次在好萊塢電影大片里作為反派專屬座駕的露出。所以，如果年輕人能夠努力去擁有一台捷豹F-TYPE，那心中的敞篷車夢想便也算是真正地落了地。 那聊到捷豹F-TYPE，其也是一款在2013年便上市的老跑車了。不過即便如此，它前衛又古典的造型放到現在也依舊是難逢對手，所以如果年輕人能夠去入手這樣一台英倫跑車，那開在路上的回頭率無疑也是槓槓的。 內飾佈局反倒是和普通的捷豹轎車沒有什麼太大區別，全液晶儀錶盤也只能說是科技感夠用。總體而言，捷豹F-TYPE的內飾符合一台跑車的定位，看上去也還是挺養眼的。 至於動力，捷豹F-TYPE擁有2.0T和3.0T兩套動力總成可選，2.0T車型最大功率300馬力、最大扭矩400牛·米；3.0T車型最大功率380馬力、最大扭矩460牛·米，傳動匹配的則是采埃孚8速手自一體變速箱。此外，在售的2021款3.0T車型不再僅提供後驅版本，而是標配適時四驅系統，此舉雖然降低了一些樂趣，但提高了日常駕駛的穩定性，也是一個加分項。總之，入手一台捷豹F-TYPE的成本可能會比寶馬Z4更高，但得到的動力體驗卻更好，所以年輕人也可以努力一下。 第三款，馬自達MX-5 指導價：33.90萬-34.00萬 如果你前面的兩款車都買不起，同時也不想為了一台車去那麼的拚命奮鬥，那第三款車馬自達MX-5或許就變得要容易很多了。首先，馬自達MX-5作為全球最暢銷的跑車，至今已經來到了第四代車系，所以歷史傳承放在它身上無疑是很夠用的。 其次，馬自達MX-5的售價並不貴，即便是身為進口車，這台車的指導價也只有33.90萬-34.00萬，所以對於真正有一點資產的人來說，這台車也不過就是一個大玩具而已。當然，年輕人普遍沒什麼經濟實力，所以如果將MX-5定為奮鬥目標的話，那為之努力個七八年也不是沒有可能。畢竟，眼下的收入水平普遍不高，也遠遠比不了歐洲已開發國家，這是客觀原因之一。 最後，MX-5作為全球最暢銷的小跑車，不管是操控的上手難度還是後期的維修保養，基本上都等同於是一台普通家用轎車的水平。所以，買了它之後你也只管好好開就行，不用擔心什麼車子難開、後期維修保養貴，要知道這些在MX-5身上都是不存在的。因此，這也是為什麼說開MX-5的車主臉上都很快樂，因為它實在太好開了。也是它為什麼能夠做到全球跑車銷量第一的原因。 總的來說，如今想要購入一台MX-5可能只能通過進口或者是國內的二手車賣家了。畢竟，早期廠家就只限額500台到中國市場，所以這台車現在才是真正的有價無市啊。不管在中國就是這樣，只要你有錢，MX-5也還是可以得到的，畢竟二手准新車也有很多，所以又何愁買不到呢？ 好了，以上就是年輕人能買的敞篷跑車推薦，對於這3款車的入選，你們有什麼想說的呢？下方留言說說吧，咱們一起交流探討下。（優視汽車大卓編輯報導） 註：配圖來自網絡，權利歸原作者所有，一併感謝！ 來源：kknews年輕人能買什麼敞篷跑車？寶馬Z4算一般，開上第3款才是真快樂

中午吃飯，食堂的電視在播放娛樂節目，里面的演員都臉熟，電視放著靜音，也不知道他們在幹嘛，實在無聊。 忽然鏡頭切換到嘉賓席，一個消瘦的中年女演員伏在桌子上，臉貼著桌面，狂笑不止，笑的五官幾乎要變形了。 嚇了我一跳。忽然想起，王牌對王牌，不是章子怡來了嗎。難道是她？ 真的是她。那個有著開麥拉臉，曾無限接近好萊塢，只能透過膠片️仰視的國際章，她真的來了。 她從電視劇里面走來。 她從演員競演中走來。 她從綜藝節目中走來。 她步伐堅定而踏實，一步步的從仙女走向凡間。 我想借用易立競的方式採訪下章子怡: ~~~~請問你很缺錢嗎？ ~~~~請問你現在沒戲拍了嗎？ ~~~~請問你演的電視劇，收視率高嗎？ ~~~~請問你是覺得自己國民度不行，要來綜藝混臉熟嗎？ ~~~~請問你是擔心自己票房號召力不夠，來王牌對王牌向賈玲請教嗎？ ~~~~你常說「難道演員的門檻這麼低嗎」，那請問，你來參加綜藝節目，是想告訴大家「難道綜藝節目的門檻這麼高嗎？」 我是真的覺得挺可惜的。 在我心中，國內的女星中鞏俐是殿堂級的，章子怡達不到殿堂級，但也絕對封神了。至少，她倆從不拍電視劇，不參加綜藝這一點，已經將同輩女星遠遠甩在身後。 實在難以理解，章子怡怎麼忽然之間畫風全變了。按她現在的出牌方式，她這是電視劇，綜藝全不落呀。古裝劇你也過癮了，就差拍一部農村題材了，你說鄉春愛情系列會不會請她？ 是接地氣了，可是電影里的仙氣全沒了！ 娛樂圈確實讓人捉摸不透。 你們說，章子怡這樣下凡，會不會影響她今後銀幕上的發展？ 來源：kknews章子怡，這是仙女下凡了嗎？照這樣，要期待你演鄉村愛情了。

#頭條漫評家# 元龍動漫，講的是一名王牌狙擊手王勝穿越至一個家族叢生，宗門聳立的玄幻世界，然後成長進步、裝X打臉，一步步走上巔峰，俯瞰眾生的故事。 首先，我沒看過小說原著，不發表對原著的看法，只從動漫講的故事上來分析，如果有地方誇錯了或者罵錯了，歡迎指摘。 然後，我先發表我的看法： 一部佳作！完璧有瑕，不是至寶。 先說缺點（方便無腦噴子看到之後幫我加評論）。 只說大缺點，小缺點略過了（比如物理引擎不對啊，格鬥動作不專業啊、大水花的效果邏輯啊這些完全不影響故事的事情。） 不是我捧國漫，但這部番的缺點在我看來真的就一個：男女主的人設不完整。（我不知道這樣倉促地設立人設是為了什麼，不過猜測是為了快速推進劇情。） 我為什麼這麼覺得？因為事情發生得太突然了，我和我的邏輯完全沒有反應過來。 怎麼就突然想幫這姑娘了？怎麼就突然開始燃起來了（吹牛部分）？怎麼就突然有好感了？ 如果你說，因為他善良啊！他為了不讓宋家和戴家交惡啊！因為他饞人家小姐身子啊！至於相愛，因為人家好幾次英雄救美啊！ ……不啊，我是問為什麼小姐願意聽他吹牛，還樂意信他啊，他還沒創造什麼奇蹟呢，你也太容易相信人了吧。 你說為了省成本，這部分漏洞可以腦補起來 ……彳亍，口巴 ！ 但是，還是那句話，這人設結構，不完整。即使是讓觀眾靠著聯想和腦補將漏洞填上，但那畢竟不是講故事的人說的，它，是殘缺的。 講故事的人，首先要把故事講明白講清楚，然後是讓故事里面的人立得住。元龍動漫前者做得很好，非常好，特別好，它值得誇。但後者，水平起伏很大，極不穩定。 咱不往遠了說，單純只說工具人唐剪，該挖的坑都挖了，該填的也都填了——情商高，醉翁之意不在酒，還很痴情。人家是在豐滿劇情的路上，一步一步將人設展露出來的。這樣的人設，這樣的角色，他立得住。 再說近點，依然是男主角的人設，他的善良、高情商、高智商這幾個人設，也是在劇情的推動中一步一步展露出來的，同時還立起了另一個高智商的角色人設，即宋命（所以更解釋不通為什麼主角前期要強行燃起來了，這不符合高情商高智商的人設，有點尬）。 智商高的人都知道，有的話不能說在前面，只能事後總結，事前說那叫吹牛，吹得不好令人詬病，吹得好會提高他人對這件事的預期，怎麼算都是虧。 若是不得已，事前非得說，那得透個一鱗半爪給別人，才能取信於人，相信你能做到，要不然，還要什麼商業計畫書呢？ 前十秒鐘，言之鑿鑿，後十秒鐘，惴惴不安。 這人設，我只能想到叛逆期的孩子。 兵王，三十歲，用以力破局的方式解決問題，我認了，但目標導向的思維方式咋沒了呢，這……不太妥當啊。 記得那句「懂的都懂」嗎？知道這句話為什麼這麼煩人了吧。 它把信息差的作用，完全抹去了，他在告訴你，不，你不需要知道信息差，你老老實實聽我說，然後全部相信就行了。 …… 你一點都不說，我憑什麼信你不是空穴來風？ 然後說說讓人感覺反應不過來的人設： 明明智商情商都超高，卻只會簡單粗暴解決人際關係問題的主角。（剛看了眼原著目錄，原因我也知道了，這是為了加快劇情，但沒鋪墊好就是沒鋪墊好，犯錯，我們得認，哪怕這個錯是目前我們的最佳解決方案。） 明明受盡冷眼卻的宋家大小姐，卻能夠輕易取信外人，還特別關心人家。對應的，設定得好的人設是夏家小姐和金刀姑娘。 明明只見了一面，只看到超凡戰力就願意貼上去當徒弟、還任勞任怨不逃跑的藍發妹。對應的，設定得好的人設是宋命和神秘道士。 只能說：「編劇兄，你辛苦了，做得很好了，我們知道你盡力了。」 接下來，說說優點。 注意！前方高能，我要開始誇編劇了！ 編劇君，活好！ 主線劇情邏輯清晰，直線劇情設計精巧。 什麼叫邏輯清晰？看完之後能讓讀者按一條線（慣常用的是時間線）一口氣把故事複述出來，能幾句話說清楚，也能balabla講一個小時！一環扣一環，這就叫邏輯清晰！ 舉例說明：《西遊記》，能用唐僧師徒四人，從東土大唐而來，前往西方拜佛求經。 什麼叫設計精巧？就是支線都能跟主線和角色有聯動，主線拉動支線，支線豐滿邏輯。 舉例說明：《水滸傳》，108將每個人的故事都和主線「國將不國」有關，誠然「官逼民反」是個好故事，但是眾多「反社會人格」才是這些故事背後想說的現象。 然後再誇一句，編劇君，老手藝人了！ 寫劇本呢，有個簡單而不寡淡的技巧，叫「一波三折」，簡單來說，就是一個劇情大波浪，要有三個小波浪。每個小波浪要麼能推動大波浪前行，要麼能引起觀眾情緒共鳴。這招用在喜劇里，就是埋包袱。而這招，編劇大佬通！篇！都！在！用！ 牛逼（破音）！ 最後，這部番的好鋼啊，的確都用在了刀刃上。 讓空鏡說話的情景塑造、大快人心的子彈時間、人物的微表情、打鬥畫面的爽點設置啊…… 牌匾上的「和光同塵」，意指不露鋒芒，與世無爭的處世態度。放在這紈褲的房間里，意味深長啊 這樣的子彈時間，是不是很有遊戲成就感？這就是編劇大大想給你的，真實的爽感。 請忽略那個畫圈的邊緣人物，這貨一直就在看別的地方，後來還跟旁邊的人說了什麼，好像是故意這麼設計的。 打鬥場面不專業這件事……這倒是真沒完全在刀刃上，另外，誰說兵王就一定格鬥很牛逼的？尤其人家還是狙擊手，至少人家還會個巴西柔術，解腕繞背裸絞十字固。編劇還是用心了的，好歹十字固落地了，總比某些好萊塢大片懸空十字固專業些吧。 貼身解腕、不明所以的後翻、繞背裸絞未成型所以被破、飛身十字固空中成型，四個有三個還不錯，能給及格了 至於什麼畫面好啊、分鏡好啊之類的我就不說了，亮圖吧。我不是干設計的，審美有限，最多就一句：「唉呀媽呀，這畫面漂亮！」頂天了還能說句：「WC，這鏡頭牛逼！」我要硬誇這玩意，還能專門再開一貼來誇，那字就太多了。畢竟也不專業，不會一針見血，只能旁徵博引。 咱審美有限，您將就著點，實在不行讀者老爺你再翻翻別的評論，應該有很多截圖，截得更好的。 懟懟上線：說勝命賣腐的，正劇里我是沒看出來，咱也不知道你從哪覺得賣腐的。另外，我很真誠地祝你早日找到一個知己，不論是同性還是異性。 對了，幾十年前，我們知己的稱呼還是「同志」，意為有共同遠大理想和志向的，同路人。 來源：kknews元龍，一部人設不完整的佳作

近十幾年來，韓流都如同一股風暴一般席捲著世界各地，不少極具特色的韓國組合在國際上也都十分有名。但是平心而論，娛樂圈中俊男美女要比韓國多得多，而且美的各有特點，然而在國際上，韓娛的名氣要遠遠大於內娛，這又是為什麼呢？ 1.韓國的娛樂產業發展成熟，娛樂公司眾多且練習生制度完整。 許多韓國練習生都是年紀很小就進入經紀公司，他們的基本功非常紮實，其中可以出道成為偶像的更是在殘酷競爭中選拔出的佼佼者，基本上都是唱跳俱佳且顏值在線，完全實力在線。 2.k-pop音樂成為系統學習課程。 從很多韓國博主的vlog中可以看到，在韓國的音樂學院中有著專門培養k-pop從業者的科目，他們的音樂非常有韓國自己的特色，這也成為了韓流的一大利器。就好比我們的中國風，一提起中國風自然就是中國音樂，k-pop也是同樣，只是韓娛將kpop的名氣已經打到了國際上去。 而作為對比的是，現在國內大多偶像團體並沒有什麼好的代表作，而且內娛愛豆的實力大多處於中下水平，能夠撐起好的舞台的也很少。如果真的要算的話，也就只有歸國愛豆們的實力是能打的。 而韓語比中文好學，也是一個重要原因。外國人大多難以體會到中國歌詞里的意境，這也是一大遺憾。 3.韓娛群眾對藝人的包容力低。 在韓國，藝人的地位並沒有像中國一樣被捧得高高在上。雖然粉絲們也是狂熱追星，但是由於韓國愛豆幾乎是「流水線生產」的緣故，粉絲流動性很強。而一旦藝人做出了什麼「失格」的事情，（比如super junior前成員強仁由於二次酒駕導致退團），群眾是不會去一次次的對其包容的，更不用說做出吸毒出軌等行為的藝人了，一旦被曝光就是徹底退圈的下場。 反觀內娛，出軌藝人依舊活躍在各大綜藝吸毒藝人仍想著洗白復出，偷稅漏稅藝人仍有粉絲力挺……不得不說，中國網民的記憶力的確不是很好。 4.說過k-pop，再來說說韓劇。 韓國的節目是真的做得好，這個是無法否認的。他們的綜藝節目也是世界各國都很受歡迎，然而中國的綜藝節目不是抄襲就是魔改，做的好的原創節目還很容易因動了別人的蛋糕而被斃掉。 說回韓劇，很久以前，我對於韓劇的印象還是：在一個屋子里演一百集，就像老太太的裹腳布又臭又長，而且他們的電視劇絕對逃不掉流產車禍失憶，無趣又令人無語。 可是現在再看韓劇，他們的劇情也好佈景也好，都非常非常的精緻。比如前幾年大火的韓劇［鬼怪］，里面每一個配角都是飽滿的，每一個故事都是動人的，每個人都有每個人的選擇和命運，就好像是他們自己造就了自己的人生，而並非僅僅只是編劇筆下的一個人物而已。 而看看內娛，好看的電視劇也不是沒有，比如三十而立，比如人民的名義。但是！仍然有很多的劇幾乎是挑戰觀眾的下限。 我現在仍然深深記得一個場面：男主和女主分別站在馬路兩邊，男主給女主打電話，說你閉上眼睛，三秒鐘後我給你個驚喜。 女主並沒看到男主就站在馬路對面，她滿懷欣喜的閉上了眼睛。 然後再睜眼，看到的就是男主被闖紅燈的貨車撞飛的場景。 就，挺突然的。 驚喜變成了驚嚇。 看到這種情節，我真的覺得大可不必。 還有為了男女主強行讓配角黑化的，讓反派降智的……真的是觀感極差。 5.雖說是列出了種種對比，但是認真來看，圈內的美人真的是非常高級，而現在圈子的風氣也在逐漸整頓，越來越多的人理智追星，內娛在變得越來越好。 所謂的內娛無法超越韓娛，也只是暫時性而已，期待有一天東方好萊塢能夠「東山再起」，讓中國美人的魅力席捲全球。 來源：kknews內娛為什麼無法超越韓娛？

最近舉辦的微博之夜可真是美女雲集啊，有孫儷，楊冪，楊紫，趙麗穎，倪妮，等人，簡直是百花爭艷。當然了，還有最近非常火的女導演賈玲也來參加，據網上統計，截止至現在，《你好，李煥英》票房已經突破了49億，此處應該有掌聲，讓我們恭喜她。最讓人驚喜的是許久未見的李冰冰竟然也現身微博之夜打call，一襲藍色的抹胸禮裙，讓42歲的她仍然知性優雅，魅力不減當年。 李冰冰出生於東北黑龍江一個普通家庭中，父母都是普通的工人，可能是沒有很好的學習環境，導致她的學習成績一直不好，經常遭到父母的責備，父母更喜歡學習比她好的妹妹李雪，雖然她的成績不是很好，但是還是考上了一所當地的野雞大學-雞西市師範學校求學。父母非常支持她去求學，也是這次求學，改變了她的一生，在學校的一次晚會中因為長相非常漂亮，氣質出眾，得到了演員高強的好評，甚至推薦她去報考上海戲劇學院，她把握住機會了，通過自己的努力終於考上了上海戲劇學院，但是老天爺就是喜歡開玩笑，她的母親突發心臟病，讓本不富裕的家庭更是雪上加霜，她為了減輕家里的負擔，她打算放棄這個追求學業，但是他的父母還是一如既往的支持她去追求自己的夢想。於是，她帶著父母對她的期盼，毅然而然地去追求她的夢想了。 在千禧年的時候，她第一次參演電視劇《少年包青天》，獲得好評如潮，讓大家開始認識了這位外表強悍，內心軟弱的小女人。 同年參演了張元導演的《回家過年》女警陳潔一角，讓大眾非常喜歡，甚至還獲得了新加坡國際電影節最佳女主角獎，這是觀眾對她的認可。 她和當時紅極一時的章子怡、周迅、徐靜蕾、趙薇、李冰冰和范冰冰6人，被觀眾稱為「四旦雙冰」。 之後更是參演了很多膾炙人可的電影，《天下無賊》、《雲水謠》、《風生》、《功夫之王》《雪花秘扇》、《生化危機5》，獲得了非常多的獎項。憑藉這些精彩的作品，讓她躋身於國際影壇，2018年帶了兩部好萊塢電影《謎巢》，《巨齒鯊》。 天下無賊 雲水謠 風聲 功夫之王 自2018年拍完《巨齒鯊》之後，她已經極少出現在螢幕之中了，就像她曾經在一次採訪中說的一樣，她已經開始有些力不從心了，現在很多戲已經無法吸引她去演。 最近一次出現在螢幕中，是前段時間舉行的微博之夜的活動，42歲的她依舊魅力不減當年，在一眾花旦中依然占據著C位，期待她在未來帶給我們更好的作品。 來源：kknews許久未見的李冰冰，現身微博之夜，42歲的她依舊魅力不減

說起拔火罐，相信不少朋友不陌生。日前，好萊塢最掙錢、片酬第一的男影星「TheRock」巨石強森（Dwayne Johnson）在個人社交平台曬出了他首次拔火罐（Cupper、Cupping）的照片。從照片來看，巨石這次「拔了不少毒」，印記顏色也是深淺不一。強森的曬照得到了500多萬贊，他目前在IG有超過2.2億粉絲。 強森表示，這是自己第一次拔罐，看着可怕，但其實挺享受。他還幽默自嘲「尋找方法來調理自己這把老骨頭，以應對之前的損傷和現在的工作。我們都只有一副身體，要好好照顧」。 其實不僅是48歲的強森，「小辣椒」格溫妮斯帕特洛、詹妮弗安妮斯頓等都熱衷於拔火罐。 百科資料顯示，拔火罐並非中國獨有，古希臘、古羅馬時代也曾經盛行拔罐療法，並被叫做「杯吸」。里約奧運會上，美國游泳名將菲爾普斯的身上也出現過拔火罐的印記。 來源：cnBeta

Deadline報導，漫畫家平野耕太作品《 厄夜怪客 》（Hellsing） 將由好萊塢改編為真人電影。 真人電影將由Amazon Studio出品，《疾速追殺》系列編劇Derek Kolstad負責劇本。Derek Kolstad稱自從幾年前接觸到原作及改編動畫後就一直想將其電影化，此番是夢想成真。 《 厄夜怪客 》原作延續了《吸血鬼德古拉》的故事，在情節中融合了吸血鬼、特務機關等諸多要素。漫畫單行本共10冊，曾被改編為全13話的TV動畫及10集OVA動畫。 來源：機核

之前透露的知名萌寵凱蒂貓進軍好萊塢消息有了最新進展，3月3日今天，三麗鷗公司公布了與華納兄弟影業合作打造首部好萊塢電影的導演人選，確定由Jennifer Coyle與Leo Matsuda共同執導，目前影片題名以及公映日並未公開。 ·Jennifer Coyle是美國知名女性動畫導演，曾經執導《DC超級英雄美少女》等片，而資深動畫師Leo Matsuda曾與迪士尼合作多年，參與創作了《無敵破壞王》《超能陸戰隊》《瘋狂動物城》等名作，憑借《無敵破壞王》獲得安妮獎提名。 ·凱蒂貓首部好萊塢電影將由華納兄弟旗下的新線影業聯手Flynn Picture共同製作，敬請期待。 來源：cnBeta

雖然整容已經變成了一件越來越普及的事情，但大多數女明星都希望自己是純天然美女，不斷地用各種方式來展現自己的「天生麗質」，而今天要說的這位女明星卻是一個例外，近日33歲的景甜大方承認自己曾整容失敗，變身「悲傷娃」差點兒抑鬱，如今修復之後很自然。 提到景甜大家都覺得非常熟悉，景甜是國內知名女演員，她的演藝之路非常順利，畢業於北京電影學院，在上學的時候就已經在業內小有名氣，有著北影校花的稱號，畢業之後景甜又在男友的支持下拍攝了一部又一部的作品，其他女明星可望而不可及的資源景甜能夠輕鬆拿到，先是和張藝謀導演合作，隨後又拍攝好萊塢大片，各種好資源拿到手軟。 不過這些好資源雖然能夠將景甜捧紅，卻無法讓景甜真正得到觀眾的認可，大部分觀眾都認為以景甜的演技實在是配不上這樣的好資源，因此最近幾年景甜整個人變的親民了許多，開始走接地氣路線。主動開直播和網友互動，還在直播的過程中洗臉卸妝，通過鏡頭和觀眾面對面聊天，展現了自己活潑可愛的一面，贏得了不少粉絲的支持。 隨後景甜又開始出演網劇《大唐榮耀》，網劇收視率頗高，取得了良好的效果，也讓觀眾終於認可了景甜的演技，不過有細心的觀眾發現景甜在這部網劇中的容貌發生了一點變化。景甜雖然有一雙漂亮的大眼睛，但雙眼皮非常寬，有不少網友質疑景甜做了個雙眼皮的手術，景甜一直沒有正面回應過這件事情，而在《大唐榮耀》當中景甜的眼睛恢復正常了，眼皮變得和諧了許多。 隨著網友的猜測討論越來越多，景甜非常大方的公開回應了這件事情，在某檔節目當中，景甜承認自己做過雙眼皮手術，只不過當時沒有經驗，也沒有找到適合自己的醫生，導致手術失敗，漂亮的眼睛變成了「悲傷蛙」。這件事情給景甜帶來了很大的打擊，整個人都差點抑鬱，最近幾年才終於鼓起勇氣去做修復手術，這才有了雙眼的變化。 景甜的經歷也告誡普通人不要輕易在自己的臉上動手腳，任何手術都是有失敗風險的，大家怎樣看待這件事情？ 來源：kknews景甜大方承認曾整容失敗，變「悲傷蛙」差點抑鬱，修復後卻很自然

日本知名女優片酬曝光，6萬能請頂流明星拍劇，太良心了 演員片酬在全世界都是娛樂關注的焦點話題，在北美娛樂明星更是高收入人群，電影產業是北美的六大支柱產業之一，電影明星的片酬令人歎為觀止。 在2019年的北美藝人片酬排行中，美劇女演員索菲婭·維加拉片酬高達4410萬美元。在《福布斯》名人收入榜中索菲婭位列第76位。《摩登家族》拍攝了十一季，觀眾對索菲婭的期待值絲毫不減當年 其次是瑞茜·威瑟斯彭，片酬高達3500萬美元，北美為數不多的劇集、電影雙棲女星，憑藉《老友記》《早間新聞》等劇與妮可·基德曼、詹妮弗·安妮斯頓等女星在北美異常火爆 妮可、詹妮弗、瑞茜三人片酬不相上下，都在3000萬美元之上，是美劇片酬最高的女演員前五位。 不過這些女演員也都值這個片酬，瑞茜威瑟斯彭是奧斯卡影後，妮可奧斯卡影後，而且是DC影片中票房最高的女演員，全球11.48億美元，一部戲就74億票房。 在北美女星中片酬最高的當屬黑寡婦斯嘉麗詹森，片酬高達4600萬，單片片酬最高2500萬。 那麼對比國內是什麼概念，國內名列前茅的女星有趙麗穎、孫儷等人，孫儷15年出演《羋月傳》時就高達6000萬。像AngelaBaby、鹿晗等流量派的電影片酬也都超過5000萬，大寶貝更是高達8000萬 然而這些演員幾乎沒有票房吸引力，單片最高票房也就2億，對市場和文化行業來講都是不好的現象。於是後來廣電也出了新規，綜藝節目每期節目不超過80萬元，單片最高片酬（含稅）總額不得超過5000萬元，劇集類單集壓縮到200萬內 近些年來一線衛視台的採購價格也大幅縮水，且為了壓縮成本多選擇拼播為主，對成本上億的劇集而言，廣告無疑成為增加收入最便捷的方式，這也是現在的爽劇植入嚴重的原因之一。 在亞洲影視界，韓國也有限薪對策，不過這在日本不常見，日本近些年來的演員收入普遍不高。 我們來看最近日本娛樂媒體統計的女優片酬收入排行 PS：女優是指女演員，包括影視劇、模特、歌手等許多行業的女藝人統稱為女優，大家不要誤解 單片片酬最高的當屬米倉涼子 米倉涼子在全日本國民美少女選美會上脫穎而出，從模特跨界為演員，僅高中學歷的她憑藉《35歲的高中生》還能成為校園劇的女神，PS：參演該劇時米倉涼子已經38歲 可見米倉涼子的美少女形像有多深入人心，米倉涼子演藝生涯收入最高的一次也才只有600萬日元，單集片酬最高500萬，合計約30萬RMB 排在第二位的是51歲的女演員中山美穗 中山美穗曾拿下日劇學院獎、電影學院獎最佳女主角，也是名副其實的影後、視後級別的女星。 去年憑藉日劇《W的悲劇》又火了一把，而且中山美穗發行了40多首單曲，無論是音樂還是影視領域都是實力派。然而中山美穗的片酬單集最高只有120萬，約7.2萬 PS：這篇報導不太完善，就兔小妹知道的就漏掉了一位，她就是女神石原里美 石原里美2020年劇集類最高200萬日元，約12萬 驚不驚喜意不意外？新垣結衣還是東京奧運會的「櫻花火炬大使」，這番位在內地飯圈就是吹上天的那種 說起石原里美，去年主演了一部叫《默默奉獻的灰姑娘藥師》的青春劇，該劇女一號是日版女子偶像團體乃木坂46的原成員西野七瀨，西野七瀨的片酬要比石原里美低很多 說起女團西野七瀨就好比內地的吳宣儀，不過乃木坂46可要比「劃水女團」高出了幾個段位，該女團連續兩年拿下日本唱片大獎，而劃水女團只唱火了一首「燃燒我的卡路里」這樣的口水歌謠 那麼片酬對比呢？據路透吳宣儀參演斗羅的片酬高達1000萬了呢…… 不過也能理解，捧紅吳宣儀、發行影視劇、播放平台都是一家公司 說多了都是影視行業的辛酸淚…… 排在第三位的是新垣結衣，你沒看錯，新垣結衣的單集片酬最高100萬，同樣是拿獎拿到手軟的一線頂流女星。6萬的片酬！業界良心啊 要知道李湘一場帶貨直播的坑位費就高達80萬，6萬片酬想找一位三線網紅都有點困難。 不過大家也不要驚訝，片酬受行業環境、地域差異等多方面影響，高額投資和發行也是有風險的，這也是收視率、院線紛爭激烈的原因。 全球女明星片酬，好萊塢日本差距真大，頂級明星只需6萬 兔小妹的見解是，無論是大師還是小丑，無論是高片酬還是低收入，娛樂產業也是一種文化載體，「台上十分鐘台下十年功」的道理更應該被從藝人員謹記 這不由得也讓小編想起了趙麗蓉和鞏漢林老師的一個小品，那就是「貨真價實」 面對流量文化、流量明星，鞏漢林老師曾在央視採訪中也曾說出過自己的想法，一切不真實的明星都是在為自己「作繭」 本文由瘋狂影視圈原創編輯 來源：kknews好萊塢、日本女優片酬對比，6萬能請頂流女星拍劇，太良心了

近期油管上有一個up主采訪了好萊塢華裔演員林路迪，采訪的內容主要是聊真人快打電影版，林在采訪中說道自己演藝中遇到過的一些不公正待遇，有導演以「你長的太好看了，這個角色不適合」的理由將他排除（暗示你長太好看了不像亞裔）。 ...