最近東方衛視上線了一檔音樂廠牌金曲秀《金曲青春》。集結了近兩年來活躍在市場的年輕音樂人，以家族的形式進行舞台競演比拼，重新演繹經典曲目。
結合內娛發展情況，以節目名義和經紀公司名義，聚齊了創家族、覺醒東方家族、酷漾家族、絲芭家族、索尼音樂家族、樂華家族這六大音樂家族，作為整季節目的核心成員。
張藝興作為染色體公司主理人及節目召集人，協同青春助力人陳志朋、玲花，共同見證、陪伴家族和年輕音樂人的成長。
整體節目模式更偏向於選秀人版的《歌手》和個人競演版的《炙熱的我們》。並非團體競演模式。且家族成員並不固定，會根據各賽段、各主題的需求派出代表參與競演。
兩個核心關鍵詞
首先，節目名稱扣住了兩個核心的詞，也是節目里最主要的元素「金曲」和「青春」。所謂的「青春」一是指年輕的音樂人，也是在近兩年各大選秀節目里、經紀公司中的熱門藝人。二是指潮流音樂形式。
節目用「廠牌」和「家族」的概念對這些年輕選手進行重新包裝。而這兩個概念基本可以融為一體，所謂的差別可以理解為：除了創家族以外，其他的家族都屬於同一個廠牌。
在內娛市場，鮮有節目以「廠牌」來分門別類。除了《明日之子》率先以「廠牌」作為核心的概念外，其他的廠牌文化多在說唱節目里呈現。借用「廠牌」進行包裝，也是想讓節目形式有更潮流的屬性。
除了年輕音樂人外，「青春」在節目中的另一層含義是指舞台表演形式。區別於經典華語歌曲的曲風，在這檔節目里將用更多新鮮和年輕的呈現方式，對歌曲重新改編。
比如抒情歌曲融入更年輕新潮的表演元素，用唱跳的形式進行演繹。在首期節目里，希林娜依·高演唱的《茉莉花》，不僅對整體音樂進行改編，還融入了說唱元素，重新編寫了rap歌詞。
而除了李汶翰演繹的《但願人長久》外，其他所有金曲都基本朝唱跳舞曲的方向進行了重新改編。說唱、戲曲、街舞等等潮流元素和傳統曲目融合在一起，完全突破了原有的表達形式。
而「金曲」作為節目里的抓手，也是整季節目里的音樂選擇標準來源。節目里所有音樂都將選擇時代金曲進行翻唱。而這個主題，在綜藝市場早已屢見不鮮。
同是東方衛視打造的《我們的歌》，採用代際合作的方式，雙人搭檔共同演繹時代的金曲。而兩年前愛奇藝的一檔《這樣唱好美》，召集86位姐姐進行華語名曲競演。
華語歌曲的翻唱常見，卻依舊難以達到理想效果。《我們的歌》通過新老實力歌手搭檔，打造出來不少破圈經典舞台。本質還是因為參與的歌手都是實力過硬，改編的歌曲有較高傳唱度及欣賞性。
而除了這些明確提到傳統華語金曲的節目外，《天賜的聲音》《歌手·當打之年》等音樂競演節目內也在不斷翻新舊的歌曲。所以，對於音樂綜藝來說，改編金曲是從未停止嘗試的一件事。
金曲改編如何呈現
既然要演繹時代金曲，就先來看節目整體是如何呈現的。節目模式非常簡單，每期劃定一個主題，根據每期的主題設計競演形式，結束後進行統一排名。
首期節目由家族擔當代表出戰進行1v1比拼，節目對綜合實力進行評估和考驗。第二場考驗舞蹈實力，由每個家族的兩位舞蹈擔當進行1+1feat搭檔比拼。第三場單獨考驗演唱實力。
簡單來說，節目按照整體實力、dance、vocal的順序來推進考核，還是沒有跳脫出傳統訓練生的培訓體系，且賽段的進階沒有合理的底層邏輯。可以基本理解為選秀人再選秀，只是借用了華語經典曲目的方式。
雖然整體模式簡單直接，但節目其實還有一些細節的設計，比如舞美上，與投票排名相關聯的是各大家族座位高度的調整。內容上，出演順序與比賽前的小規則有關，比如第一期靠綜合實力的內投排名決定，第二期每個家族需要投出心儀的自畫像，按照票數決定上場順序。
節目里的人物嘉賓，除了張藝興這個召集人和各大家族外，還有三位特邀觀察員也就是樂評人、陳志朋和玲花兩位助力人和50-90年代五個年齡段的100位觀眾。每場競演結束見證官優先點評，觀察員和100位觀眾進行投票。
只是不同年齡段的觀眾形同虛設，在這檔節目內並沒有發揮實質性的作用。他們的票數並沒有明顯的劃分和區別，節目也只公布總票數，而並非關注每個群體的評價，最後只是在片尾通過後采的方式補充各年齡段觀眾的意見。
而各個群體的音樂鑑賞差別也沒有在節目里做重點體現。同樣的設計，在《我們的歌》里，不同年齡段的觀眾就明顯占據重要性地位。不僅舞美設計上區分開各年齡段觀眾，連投票的票數比例也被重點關注。
從節目整體來看，節目最亮點也是最靈魂的角色是張藝興，可惜的是內容呈現上沒有凸顯出來他的獨特性作用。
雖然每場競演結束，陳志朋和玲花都會對整體表演進行評價，會給出關於對舞台型秀編排、表演時表情管理的相關建議。但是沒有貢獻出更多的看點來。
而張藝興因為位置是在舞台的側邊，只有在選手等待接受挑戰的時刻，才會進行一些私下的交流。比如告訴希林娜依·高可以再提升rap的伴奏編排，體現爆發力，或者在彩排期間提醒夏之光劉也進行大幅度走位。
這些真誠的指點和建議大多數時候只能通過短暫的交流形式體現出來，在成片中反而放大了其他嘉賓的評價，讓整體內容缺失了更專業的視角和點評。
客觀來講，改編金曲的題材確實是對音綜的一大挑戰，音樂人本身的實力才是舞台能否破圈的關鍵。
對比市場里的成熟音樂人，這些家族里的新鮮血液其實缺少更多的磨鍊，在表演經驗不足、音樂實力不夠的情況下，整體表演和音樂作品確實難以有更優質的呈現。
所以總結來說，節目沒有呈現出更多的看點，選手歌曲、表演形式以及嘉賓的點評其實也較為割裂。但值得肯定的是，表演舞台的設計，呈現出多元化特點，給觀眾帶來一定的觀賞體驗。
來源：kknews《金曲青春》：一場「選秀人」的藝能再競技
