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《遊戲王 Master Duel》自上個月開服以來吸引了不少玩家，遊戲下載量更是在上周突破1000萬，目前評分也不低。《遊戲王 Master Duel》於昨日伺服器維護後開啟了新活動——Xyz Festival。 Xyz Festival規定玩家需使用指定預組或自組卡組參賽，額外卡組中只能使用超量怪獸，部分卡牌禁止使用。玩家完成比賽即可獲得相應點數，贏了獲得100點，輸了獲得50點，投降不得點。 對於接下來要講的內容而言，上邊這些規則並不需要了解太清楚，只需要記住一點：輸了也漲積分，也能拿獎勵。 一般情況下，一場《遊戲王 Master Duel》的對決很可能耗費玩家十幾分鍾（甚至幾十分鍾）的時間。在本次活動中，這樣贏一場也只能獲得100積分。既然贏一場得100，輸一場得50，那為什麼不用認真贏一場的時間多輸幾局呢？於是玩家紛紛研究起如何用最短的時間讓自己輸掉比賽。正因如此，Xyz Festival的對決開始出現各種各樣的自爆卡組。 在自爆卡組出現的同時，也出現了利用大逆轉謎題的假自爆卡組。這種卡組的可怕之處就在於它運轉時讓你以為是個自爆卡組，最終藉助大逆轉謎題的效果互換LP，最終用魔法卡的效果傷害直接把你幹掉…… 針對活動中出現的自爆卡組，有不少玩家另闢蹊徑，開始組起了可以恢復對方LP或組織對方受傷的治療卡組。自爆玩家遇到這種卡組基本只有投降的份，畢竟時間就是金錢，重開一把的效率更高。 目前Xyz Festival的自爆消極打法仍在繼續，為了把活動獎勵拿起玩家也是拼了。不知道以後《遊戲王 Master Duel》再類似的活動，官方會不會把自爆相關卡牌一並禁掉？ 2月18日17:15更新 針對上述情況，《遊戲王 Master Duel》已更改活動規則。使用自組卡組獲勝後獎勵點數從100提升至500，借用卡組獲勝後獎勵點數從50提升至250。自爆雖然還能繼續用，但認真打的話應該可以獲得更豐厚的獎勵。 來源：機核

據新浪娛樂報導，著名歌手席琳·迪翁在個人社交網站發文回應病情。她在社交媒體上說到：「我真希望我能現在好起來，但我估計我需要更多耐心並遵循醫生的治療方案」。同時她宣布巡迴演唱會因疫情和病情影響再次延期。 在去年11月曾曝出席琳·迪翁重病幾乎癱瘓，後續她的姐姐辟謠此事。席琳·迪翁的團隊發布聲明，透露她「患有嚴重而持續的肌肉痙攣，使她無法在舞台上表演。 來源：cnBeta

TV動畫《視覺監獄》宣布了舞台化決定的消息，本作將於4月9日至17日在東京天王洲銀河劇場上演。 《視覺監獄》是上松范康原作，Elements Garden負責音樂，A-1 Pictures製作的原創動畫。作品在2021年10月播出，講述了在暗中生活的喜愛著音樂的吸血鬼們的故事。這次的舞台劇將請正木郁與佐佐木喜英，分別飾演結希杏樹和基爾提亞·布里昂。 來源：動漫之家

SNK旗下招牌格鬥遊戲系列最新作《拳皇15》將於2022年2月17日發售，登陸PS5、PS4、XSX/S、WIn10、Steam和Epic平台，1月12日今天官方公開了最新柯隆隊宣傳片，新追加戰鬥舞台Abandoned Theme Park同時亮相，一起來感受下。 •《拳皇15》是日本SNK公司開發的格鬥遊戲系列最新作，SNK還聲稱《拳皇15》將採用虛幻4引擎進行打造，或許會在畫面上也有提升，玩家熟悉的組隊作戰、眾多知名格鬥家都將回歸，還將追加新舞台新角色等更多新要素，值得期待。 •本次公開的新宣傳片帶來了新追加加戰鬥舞台Abandoned Theme Park，與之搭配的BGM曲為《Liberty》，一起欣賞下： 來源：3DMGAME

2022年1月14日より順次登場 プロジェクトセカイカラフルステージ！feat.初音ミクスーパープレミアムフィギュア「ステージのセカイの初音ミク」 「プロジェクトセカイ カラフルステージ！ feat. 初音ミク」から、「ステージのセカイの初音ミク」のフィギュアが登場です！ 種類：全1種 サイズ：全高約22cm © SEGA/© CP/© CFM 來源：78動漫

由Daring Touch工作室開發的劇情冒險遊戲《玩轉舞台：互動劇目（Play - An Interactive Piece）》今日上線Steam，遊戲將在今年內發售，支持中文。玩家將在遊戲中化身劇團演員，感受主角的光環。整段冒險與演出在同一個舞台發生，從大幕拉開到謝幕鞠躬，盡情感受舞台之上的各種精彩。 遊戲介紹 心有多大，舞台就有多大 從心所欲，玩轉舞台 《玩轉舞台：互動劇目》將有一系列舞台表演，均由劇團「卡拉維拉斯」演出，你在各劇之中將化身不同的演員。 此外，這款遊戲還會突出傳統「冒險遊戲」與舞台劇語言的相似之處，讓羅伯塔·威廉士與皮蘭德婁相遇，從而令玩家思考傳統冒險遊戲不同的展現形式。 遊戲特點 •高清2D卡通畫風。 •傳統冒險遊戲的操作方式，鍵盤或控制器直接操控你的角色。 •隨心所欲，可以戲精上身，即興發揮，可以適度發揮，也可以嚴格按照劇本表演，只是千萬當心，不要犯錯！ •和現實生活的劇場一樣，每一場的布景也會變化，場景材料和道具會根據當時的演出需要出現/消失。 •盡心表演，贏得觀眾的認可，你不同的表現會令他們產生不同的反應。 •優秀的演員明白自己不會時刻處於聚光燈之下，大家的注意力在其他地方時，可以通過間接的方式贏得公眾和導演的青睞！不過，千萬不要影響觀眾觀看錶演！ •每次表演結束，你都會受到一條有關劇目的評價和有關表演的評分。 •全程英文配音，配有中文字幕 遊戲劇情 第一部劇：毒計 1920年，美國 祖籍英國的貴族女性薇薇安·格拉斯頓伯里受命消滅與她同屬某一超政府組織的外籍間諜。目標身份為德國菲森梅耶大將，薇薇安憑借其兄詹姆斯之力，組織了一場舞會，成功請到了這位大將，她要在舞會期間將他毒殺。可惜，舞會開始沒有多久，事情就出了岔子。 主演： 維羅妮卡·威 飾 薇薇安·格拉斯頓伯里 蒂莫西·斯托里克蘭德 飾 詹姆斯·格拉斯頓伯里 米夏爾·肖 飾 菲森梅耶大將 遊戲截圖 系統需求 最低配置 作業系統: Windows 7 處理器: 2 GHz Dual Core CPU 記憶體: 2 GB RAM 顯卡: ATI Radeon...

遊戲開發商 Daring Touch 於近日宣布，旗下2D卡通畫風舞台表演遊戲《玩轉舞台：互動劇目》將於年內發售，支持中文。開發者表示，玩家可在遊戲中化身劇團演員，感受主角的光環。 據悉，整段冒險與演出在同一個舞台發生，玩家可以照本表演，也可以即興發揮，演出有可能因而滿堂彩，也有可能因而一塌糊塗。從大幕拉開到謝幕鞠躬，盡情感受舞台之上的各種精彩。此外，這款遊戲還會突出傳統「冒險遊戲」與舞台劇語言的相似之處，讓羅伯塔·威廉士與皮蘭德婁相遇，從而令玩家思考傳統冒險遊戲不同的展現形式。以下是《玩轉舞台：互動劇目》的遊戲亮點： 傳統冒險遊戲的操作方式，鍵盤或控制器直接操控你的角色。隨心所欲，可以戲精上身，即興發揮，可以適度發揮，也可以嚴格按照劇本表演，只是千萬當心，不要犯錯。和現實生活的劇場一樣，每一場的布景也會變化，場景材料和道具會根據當時的演出需要出現/消失。盡心表演，贏得觀眾的認可，你不同的表現會令他們產生不同的反應。優秀的演員明白自己不會時刻處於聚光燈之下，大家的注意力在其他地方時，可以通過間接的方式贏得公眾和導演的青睞。不過，千萬不要影響觀眾觀看錶演。每次表演結束，都會受到一條有關劇目的評價和有關表演的評分 來源：機核

從一幅畫開始 毫無疑問這是一幅描繪宮廷宴會的畫作。 人物有序地或站著、或坐著，有些人在高台上，有些人則在場地的邊緣，但只有一個人坐在中央的最高位置上，想必他就是皇帝。乍一看這是幅平平無奇的畫作，然而，在右下方，一個意想不到的元素與這幅典型的中式宮廷畫產生了衝突：一群穿著五顏六色的人坐在一個帳篷附近，他們與這些有著制式官服的人顯得格格不入。他們不是朝廷的官員嗎，那麼他們是誰，又來自哪里？他們憑什麼可以坐在這里與皇帝共襄盛宴？ 《清實錄》中對這一事件的記錄如下： 現在，故事變得完整了。1761年，乾隆皇帝在位於北京的紫光殿舉辦宴會，慶祝清帝國在內亞的凱旋。有趣的是，畫上所描繪的座位次序與史料中的敘述順序相吻合。除尊貴的皇帝外，先是清廷的官僚，其次是蒙古王公，緊接著是回族的地方精英，最後是來自哈薩克的使節。這種富有層次感的排列就像是清朝空間上的投射。由此我們可以肯定，這些身著鮮艷色彩服裝的人來自回部。 通過分析這幅畫以及清朝的官方記錄，還可以看到，這些來自遠方的「陌生人」沒有被按照內-外的二元方式所區隔，他們也沒有被區分為華與夷（至少這個案例下沒有）。相反，從這個象徵性的政治儀式中（以及關於它所被記憶下來的空間-文本秩序），我們看見清朝統治中多元且寬容的一面。我們有理由相信，清朝在內亞的成功得益於其對本土精英的接納與利用。如果說宴會是清朝權力結構的一個縮影，那麼這些內亞精英被正式納入這個結構的一部分，另一方面，它也意味著清朝在內亞統治的合法化和正式化。 這段歷史讓我對清朝有了不大一樣的認識。我們容易默認被敘述的歷史的真實性，從而陷入一種過度的本質主義。但實際上作為被言說的經驗，歷史本身是一種現實和想像纏繞的復雜知識，只有從多個面向分析這些被「修飾」的記憶時，過去的真實之影才能為我們所見。我們需要去承認歷史的復雜性，就如同權力本身是流動多變的，歷史也是這樣。 清朝往往受到兩個不同維度的評價。一方面，清朝被視為腐朽的、封建的墮落政權，其行為是不道德的、愚蠢的、效率低下的，尤其是在「近代」的語境下被「西方」或「現代」的文明所比較。另一方面，清朝也因其在疆域、經濟和軍事上的成就所被承認，甚至吹捧。問題是，如果它過度腐朽，那麼該如何解釋它在統治世界五分之一人口的同時還保持著長達一個多世紀的外向型擴張？但話又說回來，如果它真的具有某種優越性，又怎麼會在近代輸的一敗塗地？ 清朝歷史和其他任何歷史一樣，都是動態的，都是復雜而多變的，我們無法用單一理論去一勞永逸地解釋歷史，只有不斷修正我們的認識去接近（approach to) 真相。筆者希望通過講述一個不大一樣的故事給大家呈現一段更加復雜而立體的歷史。 內亞則是這個故事的絕佳舞台。 作為舞台的內亞 內亞（Inner Asia）是一個主要由歷史學家使用的地理概念。中亞（Central Asia）和中央歐亞（Central Eurasia）的使用方式與內亞非常接近。其中，中亞最為清晰也最普遍使用。而關於 內亞和中央歐亞，在《劍橋早期內亞史》的「內亞的概念」一章中，丹尼斯·塞諾（Denis Sinor）給出了一個定義： 他直接將中央歐亞和內亞等同起來。在本文中我採用塞諾的定義（目前內亞一詞在北美和中國學界都比較流行），只使用內亞來避免概念上的混淆。 如地圖所示，它向東直抵東歐草原，向東則到達蒙古高原和西伯利亞地區。內亞地區具有一些共同的地理特徵，如低溫、乾燥的空氣以及與海洋的遙遠距離。這種氣候極大地阻礙了農業社會的形成，這也是為什麼學者們普遍認為內亞是一個遊牧民族占主導地位的地方。如果通俗的講（盡管不准確），內亞大概就是歐亞大陸的草原地帶。 雖然內亞包含了如此廣闊的空間，但我們所關注的只是一些特定區域，它與拉鐵摩爾（ Owen Lattimore ）所主張的「中國的內亞邊疆」相重疊。拉鐵摩爾將中國的內亞邊疆分為四個地區：蒙古、滿洲、西藏和中亞（或新疆）。 在我們故事的時代，歐亞大陸正陷入一片戰火之中，內亞也是如此。它非常像是中古戰鎚所描繪的終焉之時（End Times），歷史學家則稱之為17世紀總危機。 17世紀，世界短暫地進入一個小冰期，而1635年到1715年尤其寒冷。彼時，英國爆發了血腥的內戰，歐洲大陸陷入三十年戰爭，奧斯曼帝國開始衰落，而在中國，亦發生了極為慘烈的大事件，那就是明清鼎革。 如果放大來看，在17世紀初，內亞也是更大舞台的一部分。 在明帝國殘破的領土上有著數量龐大、派系眾多的農民軍力量，其中最有希望入主中原的就是闖王李自成；明政權雖虛弱，但崇禎皇帝仍然把持著東亞地區最為精良的軍隊和國家機器；在東北亞則盤踞著努爾哈赤領導下的後金政權；而在蒙古高原，察哈爾蒙古的林丹汗仍代表著蒙古帝國的法統，是東亞霸主的有力候選人，也是最有可能重新一統蒙古部落的領袖；漠北的喀爾喀諸部不斷挑戰著察哈爾蒙古的權威；在嘉峪關外，天山以北是衛拉特部落聯盟的勢力范圍，其各部均在謀求擴張，而准噶爾部未來將成為清帝國在內亞最為兇悍的宿敵；天山以南則是已經支離破碎的葉爾羌汗國，它的世俗統治者是突厥化的蒙古人，正陷入無休止的宗教爭端；古老的吐蕃高原上是同樣陷入宗教衝突的諸勢力，各派僧侶們接近內亞的世俗統治者們，將他們在高原的鬥爭擴展至整個東亞世界。 如果想切身感受一下那種混亂，建議開上一把《歐陸風雲4》，選擇失去天命的大明。 總之，17世紀初期的遠東是混亂不堪的。政權間互相攻伐，而政權內互相傾軋。此時許多統治者都是稱霸東亞的有力競爭者。而且如果我們將目光放到海上，日本、葡萄牙、西班牙乃至荷蘭也是這場浩大戰爭的一部分。我們此時猜不到最終是東北一隅的游獵部族擊敗了所有這些種子選手，成為一個帝國的締造者。 我們的故事也就大概從這里開始講起。我們將看到清朝的歷代統治者們是如何一步步地將如此廣大的疆域收入囊中，並擊敗那些明朝所無法馴服的內亞統治精英的。 來源：機核

SNK旗下招牌格鬥遊戲系列最新作《拳皇15》將於2022年2月17日發售，登陸PS5、PS4、XSX/S、WIn10、Steam和Epic平台，12月29日今天官方公開了最新隊K´BGM宣傳片，新追加戰鬥舞台Beach Resort -Sunset-同時亮相，一起來感受下。 •《拳皇15》是日本SNK公司開發的格鬥遊戲系列最新作，SNK還聲稱《拳皇15》將採用虛幻4引擎進行打造，或許會在畫面上也有提升，玩家熟悉的組隊作戰、眾多知名格鬥家都將回歸，還將追加新舞台新角色等更多新要素，值得期待。 •本次公開的新宣傳片帶來了新追加加戰鬥舞台Beach Resort -Sunset-，與之搭配的BGM曲為《KD-009q》，一起欣賞下： 來源：3DMGAME

TV動畫《未聞花名》宣布了舞台劇化決定的消息。本作將於2022年2月2日在日本東京上演。其中面碼（本間芽衣子）由市川美織飾演，仁太由鳥越裕貴飾演。另外桃月梨子、佐香智久、椿梨央、伊勢大貴、橫山智佐、小林健一等人也將出演。 《未聞花名》講述了不去上學的高中生宿海仁太，在遇到了在小學時代就已經死了的友人本間芽衣子的幽靈後發生的故事。TV動畫曾於2011年播出，在今年迎來了播出的10周年。 舞台劇的門票將於12月18日開始發售。 來源：動漫之家

12月4日，援引韓媒報導，BLACKPINK組合成員Lisa新冠痊癒並且解除隔離，即將重返舞台。其經紀公司YG表示，Lisa一直接受在家治療，根據保健當局的臨床判斷，從12月4日下午開始解除隔離。當地時間11月24日，據韓媒報導，BLACKPINK組合成員Lisa確診感染新冠肺炎。其確診後，組合其他成員也停止了一切活動，並等待檢測結果。其所屬公司YG娛樂相關負責人對外證實了這一消息。 ...

田村由美《BASARA》的全新舞台劇將於2022年1月13日至23日在東京·theater Sun-mall上演。 1990年至1998年在別冊少女漫畫(小學館)上連載的《BASARA》，以文明崩潰後的日本為舞台，講述了作為「命運之子」達拉而生存的少女·更紗的冒險故事。1998年被TV動畫化，2012年至2019年被展開舞台。此次的舞台劇是久保田悠來首次挑戰擔任導演。久保田曾在2012年上演的舞台劇《BASARA》中飾演揚羽一角，此次也是時隔10年再次出演揚羽一角。 來源：動漫之家

武井宏之原作的TV動畫《通靈王》與出雲觀光協會合作推出的旅遊宣傳活動《メラ旅 in 眾神之國出雲》將於2022年1月1日至31日舉行。 在麻倉葉的故鄉島根縣出雲市，活動期間，以動畫中出現的場所為首，圍繞市內8處景點進行AR集章活動。集齊作品中出現的3處印章和另外1處印章的人將獲得稀有的禮物。從完成8處集章並在SNS上投稿的人中抽選5人，將獲得麻倉葉的聲優日笠陽子簽名的Blu-ray BOX。通過現場發放的宣傳冊或海報上的二維碼即可參加集章活動。 另外，在市內的指定旅店住宿，或在集章點附近的指定店鋪購物1500日元以上的顧客，先到先得贈送明信片。餐廳還提供合作食品和飲料，購買者還可以獲得用原創插圖製作的杯墊。此外，遊客中心出雲、出雲姻緣總鋪的神門通北店及神門通南店、出雲文化傳承館、飯之原農村公園也有周邊商品出售。使用新繪制的插圖製作的商品，以及與當地企業合作的周邊商品也將陸續展開。 再加上JR西日本的特急列車やくも的車內廣告也有《通靈王》的角色登場。期間，當特急列車到達JR出雲市站時，日笠陽子飾演的麻倉葉將進行站台廣播。此外，在東京的日比谷しまね館也將展開「メラ旅 in 眾神之國出雲」的宣傳活動。 來源：動漫之家

一年一度屬於玩家的盛會，WePlay文化展即將於2021年12月11-12日於上海市靜安區靈石路709號電氣文通709媒體園區華麗空間50+迎來5周年!現場不僅有超過200款來自全球的遊戲現場試玩，舞台活動也是大牌雲集! 在主舞台「CiGA×Fami通_電擊遊戲 - 遊戲直⾯會」環節，通過與「Fami通」和「電擊遊戲」的合作，在WePlay現場主舞台分享來自日本的最新遊戲信息，與日本遊戲業界人士以直播形式進行線上連線，連線嘉賓可謂大牌雲集!今天要公布的首位嘉賓，就是「超高校級的遊戲導演/劇本家」小高和剛! 小高和剛目前就職於Tookyo Games，作為遊戲導演與劇本家創作過大量優秀的作品，在中國玩家中擁有極高的人氣。其中最為著名的就是《槍彈辯駁》系列，小高和剛在《槍彈辯駁》、《超級槍彈辯駁2》、《絕對絕望少女》、《新槍彈辯駁V3》中擔任原作劇本的創作工作。 大量超高校級人氣角色以及充滿腦洞的事件讓本系列在全球擁有極高的人氣，也讓中國玩家了解這名劇本家，並親切的稱呼他為小高。除了遊戲劇本外，小高還參與了《槍彈辯駁》舞台劇化與動畫化的工作，均擁有極高的評價。 在《槍彈辯駁》之後，小高和剛進行了各種全新的嘗試。真人實拍遊戲《死亡成真》中與日本著名影星本鄉奏多，嘗試真人實拍遊戲可能性。今年發售的《World』s End Club》中小高和剛作為遊戲設計師，與WePlay的老朋友打越鋼太郎進行合作，展開一場全新冒險旅途。 遊戲直面會舞台環節將在12月11日的11:00-12:00 和 14:00-16:00 兩個時段進行，其中小高和剛將在14:00-15:00這個時段在WePlay主舞台與現場觀眾進行連線互動，進行作品的分享與交流! 遊戲直面會舞台環節是2021年開始由日本知名遊戲媒體Fami通_電擊遊戲和CiGA 中國獨立遊戲聯盟共同舉辦的，以分享最新日本遊戲產品和業界信息，連線遊戲製作人並進行相關遊戲內容分享的特別活動，目的在於促進來自日本的遊戲和中國用戶以及行業的溝通和交流，當前疫情情況下為線上直連形式進行，在未來疫情好轉的時候也將會有現場形式。 「Fami通」和「電擊遊戲」各自作為日本最著名的遊戲媒體之一，2019年11月在微博上聯合開設了「Fami通_電擊遊戲」官方帳號，每天在微博上投稿關於日本的遊戲信息。 今年WePlay期間，將會募集大家對游 戲興趣相關的問卷。通過掃描二維碼即可參加活動。從參與問卷回答的玩家中 將抽出一位送出新版Nintendo Switch (OLED 型號)一台，期待各位中國玩家以及遊戲業界人士能參與回答本次問卷。 有什麼想要和小高先生交流的，一定要鎖定12月11日WePlay文化展現場主舞台!除了小高和剛之外，還有更多嘉賓情報後續公開，歡迎關注WePlay文化展微信公眾號獲取最新情報! 2021 WePlay文化展門票火熱銷售中!玩家可以通過以下連結進行購買，疫情期間由於防疫政策，每天開放觀眾人數有限，敬請諒解。 來源：3DMGAME

由武蔵野創創作的漫畫《灼熱卡巴迪》宣布了舞台劇化的消息。本作預計將於2022年2月18日至27日在日本東京上演。 《灼熱卡巴迪》是2015年開始連載的網絡漫畫。講述了討厭體育的原足球部ACE宵越龍哉，收到了來自卡巴迪部的邀請後的故事。在2021年4月，本作曾被TV動畫化播出。這次的舞台劇將由田淵累生飾演宵越龍哉，高崎翔太飾演卡巴迪部部長高崎翔太。另外神永圭佑、大原海輝、岩崎悠雅等人也將出演。 來源：動漫之家

燈光舞美就緒，音樂響起，一個藍皮膚虛擬人站到舞台中央，開始以低沉有磁性的聲音唱起歌來。 她穿著海草般的金屬色服裝，頭發豎起又輕輕搖擺，看起來自信十足。整個現場詭異而迷幻，一不小心，你會以為自己在看電影《阿凡達》的姐妹版。 這一幕，來自 Fox 電視台最近的歌唱選秀節目《Alter Ego》。 投射到台上的是 AR 虛擬形象，而真正的表演者正穿著動作捕捉服裝，藏在後台完成每一個華麗的轉音。 一群虛擬形象去選秀，是怎樣的畫風？ 「Alter Ego」這個詞來自拉丁語，意思是「另一個自我」。 這檔歌唱選秀節目在今年 9 月開播，像《好聲音》《蒙面歌王》一樣，它也希望能拋開顏值外表等條件，從歌唱方面來選出「下一個美國的超級巨星」。最終優勝的選手能獲得獎金 10 萬美元，和出道出專輯的機會。 跟轉凳和頭套面具相比，《Alter Ego》的做法真真讓社恐們松一口氣：真人無需上台，AR 虛擬形象為你扛下一切舞台壓力，你只管在後台放心唱跳表演。 於是聚光燈下，紅橙黃綠藍靛紫各色皮膚的虛擬形象在台上飆歌，他們都有著自己的藝名和浮誇的造型。 在動作捕捉和實時渲染技術的支持下，表演者的每一個媚眼，每一次扭臀，不經意撥動蓬鬆的頭發或潸然落淚，都能活靈活現通過 AR 虛擬形象表現出來。  ▲ 點擊視頻，前排感受這神奇的畫風 文章開頭提及的藍皮膚選手名叫「SEVEN」，她背後的真人表演者 Kyara，因為聲線低沉自小被嘲笑像男孩，在現實生活中非常缺乏自信。在演唱結束後，她跟評委分享自己的故事： 從小到大，人們都對我的外貌和聲音指指點點……站在這里，我可以做真正的自己，我不再需要害怕了。 說罷，後台的 Kyara 哭了，SEVEN 那藍綠色的臉上也流下了兩行眼淚。 去年，愛奇藝也曾推出過一檔虛擬偶像選秀節目《超次元新星》。 我的同事思真的觀後感是「尷尬到頭掉」：選手們的建模效果形同「詐騙」，還有表演卡頓、畫面模糊、中途突然宕機要程式設計師後台救火等各種問題。 ▲ 上一秒：炸翻全場 ▲ 下一秒：卡卡卡卡卡住了 相比之下，《Alter Ego》整體效果看起來自然流暢得多。據《Rolling Stone》報導稱，節目用到的技術花了至少...

時隔一個月又到了核聚變舞台節目公布的時候了！不得不說下半年兩站挨得很近，多虧了各部門同事的奮戰讓一切得以順利推進，核聚變兩個舞台也將以飽滿的陣容等待大家的到來。 最近兩周的嘉賓預告不知各位看了沒，核聚變主舞台的經典環節「核瓷共振」迎來新朋友，HYPER SLASH 超級斬 和 七海Nana7mi ，他們將分別參與周六周日兩天主舞台最終壓軸的互動環節，不慎錯過了這些消息的話不妨點擊上方的連結，感受一下他們向你發出的熱情邀請吧。 核聚變2021 Tour廣州站 主舞台兩日表演本次將會在 B站機核網直播間 獨家轉播，別錯過哦！ 速通舞台這邊依舊是由餵狗組攜多位速通大佬為大家帶來KKSK速通表演，最近熱門的《密特羅德 生存恐懼》也會在舞台上迎來一場競速對決，由 餵狗組-羽毛 和 Esharo 共同為大家帶來。此外，在周日上午還會有一場由Intel帶來的《永劫無間》擂台挑戰賽，參與就有禮品相送，實力在手贏到最後的還會有Intel提供的精美優勝獎品。 核聚變2021 Tour廣州站 速通舞台兩日的表演照舊會在 餵狗組B站直播間 VirgooTeam 全程轉播。 更加詳細的舞台活動節目單請看下方： 主舞台節目詳細安排10月16日（周六） 13:00-13:30 游力卡《江湖十一》擂台挑戰 游力卡工作室將在11月20日下午1點帶來《江湖十一》的舞台挑戰活動，現場的朋友可上台挑戰遊戲中的角色，參與者不僅可以獲得主題T恤等紀念品，如果挑戰者成功還可以獲得購物券哦！ 14:00-14:30 bilibili《暖雪》挑戰賽 在11月20日bilibili將同時帶來新遊戲《暖雪》的舞台挑戰。挑戰者可以根據自己的喜好從七劍修羅、無量尊者、神飲明王三個風格各異的流派中選擇一種進行挑戰。每位參與者都可獲得紀念品，如果挑戰者成功還可以獲得更豐厚的獎品！ 15:00-15:30 飛利浦遊戲電視分享 以廣告總是「干貨」而不「帶貨」著稱的心動老師又來咱們核聚變了，這次他將與大家分享他和飛利浦對於遊戲顯示設備的理解，以及基於這些理解所開發功能的介紹和分享。相信在這個「缺芯少屏」各種產品都受到影響的時期，對大家為次時代選購顯示設備會有不少幫助。 16:00-17:00 核瓷共振 11月20日的核瓷共振共有兩個環節。首先七海Nana7mi將在這一天來到核聚變的舞台，我們也為她設計了一個獨特的遊戲環節，大家可以期待一下！另外在第二個環節，我們將以往的「比劃猜」遊戲做了一點小小的變化，大家熟悉的知名主播女王鹽、藝術家史悲以及來自STN的小卡和小索將分別從現場觀眾中挑選隊友組成戰隊，角逐這個新玩法的第一個冠軍隊伍。 10月17日（周日） 13:00-13:30...

11月9日晚間，官方舉行發布會正式公布了《千與千尋》舞台劇製作計劃，本劇的策劃時間長達5年，將作為東寶創立90周年的獻禮之作，預定2022年3月2日起陸續日本多地開演。 《千與千尋》舞台劇將由音樂劇《悲慘世界》的導演約翰•凱爾德改編執導，主要演員包括千尋：橋本環奈與白石萌音，白龍：醍醐虎汰朗與三浦宏規，無臉男：菅原小春與辻本知彥，玲：咲妃MIYU與妃海風，鍋爐爺爺：田口TOMOROO與橋本SATOSI，最後湯婆婆/錢婆婆：夏木MARI與朴璐美。 《千與千尋》是一部由吉卜力工作室製作、宮崎駿擔任導演和劇本，最早於2001年7月20日上映的日本動畫電影。內容講述一個小女孩誤闖了神靈世界，之後經歷各種曲折憑借堅強不屈之心成功脫困的故事。 本片一度成為日本史上票房最高的電影，直到2020年12月被《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》超越。 來源：cnBeta

一款結合了獨立小舞台場景與卡牌式戰鬥的創意新游《MIYAMOTO(宮本)S》近日公開，官方宣布將於今冬Steam發售，預計2022年登陸Switch平台，暫不支持中文，一起來了解下。 •《宮本S》：Steam地址 •《宮本S》是根據2018年的熱門手遊《宮本》改變而來，在繼承了原作獨特玩法的基礎之上，增添了更多遊戲新要素，根據題名顧名思義，本作的遊戲背景來自宮本武藏，屬於完全和風式武士戰鬥遊戲，在4X4的小舞台上，將卡牌立體化並發動攻擊，玩家要靈活運用不同角色的特殊能力才能最終擊敗對手。 •《宮本S》演示： 來源：3DMGAME

櫻桃子創作的漫畫《櫻桃小丸子》宣布了啟動舞台劇企劃的消息。這次的舞台劇是同作連載35周年紀念企劃的內容之一。舞台劇將以《櫻桃小丸子THE STAGE》為題，講述成為了高中生的3年4組的男生們的高中生活。 舞台劇預計將於2022年冬上演。 來源：動漫之家

10月21日今天，SQUARE ENIX公布了旗下新游《勇者鬥惡龍10 覺醒的五個種族 離線版》的最新情報，本作預定2022年2月26日發售，登陸PC / PS5 / PS4 /Switch平台。 ·《勇者鬥惡龍10 覺醒的五個種族 離線版》是根據經典網路遊戲《勇者鬥惡龍10》改編的單機版遊戲，遊戲舞台位於新大陸阿斯特魯提亞，這里有著人類與五大種族和睦共生，玩家將在這里展開壯麗大冒險。 ·新大陆阿斯特鲁提亚由5个陆地板块以及数个岛屿组成，游戏中会陷入重重危机，玩家将在这里展开拯救世界大冒险。 奥格立德大陆，雪山与荒野夹杂的内陆板块。这里居住着以力量与勇气著称的炎之民种族奥加。 艾露特纳大陆，有着世界树的加持的大自然宝库。这里则生活着与大自然和谐相处的风之民种族精灵。 维纳群岛，被海洋包围的温带气候岛屿。天天咏唱着爱之歌的水之民种族维蒂生活在此。 多瓦查卡大陆，岩石与砂地为主，沉睡着古代遗迹。乐观向上追求梦想的花之民种族普克立波。 普克兰多大陆，绿色平原与丘陵地带为主。这里的地之民种族多哇哇以财富和技术受到世界尊重。 ·另外大型离线版DLC《勇者鬥恶龙10 沉睡的勇者与引导的盟友 离线版》也将于2022年春季上线，敬请期待。 來源：3DMGAME

《冰雪奇緣》全新番外短片《雪寶大舞台》先導預告，上演《獅子王》《小美人魚》《阿拉丁》《魔發奇緣》和《海洋奇緣》迪士尼經典故事，有的故事值得為之融化，將在11月12日Disney+平台獨家推出。《雪寶大舞台》先導預告： 視頻畫面： 來源：cnBeta

《STRANGER OF PARADISE FINAL FANTASY ORIGIN》簡介 戰士們會將戰鬥的記憶深藏在心底—— 本作是為了在被黑暗支配的科內利亞恢復水晶的光輝， 主人公傑克去挑戰各種迷宮的正統動作RPG。 不僅具備以靈活運用多元化的動作來進行激烈戰鬥並粉碎敵人的正統動作系統， 還能體驗收集各種職業、武器來自定義和培育角色的RPG元素， 並包含多種難度， 玩家可以享受到豐富多彩的遊戲體驗。 當水晶恢復光輝時， 降臨的會是平靜，還是新的黑暗？又或者是...... 角色 傑克 「我想打倒混沌，我非打倒他不可。這並非希望或夢想，而是更接近飢餓和口渴的欲望」 Voice Cast：津田 健次郎 擁有打倒混沌的強烈使命感。 會毫不猶豫且毫不留情地 殺死所有阻擋去路的魔物。 亞修 「看到那戰鬥方式了嗎？真不愧是傑克」 Voice Cast ：宮內 敦士 以冷靜沉著的個性支持著隊伍。 認可傑克的實力， 十分信任他。 傑德 「忘卻也是一種慈悲。這是你自己說的吧，傑克？」 Voice Cast：須田祐介 雖然個性溫柔開朗， 但實力其實和亞修相當。 非常尊敬傑克， 很崇拜他的實力。 妮翁 「這樣子就四個人了呢」 Voice Cast ：岡﨑加奈 雖然年紀最小，但和其他夥伴們一樣擁有在逆境中奮戰到最後的實力。 有時會與傑克爭執，聲稱 「混沌並不存在」。 賽菈公主 「願水晶祝福各位」 Voice Cast：宮本侑芽 科內利亞的第一公主。待人和藹，深受科內利亞人民的歡迎。 在微服出巡時會與人互動，例如讓人聽她彈擅長的魯特琴。 過場事件 名為妮翁的少女將成為傑克一行人的夥伴。他們四人真的就是預言中的科內利亞救世主「光之戰士」嗎......？ 妮翁與傑克一行人握有的水晶產生共鳴。但他們手上握有的卻是黑色水晶。 他們心中彷佛只有打倒混沌的渴望，不斷掃盪怪物。 賽菈公主詢問傑克的姓氏。他自稱「傑克·加蘭德」。 戰鬥場景 FF史上最殘暴爽快的激烈戰鬥 高難度動作將更加襯托出深刻的故事。運用各式各樣的能力粉碎敵人！ 頭目的行動會有各自的特徵。 看破敵人的瞬間動向，熟練掌握靈魂護盾和能力等，才是突破險境的快捷方式。 本作有大劍、短劍、長槍等各式各樣的武器，每種職業能使用的武器不同。可藉由名為職業樹的成長系統學習新能力和職業。 戰鬥時能實時切換兩種職業。如果組合使用擅長近距攻擊的大劍士和擅長魔法的魔術士，那麼任何狀況都能輕松應對。 收集並仔細研究更強力的裝備，為戰鬥做好准備吧。 可以透過寶箱和敵人的掉落等來獲得各種武器和防具。 基本操作 普通攻擊 鎖定敵人進行普通攻擊。 敵人的頭頂上會顯示BREAK量表，只要攻擊敵人就能削減BREAK量表。 動作能力 可以透過消耗MP來使用動作能力。 動作能力能夠對敵人的BREAK造成大量傷害。 靈魂爆裂 當敵人的BREAK量表耗盡時，將會陷入BREAK狀態。接近BREAK狀態的敵人並使用靈魂爆裂即可置敵人 於死地。 使用靈魂爆裂擊敗敵人後，最大MP將增加，MP也會恢復。 防禦／閃避 敵人的攻擊可以使用武器或盾牌來防禦。 使用閃避來躲避攻擊並進行反擊吧。 靈魂護盾 消耗BREAK量表發動靈魂護盾。 如果發動時成功擋下攻擊，不僅最大MP將增加，MP也會恢復。只要成功擋住攻擊，就能向前大跨一步發動反擊。 光明啟示 當最大MP有兩段量表以上時，可以透過消耗兩段量表的MP和最大MP來發動光明啟示。 發動後將更容易對敵人進行靈魂爆裂，此外在被敵人包圍時也能起到反擊的作用。 系統 可選擇難度 玩家可以選擇適合自己遊戲風格的難度級別。 S T...

國慶節快樂！在各位享受黃金周的同時可別忘了計劃一波下周的出行，因為那絕對不容錯過的核聚變2021 Tour成都站 可是馬上就要來了！今天就來為大家揭曉成都站舞台活動的詳細安排。 主舞台一如既往，將從下午時段開啟活動。遊戲挑戰通關贏獎，核市奇談嘮嘮家常，還有定番核瓷共振，讓你每天笑著回家。龍馬、Nadya，還有我們請到的諸位嘉賓將在主舞台陪伴大家。 核聚變2021 Tour成都站 主舞台兩日表演依舊會在大家熟悉的 899594機核虎牙直播間 以及 B站機核網直播間 同步直播。 速通舞台這邊，餵狗組帶著他們的KKSK回來了，他們將與報名參加速通舞台活動的表演者一起為我們呈現瞠目結舌的速通表演。要是你覺得你也行，那不妨來參與現場的互動環節「你行你上」，把握住機會，展示一波實力，贏取精美禮品。 核聚變2021 Tour成都站 速通舞台兩日的表演將在 餵狗組B站帳號VirgooTeam 全程轉播，未能來現場也不必遺憾，來自線上和線下的支持都是對KKSK莫大的鼓勵。 更加詳細的舞台活動節目單請看下方： 主舞台節目詳細安排10月16日 13:00-13:30 微軟Xbox舞台演講 10月16日的第一場舞台活動將於下午1點正式開始，屆時微軟大中華區Xbox營銷總監 Carry 將在舞台上與各位朋友一起聊聊Xbox的昨天與今天，同時也會直接抽取現場觀眾贈送Xbox 20周年紀念獎品！ 14:00-14:30 核市奇譚舞台對談 在10月16日下午2點，主舞台將屬於核市奇譚，我們的主持人白廣大將帶來與《塔希里亞故事集》的作者吳淼老師的現場對談，說說如何創作出一部引人入勝的奇幻故事，並且分享一些有關《塔希里亞故事集》的創作趣事。 15:00-15:30 游力卡工作室《生死輪回》舞台挑戰 游力卡工作室將在10月16日下午3點帶來《生死輪回》的舞台挑戰活動，現場的朋友可上台挑戰遊戲中的「龍溪鎮」關卡，成功即可獲得獎品。如果挑戰者能夠擊敗關卡最後的Boss角色，還可獲得更多獎勵，感興趣的朋友別錯過！ 16:00-16:30 核瓷共振+最終抽獎 在核聚變2021 Tour成都站的主舞台上，我們仍會為大家帶來熱鬧非凡的「核瓷共振」環節。10月16日下午4點，歡迎對自己的知識儲備有信心的朋友們來到主舞台參與「問答題競猜」活動，上台即可獲得獎品，取得第一名的隊伍還將獲得大獎。活動結束後我們還會在主舞台進行最終抽獎活動，各位朋友別忘了來參與！ 10月17日 13:00-13:30 bilibili《暗影火炬城》挑戰+《碳酸危機》挑戰 在10月17日的第一場舞台活動上，bilibili將同時帶來《暗影火炬城》以及《碳酸危機》兩款遊戲的舞台挑戰。在《暗影火炬城》環節，挑戰者們將嘗試擊敗同一個Boss角色，成功擊敗可獲得獎品，而用時更少的挑戰者還將獲得大獎。 在《碳酸危機》環節中，挑戰者需要在限定時間內通過指定關卡，參與即可獲得獎品，挑戰成功還可獲得更多獎勵！ 14:00-14:30 TapTap《霓虹深淵 無限》舞台挑戰 TapTap帶著《霓虹深淵...

在經歷了幾代3D版本「拓寬道路」的嘗試之後，2010年《索尼克 繽紛色彩》的出現再度將過去所主打的流暢感歸還到了最原本的位置，很難說它的出現多麼震驚眼球，但卻讓那個我們所熟悉的「索尼克」重新回到了我們的眼前。時隔多年，本作以「究極版」的形式來到了如今的主機平台，對比原版更加優質的畫面音樂效果，以及多種全新的要素，讓本作煥發了新生，不過這些內容是否值得為它再來一份，我想可能比較見仁見智了。 索尼克 繽紛色彩 究極版丨Sonic Colors：Ultimate 開發商：SEGA 發行商：SEGA 發售日期：2021年9月9日 發行平台：PS4、Switch、PC 屬性：動作、冒險、橫板 ※本文以PS4版為基準 進入遊戲後，最直觀的感受就是遊戲在畫面效果的表現，相較於之前的Wii版做出了很大的強化，整體畫面的輪廓顯得更加細膩，只要你留心稍加觀察周遭的一切，都能從很多細節的地方看到一種「時代」的演變感。作為一款以速度作為核心玩法的作品，流暢自然是一個不能避而不談的關鍵，這次的《索尼克 繽紛色彩究極版》將遊戲的流暢度提升到了最高，遊戲的整體節奏幾乎都能維持在60幀左右，而在新一代主機平台上，其解析度更是可以達到4K，可以說無論視覺效果還是沖擊力都算得上信手捏來。 《索尼克》系列的關卡設計，一直是我很喜歡的一點，特別是隨著系列的疊代出新，每一次新作總會有一些地圖設計讓我眼前一亮，這點在原版《繽紛色彩》中也得到了印證，從霓虹閃爍城市，到漫步彩虹的嘉年華舞台，每種地圖的設計都格外奪人眼球，這也讓遊戲的冒險更加有了一抹童話的味道。但要說有什麼遺憾的地方，可能就是作為一款重製版作品，遊戲的全部過場內容均保留了Wii原版的過場動畫，馬賽克和鋸齒等影響觀感的元素清晰可見，雖然這並不會為你的正式遊玩過程帶來什麼影響，但也確實讓CG和遊戲之間的穿插顯得有些突兀。 劇情一直都不算是《索尼克》系列最關鍵的核心，它存在的意義似乎更多地是將一些遊戲的機制和新要素通過這種表現來介紹給玩家，這點在《繽紛色彩》里也不例外。在本作中劇情很大一部分就是為了介紹遊戲的特殊機制「威斯」，你可以把它們理解成一種變身用的道具，在關卡中通過收集便可以獲得一定時間對應的變身能力，繼而通過一個個相應的關卡謎題。 老實說以如今的視角來看，這種變身冒險加解謎的路數確實算不上太過新鮮，但放在之前的版本，大量的變身選擇為遊戲提供了極為多樣的玩法，在初次獲得時確實會給人眼前一亮的感覺。在這次的《究極版》中官方也在「威斯」的種類上進行了拓展，即使你曾經體驗過原版也能在本作中找到一些全新的感覺。「威斯」共分為九種，每種都會對應一個不同的關卡謎題，類似將自己彈射出去、挖掘地道等等，同時這種特別的行動模式也搭配在系列一貫的高速行動的模式下，讓遊玩的節奏完全不會因變身而受到任何影響。 在原有的基礎上，《究極版》加入了一種全新的「綠色威斯」，解鎖後可以讓主角去抓住一些握點，從而穿越一些常規行動下無法逾越的障礙，不過相比較其他幾種威斯的能力，這次的綠威斯確實能力表現上沒那麼有存在感，在它身上似乎缺少了其他威斯那種創意感，甚至在一些地方感覺會有些強行。或許是為了迎合這次的新傢伙，本作將原版中一些特殊的收集要素位置進行了更換，想要完整地收集到關卡中的所有道具（代幣、紅環等），你還是需要依靠威斯的幫助以及稍加考量才行。 除了威斯外，這次的《究極版》在玩法上還引入了一個「極速競爭者」的新玩法，在這個模式下你將可以向系列的標志性角色「金屬索尼克」發起挑戰，挑戰內容就是雙方比賽誰先到達終點，這在如今很多競速類型的遊戲里並不少見，每次完成後同樣會給出一個評分，隨後可以反復進行挑戰用以逐步提升自己的實力。這個模式的初衷並不存在什麼問題，就是它所呈現出來的內容實在顯得有些匱乏，無論是對手還是地圖的數量都屈指可數，幾乎只需要很短的時間就可以完整地體驗完這個模式的全部，或許內容如果可以增加一些或是追加一些其他的可供挑戰角色，至少在體驗上應該會好上不少。 迎合遊戲玩法的最強調味劑，一定就是各個穿插在遊戲里的BGM，這點在本作中自然沒有落下，《究極版》在遊戲原版配樂的基礎上做出了部分的調整，它將一些已有的音樂重新進行了製作，並將這些音樂和原版的曲目一同加入到了遊戲里，特別是很多經典的曲目，也通過這次的重製版重新回到了大眾的視野，與對應的場景產生了極強的互映。不過對於音樂表現來說，這點確實有些因人而異，你很難說一種曲目可以迎合所有玩家的口味，不過如果你對曾經原版的BGM頗有感覺，那麼這次的BGM曲目十有八九會適合你。 A9VG體驗總結 不可否認的是即便以當今的眼光來看待當年那款《索尼克 繽紛色彩》，它的表現依舊是相當不錯的作品，盡管在技術等方面它確實不能和如今的一些作品相提並論，但憑借其多樣的能力玩法、極具創意的關卡設計，當然還有系列一貫核心的高速流暢度，都讓它成為了每一個系列粉絲都值得去品嘗的一道大餐。只是認真審視本作的整體，它所帶來的內容並沒有太跳脫出原版，加之在地圖等方面本作也並沒有做出什麼拓寬，可能對於那些曾經遊玩過原版的玩家，這部《索尼克 繽紛色彩 究極版》建議還是稍加斟酌再決定入手。 A9VG為《索尼克 繽紛色彩 究極版》評分：7.0/10，完整評分如下： 來源：電玩部落

獨立製作遊戲的展示活動「BitSummit THE 8th BIT」於2021年9月2日至3日在京都·MIYAKO舉辦。同時，在Steam的商店頁面上公開了出展遊戲的活動頁面。本文將介紹展出遊戲之一的《浮世（Ukiyo）》的演示版動畫。 【游俠網】《浮世》設計展示片 《浮世》是由日本開發者Seaknot Studio設計的冒險遊戲。故事的舞台位於是融合了和網絡朋克的虛擬世界「UKIYO」。講述了武士貓凱回到現實世界的冒險故事。遊戲從作為玩家的主人公凱，在登錄UKIYO後「睡著」的畫面開始。 「現在幾點了？上午有打工！」一邊嘟囔一邊打算取下頭上戴著的VR眼鏡的KAI，注意到了異常。即使想取下來，但凱的頭上沒有戴著眼鏡。 無法理解狀況的凱，急忙和登錄中的朋友取得聯系，凱拚命控訴無法從「UKIYO」中下線I，但是朋友卻說卻「我不明白你在說什麼」、「你是睡迷糊了吧」，就直接關掉了聊天。 究竟這個世界發生了什麼，自己的身體怎麼樣了。懷著這樣的疑問，凱為了向運營商報告不能下線的問題，決定去街上探索。這是一個傳統的，重視故事的遊戲。玩家一邊操作角色，一邊向路人打聽消息，去通過調查不同的事件來推進遊戲的劇情。 值得一提的是，在表現虛擬世界「UKIYO」世界的畫面上十分新穎，和風與網絡朋克世界結合的霓虹燈閃爍的街道，充滿著怪異和美麗。街上來來往往的UKIYO的居民們是熊、貓、機器人等。 這次的演示版中是遊戲的最開始部分。片中結束時凱在街上探索，終於遇到了自己以外的「遊戲玩家」的兔子，不知接下來會講述的是怎樣的故事。 預計發售時間在2022年，是否會有官方中文尚不清楚，但感興趣的人可以前往Steam頁面關注一下這款遊戲。 來源：遊俠網

瑞典演唱組合ABBA告別樂壇近40年後攜新專輯重返舞台——四人組合還准備開數字演唱會，明年5約27日將化身虛擬人物與地處倫敦的十人樂隊合作，向觀眾證明寶刀……確實老了，但回憶歷久彌新。新專輯名為「遠航（Voyage）」，11月5號由環球唱片正式發行，粉絲現可在各大音樂平台試聽其中兩首：「情仍可期」、「留個念想」。 這兩首歌由Benny Andersson設在斯德哥爾摩的Riksmixningsverket錄音室完成，還會拿到明年的演唱會上調動粉絲情緒。 （喬治·盧卡斯創立的）工業光魔出動850人的技術團隊，使用動捕技術創建ABBA的虛擬形象，為明年的現場演出做准備。 演唱會在倫敦東部的伊莉莎白女王奧林匹克公園ABBA館舉辦，場館極富未來氣息，可容納3000人現場觀看。門票於當地時間9月2號開始登記，7號正式開售。相關廣告今晨出現在倫敦滑鐵盧車站： 主辦方正在搭建高科技演出場館，為明年的ABBA數字演唱會做准備： ABBA表示有將近40年沒在一起做音樂了，沒有新技術幫忙恐怕就不會有這場演出，明年春天我們將坐在觀眾席中欣賞自己的虛擬形象出現在舞台上，多麼怪異多麼美妙！ ABBA自72年於瑞典成立以來已售出數億張唱片，兩對夫婦於82年分手導致樂隊解散，其作品流傳至今，影響力經久不衰。 來源：cnBeta

世嘉股份有限公司，對於預定於2021年9月24日發售的PlayStation®5／PlayStation®4／Xbox Series X|S／Xbox One遊戲《審判之逝：湮滅的記憶》，公開故事的舞台——橫濱・伊勢佐木異人町的娛樂場所以及各個娛樂場所能夠玩到的小遊戲的介紹。 · 介紹伊勢佐木異人町和娛樂場所【伊勢佐木異人町】 橫濱的鬧市區以「神內站」為中心，有著知名觀光景點中華街與美麗的海灣，但同時也混雜著破敗衰落的地區。 承接了高中的霸凌調查委託後，八神也來到了伊勢佐木異人町。八神等人潛入調查的是名為私立誠棱高中的升學高中，但是在學校附近就有黑手黨「橫浜流氓」與神秘組織「寇汨殊」的地盤。 《伊勢佐木異人町的娛樂場所》 · 滑板場 由位於橫濱某處的倉庫改造而成的滑板場。八神在青春群像劇中潛入滑板社團時會來到這里。 在滑板場中靈活運用曲線狀的「弧面拋台」和形似平衡木的「鐵管」可以使出各種滑板招式，目標是在限制時間內完成各個任務指定的分數。根據任務的不同滑板場內的設備也會發生變化。 ▼各個任務中會出現硬幣型的滑板點數，能用來交換道具等物品，但滑板點數需要達成指定的分數才能獲得。根據任務規劃路線，提高得分效率是獲取滑板點數的關鍵。 ▼在高速狀態下利用弧面拋台可以做出跳躍花式技巧。在即將跳躍以及跳躍過程中，根據按鍵操作可以改變技巧的高度以及旋轉，利用好這一點便可得到高分。 · 滑板競速 與滑板團體的故事進行到一定階段後，便可以在橫濱的大街上與6名對手進行滑板競速對決。可以在比賽中使用道具沖刺加速，或妨礙對手前進。另外，遇到障礙物時可以通過跳躍或加速來避開。 ▼若要參加滑板競速或想要移動到滑板場，只需和浜北公園的滑板社團成員搭話即可。 ●VR沙龍 游樂天堂 從神室町搬到伊勢佐木異人町中華街的「VR沙龍 游樂天堂」。可以在這里遊玩「VR雙六」與「空戰英豪」 ・VR雙六 「VR雙六」的格子中會有開鎖、戰鬥、以及本作中新登場的「VR體能動作」等各種事件，完成這些事件收集兌換道具，到達終點進行結算並獲得賞金是VR雙六的基本玩法。在本作中還會有與八神進行競爭的「對手」登場。在對 手之前抵達終點便能獲得高額報酬，若被對手搶先到達終點遊戲便會結束。此外，在部分賽程中即使對手搶先抵達終點也能獲得已經得到的獎金。 ▼若停在戰鬥格子上，會出現各種VR雙六獨有的戰鬥任務，有限制戰鬥風格的戰鬥任務，使用「VR磁軌炮」等武器的戰鬥等等。與對手停在相同格子上時，便會與對手進行戰鬥！此時會根據各自骰子的數字決定八神與對手的分 身數量，率先打倒本體的一方即獲得勝利。 ▼在全新事件格「體能動作」中，只要在VR空間中盡可能向上攀爬，攀爬得越高就能獲得越多的報酬，規則十分簡潔明了。此外，在跌落或到達限制時間時，會按當時的最高高度來決定報酬。被上方掉落的障礙物砸中時黃色的握力量表將會減少，在躲開障礙物的同時努力向上攀爬吧！高效回復握力量表的道具是成功攻略的關鍵。 ・空戰英豪 完成特定的支線案件後，就可以在VR沙龍 游樂天堂遊玩「空戰英豪」。「 空戰英豪」是使用左右搖杆操作無人機，擊落來自各個方向的敵人的射擊遊戲。在限制時間內擊破指定數量的敵人即可通關。購買強化道具可強化無人機的耐久力與攻擊力。 ●Dx LEAGUE IJINCHO 本作中，位於馬車街道西側的五人制足球場內，設有無人機大賽的報名受理櫃台，還可以在這里對無人機進行改造。 ・無人機大賽 本作的無人機大賽將會充分利用伊勢佐木異人町的地勢為各位玩家准備類型豐富的各種賽程。大賽為聯賽制，每個聯賽又由多個賽道關卡構成，全部賽程結束時，總得分最高的選手即為冠軍。 ▼無人機大賽的報名櫃台處還一並設有無人機實驗室。使用在街上找到的素材並支付一定費用就可以開發無人機的零件。為了應對不同種類的賽程，開發各種各樣的零件吧！ ●Heaven』s GOLF 位於神內站西邊練習高爾夫揮桿的都市型高爾夫球場。可以遊玩賓果挑戰賽和近洞挑戰賽兩種規則。 ●飛鏢酒吧Bee 初學者也能輕松享受飛鏢的酒吧，在店內還可以用餐。 ●露天將棋攤 位於流浪漢聚集的廣場附近，任何人都能輕松加入。與神室町的露天將棋攤一樣，有對戰形式的排名戰模式，在讓子狀態下進行對戰的突破考驗模式，和將棋解謎的將棋解殘局模式。 ●棒球打擊練習場MIRAI 位於海邊馬車街道的棒球打擊練習場。與神室町的吉田棒球打擊練習場相同，可以在多種難度與賽程中進行選擇。 ●史特隆麻將館 聚集了橫濱的麻將愛好者的麻將館。達成特定條件即可參加特殊活動。 ●花鳥風月麻將俱樂部 聚集了橫濱的麻將高手的麻將館，賠率也設置得較高。在這里達成特定條件也可參加特殊活動。 ●博弈場 實行會員制，其地點也是秘密，只有熟門熟路的人才知道。在這里可以遊玩撲克與黑傑克。 ●賭場 入口處設有密碼鎖，普通人無法進入。在這里可以遊玩花牌以及株牌。 ●佐佐木電玩中心 街上的小型電玩中心。有諸多懷舊遊戲，從以前就深受玩家喜愛。 ●SEGA俱樂部 中華街店 可以遊玩射擊遊戲「HAMA OF THE DEAD」的電玩中心。其他還有「夾娃娃機」等諸多經典街機遊戲。 ・HAMA OF THE DEAD 第一人稱視角射擊遊戲。瞄準然後擊倒喪屍，在化作廢墟喪屍橫行的伊勢佐木異人町中活下來！ ※以上均為PS5TM版開發中的畫面。 ※畫面為日文版遊戲內容。正式發售產品的繁體中文版中支持中文。 《審判之眼：死神的遺言 Remastered》正以特別優惠價格發售中！ 系列第1作，《審判之眼：死神的遺言》正在以特別優惠的價格發售中！ 也請在《審判之逝：湮滅的記憶》發售前體驗廣受好評的系列第1作。 官方網站：http://asia.sega.com/ryu-ga-gotoku/judgeeyes/cn/ 來源：3DMGAME

時隔4年，根據岸本齊史原作改編的舞台劇Live Spectacle《火影忍者》終於推出了新作。 舞台劇將於2021年12月4~13日和2021年12月25~2022年1月2日期間分別在東京和大阪開演。新作公演副標題確定為《漩渦鳴人物語》，改編自原作的「佩恩來襲篇」和「五影篇」。兒玉明子擔任腳本和演出，和田俊輔負責音樂。演員方面，中尾暢樹飾演漩渦鳴人，佐藤流司飾演宇智波佐助，伊藤優衣飾演春野櫻，君澤Yuki飾演旗木卡卡西，定本楓馬飾演祭，泰江和明飾演奈良鹿丸，星波飾演日向雛田，小島紗里飾演靜音，大湖Cecile飾演綱手，輝馬飾演佩恩，小林由佳飾演小南，伊勢大貴飾演宇智波斑，河合龍之介飾演絕，納谷健飾演我愛羅，北村圭吾飾演A，小柳心飾演殺人蜂，前田隆太朗飾演鬼燈水月，七木奏音飾演香磷，江本光輝飾演重吾，北園涼飾演波風奏，玉城裕規飾演長門。 來源：動漫之家

SNK旗下招牌格鬥遊戲系列最新作《拳皇15》已經確定將於2022年春季發售，登陸PS5、PS4、XSX/S、WIn10、Steam和Epic平台，8月16日今天官方公開了最新G.A.W.隊BGM宣傳片，新追加戰鬥舞台Hyper Galaxy Ring同時亮相，一起來感受下。 ·《拳皇15》是日本SNK公司開發的格鬥遊戲系列最新作，SNK還聲稱《拳皇15》將採用虛幻4引擎進行打造，或許會在畫面上也有提升，玩家熟悉的組隊作戰、眾多知名格鬥家都將回歸，還將追加新舞台新角色等更多新要素，值得期待。 ·本次公開的新宣傳片帶來了新追加加戰鬥舞台Hyper Galaxy Ring，與之搭配的BGM曲為《Enter the Venue》，一起欣賞下： 來源：3DMGAME

舞台劇《無限滑板 The Stage》的演員陣容和上演日程公開。歷由木津翼出演，蘭加由瀧澤諒出演，將於12月2日開演。 《無限滑板The Stage》是將內海紘子和骨頭社合作的原創TV動畫《無限滑板》舞台化的作品。除了木津、瀧澤之外，MIYA由輝山立出演，暗影由木內太郎出演，櫻花由久保田秀敏出演，喬由伊萬里有出演，愛抱夢由小波津亞廉出演，菊池忠由石渡真修出演。 第一部將於12月2日至12日在東京天王洲銀河劇場上演，第二部將於2022年1月15日至24日在東京日本青年館大廳上演。 來源：動漫之家

SNK旗下招牌格鬥遊戲系列最新作《拳皇15》已經確定將於2022年春季發售，登陸PS5、PS4、XSX/S、WIn10、Steam和Epic平台，8月2日今天官方公開了最新超級女主角隊BGM宣傳片，新追加戰鬥舞台Provence Main Street同時亮相，一起來感受下。 ·《拳皇15》是日本SNK公司開發的格鬥遊戲系列最新作，SNK還聲稱《拳皇15》將採用虛幻4引擎進行打造，或許會在畫面上也有提升，玩家熟悉的組隊作戰、眾多知名格鬥家都將回歸，還將追加新舞台新角色等更多新要素，值得期待。 ·本次公開的新宣傳片帶來了新追加加戰鬥舞台Provence Main Street，與之搭配的BGM曲為《Like a Queen》，一起欣賞下： 來源：cnBeta

據@ChinaJoy官方微博公布的消息，ChinaJoy 2021公布現場疫情防控的最新要求：展會現場將取消現場表演、賽事等舞台活動。 調整防疫措施中，除了四證齊全體溫正常，加入了「取消所有現場演出、賽事等舞台活動」、「取消場內場外禮品、紀念品發放」、「禁止場內飲食」、「場內售賣人員必須戴手套」、「確保在場人員保持安全社交距離」的規定。 來源：3DMGAME

根據內藤泰弘原作製作的舞台劇《血界戰線Blitz Along Alone》公開了新的主宣傳圖。在這次的宣傳圖上，可以看到由百瀨朔飾演的雷歐，由岩永洋昭飾演的克勞斯等角色。 《血界戰線》是以現實世界與異世界相交的都市赫爾沙雷姆茲·羅特為舞台，講述暗地里保護者世界平衡的秘密結社萊布拉的成員們活躍表現的作品。這次的舞台劇預計將於10月22日至31日在東京，11月4日至7日在大阪上演，演出票價11000日元。 來源：動漫之家

7月8日今天，日本動畫電影史上不朽的神作沒有之一的《千與千尋》舞台劇最新卡司公開，千與千尋將由橋本環奈飾演，預定2022年公演，敬請期待。 ·《千與千尋》是一部由吉卜力工作室製作、宮崎駿擔任導演和劇本，最早於2001年7月20日上映的日本動畫電影。內容講述一個小女孩誤闖了神靈世界，之後經歷各種曲折憑借堅強不屈之心成功脫困的故事。 本片一度成為日本史上票房最高的電影，直到2020年12月被《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》超越。 ·《千與千尋》舞台劇將由音樂劇《悲慘世界》的導演約翰·凱爾德改編執導，橋本環奈與白石萌音主演，本次公開的新卡司包括：千尋：橋本環奈與白石萌音（中間）；白龍：醍醐虎汰朗與三浦宏規（右上）；無臉男：菅原小春與辻本知彥（中邊）；玲：咲妃MIYU與妃海風（左下）；鍋爐爺爺：田口TOMOROO與橋本SATOSI（右下）；最後湯婆婆/錢婆婆：夏木MARI與朴璐美（左上）。 來源：cnBeta

TV動畫《轉生成為了只有乙女遊戲破滅Flag的邪惡大小姐…》（簡稱《轉生惡役只好拔除破滅旗標》）決定舞台劇化了。該舞台劇將於2022年夏季在東京SunShine劇場上演。 《轉生惡役只好拔除破滅旗標》是一部描寫了身為高中生的女主轉生到自己玩過的少女遊戲，成為遊戲中的反派大小姐·卡塔莉娜的轉生喜劇作品。此次的舞台劇將以動畫第一季的故事為基礎製作，具體詳細內容請期待後續報導。 來源：動漫之家

有光的地方就會有暗，這兩個看似對立的事物，其實是無法單獨存在的。就像太極圖所示，陰陽相互交融，在終結中又誕生出新的成分。今天要介紹的遊戲《誘惑》便是如此。遊戲是由新加坡個人工作室KOEX studio製作，對於這樣的個人工作室來說，想要發行一個遊戲需要走的路很多，所以遊戲在發行之初也是受到了一些阻礙。不過好在如今這些問題都一一解決，《誘惑》也馬上可以和我們見面了。 如果玩過《回門》那一定會對這款遊戲的畫面，感到熟悉，兩者畫面都有一種濃厚的東方感，這也是遊戲的特點之一。不同於《回門》的市井場景，《誘惑》將舞台放在了寺院，故事的起因都從這個寺廟開始。 20年前，主角的父親為了躲避債主追殺，帶著年幼的主角來到寺院求助。住持提出條件——主角的父親如果同意在寺院的某間房間待滿7日，就讓他們留下。然而，主角的父親就此消失得無影無蹤。 20年後，在寺院里長大的主角也被安排到父親曾經住過的那個房間里，在這里他遇到了……從而展開了他的探索之旅 遊戲的畫面時常籠罩著煙霧，讓人感覺不似看的真切。小編對這樣的處理是比較看好的，因為故事的舞台是寺廟，這樣的煙霧不僅符合寺院香菸裊裊的環境，也使遊戲有了一種朦朧感。如同故事背景下的男主一樣，對發生的一切都感到摸不透。加之這樣的畫面配合上恐怖遊戲的主題，反而更讓人有些害怕。 回顧一些民間怪談，不難發現神、佛他們總是一種正面或是安心的存在，可人卻是難測的。不論他是否是信徒他的心都與你我一樣，也正因為如此。神、佛的存在往往變得諷刺起來，但《誘惑》的故事要如何進行就不得而知了。 不知道大家是否跟小編一樣，開始期待起來了。 【遊戲截圖】 來源：遊俠網

戀神系列最新戀愛遊戲《戀神-神之舞台-》(Lovekami -Useless Goddess-)NS版現已發售。遊戲售價1800日元/14.99美元，日區早期購入可享八折特惠1440日元，支持中文。 https://youtu.be/3g115uIAJCk 這是發生在日本無數女神降臨人間之後的故事，大多數女神都能融入人類生活，安居樂業。其中一部分女神甚至成了當地偶像。然而，有少部分神明拒絕遵守法規。這些女神都喜歡隨心所欲，自由的生活，因此給人類帶來各種麻煩。這些不遵守法規的女神統稱為“荒神”。 平凡的男主角鳴海在路邊撿到了一位餓昏了的神明。很快就發現這位餓昏的神明就是在東京的一個小鎮地區引起頻繁停電的原凶椿木茜。他決定幫助這位“荒神”更新，鳴海能夠順利幫助茜更新為完美女神嗎？ 來源：Omobi

正如標題所言，本文是一段對談經歷整理以及個人的想法記錄，並希望每一位讀者能夠表達自己的想法和意見。 目錄： 0.    前言和《後台》作品簡介 「強互動性的遊戲型戲劇是存在的，但戲劇型遊戲很少見。這也是為什麼我們堅持創作和修改。」 1.    一切開始的樣子 「當時觀眾分批次，但參與人數很少，市場上也沒有興起劇本殺行業，想玩只能找獨立劇團報名參加。」 2.    戲劇化遊戲還是遊戲化戲劇 「我有一個夢想：有一天我可以在遊戲社區暢談《Sleep No More》和《枕頭人》，也能在戲劇同好會分享《The RedString Club》和《極樂迪斯科》。」 3.    遊戲的戲劇化改造 「這一定程度也體現了戲劇和遊戲、電影的區別：戲劇作品不到最後演出的時候，誰也不會知道它是什麼樣子——哪怕是製作者。」 4.    戲劇的遊戲化改造 「能否考慮加入『背叛者（Hidden-Traitor）』的對抗性？如何更好的設計『秘密目標（secret-objective）』？」 5.    戲劇型遊戲：縫合還是融合？ 「接觸到的所有帶有戲劇元素的遊戲都是戲劇歸戲劇，遊戲歸遊戲。兩者切換再快也是涇渭分明。」 6.    額外討論：遊戲與戲劇的新手引導？ 「遊戲教程中主要可以借鑒的是兩個方向：塑造多元環境，讓玩家體驗所有可能性；或者將所有元素降到最低，給玩家循序漸進的學習機會。」 7.    額外討論：多結局、開放結局與反轉結局 「我甚至覺得可以有更大膽的嘗試——玩家詢問線索的順序決定這周目將進入的故事線與完全獨立的真兇人選。」 8.    結語與展望 「不要為了對抗焦慮而努力。要為了創造價值。」 0.前言和《後台》作品簡介 本次對話在我所在的劇社創作與改編了三版原創劇本殺《後台》並每年演出之後，作為一個遲來的演後談與作品反思。 《後台》是一份本格推理劇本，我們在原有「謀殺之謎」玩法基礎上加入了戲劇表演的元素——玩家無需對照冗長的劇本進行遊戲，而是觀看話劇演員編排和表演的主要劇情後、進行實景搜證的同時和真實的演員扮演的角色對話獲取信息。演員都會提前背下所有劇本，並合作控制遊戲進度和節奏。玩家可以獲得和真實角色對話的沉浸式戲劇體驗，又能同時享受常規偵破遊戲的互動性。就像一款以真實世界作為引擎開發的文字冒險遊戲。 至今已在上海演出過兩次，反響甚佳。我們將創作的此遊戲類型命名為沉浸式劇本殺（對筆者而言，市面上號稱「沉浸式劇本殺」的「實景劇本殺」並沒有「沉浸式戲劇」的成分，僅僅只是實景遊戲而已），或戲劇型遊戲。 強互動性的遊戲型戲劇是存在的，但戲劇型遊戲很少見。這也是為什麼我們堅持創作和修改，也希望能有機會與從業經驗豐富的遊戲設計師討論我們的些許想法。在此筆者將我們的思考整理成文，方便大家交流的同時也作記錄。 本次對話是筆者作為主持，邀請到了《後台》的初版作者和兩版演出版的製作團隊成員。 1.一切開始的樣子 「我當時覺得，這是一個很好玩的…這是一個遊戲，是一個社交的遊戲。」 最初在杭州的劇場中出現過一些獨立劇團組織的實景劇本殺，比任何商用與真人秀化的劇本殺都要早。當時觀眾分批次，但參與人數很少，市場上也沒有興起劇本殺行業，想玩劇本殺只能找獨立劇團報名參加。於是初版作者在此看到商機，也想做一場實景劇本殺和朋友玩玩，就以戲劇為主題寫了一本劇本。當時完全作為一款遊戲來設計，但創作目的並不是想要同時兼顧商機，而是劇本殺的形式彌補了日常生活中一種人與人之間合作的角色扮演經歷的空缺。 作為比較火的社交角色扮演類遊戲的「狼人殺」，也沒能真正彌補這樣的空缺。狼人殺的角色扮演元素很淺，也往往刻板。高端局總會把演技看作理所應當，作為對抗的主體還是聊出花來的發言。國內遊戲環境也趨於功利：能贏就行，不需要扮演。筆者常常遇到排斥和貶低表演的氛圍：大家盤出一個狼人，但狼人還強裝好人的話，反而會被鄙視。初版作者他尤其討厭有狼人爆開來打，大喊我就是狼人之類的話——這是對於角色扮演的一種忽視或者背叛。 大概這就是為何在狼人殺盛行之後，「謀殺之謎」文化依舊在國內掀起潮流——我們有無法滿足的缺失感，但我們迎來了更多的選擇。 2.戲劇化遊戲還是遊戲化戲劇？ 討論到對《後台》的印象的時候，我問了大家三個問題： 你覺得這部作品是戲劇還是遊戲？很單純的問題，這部作品成功嗎？好玩嗎？趣味問題：如果以《後台》參加戲劇比賽，你認為最有可能獲得的獎項是？ 涉「劇本殺」未深、戲劇系本科畢業的一位： 戲劇和遊戲不存在明確界限，是哪個都可以，因為遊戲就是一種生活化的戲劇。這部劇本、乃至於所有劇本殺的背景豐富程度都要遠大於之前提到的狼人殺，是演員和玩家共同搭建的表演平台。 要說獎項，那應該是編劇獎，因為加入遊戲元素後更加強調了劇情的趣味性和流暢度。 作為沉浸式戲劇工作者的一位： 《後台》不是劇本殺，甚至強調的不是玩家之間的遊戲性。《後台》是符合沉浸式的製作方法和設計理念的，更像是沉浸式戲劇。 與傳統劇本殺相比，為觀眾安排偵探的身份讓遊戲性少了很多。（初版作者：越早期的《後台》戲劇成分越多，因為初版創作是作為戲劇系學生、在本能反應下的戲劇劇本創作，在初創的時候就已經像是一份改編遊戲了。） 沉浸式戲劇中每個角色的劇本是不同的，這一點和傳統戲劇的「大通稿」不同，因為對於沉浸式來說沒有邊緣角色——觀眾跟著一個沒有台詞的角色也可能看到完全不一樣的故事發生順序和視角。《後台》演出版每個人也都有自己的劇本和故事，很符合沉浸式戲劇的結構，這也幫助了它更順利地改編成表演劇本。 最有可能的獎項？《後台》的亮點在於打破傳統形式。哪怕是沉浸式，國內可能也只能舉出《Sleep no more》或者《愛麗絲夢遊仙境》之類比較大的IP，但沒有能與《後台》類型相似的作品。這倒不是一種創新，而是更老少皆宜的互動性——比起常見的沉浸式戲劇，給觀眾的選擇會更多。同時也像沉浸式戲劇一樣看一遍看不懂，會騙你看好幾遍（笑）。 阿那亞戲劇節歸來，從原版到兩次改編全程參與的一位： 《後台》或者沉浸式戲劇來說，擁有即興表演是極其重要的部分。我們提前做了很多的准備，但當你進入到劇場空間里後角色會讓演員多出許多獨特的、其他時間地點不會存在的表演欲望。這也是不可否認的戲劇元素之所在。 大多數遊戲里的角色無法超脫設計好、有規律的內容與反饋方式。但對於《後台》，演員在和其餘演員及觀眾對話、與場地中元素互動的時候，就會產生僅屬於當下時刻的想法和沖動，並給予及時的互動機會、表現為角色只有在當時環境下會說出的台詞。這是目前幾乎沒有技術能夠產生的效果，也是戲劇型遊戲的魅力所在。 要說獎項的話需要提到初版作者寫過的一篇《關於《後台》的舞台化》（初版作者：我寫過嗎？哦我確實寫過），其中有一句話給我印象很深：「破壞之前遊戲版本對於勝負平衡的控制設定」。戲劇不需要保證玩家體驗中的遊戲平衡，可能性就更大了。 同時戲劇劇情的感染力是快速鋪出去的。兩個演出版本都有觀眾給我們反饋，未必要體驗到當偵探的角色扮演，而僅僅只是參與進來、體驗到一個完整而有趣的故事，就是很棒的體驗。作為製作人員之一很遺憾的事就是，無法純粹從觀眾角度去體驗《後台》了。 初版作者自己： 第一次遇到的劇本殺是在獨立劇團的劇場里——進場要聽著音樂閉著眼睛、工作人員倒數十秒之後睜眼開始遊戲——那是個要求你扮演演員的遊戲，而不是角色。道具設計也不只是場景布置，也有遊戲內容真實發生過的暗示。 這個流程很像戲劇工作坊。也就是為什麼最早的版本的《後台》最終計分設計中，評判勝負的主要部分在於表演能力。 要自己提名一個獎項……劇中部分角色過於功能化附屬化、動機太幼稚。雖說也有相對完整的、自己也很喜歡的角色，但總體劇情鋪墊不夠。劇情節奏比較好，但遊戲性設計也一般。一定要說的話…潛力獎或者提升空間獎（笑）。 3.遊戲的戲劇化改造 要討論「如何讓遊戲富有戲劇元素，而不是純粹的更好玩？」我們選擇的切入點是「作為製作人員的時候，哪些因素讓你感到你是話劇演員，哪些因素讓你感到你是遊戲負責人？」 初版《後台》的設計是在玩家加入推理的部分前強行附加劇本。但後來轉變為沉浸式舞台作品之後，現場會給演員兩種表演動機：控制遊戲進程和角色代入。前者會把它向遊戲的方向掰，後者會向戲劇方向、相比前者也存在的更多。就比如，作為角色演員時，當觀眾懷疑你、你會以角色邏輯選擇自己更想栽贓的人，將線索和證詞指向角色所選的那個人，而不是作為主持人或工作人員選擇的。 製作和排練過程前，為了角色塑造我們會要求每個演員去想：每個角色喜歡什麼，討厭什麼，生在怎樣的家庭，是怎樣看待身邊人和自己的成就的。過往的製作中我們想努力使這個環節更穩定，但後來證實無法讓最終作品更有魅力。 「想清楚角色什麼時候會說什麼話」也只是一種安排，而不是真正精彩的本能的反應。到了現場，更多還是角色投射在演員身上主導了一切，而不是提前准備的東西。我們可以提前准備和記錄很多：戲劇性的場景、精彩的對話和互動、拿到現場再呈現。但實際上很多東西沒法提前准備——這些准備遠沒有現場的反應來的真實。關鍵可能還是在於要在演出時把控制權交回給演員和表演，演出開始後完全由演員主導劇本。 這種創作和排練模式很像「Regietheater」——不排練任何劇本內容，而是在前期做大量准備、某一刻突然把一切打開後，以即興表演作為主體的形式。表演過程中角色按照已經設定好的角色邏輯和衝突展開行動，並不時放出演出環境中新的刺激。這一定程度也體現了戲劇和遊戲、電影的區別：戲劇作品不到最後演出的時候，誰也不會知道它是什麼樣子——哪怕是製作者。Regietheater是較新的戲劇形式、一種反文本的戲劇。 Regie的一種相對常見的例子就是編作劇場——沒有編劇，導演在排練過程中創作。清華大學有一版編作劇場的《雷雨》：所有人物塑造好，演員和導演一起將原版雷雨排練很多遍後，正式表演的內容是所有人圍在一個篝火旁的談心，關於每個角色的夢想和心事。 筆者在參演《後台》時，對於製作的一種本質要求是：你不是塑造角色，而是塑造演員，也就是塑造自己。演員需要清楚的知道自己是個完整的人，而不只是幾張劇本；也應當意識到會有另一個完整的人來和我對話，沒有了劇本、我需要按底層邏輯和本能反應給對方反饋。 這和筆者最近在創作的新劇《親密關系》很像。創作《親密關系》也是想試圖再往前走：劇本根據演員來改變，演員就是劇本的一部分，你不定演員就無法定劇本。對筆者而言表演是一種本真行為、與生俱來的本能，專業技術只能錦上添花。作為導演應當要做的是塑造環境和氛圍，演出則是記錄演員在這個氛圍下自然產生的行為和反應。 導演對於演員的工作不應該是幫他們塑造角色，而是強迫演員做出決定——逼迫演員決定自己到底是誰。擁有這般戲劇的想像力也能夠幫我們在平時遊玩角色扮演類遊戲時緩解與角色行為的割離感，解決「我不知道為什麼角色這時候會做這種事」的割裂感——當然這救不了爛劇本。 劇本當然可以有提前設計好的東西，以《親密關系》來說：所有對話的方向和主題、環境布置和燈光已經定了。但筆者希望看到這個演員在聊到一個主題，他們處在這樣的燈光下、擺出一個姿勢的時候，會想要說什麼？以什麼樣的語調？所以劇本中沒有去指定具體對話內容，只給出了範例，並要求演員「無論如何不可完全按照劇本給出的對話進行表演」。 4.戲劇的遊戲化改造 劇本殺說到底是一種角色扮演，但在國內火起來的角色扮演又大多帶有一個共同點——對於身份和秘密的猜測。目前的《後台》來說，依舊是一個純推理遊戲（Deduction Game）。找到兇手，發現真相，了解故事，遊戲結束。 能否考慮加入「背叛者（Hidden-Traitor）」的對抗性？ 戲劇化本身賦予了《後台》一種表演者和觀眾之間的對抗：觀眾要探索更真實的演員，而演員要還原給觀眾的是角色。戲劇層面的對抗能否結合遊戲機制的對抗？演員應當能夠更好體現角色與觀眾的對峙——這也是《逆轉裁判》《彈丸論破》等偵破遊戲中常見的環節。 但演員需要結合即興表演，直面觀眾給出的千奇百怪的思路和話語——而不是設計好的選項、或者更糟糕，假開放真線性的劇情對話。角色會帶著演員去懷疑和辯論觀眾的推理。哪怕觀眾是正確的，也要去阻止他們、讓他們懷疑——總會有角色希望脫罪，或者純粹腦子不好使。 如何更好的設計「秘密目標（secret-objective）」？ 劇本殺劇本中時常見到要回答「兇手是誰」之外的特定問題——需要搞清楚誰為什麼在什麼時候做了什麼事情，且這個目標不可告訴別人。 這種玩法讓你看到現象的同時必須去反推原因，不僅僅是在遊戲結尾給你一些對進程沒有任何影響的分數（很遺憾，《後台》目前還停留在這個階段），而是以此獲得推進遊戲進程的利益。達成一個秘密目標與否對於遊戲進程沒有任何影響，那麼這個目標的設計就不能算作遊戲的一部分，因為它不會改變玩家在遊戲過程中的行為邏輯。 目前一種常見的、很簡單的處理方式就是設計答對問題特有的關鍵線索——什麼都答不上來、缺失了這些線索，就無法推導出真相。但到底需不需要真的安排成「什麼都答不上來就找不到真相」並不重要，重要的是令玩家有這樣的印象，讓秘密目標成為他們遊戲過程中能切身體會到的機制之一。 5.戲劇型遊戲：縫合還是融合？ 筆者目前的迷茫期就是，接觸到的所有帶有戲劇元素的遊戲都是戲劇歸戲劇，遊戲歸遊戲。兩者切換再快也是涇渭分明。哪怕是實景劇本殺、再好的代入感塑造，架不住主持人「手機收一收劇本放一放」的破功（當然，很多時候玩家也有問題）。開始將戲劇當遊戲、遊戲當戲劇的最基本的及格線，就應該是主持人或者演員真的將玩家當作他們在劇中的角色去對話，但這並不妨礙工作人員給出玩家需要的信息。 例如當玩家突然對工作人員說： 「玩到十一點我就要走了。」或者「我們訂個飯再繼續吧？」 合格的反應就應該是： 「這次審訊還有一個小時就結束了，想走就趕緊交代！」或者「我會讓管家為你們備餐，請將你們想吃的東西寫在一張紙條上。」 玩家拒絕代入是玩家的選擇，但作為製作者，這種程度的表演算是基本功。 戲劇性允許演員將觀眾帶入成為演出的一部分，而遊戲性允許觀眾將演員當作可互動的角色，那麼戲劇性和遊戲性交合的結果就應當是演員能夠將觀眾帶強迫性的當作劇本中的角色、合作表演中的演員去對待。 只有演員將玩家真正當作劇中角色，而不是單純的闡述玩家應盡的責任、應有的感情時，玩家才可能真切地將自己帶入到情景當中。給玩家肩膀上增擔子，是導演或者製作人將視角局限於自己，在創作的過程中沒有考慮到玩家。 6.額外討論：遊戲與戲劇的新手引導？ 遊戲教程中主要可以借鑒的是兩個方向：塑造多元環境，讓玩家體驗所有可能性；或者將所有元素降到最低，給玩家循序漸進的學習機會。後者的一個很好的例子就是《茶杯頭》——以畫風和場景為亮點之一的遊戲，教程關卡卻是一張白紙。將所有元素降到最低能讓玩家快速而專注的體驗遊戲的底層邏輯。 而要想做到降低元素型的教程就必須進行遊戲性角度的解構——化作最基本的機制。例如《俄羅斯方塊》的遊戲基本規則只有三句話： 不停有方塊下落。填滿一行會消失。方塊無法下落時遊戲結束。 作為劇本殺的製作者來說我們也需要花時間去清晰理解作品的底層邏輯構建與希望玩家做出的基本反應，以更好的設計簡化環境下的遊戲教程。我們同樣可以設想在戲劇型遊戲當中有類似的三條底層邏輯： 觀眾要找到兇手。演員不能讓觀眾找到兇手。觀眾確認兇手，遊戲結束。 在此基礎之上，設計一個通用或劇本自帶的「教學關」不再是無從下手的難事。 對目前所有的沉浸式戲劇而言，演員和導演並不會額外做什麼去照顧初次觀看的觀眾，而起到至關重要的效果是舞監。以《Sleep No more》為例，開始前舞監會給觀眾把能做的不能做的都講一遍，演出過程中也會時刻盯著在場觀眾。只是這樣班主任般的引導效率如何不談，有些時候也挺影響觀眾體驗的。 部分沉浸式戲劇允許演員與觀眾互動，但包括《Sleep No more》在內，大部分沉浸式戲劇的演員會在演出中把觀眾當幽靈。演員對觀眾的引導更多是和自己的動線有關，觀眾跟隨演員進入下一個房間之後身後的門會關閉——就像密室逃脫一樣，也好像遊戲中的關卡推進，是一種由環境來限制觀眾動向的軟引導。除開高成本的場地，道具和音效等等也應該可以達到這樣的效果，但相信那就屬於互動設計這樣專業的領域了。可惜目前劇社還沒有這方面的人才，真希望能夠和互動設計的學生討論一下類似的設計。 7.額外討論：多結局、開放式結局與反轉結局 提到多結局，筆者印象最深的是《The Shapeshifting Detective》，一款變格推理FMV。遊戲內容就是以各種各樣的身份去問別人同一件事，但你詢問的順序會決定這周目的線索披露順序和真兇行動順序，也就是說這是個可多周目遊玩的敘事類遊戲——將獨立而完整的故事線由系統策劃整合在一起。 這對於沉浸式劇本殺來說這是很有嘗試價值的，我甚至覺得可以有更大膽的嘗試——玩家詢問線索的順序決定這周目將進入的故事線與完全獨立的真兇人選。因為遊戲相對於戲劇來說提供的選項過於確定和局限了，而真實的對話中往往會出現各種「中間選項」。7-8個角色的大型作品可能需要設計獨特的交流方式以便臨場按照觀眾的行動順序決定本場真兇，但我們可以用較少人數的模型來作想像： 例如一場三出一的沉浸式劇本殺，如果觀眾先來問線索一，所有角色聽見了，那我們導向一號結局：一號人物是真兇；如果問線索二，則真兇是二號；以此類推。 這是完全可行的。雖說《The Shapeshifting Detective》本身劇情只能說差強人意，但這個機制是令我特別驚奇的。 無論對於哪類形式，多結局與開放性結局還是有本質區別的。對於很多玩家來說結局可以多，但必須明確，不能模糊、讓我自己腦補，尤其是推理遊戲。初版作者認為對於其他藝術形式來說開放性結局是可以接受的，因為諸如傳統小說、戲劇和電影等作品是相對私人、不產生強互動性的，開放性結局就沒有問題；但遊戲的創作意圖就不一樣，要是給對劇情長時間保持高度專注的玩家一個開放性結局、告訴玩家自己去想結局發生了什麼，想想也是挺可怕的。 你能想像你好不容易破解《彈丸論破》所有的謎題，一眾好友逃出生天准備探索真相的時候，小高（作者）給你來一句「剩下的你自己想吧！開放式結局！今天也是充滿希望的一天呢！」嗎？我不知道你們怎麼想，我只覺得那樣的話放飛已經不夠了。 可對於劇本創作本身而言，開放式結局有時並不比多結局風險更大。正如我們常說《進擊的巨人》在看海就完結多好，「海的那邊是什麼？」就是很標準的開放式結局——盡管現在知道了作者所指而感到反胃，當我們初次看到這樣橋段時感受到的展望未來的豪氣確實是很棒的經歷。 而《進擊的巨人》真正的結局是一種惡心人的反轉結局。反轉結局是一種對於觀眾預期的反叛，本是一種非常高明的創作手法，但為什麼有些反叛會讓觀眾甚至創作者本身感到反胃呢？什麼因素決定了這種反叛預期會有大反轉的效果呢？我們沒有足夠的時間繼續討論。 就好像過程中一切線索指向的是三明治，但結局告訴你一切的終點是德莊火鍋。 但我們總能看到導致傷害過程中認真理解鋪墊的觀眾的作品——塑造一個一團亂麻的局面，再給出一個明確的結果，這會是真正讓人期待的內容嗎？ 8.結語與展望 將對話記錄和整理完畢的今天已然是演後談近半個月以後了。期間我依舊保持著將戲劇文化和元素帶到國內遊戲行業的想法，努力做著稚嫩的嘗試。 國內沉浸式戲劇也正處於萌芽狀態，能看到除開許多大IP的引進，也開始有近期上演的《決死爭》這樣優秀的實驗性作品。只是這般高成本大風險的作品依舊不受資本親睞，想必短時間內國內的獨立劇團也無法產出盛大的沉浸式劇作。可我相信不遠的將來如果線上形式和互動設計能夠有契機融入到沉浸式戲劇製作中的話，成本問題對獨立劇團的影響將會大大降低。 與此同時我也在惡補遊戲設計知識，計劃於今年生日那天啟動自己獨立遊戲工作室的組建。我對於敘事類遊戲情有獨鍾，也希望能夠在了解和實踐遊戲製作後，將戲劇編劇和製作的經歷與思考更好的融合進遊戲製作當中，以發人深省為己任，創作出以華語為第一語言的優秀敘事類遊戲作品。 但說到底以上也都只是夢想而已，理想都算不上。限於種種原因，我沒法去申請國外大學的遊戲設計專業系統的學習設計知識；也無法負擔工作室未來成員的工資、我都不好意思和想加入的朋友們說這是用愛發電；我甚至沒法保持文章更新頻率和創作主題的穩定（笑）。 今早組織了《枕頭人》的讀劇會。劇中卡圖蘭那種「槍決我，但留下我的小說」的決絕又純粹的藝術創作者精神深深的打動了我。 最後跟大家分享一段朋友與我的對話： -They say the best time to plant atree is...

SNK旗下招牌格鬥遊戲系列最新作《拳皇15》已經確定於2021年年內發售，5月25日今天官方公開了最新隊怒之BGM宣傳片，新追加戰鬥舞台The Sahara亮相，一起來感受下熟悉的沙漠風情。 ·《拳皇15》是日本SNK公司開發的格鬥遊戲系列最新作，SNK還聲稱《拳皇15》將採用虛幻4引擎進行打造，或許會在畫面上也有提升，玩家熟悉的組隊作戰、眾多知名格鬥家都將回歸，還將追加新舞台新角色等更多新要素，值得期待。 ·本次公開的新宣傳片帶來了新追加加戰鬥舞台The Sahara，與之搭配的BGM曲為《Great Grit》，一起欣賞下： 來源：3DMGAME