夏天過後，參賽選手身價暴漲20倍。嘻哈紅了之後，就連行業尾端的小蝦米都會有飯吃，簡直是一場一本萬利的造夢風暴
很多人感嘆夏天隨着《中國新說唱》的落幕一起離開了。
也有不少人驚訝於那個在《中國好聲音》的首秀舞台上唱着「還在做嘻哈的夢，我自己樂在其中」的鴨舌帽男孩楊和蘇，竟然真的在三年後如願加冕。
三年的變遷看似短暫，但卻足以經歷完一輪將中文說唱從地下帶到巔峰，再從巔峰迴落到起點的潮流輪回。
在經歷嘻哈大紅後又被匆忙下架整改的尷尬時刻，中文說唱在浪潮褪去過後，才開始真正展露它原本的模樣。
1、
嘻哈音樂回來了
如果說以往的兩季都不免拘泥於個體和個人化，那麼《中國新說唱》呈現出來的嘻哈音樂，則是一場眾神共舞的多元時代繁象。是只有在這個時代才能做到的。
在經歷了前兩季的大爆和啞火之後，第二季的《中國新說唱》在開啟之前就宣稱這一次是滿載誠意歸來。
回歸體育館的海選、將節目搬到天台、野球場各種充滿地下氣息的街頭文化的舞美場景、擴大海選的范圍吸納來自不同文化的rapper等一系列擴寬節目深度和廣度的操作，同樣也是在嘻哈大爆之後的整頓中，節目組和所有熱愛嘻哈的人試圖展現中文說唱的更多可能性和求生欲。
2、
從小眾到主流，嘻哈經歷的遠不止這三年
在2016年的《歌手》總決賽上，李克勤邀請老友葉倩文、林子祥演唱了一首《左林右莉走一回》，而在這首經典串燒中驚艷全場的《阿lam日記》，正是中文說唱史上最初的開端。
《阿lam日記》是一首非常old school的經典粵語說唱，被收錄於林子祥1986年發表的粵語專輯《最愛》中，從此掀起了中文說唱的第一個浪潮。就連崔健在搞專心玩搖滾的年代，也發過一首《不是我不明白》，一首介於搖滾和說唱之間的歌。
進入90年代之後，也是HIP POP音樂在美國發展壯大的鼎盛時期，借着這股東風，HIP POP音樂的潮流席捲了中國。
圖圖、謝東、尹相傑三人的中國式數來寶rap、葛民輝、林海峰的粵語說唱，L.A. BOYZ的《閃》以及宋岳庭的《Life『s A Struggle》都展現了90年代多元發展的說唱勢頭。
直到2000年後，內地第一支HIP-HOP組合黑棒成功將說唱送上主流平台，熱狗成為第一個靠說唱音樂收入過百萬的rapper，各種說唱廠牌如雨後春筍般層出不窮。
包括那段時期的華語樂壇，都開始在流行音樂中加入rap元素，比如潘瑋柏的《快樂崇拜》、《壁虎漫步》、《翻轉地球》等等。但此時的說唱仍然只是停留在為流行音樂錦上添花的階段，仍屬於還沒有等來它的春天的小眾音樂。
這麼多年來，對於不甚熟悉嘻哈音樂的人而言，聽過《差不多先生》就已經是嘻哈音樂出圈的極致邊界了。
而現在借着嘻哈東風聲名大噪的活死人、Sup Music、紅花會、CDC說唱會館和GO$H、Nous Underground都是在2010年之後成立的說唱屆新生力量，這也為之後《中國有嘻哈》的爆燃夏天做了一場巨大的鋪墊。
3、
這是中文說唱最好的時代
2017年，熱狗在中國有嘻哈播出的第二期，就預言般地發了一條微博「你們准備好了嗎？這只是一個開始，嘻哈風暴真的要來了」。
如他所言，嘻哈風暴真的來了。一個夏天的燥熱，讓嘻哈從地下被推到了山頂。
在《中國有嘻哈》播出之前，rapper選手最開始出場費只有1萬，rapper輝子在參加比賽之前甚至還接過編髒辮的活兒來養活自己，但在節目大爆之後部分選手的身價立刻就翻到了20萬。
而短短一個夏天過後，參賽的選手身價就暴漲了20倍。嘻哈紅了之後，就連行業尾端的小蝦米都會有飯吃，簡直是一場一本萬利的造夢風暴。
與之相呼應的是各種大牌的下場，一起加入到了資本和流量的利益追捧中，曾經不被關注的地下在一個夏天之內，獲得了爆炸般的流量湧入。
當資本和流量的大量湧入，確實帶來了可以讓所有和這個行業沾邊的人都吃到這場金色浪潮的巨大紅利。但同樣，讓地下的音樂衍生到地上，就勢必做出大量的取捨和閹割，那些被拋棄的，可能是地下最開始最吸引人的那份一言不合就開槓的real。
雖然是一句話老話，但站在山頂真的不太容易聽到真實的聲音，也看不清腳下的路。嘻哈看起來是紅了，但從2017年到2019年，除了比賽時期被大家津津樂道的那幾首出圈歌、出了更多的廣告口水歌、每隔幾個月總能聽到幾首「蹭熱點」的diss歌，好像也沒有做出什麼更多讓人矚目的成績。
Gai登上《歌手》本可以算是一個說唱文化宣告自己被主流音樂正式納入的絕佳契機，但《滄海一聲笑》的絕唱似乎也象徵了2018年嘻哈音樂在上到山頂之上的集體啞火。
如果說從地下走到山頂需要一個夏天，那麼從山頂回落地面連一天都不需要。
4、
嘻哈退潮後的眾生相
如果第一季的《中國有嘻哈》是一次流量的爆炸，讓地下嘻哈這個在國內沒有完全紮根土壤的音樂向所有人推介出去，把大家從壓抑已久的民謠中徹底釋放出來，那麼這一季的《中國新說唱》就是一次退潮後的冷靜反思。
這兩年，在嘻哈音樂被突如其來推上巔峰又因為某些因素被匆忙下架的時候，有更多的嘻哈音樂人在為他們所摯愛的音樂形式尋找更多大眾喜歡的出口。
這一季的《中國新說唱》與其吐槽它是一個回鍋肉、炒冷飯的舊現場，不如說它是一次中國嘻哈圈里一次大型的文藝匯報演出。
沒有江郎才盡的不只是黃旭，還有復活回來之後升級版的楊和蘇，令人驚艷的新生力量新秀，堅持自己山頭曲風的大傻…..這一季除了看到更成熟的音樂編排和更多樣的曲風類型，還看到了中文說唱的更多的可能。
如果說《中國有嘻哈》的大爆「火的是一批rapper，而不是嘻哈音樂」，那麼這一季已然進入平穩發展期的《中國新說唱》已經真正讓更多人從rapper的身上轉移到了嘻哈音樂本身。
沒有大爆的rapper，沒有關系；沒有出圈的歌只有出圈的梗，也沒有關系；總決賽的舞台之上，大傻的《長河》、黃旭的《找自己》、新秀的《雙手插口袋》和楊和蘇的《命不由天》，每一個人都讓你看到了嘻哈音樂在碰撞和融合之下可以誕生無數種新的可能。
嘻哈不止有rap，rap也不只有diss和反diss。說到底這些都只是所謂Keep real的一種形式，靈魂的real靠diss和反diss來凸顯燃炸才是對嘻哈認知最大的誤區。
「我能會當凌絕頂，也能身在世中隱」，潮漲的時候能夠掀起流行新風暴，退潮之後也能夠憑借嘻哈音樂自我機制的完善發展活得很好。
就像大傻說的，用每個人的一字一句匯成我們自己的長江和黃河。地下的、中國風的、慢搖的、抒情的、都可以是說唱的。
希望中文說唱早日擁有自己的長江和黃河。這才是嘻哈真正需要的。
來源：華人號：娛樂八卦