事情要從一張電影海報說起。
很久之前，我在淘寶閒逛的時候刷到了一套CC標準收藏的藍光碟，片名叫《帶子雄狼》。雖然電影我是第一次聽說，但這張由美國漫畫家Paul Pope設計的海報著實驚艷到了我：在火焰和海浪中間，黑衣武士左手持刀，右手抱娃，站立在屍體堆成的高冢之上眺望遠方，這是何等英姿颯爽。
我後來去豆瓣查了下資料，《帶子雄狼》原作是小池一夫創作的漫畫，後被多次翻拍成電影和電視劇。其中最廣為人知的是1972-1974年間，由若山富三郎主演的電影六部曲，分別是：
順帶一提，我個人非常喜歡的演員田村正和老爺也曾在1993年飾演過《帶子雄狼》中的主角拜一刀，可惜這個版本相對冷門，網絡上一直沒有高清片源。你可以把《帶子雄狼》理解成和《座頭市》、《眠狂四郎》、《修羅雪姬》同屬一類的日本知名動作電影IP。
論全球范圍的影響力，《帶子雄狼》絲毫不遜於後幾者：原作漫畫的的英文版本是西方讀者最早接觸到的日本漫畫代表作之一，著名漫畫家法蘭克·米勒，導演昆汀·塔倫蒂諾都是它的粉絲；受其影響和啟發的小說影視作品不勝枚舉——《殺死比爾》、《曼達洛人》、《流星·蝴蝶·劍》……如今看來，部部是經典。
就在最近，我抽空看完了六部《帶子雄狼》，只覺相逢恨晚。無論是充滿新意的角色設定，還是強調暴力美學的動作戲，在我為數不多的觀影記憶里很少有能出其右者。
這樣的電影不應該被簡單埋沒在歷史里。我決定寫一篇文章，聊聊為什麼《帶子雄狼》是我看過的最酷的日本劍戟電影。
正如片名一樣，《帶子雄狼》主線講述的是刑部劊子手拜一刀遭柳生一族陷害，被安上謀反罪名滿門抄斬，拜一刀帶著年幼的兒子殺出重圍，從此化身賞金殺手浪跡天涯的故事。由於男主武藝高強，且姓氏「拜」在日語里與「狼」的發音接近，江湖人稱帶子雄狼（子連れ狼）。
這種猛男帶娃行走江湖的設定是不是很眼熟？不管是高分美劇《曼達洛人》，還是許先哲創作的人氣漫畫《鏢人》，其故事內核與《帶子雄狼》可以說是一脈相傳。
角色
第一次看《帶子雄狼》系列的觀眾，目光肯定會被一大一小兩位主角所吸引。與漫畫版形象不同，電影版的拜一刀身材更加結實壯碩，甚至有一點點「富態」，其扮演者是著名演員勝新太郎（1989版《座頭市》主演）的哥哥若山富三郎。
關於他是如何獲得這個角色的，坊間流傳著這樣一個段子：
某日，若山富三郎在沒有提前打招呼的情況下，悄悄帶了把木刀走到原作者小池一夫的家里，告訴他說自己特別想要出演主角拜一刀。
「如果你還在因為我身材太胖而猶豫的話……看招吧！」
42歲的若山富三郎當場表演了一段兇猛而炫目的劍術，順帶來了幾個前後空翻。這位經驗豐富的演員就這樣拿下了拜一刀的角色。
說實話，在銀幕上看慣了消瘦精乾的武士形象，再看富三郎這樣的彪壯大漢還挺有新鮮感，壯實的身材也符合觀眾對習武之人的想像。更別提電影中的拜一刀還是一個靈活的胖子，前滾、側翻、高高跳起的動作場面層出不窮，舞劍砍人行雲流水。
這兩年馬東錫的硬漢形象火的不行，若山富三郎要是晚生個40年，恐怕也不遑多讓。
不過我私心覺得若山富三郎最合適的角色還是《骷髏13》里的Duke東鄉，同樣是殺人不眨眼的面癱硬漢，論氣質和長相，還有比他更像的人選嗎？
拜一刀的兒子大五郎也是貫穿整個故事的核心人物，甚至還有以他為主角的漫畫外傳。在電影版中，大五郎幾乎沒有台詞，全憑一雙水汪汪的大眼睛和肢體動作參與演出。
他和拜一刀之間的父子情是《帶子雄狼》有別的其他劍戟片的獨特亮點，也為接連不斷的血腥殺戮帶來了一絲溫情和緩沖。
詭異的是，飾演大五郎的童星富川晶宏後來變成了狂熱軍事愛好者，在2004年因走私槍枝彈藥被判三年有期徒刑。而電視劇版大五郎的演員西川和孝長大後竟也犯下了刑事案件，還是殺人罪，於2000年被判無期徒刑。
我不禁想起電影里某位武士的台詞：這個孩子有一雙看過無數人被殺的生死眼，真是不可思議。兒時的拍片經歷，真的會導致演員成年後的暴力傾向和犯罪嗎？這個問題，或許只有本人知道答案了。
劇情&打戲
除卻兩位主角，《帶子雄狼》在劇情編排和打戲設計上也有諸多創新。最明顯的是在節奏上，《帶子雄狼》比之前傳統的劍戟片緊湊了不少，文戲占比很低，反而是一場接一場的刺殺、突圍、對決場面讓人目不暇接。每部結尾高潮部分必定有一場以一敵百的大殺陣，儼然成為了這個系列的招牌。
《帶子雄狼》聰明在沒有刻意去表達什麼高深的主題，僅僅是把經費花在刀刃上，用凌厲簡潔的砍殺場景詮釋了拜一刀和兒子的復仇之路。虛假但管夠的血漿、腦洞大開的道具、再加上陰謀論、諜戰元素和惡趣味，使得整個系列成為了日本武士片中的Cult經典。
說到打戲部分，有太多東西值得記上一筆。首先是武器道具上的創意，大家可能已經注意到了，六部電影中有兩部片名都帶了「乳母車」，即嬰兒車。
劇中大五郎的專座不僅僅是交通工具，更是不輸007邦德車的大殺器：看似平平無奇的嬰兒車內置了數把暗器，把手、車身均可投出利刃，六部曲里不知有多少刺客殺手命喪它的車輪之下。
最狠的是拜一刀不知從哪找來的靈感，在車頭塞進了十幾把連發火槍，硬是把嬰兒車改成了輕坦，堪稱幕府時代的賽博朋克。
武士們，時代變了！
除了不能上天飛，這輛嬰兒車幾乎沒什麼辦不到的，不論當船還是雪橇都是小意思。在最後一部《地獄之行！大五郎！》結尾，你還能看到拜一刀和宿敵柳生烈堂在雪地飆車的奇景，喜感十足。
拜一刀的另外幾樣武器也頗具新意，比如可組合的斬刀，藏在車側的的彈簧矛等等。無奈嬰兒車的設定過於酷炫，蓋過了其他兵器光芒。
作為漫改電影，這些創意都得歸功於原作者小池一夫的鬼才腦洞——畢竟在當年，《帶子雄狼》可是在《週刊漫畫Action》上和不朽名作《魯邦三世》互相競爭人氣的作品。
在打戲動作編排上，《帶子雄狼》即保留了傳統劍戟片干淨利索的風格，也增加了不少炫技的創新場景。
電影第一部開頭就向觀眾展示了拜一刀的絕技——水鷗派破浪刀。這是一種在水中才能完全發揮的殺人刀法。水之柔，刀之剛，在視覺上形成了美感的統一。
跟在高跳、側滾翻之後的是各種意想不到的殺招，除了彰顯演員體能之強悍，也坐實了拜一刀高手的身份。
第三部《父子連心》高潮處有一場拜一刀在坑道里以一敵多的群戲。受傷的拜一刀依靠地形優勢接連暗殺數人，明明是劍戟片，卻拍出了《第一滴血》里蘭博的既視感，看得我直呼過癮。
拜一刀這個角色有趣的地方在於他接受了自己雇傭刺客的身份，不再用武士的規矩束縛自己。傳統武士道講究堂堂正正的對決，講究為守護榮譽而自殺，但拜一刀根本不吃這一套：
被柳生武士包圍時，他脫下外套露出里面的家紋，使得對手無從下刀；
背著兒子和人對決，他讓兒子頭戴反光鏡閃瞎對手，將其輕松斬殺；
他甚至還利用過對手的同情心，讓兒子假裝溺水，趁殺手摘下火槍救人的時候搞背後偷襲，最後還拿著撿來的火槍打死了敵方高手。
從這個角度來看，《帶子雄狼》某種程度上是一部反武士片。只有打破傳統規則，拜一刀才能成為殺不死的傳奇。
除了拜一刀，電影中各路反派也貢獻了很多不曾見過的奇技淫巧，讓人歎為觀止。
金蟬脫殼的連體衣女刺客；
裝扮成泥塑佛像的忍者；
還有死而復生，在土地里穿行自如的土蜘蛛眾……每部電影都能整出幾個極具特色的反派角色，為這部復仇公路片增添亮色，賺足觀眾的眼球。
其他
文戲，打戲，還有床戲。也許是考慮到娛樂化和商業性，《帶子雄狼》六部曲里安排了幾場尺度較大的裸戲， 雖然有些惡趣味，但並不惡俗。
第一部中，拜一刀為了救下意欲自殺的妓女，甘願受辱與她在眾人注目下交媾。霧氣氤氳，人影層疊，不僅不下作，還頗有幾分藝術美感。
《三塗河的乳母車》一部中，拜一刀在木船著火後救下前來刺殺自己的柳生女忍者，三人赤身裸體報團取暖。女忍者左手已經摸到了刀柄，卻因大五郎的手無意間觸碰到了自己的乳頭，激發母性而放棄了刺殺，這一幕堪稱神來之筆。
《帶子雄狼》的美術攝影亦值得稱贊，高對比度加上膠片質感，讓影片中很多場景美得就像油畫。
碧空、黃沙、白雪、綠波、紅血，組成了暴力美學的經典範本。
另一個值得玩味的鏡頭在《向乳母車吹去的死亡之風》結尾，拜一刀為比試落敗的武者介錯時。手起刀落，鏡頭出人意料地切換到了被砍者的第一人稱視角。
28年後，姜文拍出了名作《鬼子來了》，結尾掉腦袋的那場戲怎麼看都是在向這部電影跨時空致敬。
總結
作為一個日本武士文化IP，《帶子雄狼》在東西方乃至全世界都留下了深遠的影響，這是尤為難得的。
盡管是半個世紀前拍攝的電影，《帶子雄狼》的時髦值依然爆表。我可以毫不猶豫地說，這是我看過最酷的日本劍戟片（武士片）。關於這個系列，我想說的都在這兒了。如果這篇文章能勾起你對這系列老電影的興趣，那就值了。
個人評分：7.5/10分
非常適合新人入門的日本劍戟片系列，Cult片愛好者不容錯過。
引用與參考
The Untold truth Of Lone Wolf And Cub
維基百科頁面「帶子狼」
Samurai and Son: The Lone Wolf and Cub Saga
大五郎的詛咒，子役界最大的黑歷史
轟動日本的中國漫畫《鏢人》：作者許先哲訪談
暴力美學的教父——小池一夫
來源：機核
