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關於遊戲
《超閾限空間》是Pillow Castle自研自發的一款基於強制透視和光學錯覺元素的第一人稱解謎遊戲,於2020年11月6日上架STEAM。
「你」在電視上看到皮爾斯醫生的夢塑治療廣告,於是跑去醫院,而後便在夢境中醒來,夢塑旅程由此拉開帷幕。
亮點
一些缺陷
遊戲流程
遊戲從「你」進入夢境後開始,而在旅程中夢塑系統頻頻出現問題,不斷穿梭於系統為患者設計的夢境世界與夢境的後台場景中,最終進入意識的最深層。在夢塑旅程中皮爾斯醫生一本正經地說著荒誕的指引,仿佛不知道你已經脫離原本的夢塑路徑一般,而AI女聲則不斷提示「你」遭遇的BUG,交錯的提示給人帶來荒謬之感。
最後「你」被皮爾斯醫生告知整個遊戲的旅程,包括途中夢境崩潰、偏離路徑都是被安排好的,目的是為了讓「你」看到自己的心靈深處,從而解決內心的問題完成治療。
操作與交互
遊戲內與可抓取物體的交互一共有三種模式:
抓取物體只需要輕輕點一下,而根據玩家視角差異產生的物體透視變化,會讓物體的大小也產生變化。但實際上原理很簡單,如果物體離我們的距離翻一倍,但看上去大小相同,實際尺寸就翻一倍,無論視角如何,邏輯都適用。
謎題
製作組基於非歐幾里得幾何的原理設計出這些精妙的謎題,他們想給玩家展現意想不到的東西,在視覺上也給玩家帶來了新鮮感。
「打破常規!」這就是Pillow Castle想要告訴我們的,點到為止:)。
美術
製作組很好的塑造了各種場景的美學,如實驗室、博物館、酒店、工廠等。有自己獨特的美術語言,風格統一,色調鮮艷而復古,可互動物體在場景中也顯得十分和諧。
這樣的視覺設計圍繞著製作組在遊戲初期提出的問題而展開:「一個生活在90年代初期的人會想像出怎樣的未來主義科研機構?如果預算低而工期又長,會造出怎麼樣的效果?」
氛圍的塑造上,製作組進行了精心設計。
在章節的前半段精心設計的夢塑地圖會讓人感到異常溫馨,營造出光怪陸離的超現實感,但隨後就立馬推翻,場景迅速切換給人帶來出乎意料的反差體驗。隨著旁白道出夢塑治療接連出現問題,玩家會進入後台區域,後台佈置成了黑暗陰冷、無人問津的破舊廠房樓道間,交待了夢境塑造的背景,也在氛圍上形成溫馨與陰冷的對比。
在多數章節中,製作組設計遊戲內正常的夢塑流程地圖時刻意營造一種懷舊與放鬆的氛圍,但又隱藏著某種不安。後半部分的關卡中,製作組想在地圖上給予玩家一些既視感——「這地方我是不是來過?」但又不想設計的過於明顯,於是在燈光、道具佈局、走廊長度等等地方植入了一些差異。
而場景中的道具佈局也值得一提。
在第4章中,製作組巧妙地通過地圖佈置及電影般的打光營造出了恐怖電影的氛圍感,在這一章節的節奏設計上也參考了電影片段的剪輯技巧。
而在第8章中進入到虛空,深度意識被徹底解構,場景主要採用黑白色調,建築也與之前的現代風格不同,帶有一絲現代古典結合的味道,顯得肅穆莊嚴。
順便,如果你仔細觀察,可以看到每一章節銜接的Loading動畫都不一樣,很有意思~
音樂
舒緩的獨奏爵士樂鋼琴聲貫穿整個遊戲旅程,營造遊戲的氛圍,帶動玩家的情緒,而隨著場景的切換,音樂的銜接也做的非常到位。在第6章中的其中一個房間,有一個可以拿起的收音機。拿起來以後音樂會詭異地變調,故意展現一種荒謬不安的感覺。而放下收音機仔細聆聽這時候的音樂,其本身就具有一種荒謬感。在第7章中,玩家進入了緊急退出流程,但一直無法退出,重復回到最開始的房間,最後房間也變得顛倒。隨著劇情的推進,音樂變得更加隆重而急迫,在風格上也愈發有電音感。
遊戲內部物體的音效設計上面,由於需要調整的音效與物體的大小尺寸有關,音效設計師專門製作了碰撞音效的矩陣,根據物體大小從輕到響進行平滑過渡。
總結
借用STEAM商店頁面下面的一條評論:「合乎預料的前半段,超出預料的後半段。」
單純的文字描述無法將遊戲的全部魅力展現給大家,如果你想在解謎的同時享受光怪陸離的視覺效果,更偏好與天馬行空的設計思路帶來的新鮮感,那超閾限空間是能給你帶來良好體驗的一款遊戲。遊戲自帶中譯並且難度不高,流程適中,時長大約2-3h,你大可以全身心投入於皮爾斯醫生的夢塑實驗中 ~
來源:機核