抖音，是個熱門話題，有各種傳說——運營抖音月入十萬的，獲贊無數的，各種。連上了年紀的長輩都在說，誰誰誰在抖音上做生意，輕輕松松月入上萬等等。我身邊也有無數的人給我說，你應該上抖音，你必須要運作抖音，你應該怎麼怎麼做，巴拉巴拉……
我對此其實是有自己的思考的，今天我就來說說，我為什麼就一定不能上抖音！
當然，我是以自己目前的認知來展開的，說不上全面，說不上絕對，僅僅代表我目前的個人觀點。同時，有朋友建議我做抖音的，只要是善意和友好的，我其實非常樂於討論，完全沒有噴子和引戰的意思，就是跟大家探討。
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人類注意力變短的歷史
之前看村上春樹的小說，里面講到長篇小說這個話題，比如類似《安娜卡列琳娜》這樣的小說，都讀了三分之一，主角都還沒出場，真的不知道以前的人是如何能夠忍受這樣的小說。
事實就是，隨著現代社會的發展，人類其實正在發生一個非常重要而深刻的變化，人的注意力能夠完全集中的時長變得越來越短了。
這個對於我們研究音樂的人來說更是體會深刻，古典音樂時代，音樂作品都是非常長的，那些音樂大家的各種交響曲鋼琴曲奏鳴曲，都是動輒幾個小時。
音樂里面有個重要的概念，就是「記憶點」，英文叫做hook，就是「鉤子」，它是能夠勾住你一直往下聽的一個東西。亂舉例，比如《聽媽媽的話》，一直重復，串起來了整首歌，也好聽好記。我們都知道，人有長時記憶和短時記憶，作為音樂，如果沒有主題沒有hook全篇都是沒有目的地亂走，這樣音樂是沒辦法聽的。哪怕是貝多芬、莫扎特的音樂也是遵循如此的邏輯，比如《歡樂頌》、《命運交響曲》，都是有明顯的hook。
hook往往是歌曲的高潮部分，是大家可以跟著唱的部分，也算得上是所謂的「爽點」。
「爽點」是好的音樂必須的要素，但也不是唯一的要素，就好比說，《千與千尋》這樣的電影，看完之後你記住的是白龍是千尋，但是你用心去看，也會發現，宮崎駿的電影不僅僅是角色塑造成功，背景的一草一木也是花了巨大的心力去創作去打造。
角色好比是「爽點」，背景好比是「氛圍」，就是紅花配綠葉的關系，兩者是互相依存的，甚至於有些作品純粹就是在於世界觀的打造。
《千與千尋》這樣的電影，正是因為「爽點」與「氛圍」並重，才成就了好的藝術。
好的藝術能夠讓人產生共鳴產生沉浸感，或是勾起一段記憶，或是置身於一個沒去過的世界，把人從日常繁瑣而紛亂的世界中抽離出來，享受哪怕是一瞬間超脫的感覺，這樣的體驗能夠讓人的精神得到升華，產生長久的滿足感。這也是藝術存在的價值和意義。
有過長時間沉浸在一件事情上的朋友應該都有這樣的經歷，比如畫畫，彈吉他，寫作，甚至於玩遊戲（很多人說宮崎英高的遊戲會有這種效果），通過這樣的長時間沉浸，整個身體似乎變得越發輕盈，大腦電波越來越和諧，內心的浮躁感越來越小，越來越平靜沉穩，很多研究者把它稱作「心流狀態」。其實這種東西並不是現代才發現的，在聽古典音樂爵士音樂，閱讀以前的大部頭文學作品都能夠感受到這種狀態，再遠一點佛教的禪定，道家的修行，還有冥想等等，其實都算是一類行為。
但是，現在這樣的一個時代，整個社會運行得前所未有的快，商人要賺錢，網際網路要發展，都在努力搶奪著人殘存的那一點點可憐的注意力。所以各種藝術，小說，電影，音樂，遊戲，都在變得越來越短，越來越直白，恨不得抽離所有裝飾，把「爽點」直接甩到你臉上。
人類越來越難進入「心流狀態」，人變得越來越浮躁，越來越追求短淺的快感，而又越來越難以獲得真正的滿足，真正的愉悅。
藝術的意義是什麼，碎片化娛樂為什麼跟藝術背道而馳
我是相信「靈肉二元論」的，我不確定有沒有神佛存在，但是我相信人這個物種，既有獸性又有神性，獸性是物質的是低維的是肉體的，而神性是高維的是靈性的。
世界上的大部分人，終其一生，也許就是不停地被欲望牽引，被獸性左右，不停地去需求滿足而又一直得不到滿足。或從另一個維度來說，我們也許都是DNA的奴隸。
現代社會的現狀就好比是，資本家放大普通人的短淺欲望，從中牟利來滿足自己短淺的欲望，其實都是可憐人，都是被獸性左右的人。
人類的神性就是這樣被獸性所掩蓋，所以說眾生無明，所以有人說人類社會的發展，物質文明豐富了，精神文明卻是不斷退步。
在這樣的社會中，只有少量的人會突然驚醒，突然意識到這種短淺的滿足是一種假象，想要追求更高層次的滿足。
我正是因為聽到好的音樂看到好的電影欣賞到好的繪畫讀到好的文學作品，才被激發了創作的欲望，好的藝術讓我能夠從短淺的滿足中抽離出來，對那種縹緲的「輕盈」和「靈性」有了驚鴻一瞥。
藝術，它的價值就在於此。
通過繪畫，我無數次地體驗到這種「心流狀態」，讓我無比平靜無比滿足，我覺得這才是我追求的東西。
然而，每次打開抖音，都是充斥著各種「短平快」的刺激，一首歌只唱高潮部分、一分鍾激化矛盾的爽劇、一分鍾看完電影梗概還有各種擦邊球各種博眼球的短暫刺激，無數的人沉溺其中，每天幾個小時耗在上面刷抖音，我真是覺得非常可怕。
藝術和短視頻，天然就是矛盾的。
人是正與邪的綜合體，藝術是想要放大人好的一面，讓人變得平和變得包容多元純真善良，而商業似乎天然地是想要利用和放大人壞的一面，讓人變得浮躁偏激焦慮淺薄然後從中牟利。
各行各業，房地產，網絡，外賣，貸款，培訓，等等，一定程度上來說，無不是利用人的貪欲，懶惰，製造焦慮，挑起矛盾，最後實現各種暴富神話。無數網紅流量明星帶貨明星一波又一波，他們都賺得缽滿盆滿，而我身邊真正有水平真正有態度真正的藝術家們大多都沒辦法靠自己的才華維持生活。每次想到這一點，就覺得悲從中來。
有朋友給我說，你畫畫也是想賺錢嘛，為什麼不去搞抖音，為什麼不去研究市場研究群體，等等。其實並不是那麼簡單的事情，就好像宮崎駿就算再吃不起飯他也不可能去拍快餐動畫，如果你事情如果真是那麼簡單就好了。
莫言也講過這個問題，「短平快的東西固然好，但是我還是堅持只寫長篇小說，你們愛看不看。」
我當然也想賺錢，事實上我其實真的挺艱難，僅僅是想賺錢維持自己繼續創作都難，然而我還是不想妥協，因為我覺得人生來一趟太不容易又太短暫，如果都知道自己的追求卻不去追求的話，我覺得這樣的人生太無意義，「人生的體驗只有一次，你需要用它來做最重要的事情」，在這件事面前，其他的事情都不值一提。
所以抖音到底是在抖什麼？
從一開始，我就非常不理解，抖音到底是幹嘛的，到底是在抖什麼？
就是從名字開始，它的名字，定位，對我來說都是迷。明明是做視頻的但是又叫做某「音」，然後都充斥著大量並不優質的短視頻，這樣的東西會有人看嗎？我感覺應該很快就被淘汰了吧。
但是誰能想到，它能火成這樣，上面隨便一個跳舞的視頻，動輒幾十萬點贊，以至於任何人都給你說，你應該上抖音你必須要上抖音，再不上抖音你就怎樣怎樣了……你能理解嗎？
那些抖音套路直播帶貨層出不窮，每天都創造各種暴富神話，而我身邊大量真正優秀的音樂人畫家藝術家反而一點流量都沒有紛紛被逼到轉行，我真的不理解。
很多年前，的上海美術製片廠製作的動畫作品曾經世界領先，日本動漫界的兩大泰鬥，手冢治蟲和宮崎駿紛紛都是因為看了上美的動畫片，才決定投身動畫行業的。但是宮崎駿後來再次訪問上美的時候，他就完全感覺到不對了，所有人只關心如何商業化，已經沒有人關心藝術了。果然，再往後的故事我們都知道了，日本動畫紅遍世界，中國再沒有多少拿得出手的動畫作品。
流量時代，短而膚淺的 vs 長而深刻的
我現在的狀態，時間，金錢，資源，都非常有限，我必須要合理規劃，把大部分的時間都投入到自己的藝術創作中，而真正好的藝術作品都是需要很長時間投入的，像宮崎駿也是幾年才能出一部動畫作品，朴樹也是需要幾年才能出一張專輯。
我經過思考和觀察，我認為我不能把自己的時間打碎，每天去發動態經營自媒體等等，我可以做但是絕對不是主要的目標。
現在的狀況，可以利用零碎時間發點東西，一是不希望被大家完全遺忘，二是稍微有一些收入，讓自己能夠維持自己的生活和創作，三是製造更多的生活可能性，能夠換取更多的資源，讓我能有更多時間創作作品。
主要的目標，還是投入一個非常長的時間，去做一個真正成熟的作品，就像雷射一樣，把所有的能量聚集起來。這樣的人很多，像畫《進擊的巨人》的諫山創，還有中國動畫導演劉健，一個人完成了一部動畫長篇，花了三年時間閉關創作，以及最近做出《風來之國》的獨立製作組皮克皮，還有很多默默堅持的獨立創作者。
我覺得我必須要這樣去做，因為我就是因為看了別人的作品才決定要去創作的，創作出一部真正成熟的作品是我唯一的目標，有可能是小說，有可能是漫畫，也有可能是遊戲，目前更有可能的是遊戲。
一來我覺得時間投入到遊戲上面的性價比是最高的，畢竟現在真正看漫畫的人是真的不多了，而且漫畫翻完一邊就扔一邊了，二來我覺得遊戲是更完整更有沉浸感屬於未來的藝術載體，它能夠融合音樂美術敘事等等人類藝術的精華。事實上我目前就有一個非常好的遊戲企劃，也有一些資源和能夠合作的人，希望能夠通過努力實現出來。
還有一個問題，現在是流量時代，凡事必談流量，甚至只談流量，甚至都沒有人真心關心作品怎麼樣，它有沒有觸動到你的內心。
對於任何一個創作者來說，這都是繞不開的話題，很有可能你投入大量時間去做一個驚世駭俗的大作品，最後發現沒有流量，根本沒有人關注。都會是一個風險極大的投資。
但是我每次去研究我熱愛的電影，像《黑客帝國》，像最近的《沙丘》，它們從神話學從哲學從敘事水平影像風格等等，無數的隱喻無數的伏筆無數的天才想法，每每看到這些都不得不嘆服於沃卓斯基姐妹和維倫紐瓦天才的創意，那個「創作出牛逼作品」的沖動又會無數次地湧上心頭，揮之不去，哪怕最後真的就是投入所有心力最後沒有結果，我還是想要去試試。
我目前主要的計劃和想法
目前唯一的想法就是，認真做內容，有選擇地發平台。每個人情況不一樣，每個人都必須要尋找到適合自己的道路，這對於任何藝術創作者來說都是必須要面對的矛盾。
類似摩點眾籌這樣的模式，我覺得是個比較好的模式，上面也能看到一些很不錯的項目，希望能做得更有影響力。另外，國外有一個平台叫做「patreon」，類似於古代的藝術資助這種形式，比如你可以關注我，每個月固定給我贊助「10塊錢100塊錢」不等，然後我會持續提供獨占作品，藝術資源或者藝術教程等等。我覺得這種形式特別好，這樣一來創作者就可以減少生存壓力完全安安心心地投入到創作之中。
我叫艾迪，就是一個普通的個人創作者。絮絮叨叨聊了一大堆，總之還是那句話，這是我目前的認知和目前的想法，不全面不權威也不針對任何人任何組織，僅僅代表個人，無意引戰歡迎探討，下次再見。
來源：機核
