最新的《長歌行》,吳磊終於迎來了演技高光。
一段養母死在自己面前的哭戲,看過的都說好;
以至於有人感慨:吳磊演技被低估了;
嗯?
首先,肯定一下吳磊這段爆發確實哭得帶感,但要說被「低估」,不至於哈。
且不說配音戲不能真正鑒演技,早在寫李棟旭的時候我們就說過了,哭戲演的好≠演技好。
沒有底層的實力支撐,張力的存活時間是很短暫的,一旦脫離特殊情境,觀眾就get不到。
吳磊在《長歌行》里的發揮真算不上穩定。
眼睛無神瞳孔渙散的,不是吳磊嗎?#沒追劇的人猜得到這是什麼情境嗎#
表演痕跡又重又刻意的,不還是吳磊嗎?
他的演技,只能說是中規中矩,大多數時候,看了就看了,絕對說不上沉浸。
用娛樂栗場的話形容,吳磊是典型的【畫皮派】:看上去演技在線,但你一端詳,就會發現模式化嚴重,而且,演繹和角色本身是兩層皮,不夠貼合,有種生硬感。
很多童星出身的演員都會有這個問題,因為從小就演戲,不自覺間就形成模式化的表演方式——
演技很【成熟】,但情緒投入不夠,表情出來但戲沒出,並沒有把角色的魅力發揮最大化。
U1S1,草原部落特勤阿史勒隼這個角色的人物弧光很豐滿,於吳磊而言是很有挑戰和突破性的。
可汗之子,桀驁野性,有勇有謀,有仁有義,殺伐果決,思慮縝密,在軍中有威望;
管理部落,人狠話不多,行動大於語言,心中有大義。
對女主,做的永遠比說的多,愛美人多於江山,甚至為她放棄權力爭奪。
看得出來,為了演好這個草原隼,吳磊下了不少功夫。
看完劇本,第一件事就是找健身教練。
因為阿隼是健壯的,每天都在努力健身;
#PS:年輕代的男演員不健身不控制飲食真得別混了#
拍攝時氣溫高,穿著厚重的戲服,吃了不少苦;
在媒體的報導中,拿到劇本後的吳磊有多拼?
吳磊經常左手拿劇本,右手拿漫畫,看著看著把漫畫一頁頁撕下來貼滿整面牆,像是在牆上也拍一齣戲。「阿隼會怎麼說話?阿隼每天到底在如何生活?我每天都在想這些問題。」
不僅看漫畫,甚至還要研究網友的彈幕,翻看網友的解讀;
最近宣傳期,更是使足力氣。
和李佳琦互動,吆喝;
在機場,喊粉絲看;
片場,不忘舉牌,讓圍觀群眾看;
還要跟他騎行時遇到的大哥安利;
#人類的情感並不相通還蠻好笑的#
但拋開和熱巴沒有cp感不談,在我這,吳磊沒能足夠撐起這個角色,形象也不是特別貼合。
又蘇又man又有荷爾蒙???
大家能不能別拿著精修吹!
答應我,拿著原圖再來安利路人好嘛!
#這兩鐵片是在卡位呢?#
少年氣十足的吳磊,長了張娃娃臉,和草原猛男實在不太相配。
身材是練到味了,但他介於男孩和男人之間的隱隱稚氣還是限制了發揮,離熟男到底有相當的距離。
用這張臉發號施令,始終少了點征戰四方、殺伐果斷的氣勢;
並不是本人說的,穿上盔甲就是隼了。
而且,他的面部肌肉走向和五官還影響到了他的演技。
三石的骨相挺虐的:顴骨高,兩腮癟,鼻子短,臉上肉少,五官緊湊一起,很影響做表情。
同時,人中長,上唇薄,顯得嘴很凸,這導致了一個致命問題:嘴巴存在感太強了,不管說什麼話,做什麼表情,嘴唇都緊緊繃著,不生動,很擰巴。
跳戲是真的,演什麼都是吳磊……的嘴;
橫向比較,吳磊起點很高。
3歲拍廣告,5歲演劇,塑造了不少經典角色:《封神榜之鳳鳴岐山》的小哪吒,《家有外星人》中早熟又敏感的唐不苦……
他曾說:「再差,也不要輸給小時候的自己。」
對於從小看著長大的這個弟弟,我們也對他抱有比其他同齡演員更多的期待。
但尷尬的是,這些年,吳磊雖然打破了童星的局限性,也很爭氣的沒長殘,但演技一直沒能前進一步,及格線跳上跳下,家長看得那個急啊。
成不了頂流,也沒做有代表作的實力派,更要命的是,沒什麼特別突出的亮點。
不否認弟弟的努力和敬業。
好勝心強、心氣高的吳磊不是得過且過演著玩的人,他有野心,最愛掛在嘴邊的就是要拿作品說話。
甚至,這份專業覺悟,在他7歲時就有了;
他會認真研究演的每個角色,把吃苦磨練當作享受,合作的導演和前輩也把他誇了個遍,但是仔細品品吧,這誇獎又別有深意——
白一驄:在同齡的演員中,吳磊的演技算得上比較好。
張藝謀說:這孩子能吃苦,謙虛好學,非常用功,是新一代影人的代表。
同齡段的張子楓,也是稱讚。
和這些用詞相呼應的現狀就是,現在提起吳磊,大家第一反應還是6年前的飛流#一部《琅琊榜》能撈出多少好演員啊#
時間退回2015年那會。
吳磊不僅憑著《琅琊榜》迎來事業高光,還靠著高情商吸了不少路人粉,風頭一時無兩。
2015年的愛奇藝尖叫之夜,他和劉昊然一起獲得了最受歡迎新人獎。
彼時,小飛流吳磊遠比劉昊然風光。
後者代表作還只有《北愛》《真正男子漢》,爆紅的《最好的我們》才剛剛殺青;
但等到2018年,兩人的江湖地位已經重新洗盤,劉昊然的勢頭遠遠蓋過了吳磊。
同為四大牆頭的他們,差距也很大——
劉昊然這邊,2018年初,電影有《唐探》《妖貓傳》,口碑劇有《琅琊榜2》
反觀吳磊——
他一邊說要成為一個好演員;
一邊卻又因為毫無規劃,打臉地在各種爛片里打轉,沒有能拿得出手的作品。
2018年暑假那會,有關吳磊的標題都是這麼起的。
吳磊=爛片。
電視劇基本不及格;
品相還說得過去的《沙海》,演技又受到了很多爭議;
電影《大鬧東海》《阿修羅》《極致追擊》,看起來是大製作;
口碑和票房一言難盡;
《阿修羅》在上映第三天,扛不住票房和評分的雙壓,主動撤檔了。
吳磊《阿修羅》的微博下面,恨鐵不成鋼的評論被頂到了最前。
彼時,吳磊沒上大學,一切還能歸咎於沒有專業的團隊規劃,家人瞎選戲,自己沒什麼選擇權。
他也說過:「所有劇本都要經過媽媽審核,媽媽的意見就代表我的意見。」
也是那一年,吳磊以專業第一的成績考進了北電,在旁人看來,有了更多的話語權。
那段時間的採訪中,他總是強調,接下去想拍一些自己想拍的戲,遇到合適的劇本和角色再接。
他在選擇時確實慎重很多,作品明顯少了,戲路也發生了一定變化。
除了北電任務劇《山海經之上古密約》、客串出演的《什剎海》外,其他作品中都能看到他的思考,角色類型多樣,且不乏難度。
總之,胃口很大:「越有挑戰的,越想挑戰。作為演員,我就是想嘗試任何類型的角色,對,這是演員的野心,這是我的野心。」
許宏宇的《穿越火線》,是坐在輪椅上也永不服輸的路小北。
他看了很多紀錄片研究電競選手的生活,研究殘障人士的日常動作;
徐崢監製的《寵愛》,出演盲人學生陳樂雲,又特地研究盲人的生活習慣,幾乎把所有盲人電影都看了一遍。
《寵愛》之後,遇上了陳正道時隔十五年再次拍攝的青春片《盛夏未來》
劉暢執導的《我們的時代》,是九十年代初的電腦天才、創業窮學生蕭闖;
《理想照耀中國》之《我是小方》里,是戰地記者小方;
但從目前已播的片子來看,本身的實力還需磨練。
《穿越火線》,同樣只有部分爆發戲能打
大多數時候差點火候。
表演公式化,情感表達扁平,少了些細膩和打磨;
台詞也是真的弱;
《寵愛》的盲人,乍看還算過得去。
但一對比更靈動的張子楓,差距就出現了;
去春晚演個小品,一張口就是出戲;
隨著年齡的增長和角色複雜性的增加,他遇到的不是突破,更多的是瓶頸。
他急於用更難的角色證明自己,卻沒意識到自己遠沒有撐起角色的能力。
以至於,在其他同齡人慢慢崛起之時,成年後的吳磊陷入了更尷尬的局面。
流量,遠談不上;
拼資源,打不過陳思誠扶持的劉昊然,拼爹的陳飛宇。
拼外形,98年的王鶴棣和99年的宋威龍比他更適合偶像劇;
拼實力,同齡段的競爭更激烈,氣質也受限。
同樣國民度很高的胡先煦,在青春劇和家庭片里,完全可以取代他。
青春片還有個對手叫王俊凱;
三字的隊友易烊千璽更不用說了,一堆電影的新人獎。
這張帶著荷爾蒙的臉,戲路比弟弟臉的吳磊更廣。
還有很多人潛力暗藏,只待一個爆發。
《小歡喜》里飾演磊兒的劉家禕真的可期;
總結:吳磊可替代性太強了,不亮眼,更不深刻。
流量資源演技沒有一項特別突出的情況下,最拿得出手的還是情商,團隊也很會抓營銷點。
去年,邊程在直播中懟任敏,#吳磊情商#就沸了。
但情商這種事吧,也很容易發揮失常。
去年的《張公案》,還記得吧?
騰訊視頻老總孫忠懷,在朋友圈內涵;
還有一張據說是鵝廠內部備忘錄的截圖流出,直接點名吳磊撕番;
#《張公案》從片花看質感不錯#
事發後,在播的《穿越火線》的封面海報沒有了吳磊,吳磊本來計劃好要參加的騰訊直播也被無故取消。
雖然此事最終平息,但撕到平台全方位拒絕合作,吳磊恐怕是內娛第一人了。
童星在成長階段一直活在大眾視野中,需要不斷用新作品和能力突破觀眾原有的認知,以穩固國民度,所謂愛之深恨之切,一個被大家看著長大的孩子,所承受的批評、審視期待,一定會更多。
吳磊用《長歌行》讓我們看到了進步,但遠沒到【被低估】的地步,他扛收視還是少了點能力,而沒有能力支撐的讚譽,是極容易被消磨的。
不是我們苛責,但比問題出現,更可怕的是忽略問題。
大家在他60分時忽略他的短板,鋪天蓋地地吹到90分,反而讓他很難通過外界的評價對自身做出合適的判斷。
吳磊最大的優勢是年輕,但如果對他在該進步的年紀太過寬容,隨著年齡的增長,一茬茬的新人出來,別說和同期生爭資源了,恐怕還會被拍S在沙灘上。
來源:kknews沒什麼亮點的吳磊