陸越子主要研究方向為中國花鳥畫教學與創作，工筆、寫意俱精。尤在1995年右臂骨折後，改用左手作書作畫，使其藝術風格大變，藝術境界得到了昇華。曾獲得一等獎、特等獎、最高學術獎、傑出貢獻獎等20餘次，1999年獲得徐悲鴻獎學金創作科研獎。全國第十二屆花鳥畫邀請展評選陸越子為德藝雙馨藝術家，並榮獲中國花鳥畫成就獎。
中國畫作品曾入選第七屆、第八屆全國美展，全國首屆中國花鳥畫展，中國畫三百家展，中國工筆畫展，中國畫百家金陵畫展，歷屆全國花鳥畫邀請展，歷屆全國著名花鳥畫家作品展等。
陸越子：字厚百，號知何堂主。1954年出生於江蘇泰州，1979年畢業於南京師範大學美術系並留校任教。南京師範大學美術學院教授，碩士生導師，九三學社中央書畫院副院長，九三學社江蘇畫院院長, 中國美術家協會會員。江蘇省傳統文化促進會副主席，江蘇省美協花鳥畫藝委會顧問。
出版的專著有：《中國寫意花鳥畫技法》、《中國畫筆墨法》、《中國花鳥畫構圖法》、《百花畫譜》、《陸越子作品集》、《越子畫集》、《越子國畫》、《越子白描》、《越子扇面集》、《陸越子荷花作品集》、《陸越子小品集》、《陸越子甲子師生聯展作品集》等三十餘種。
陸越子其人其畫
——周積寅
陸越子先生天資穎悟，勤奮刻苦，成就卓著，在當今大寫意花鳥畫家中，當推佼佼者。他走的是一條傳統——生活——修養——創新之路，一條成功之路。其人其作，特色有三：
其一：眼高手高。
古今畫家中，有眼高手高者、眼高手低者、眼低手低者。這主要取決於畫家文藝修養的高低與藝術實踐的多少。只有眼高手低的人，未見眼低手高的人。眼高手低者，可以通過不斷實踐，使之手高；而眼低手低者，無論怎麼實踐，也難以手高。我的意思是說，一個藝術水平很高（手高）的畫家，必須是一個文藝修養很高（眼高）的人。而越子當屬於這種人。
他在藝術實踐的同時，十分重視文、史、哲及美學、美術史、畫論等方面的研習。其結合創作實踐和教學實踐所撰寫的《中國花鳥畫技法》、《中國花鳥畫構圖法》、《中國花鳥畫筆墨》等十餘種著作，雖論法，卻由法體現理，由理體現道。他在王維「意在筆先」論基礎上，發展為「意在筆後」論。
提出的中國花之最原始的現象最基本的用筆方法「一畫之圓型」論，是對石濤「一畫論」在用筆的創造性運用。還將傳統人物畫之「十八描」法嬗變為花鳥畫之「十八描」法。正因為他在理論上有獨到見解，且與他的藝術實踐緊密結合，故其作有深度，有意境，有文氣，有品位。
其二：必極工而後能寫意。
鄭板橋《題畫竹》雲：「徐文長先生畫雪竹，純以瘦筆、破筆、燥筆、斷筆為之，絕不類竹；然後以淡墨水勾染而出。枝間葉上 ，罔非雪積，竹之全體，在隱躍間矣。今人畫濃枝大葉，略無破闕處，再加渲染，則雪與竹兩不相入，成何畫法？此亦小小匠心，尚不肯刻苦，安望其窮微索渺乎！問其故，則曰：吾輩寫意，原不拘於此。殊不知寫意二字，誤多少事。欺人瞞自己，再不求進，皆坐此病。必極工而後能寫意，非不工而遂能寫意也」。
鄭板橋讚揚徐渭大寫意雪竹，有不似之似之妙。而批評當時有些學畫者「不肯刻苦」，便「濃枝大葉」的畫起大寫意來，指出這是「欺人瞞自己，再不求進，皆坐此病」 。這番話，對今天繪畫創作仍有現實意義。凡有成就之寫意畫家，無不在工筆畫上下過功夫。一方面，打下紮實基礎；另一方面，工筆畫作為一個畫種，必須深入細緻地表現對象，首先懂得「作畫只是個『理』字最要緊」。
例如，畫竹，若對竹子的組織結構、形象特徵、生長規律不熟悉，既畫不好工筆畫，更畫不好寫意畫，因為缺的是一個「理」字。觀越子大寫意花鳥，狂怪而不失其理，粗鹵而見其筆墨。其工筆花鳥也畫得秀勁絕倫，真趣盎然。可以這樣說，無陸氏昔日之工筆花鳥畫，也就無其今日這大寫意花鳥畫。
其三：妙在用水。
在大寫意花鳥畫中，筆、墨、色之間的關係，賴水為媒介。筆、墨、色合作生動，妙在用水。以筆、墨、色為形，以水為氣，氣行形乃活矣。用筆、用墨、用色固難，用水則更難。
齊白石自稱他「用水五十年，未能得其妙」。明清畫家用水最好的要數徐渭、李鱓，見之於大寫意花卉；近現代則有劉海粟、張大千，見之於潑墨、潑彩山水。陸君則得古人前賢用水之三昧，在其著作中，論述破墨、潑墨、沖墨、吸墨、讓水法、趕墨法、排結法、暈結法、青黛雜墨水法等，無不與掌握用水之多少、方法有關。
他是把水作為一種顏色來使用的，破墨、破色，得心應手，出神入化，使水墨化色化，增加墨次、色次與畫面之層次，濃淡自然滲透，相互掩映，虛中有實，實中有虛，虛實相生，真幻交迭，渾淪滋潤。使筆墨色有盡而妙境無窮、志趣橫生。觀其作，其用水之妙，非一般畫家所能及也。
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來源：kknews他把水當顏色來用，破墨、破色，得心應手
