12 月上映的《阿凡達：水之道》，表現還算不錯，現在仍在豆瓣拿下來 8.0 的高分。
看過的朋友都知道，這部電影講述的是薩利一家到達了潘多拉星球臨海的島礁族，同時還和海洋中的生物建立密切聯系的故事。
但今年潘多拉星球的外來客，可不止它們，甚至多到差點接待不過來了。
《阿凡達：水之道》12.16 上映，《阿丸達：水之戰》12.02 上映。
哦不，人家叫 Battle for Pandora 潘多拉之戰。
整個故事背景可以說是和阿凡達是親兄弟的關系，都發生在了潘多拉星球，也和各種生物產生緊密的連結。
在這個星球上，不用進到海里，你就會發現世界都是藍色的——調調藍色濾鏡，立馬變身潘多拉星球。
這裏海洋里的生物，不是人類的好朋友，而是喜歡和人類戰鬥三百回合的透明生物。
它們還有著戰鬥力 MAX 的奇妙超能力。
放煙霧彈：
隱形入喉：
這是…… 融化人體？
這一瞬間，我甚至懷疑它的靈感借鑒了《仙劍奇俠傳》里大結局里靈兒大戰水魔獸。
最後，它甚至架勢要攻占整個星球，這驚悚的畫面，妥妥的恐怖片即視感。
哪里還有人和自然的和諧命題，每一幀的心聲都透露著宇宙趕緊毀滅吧。
雖然潘多拉之戰提前上映，但一股濃濃的山寨味太沖了。
山寨電影公司真是回回都拿「硬柿子」來捏，掌握了流量密碼，就算被罵到開不了分，也得把這波熱度給蹭了。
它就是來自那個美其名曰惡搞的電影公司「The Asylum」，人稱好萊塢山寨電影之王的存在。
這家電影公司的出現，讓無數影迷都怕有一天自己花了 2TB 下載了一部電影，結果卻發現是 The Asylum 製作。
你以為這個電影公司應該會被吐槽到倒閉，事實相反，它憑借著拍山寨電影賺得盆滿缽滿。
▲《土耳其蜘蛛俠》
《環太平洋》、《霍比特人》和《敦刻爾克》都難逃被山寨
The Asylum 電影公司曾說過一句很經典的話：
我們唯一沒有認真做過的，只有電影了。
很多人對這個公司最大的誤解，就是以為他們的團隊是一群「無知」的年輕人創立的。
其實不然。
The Asylum 的創始人三人組，大衛·里馬維、雪莉·斯特蘭和大衛·麥可·拉特都是在威秀任職過高管的。
沒錯，是那個拍了《查理和巧克力工廠》、《貓女》、《黑客帝國》、《開膛手傑克》多的電影公司。
大概是生在福中不知福，三人因不滿意大公司的工作制度，就組隊出來單干。
當然，曾經他們都對原創電影充滿了憧憬，並共同創立了 The Asylum ，甚至理念是想給有電影夢的年輕人帶來希望。
最開始 The Asylum 主攻的是文藝片，可那時候 DVD 店對這類型的電影並不感冒，無奈之下只能轉陣恐怖片市場。
誰知道市場如此不景氣，後來連恐怖片都銷售困難。
說好不好，老天看似是眷顧他們的。
在一系列的失敗後，恰巧拉特港看完 H·G·威爾斯的小說《世界大戰》，想將其改編成電影，這無疑是個翻身的好機會。
但卻偏偏撞上了史蒂文·史匹柏導演。
無數次碰壁的 The Asylum 打算另闢蹊徑，或許和大導演撞題所產生的效益會更大呢？
他們拿出了比以往投入更多的資金，想要來次「硬碰硬」。
2005 年，The Asylum VS 史蒂文·史匹柏的電影相繼上映。
他們那部命名為《H·G·Wells 的世界大戰》，不認真看真的以為是《世界大戰》，當時有無數人就這樣被騙了。
The Asylum 這招確實成功了，名氣蹭蹭暴漲，連當時的百視達都直接購買了 10 份 DVD 。
口碑嘛，畢竟投入的資金和用心程度就擺在那里。
網友的評價更是精準：無聊，拍攝、敘事多過於平淡，唯一能夠回味的，只有其中一首音樂。
自此之後，The Asylum 快速更換定位，把目標放在了山寨電影上，而且要抄就抄名聲大噪的。
雖然罵聲不斷，但卻證明了這條道路被他們走通了，紐約郵報還給 The Asylum 取了一個名號叫「Mockbuster」山寨大片。
多個巨頭影業都難逃被他們山寨。
細數一下，幾乎能說出名字的，The Asylum 全緊跟腳步一個不落下。
像是《周日高校音樂劇》則是低配版《歌舞青春》。
選角不但一言難盡，連精髓的舞蹈也是菜雞程度，無法相信地表最強法務的迪士尼是怎麼容忍的。
緊接著索尼的《達文西密碼》和夢工廠的《變形金剛》。
The Asylum 一一拿下。
《達文西財寶》好一點，是在《達文西密碼》上映一周才上映的。
《變形機體》就離譜，比《變形金剛》還要早兩周上映。
提前看了《變形機體》的觀眾直接罵街，這是史上最爛的特效和劇情。
但這波 The Asylum 不虧，秉持著能蹭則蹭的原則，火了就行，反正牽連的是《變形金剛》。
最讓人痛恨的，是他們甚至不放過《鐵達尼號》，自行出了續集，還說得特別好聽，是為了紀念鐵達尼號事件 100 周年。
之後的 The Asylum 也越來越狂妄了。
相連拍了《海底三萬里》、《2012: 冰河時期》、《無敵索爾》、《霍比特人時代》、《環大西洋》、《速度與激烈》和《敦刻爾克行動》等等。
聽名字是不是很熟悉？它們對應的是分別是原創電影《海底兩萬里》、《2012》、《雷神》、《霍比特人》、《環太平洋》、《速度與激情》和《敦刻爾克》。
讓人萬萬沒想到的是，這里面大多數作品比原創還要提前上映，為此 The Asylum 出來辟謠過沒有在其它影視公司安插間諜。
相比大家都很好奇這個 3 人小團隊是怎麼做到的呢？接下來就揭秘 The Asylum 的拍攝過程。
4 個月拍出來的電影，從未虧損
The Asylum 靠著拍攝山寨片在影業市場站穩腳，還賺了大錢，這全是因為掌握了「高仿定製」的秘訣。
光是拿提前上映這點來說，就差點沒逼瘋各個大牌電影公司。
他們的做法正如 The Asylum「精神病院」這個名字一樣，非常之瘋狂。
與其說是拍的是電影，不如稱之為低成本長視頻更為合理。
每一部的整個製作周期只有短短的 4-6 個月，都是在很多電影官宣後才著手拍攝的。
想要學如何精打細算，看 The Asylum 就夠了。
人家從來不請大牌明星，只要是個「人」便可以拍攝，這也成了觀眾最大的槽點，很難能在他們的電影里看到英俊貌美的演員。
場景那麼簡陋，The Asylum 怎麼會考慮到養不養眼這件事情呢？里面大多數演員都是因為缺錢才來這家公司應聘賺快錢。
算上演員、導演，整個拍攝人員 3 雙手就能數得清楚，除了斥巨資 50w 拍攝的《H·G·Wells 的世界大戰》和《環大西洋》，其它作品投入資金統統不超過 20w。
感覺提多一點要求，都是對這個團隊的「不尊重」。
再來看看編劇，一個相對比拍攝要嚴謹些的團隊。
The Asylum 每次在寫劇本階段，會快速地和客戶敲定風格與內容，很多時候觀眾會覺得劇情無聊透了，那大機率是他們聘請了臨時編劇。
這些編劇的劇本經常是靠趕工完成的，導致根本無法去修改情節、斟酌合理性，就那麼半個月的時間，寫出一部電影算是非常辛苦了。
難怪團隊說已經對每部作品都盡力了，所有都是保證在預算內拍出最好的效果。
專修山寨絕技，保持著「零虧本」不敗紀錄的 The Asylum 並沒有吹牛。
所有的投入，要先看投資方預付了多少資金，再來組建團隊，把每一分錢都花在了刀刃上。
從拍山寨電影到現在 The Asylum 拍的每一部電影，都從未虧損過。
對此拉特表現得特別驕傲，他認為是團隊的努力催生了亞類型，不是 The Asylum 選擇了山寨電影，而是山寨電影選擇了他們。
環球、華納，遇到它都得敗訴
低俗無聊的劇情、簡陋無比的特效肯定不能成功，但 The Asylum 靠著蹭大電影拍山寨一步步走到至今，誰看了都倍感無語。
他們就不怕這種「歪門邪道」有一天會撲街？
只能說這個團隊實在是精明過人了。
雖說都被環球影業、華納等大公司盯上，還起訴了他們，但後來全部撤訴或敗訴。
像蹭到極致的《超級戰艦》（Battleship），在 The Asylum 將《美國戰艦》（American Battle ship）改名為 American Warships ，環球影業就選擇了庭外和解。
可華納的《霍比特人》敗訴就讓人超級匪夷所思，The Asylum 以自己講述的是印尼地區真實存在的「霍比特人」族群，不是抄襲原創情節這個刁鑽的角度獲得了勝利。
正是多次的勝利，導致 The Asylum 愈發覺得自己的存在十分正確。
其實最開始被稱為 Mockbuster ，他們都表示過憤怒，認為並沒有效仿他人。
那些惡搞片才算是真正的 Mockbuster ，相反，The Asylum 每部電影都是有自己的編劇寫故事，只是借鑒了題材，怎麼就不算原創了呢？
他們還很委屈地控訴市面上還有別人在抄襲 The Asylum ，自己的團隊不過都是愛電影的人，由於沒錢，沒有好資源，才會變成這樣。
而擁有獨立製片能力更富有小眾趣味，價格還便宜，市場更不應該淘汰 The Asylum 。
由此至今，The Asylum 一直都認為自己都在拍有趣的片子，只是沒有拍正劇罷了，像動作、冒險、喜劇、災難、家庭、奇幻、音樂、科幻、西部片等一應俱全，當時的《鯊魚龍卷風》，更是打破了電視台的點播收視率。
The Asylum 的執著和硬剛反而讓這個公司變得越來越備受關注，尤其是在各大社交媒體上，收到了很多死宅們的喜愛。
而有一部分人並不是真正喜歡 The Asylum 所拍攝的電影。
他們享受的是這些電影的「爛」，是不是好看的一點都不重要，能成為和朋友間吐槽的樂趣就足夠了。
The Asylum 抓住了這批觀眾的心理，無限擴張「山寨業務」，偷換概念順勢牟利，還立志成為標杆。
最後在這里有提醒大家一定要擦亮眼睛，畢竟人生最慘的事之一，莫過於花了 2TB 下載了一部電影，結果卻發現是 The Asylum 製作。
來源：愛范兒
