2016年周杰倫出了專輯之後，至今沒有新的專輯問世，很多人問他為什麼不出，他說他也想知道，還順便給出了原因，理由很簡單，正如大家所看到的，因為他正在玩。
相比於「不務正業」的周杰倫，昆凌倒是顯得更有上進心，設計服裝，拍雜誌寫真，拍電影。忙得不亦樂乎。很多時候是昆凌去哪個國家工作，周杰倫就帶著孩子們跟到哪兒，有種反過來了的感覺。
最近，難得看到周杰倫營業，拍了一組寫真，狀態看起來還不錯，至少沒有發福，而且越來越有成熟男人的魅力。
這次拍攝時背景中用到的兩幅畫作，就是周杰倫自己的收藏，拍個封面還自帶收藏品的明星還真是少見。
下面這幅畫是Albert Oehlen的《在鏡⼦的⼀端》，色彩時而模糊時而清晰，周杰倫之所以喜歡它是因為這種畫風像極了自己的唱的歌，有時候會咬字不清晰，但力量感非常強。曾有人問他為什麼這麼喜歡看抽象畫，周杰倫幽默地稱：就喜歡它看不懂的樣子。
周杰倫西裝筆挺，身材被拍得十分高大帥氣。
周杰倫帶來的另一個收藏品是Georg Baselitz的《餐桌上的飲酒者》，這副作品是倒過來看的。讓他想到自己的一首歌《反方向的鐘》。這位畫家早年沒有什麼天分，都不知道該怎麼畫，但是他相信每個人都有自己的創造力，所以後天很努力，不斷地重複，方法看似很笨，但是沒有捷徑。
周杰倫從他的身上學習到的一個道理是，天分是危險的，要用勤奮和用功來保護天分，他坦言自己也很怕被大家嘲笑「江郎才盡」。
周杰倫的身材也算是hold住了各種服裝，和這些藝術品同框，隨便一拍就有大片既視感。
周杰倫的母親是美術老師，在媽媽的影響下從小就耳濡目染，但他真正走進藝術殿堂是5年前才開始的。當時的周杰倫還分不清裝飾品和藝術品的不同，但始終保持著強烈的求知慾望。關注周杰倫IG的大家肯定都知道，他幾乎每到一個國家，有時間幾乎都會去當地的藝術館打卡看展。
周杰倫感慨自己如果能早點遺傳到媽媽的藝術細胞該多好，由此可見他是真的熱愛藝術，收穫的是心靈和精神上的享受，像我們這些凡夫俗子怕是很難感同身受的。
周杰倫還表示希望兩個小孩小周周和小小周都能像奶奶一樣有藝術細胞，並且成為比爸爸厲害的藝術家，至於是哪個領域的，自己會陪著他們慢慢摸索。
周杰倫接受採訪時還稱「父親和丈夫」是自己最自豪的身份，覺得能扮演好這個角色是一件很不容易的事情。
周杰倫還謙虛地稱自己算不上是藝術家，他需要時間去沉澱。他還透露自己與藝術家徐冰合作，會在自己的MV里呈現「地書化」的歌詞，想把這些符號和意象變為普世的東西。通過藝術的薰陶，周杰倫的創作境界顯然昇華了不少，他看起來似乎是帶著一種使命感，將藝術融入到音樂。
藝術家雖然稱不上，但是周杰倫對自己創作的歌曲還是非常有信心的，重溫了這20年來的歌，他覺得自己還是找不到對手。期待Jay這些年的沉澱能早日通過新專輯帶給大家驚喜。
