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4月16日，現年52歲的演員許志安召開新聞發佈會，承認與小自己20歲的黃心穎「偷情」，令不少網友極為心疼和他分分合合數次，如今已經結婚5年的老婆鄭秀文。 這讓大家難免又聯想起，這個月以來一直被傳「出軌」的張丹峰和楊爍二人，更有正義感極強的網友直指三人是「渣男」！ ​而張丹峰近日鬧得沸沸揚揚的「疑似出軌」事件，似乎和許志安的情況頗為相同：他們都是拋棄結發多年的原配妻子，轉而找了更年輕的女孩兒。 在這期間更有媒體拍到洪欣現身街頭，看起來十分憔悴，還有網友稱在去香港的高鐵上偶遇洪欣，她似乎還在偷偷抹眼淚，惹得不少人直呼「心疼」！ ​張丹峰事件發酵已有一週之久，但至今卻仍沒有一個人出面進行回應。雖然當事人全都保持沉默，但事情卻並沒有因此而平息。 不少網友都開始聯名抵制張丹峰繼續工作，而他原定於2019年即將上映的電影，也似乎已經被出品方將名字從主演中刪除，而片方也表示若丑聞屬實將追究經濟損失賠償。 ​除此之外，近些天來關於經紀人畢瀅手握兩家公司百分百股權，張丹峰已經偷偷轉移全部夫妻財產，洪欣即將淨身出戶的種種爆料更是熱度極高。 但有香港雜誌發佈消息稱，登記在洪欣個人名下的建築物有四棟之多，皆是她2014年在香港購入的，目前總價值超過一億元！ ​而近日洪欣返回香港參加商業活動時，更是一掃往日陰霾狀態極佳，據活動主辦方的工作人員稱，洪欣的心情並沒有被近日的負面消息所影響。 有不少網友都大贊洪欣的樣貌，稱她雖年近半百但仍姿態優雅，是個十足的女王！看來是因為手握雄厚的資產做籌碼，所以才會絲毫不懼流言蜚語吧！ ​雖然是大人之間的紛爭，但更多網友擔心的是，目前正處在高三關鍵時刻的兒子張鎬濂。據知情人士透露稱，張鎬濂目前已經通過了上海戲劇學院的藝術類考試。 而他之前接受采訪時，也曾表露心跡，稱自己想去上海戲劇學院，就是為了和爸爸張丹峰成為校友。 ​出生後不被生父所認可，四歲時因為張丹峰追求洪欣而一直與這個男人相伴。母親再婚後張鎬濂自願改姓氏就可以看出他對這個繼父的認可和依賴。 哪怕是已有「疑似出軌」的消息傳出，張鎬濂依舊在社交平台曬着與張丹峰的合照。如此真摯的愛意都被世人看在眼里，希望大人間的紛擾能盡快解決，不要對孩子造成額外的傷害！ 來源：華人頭條B 來源：會火

說到新疆，有人會覺得不安全，但是去到新疆你就會發現，那里的安檢非常嚴格，並沒有傳說中的「不安全」。 如果你很少往西北地區走，當看到草原和沙漠發生碰撞，會發現它是那麼的神秘。伴隨着駝鈴行走在絲綢之路上，真想跟新疆來一場美好的邂逅。 新疆分為南疆和北疆，北疆可以看高山和草原；南疆可以看沙漠和戈壁。建議初次去新疆的人可以到北疆走走 ~ 喀納斯湖 我的馬鴨！這也太美了吧！！！ 沿路都有觀景台，當你站在觀魚台頂的時候，你會將喀納斯湖盡收眼底，喀納斯湖的藍比天空湛比海深邃，這種藍是多麼的純粹... 駕車經過無限寂寥的山路，望着窗外美好自然的景觀，如果你有機會看到喀納斯湖水面光滑如鏡的景象，你會更加贊嘆。 新疆國際大巴扎 全國最大的巴扎集市，很有異域風情的地方，遍地都是新疆特產。很濃厚的商業區，如果想買點東西或者逛逛可以來這里，這里特別熱鬧，小吃也特別多。 放眼望去最多的就是乾果，還有很多奶酪，花茶，也有琳瑯滿目的玉器、掛毯、綢緞、皮具，在這里是可以講價的~ 說到講價，大家千萬不能講完價就不要！！如果對方出100，你可以聽完就走，但是如果你還價50對方同意了你就必須付錢。 如果你覺得你砍的50虧了不想買或者繼續砍價，這時候你就惹上麻煩了！人家會覺得被耍了... 所以凡事三思 賽里木湖 賽里木湖，大西洋最後一滴眼淚。那里的美只有你去到才知道，背靠雪山湖邊是廣闊的草原。藍天和雲朵依然與湖水一起創造出了純淨的美景 這里人煙稀少，環境都被保留着最天然的。遠處雪山皚皚，倒映在湖中，水天一色融為一體。 看着天空大朵棉花糖有點想吃...在這里拍照完全不要濾鏡！果然賽里木湖美不勝收，不負盛名。 水天一色，天鵝樂水，鮮花盛開，湖對岸的草原非常不錯，悠閒的馬群，自在的羊群，遠方的山霧騰騰，美不勝收，不負盛名。遠處的雪山，近處的小花，如此和諧寧靜。 阿勒泰地區布爾津五彩灘 這里的丘陵地質奇特，顯示出多種色彩，每到傍晚夕陽照耀時，顏色絢爛奇幻，非常壯觀。一定要在日落時觀賞五彩灘，夕陽的余暉灑在岩石上，才更有層次感。 新疆太陽會比較晚下山，大概晚上八九點才開始，十點半左右就結束了。很多人不知道都匆匆離開了，不要心急喔~ 五彩灘是丹霞地貌和額爾齊斯河的景觀，水中有幾匹駱駝，一邊戈壁，一邊綠洲。 在這里可以看到河流和胡楊林，在五彩斑斕中平添了秀美和靈氣。 克拉瑪依市魔鬼城 魔鬼城一年四季狂風不斷，最大風力達到10-12級好似鬼哭狼嚎，這也是被命名為魔鬼城的原因。 魔鬼城是雅丹地貌，也曾是古代繁華的絲綢之路，據說億萬年前這里是一片海底世界。由於這麼多年的風雨剝蝕，幾乎所有的石層都被雕琢成奇石，給這里增添了神秘色彩。 夏季的魔鬼城非常炎熱，尤其是正午很容易引起中暑。建議大家一早一晚來到這里，尤其是傍晚在夕陽的照射下魔鬼城異常有魅力。 這里有新疆姑娘的異域情調，新疆小夥的英姿颯爽，這方遼遠廣闊的土地上如雲牛羊，一望無垠的草原奔騰着天山駿馬，到處充滿着新疆的味道...... 來源：華人頭條B 來源：搜狐旅遊

《亮劍》這部劇相信很多人都看過，對此可能看法也各不相同，但不可質疑的是這是一部經典的抗日電視劇。其中由李幼斌所主演的「李雲龍」最受觀眾所喜愛。在《亮劍》這部劇中的「李雲龍」可謂是一個很難捉摸的一個人物形象，但不可否認，在軍事上他的天賦常人不可比擬。 由李幼斌所出演的《亮劍》自上映後，因他所飾演的「李雲龍」這個角色讓很多人認識了他，之後他也出演了很多的影視作品。但在繼《亮劍》後他所出演的抗日戰爭片就不得不提到了《決戰江橋》這部劇。《決戰江橋》這部劇在2016年8月18日開始首播。但很多網友對這部劇並不買賬，以至於這部劇的最後商業收益也並不是很高。 在《決戰江橋》這部劇中由李幼斌所主演「馬占山 」繼《亮劍》中的「李雲龍」一樣手握兵權，在人物的設計方面也和「李雲龍「有着很多的相似之處，如霸氣、御兵之道、護短等，身邊也有着一批誓死跟隨的兄弟，在這部劇中李幼斌也很好的飾演出了」馬占山「這個角色，由此可見李幼斌在於演技方面的造詣。但仍比不上《亮劍》有着以下幾點原因。 第一，細節：例如李雲龍所穿的白襯衣沒有一次是白色的，都是泛黃了的，在打仗中李雲龍的手沒有一次的干淨的，甚至可以清晰的看見手指甲里面的泥。第二：事件：在《亮劍》中除了李雲龍外，很多角色也被觀眾所深刻的記住，如」李雲龍「攻打縣城救老婆的時候，如魏和尚被土匪打死的時候，這些事件都讓觀眾在看的時候引發觀眾的共鳴。可以讓觀眾所深刻的記住這些片段，記住這部電視劇。 雖然《決戰江橋》與《亮劍》同是由李幼斌所主演，但《亮劍》之所以廣受觀眾的喜愛就是在看這部劇的時候讓觀眾引發了共鳴感。而李幼斌在《亮劍》中所飾演的」李雲龍「這一角色已經深深的刻進了觀眾的腦海里，所以李幼斌要想在《亮劍》之後的影視作品中超越這一角色將會很難很難。 由於年紀的原因現在李幼斌老師也很少拍戲了，希望他以後能拍出更多更好看的影視作品，也祝他身體健康。 來源：華人頭條B 來源：南風看劇

作者：林采宜 「   4月12日，阿里巴巴官方微信賬號發佈《馬雲談996》 文中說馬雲認為，能做996是一種巨大的福氣，很多公司、很多人想996都沒有機會。對於中國BAT這類公司能夠996，他認為這是一種福報。「加入阿里，你要做好準備一天12個小時，否則你來阿里幹什麼？」 （所謂「996」，是指每天上午9點工作到晚上9點，每週工作6天） 該文一發，迅速引起了網友討論熱潮，互聯網公司是996的重災區，在這份名單中，華為、阿里巴巴、螞蟻金服、京東、58同城等等40餘家公司上榜。  而如何看待996的工作制，也成為價值觀的分水嶺，小編分享給大家一篇著名經濟學家林采宜的文章，希望我們能夠正確的看待996工作制。 」   林采宜：996是一種洗腦文化 我個人認為：，馬雲對996工作制的解釋存在三大謬論 第一個謬論：「這個世界上，我們每一個人都希望成功，都希望美好生活，都希望被尊重。」 希望美好生活，希望被尊重，是每個人的願望，也是每個人的權力。但是馬雲所說的「成功」是少數人的事情，畢竟，這個世界是由他眼里「不成功」的芸芸眾生構成的，有錢、有名或者名利雙收的是極少數。把「成功」定義成人生的目標，會誤導你無止境地付出，最後，大部分人沒有得到期待的回報。 第二個謬論：「只有你付出巨大的代價，才能有回報，你不付代價，你是不可能有回報的。」 生活中大概率的情況是：你付出了巨大的代價，但並沒有得到想要的回報。並不是所有的耕耘都有收獲。大多數人對小概率的「成功」抱着過於美好的期待，而對這種大概率的風險沒有充分的預期。當然，鼓勵員工願意冒巨大的風險去獲取小概率的成功比較符合老闆的利益。 第三個謬論：「在阿里呆十年，接受996，就是成長。」 阿里的成功學只能代表某一種價值觀，接受這種價值觀不代表成長，不接受這種價值觀也不代表墮落。社會的開放和文明在於接納各種不同的價值觀，你可以選擇搏命奮鬥，為了成功，為了出人頭地；我也可以選擇隨遇而安，過平淡的生活，做普通人，只要我的生活方式不傷害其他人，我的選擇就應該得到尊重。 很多人說，這是一個缺乏信仰的時代。可我認為，比沒有信仰更可怕的，是沒有理性。一些企業藉助於所謂的企業文化去統一員工的思想，以「使命感」、「成功」「團隊精神」等各種名義來剝奪個人的合法權力，本質上是違背現代商業的契約精神的。 一般而言，員工和企業的雇傭合同里承諾付出的是自己的勞動，而不是精神和思想上的自由，企業對員工的約束權力僅在於勞動紀律和業績考核，沒有權力去給員工洗腦，要求員工接受老闆的價值觀。 每一個員工都有資格對老闆說：「我在勞動合同里許諾出賣的只是我的勞動，不是思想的自由和選擇價值觀的自由。」 站在財富高地上，或者權力的高地上，並不意味着你就站在道德的高地上，有資格教化他人。 你看待如何996的工作制？你的工作生涯中是否存在996的工作時間？ 不妨寫在評論里與大家一起交流吧！ 來源：華人頭條B 來源：心宜善

明發是一座不夜城，只有冷清的清晨，沒有蕭條的午夜。燒烤擼串一直是這帶宵夜的主力軍之一。有別於傳統路邊髒亂差的燒烤，越來越多體驗感佳，自帶主題的燒烤擼串店占領市場。最近又有一家新店開幕，打出「叼嘴」的招牌，如此狂妄，當然要一探究竟。 位於明發中心內圈，從靠近百安居的位置往海盜船方向走，穿過門再沿着左邊走，靠近520私人影院，位置略偏，主動走過來的人不多。 一進門就被整面牆的啤酒瓶震住了，霸氣十足。新中式的裝潢略帶古風。黑板嵌入牆面，彩繪配上或戲謔或搞笑或深沉的字字片語，不由得想起上學時定期更新的黑板報，懷舊感十足。 投影螢幕正對着二樓，喝酒擼串再來場球賽直播，這樣的夜想孤獨都難。 一句「喝是為了靈魂，吃是為了肉體」，道出的大概就是擼串的真諦 這里主打的正是在廈門熱度越來越高的川式烤串，還有各式各樣自成一派的下酒小吃。 細細的竹簽串起五花肉、豬頸肉、腰片、等各種食材，恰好一串一口的份量，錫紙烤盤持續溫熱着，慢慢配酒不着急。 有肥有瘦的五花肉怎麼烤都好吃。 瘦肉更多豬頸肉相比之下更有韌性一些。 腰片嫩口入味，香辣回味，一點腥味都沒有，咀嚼間帶着脆脆的口感。 ...

據媒體，官方報導安吉麗娜（Angelina Jolie）和布蘭德皮特（Brad Pitt）在法律上正式結束婚姻關系恢復他們合法的單身狀態。兩年前，這對夫婦開始分居。週五，法院正式判定他們結束婚姻關系。兩人可以恢復單身，在法律上正式結束婚姻關系。不過他們仍然需要對離婚的其餘條款進行談判，包括有可能存在的經濟糾紛和六個子女的監護安排。 據悉，2005年朱莉和皮特由合拍電影《史密斯夫婦》相戀，在電影上映幾個月後開始公開約會，2014年兩人在法國南部城堡舉行了一個小型婚禮。 2016年。朱莉申請離婚。作為好萊塢著名演員，朱莉和皮特都各自有着驕人的演藝事業。 皮特曾因出演《返老還童》（The Curious Case of Benjamin Button）和《點球成金》（Moneyball）獲奧斯卡最佳男主角提名，同時，他還擔任多部電影導演、製片人。另一邊，朱莉除擔任《堅強的心》（A Mighty Heart）、《換子疑雲》（Changeling）等多部電影女主角外，還擔任聯合國難民署高級專員，投身公益事業。 2014年皮特朱莉結束長達近十年的愛情長跑，正式結婚，兩個人十多年間共撫養了6個孩子，其中3個是收養的，3個是親生子女。可正是因為教育孩子的問題夫妻二人不斷發生衝突，導致朱莉在2016年9月16日提出離婚申請，並就孩子的撫養權問題多次爭執不下，鬧上法庭。 關於兩人的離婚導火索也眾說紛壇，有一種流傳較廣的說法是皮特喝多了，在私人飛機上跟二兒子發生了激烈衝突，五天後，朱莉提出離婚。 提出離婚後的這3年時間里，朱莉和皮特也展開了公關大戰，朱莉說皮特酗酒、家暴虐待孩子，請了一堆機構來調查。皮特說家暴什麼的全是朱莉發瘋詆毀他的。最後，兒童機構沒有調查出皮特虐待孩子。但皮特看孩子需要治療師在旁邊監控。不過孩子的撫養權歸將全歸朱莉?現在還沒有定論。 盡管離婚，但倆人仍然是商業上的合作夥伴。他們仍然致力於發展他們的釀酒事業，甚至擴大了生產線，為了慶祝他們的法國莊園對做出的貢獻，還出產新瓶裝紀念。網友有的表示可惜，有的表示終於離婚了，"有六個子女了又怎麼樣，最後還是離婚了。從此以後，各自安好吧~" 來源：華人頭條B 來源：神鵰兄

歐聯通訊社15日發表評論文章稱，文化，也需要經營。如何讓經典文化不再只是曲高和寡的歷史遺存，而是融入當代人的真實生活中，成為可以感知、可以討論、可以應用的當代文化，進而真正「活」起來、傳下去，是故宮等文化機構正在探索，也應繼續探索下去的課題。故宮的「網紅」之路，正是中國國民的文化求索之路。巨大的文化市場正待更多有專業、有創意、有品質的文化供給來補充養分。 故宮博物院原院長單霽翔。中新社發 丁繼敏 攝 評論摘編如下： 65歲的單霽翔「出宮」了。這位替故宮博物院「看門」7年的「網紅」院長日前卸任，留下一座已然「氣質」大變的「網紅宮殿」。 近600歲的故宮，近年來一掃正襟危坐、高冷沉悶之氣，愈發「萌」態可掬、青春時尚，一舉一動都牽動億萬「粉絲」的心。這背後的主要推動者如今離任，故宮未來之路將如何繼續，成為每位關心故宮的人心中最大的疑問。 4月2日晚，「景禧燈華——故宮萬壽燈天燈宮燈復原品公益拍賣」在故宮乾清宮廣場舉行。中新社記者 杜洋 攝 單霽翔任內的一系列開放之舉，將一座「久居深宮」的老式博物館「喚醒」為民眾爭相打卡的「網紅勝地」。開放午門中央門洞、實行全網購票、增設座椅和衛生間，令觀眾享受到更便捷舒適的參觀體驗；開放夜場、擴大開放面積、展出更多文物、推出更多展覽，令觀眾與故宮有更新鮮、更深入的接觸。故宮，變得更加主動了。 單霽翔將這種主動，歸因於守護尊嚴：給文物以尊嚴，所以清理、修繕、展陳；給觀眾以尊嚴，所以提供更人性化的服務，做「有溫度的博物館」。故宮的「貼心」之舉迎來觀眾的熱情回饋。2012年至今，故宮已累計接待觀眾超過1億人次。 當然，故宮的開放不止於高牆之內，各式文創產品、App、紀錄片、綜藝節目將故宮文化帶出博物館，「飛入尋常百姓家」。新的傳播形式為傳統文化解鎖了新的「打開方式」。 紀錄片《我在故宮修文物》的播出，令隱身於幕後的文物修復師們一夜間成了年輕人的「男神女神」，2018年就有上萬人報名希望到故宮修文物；成立於2004年的故宮志願者團隊，在13年後通過《國家寶藏》節目火遍中國；各類文創產品一經問世便成為「網紅爆款」。故宮，成功點燃了民眾對傳統文化的熱情。 故宮角樓餐廳於2019年大年初一正式開業，產品以火鍋為主，從開業至今店內一直處於排隊狀態。菜單像聖旨，三月份都已經預約排滿。圖片來源：東方IC 版權作品 請勿轉載 但同時，質疑之聲亦隨之而來。作為一家世界級博物館，故宮文化是否應該「自降身價」成為大眾文化，甚至成為大眾的文化消費品？事實上，若有一天，故宮博大精深的歷史文化真的成了婦孺皆知、街談巷議的大眾文化，那才是文化中國之幸。但要實現高深文化的「降解」和普及，勢必先要以民眾喜愛易懂的形式進行交流推廣，接觸和接受是理解和傳播的前提。 文化，也需要經營。如何讓經典文化不再只是曲高和寡的歷史遺存，而是融入當代人的真實生活中，成為可以感知、可以討論、可以應用的當代文化，進而真正「活」起來、傳下去，是故宮等文化機構正在探索，也應繼續探索下去的課題。故宮的「網紅」之路，正是中國國民的文化求索之路。巨大的文化市場正待更多有專業、有創意、有品質的文化供給來補充養分。 今年3月，故宮火鍋在爭議聲中停止供應，故宮高歌猛進的路上首次響起警鈴。由網民發起的這次「糾偏」，正說明了普通民眾對故宮文化的認知與保護；而故宮的及時叫停，則為擴展經典文化外延的標尺劃上紅線。曾有評論擔憂故宮因「網紅化」而過度商業化，如今看來，有「宮里宮外」的雙重保護，「眾卿」可安心矣。 故宮博物館應該是什麼樣的？單霽翔曾這樣回答：「我認為應該是人們喜愛的博物館，人們在休閒的時候不是在博物館里面，就是在去故宮博物院的路上。」期待中國有越來越多人們喜愛的博物館。(歐聯社特約評論員：青圭) 來源：華人頭條A 來源：中國新聞網

鮑雲發微博質疑《最強大腦》節目作弊，先是戚薇在微博上霸氣回懟鮑雲，然後是郭采潔支持鮑雲，導致《最強大腦》這個節目充滿了各種爭議，之後節目組發了「鄭重聲明」，要求鮑雲立即刪除不實的言論，不然的話會依法追求法律責任，節目組還稱鮑雲是散佈謠言控制比賽的違規者，還表示已經掌握了證據，看來節目組已經和鮑雲徹底翻臉了。現在都已經通過法律起訴鮑雲了，鮑雲也回應一切交由律師處理。現在輸贏難以預測，如果鮑雲輸了，你還會支持鮑雲嗎？ 為什麼不再不支持鮑雲呢？ 鮑雲作為《最強大腦》嘉賓，圍棋盲棋世界第一人，曝光出一個綜藝節目的「黑幕」對自己沒有任何好處。 如果真的想要名利，大可以睜一隻眼閉一隻眼，裝作什麼都不知道，老老實實錄完節目，皆大歡喜，錢到手，人氣也不低，下一季的《最強大腦》再來一次，安安靜靜的發大財。 所以，鮑雲沒必要平白無故冒着被起訴的風險去「造謠」一個自己正在參加的綜藝節目的內幕 天下熙熙，皆為利來；天下攘攘，皆為利往，鮑雲公開質疑節目組的行為明顯就是費力不討好 就算有自己的小算盤，大可以私下的和節目組溝通，無論是用威脅還是用質疑的手段都可以達到自己的目的 最沒用的就是這樣公開出來，除了撕破臉皮，我看不到任何好處。 —————————————————————————————————— 《最強大腦》做到這一季，口碑基本已經崩到不行了，我真想不出來節目組要用什麼理由去起訴鮑雲。 違反合同泄露了節目比賽形式和規則？ 《最強大腦》早就不是開始那個科學節目了，經過這麼長時間的發展演變，商業化和功利化越來越明顯，隨着節目影響力越來越大，到處接商演，利用選手的名氣和身份去賺錢，這些大家都是有目共睹。 而參加比賽的時候，大家想必都會簽署一份合同，不但是嘉賓簽，選手也要簽。 我個人認為，合同就是節目組為了節目效果，最大化的設計了比賽規則和形式，為的就是安排好劇情，哪個選手實力強，哪個選手實力弱，誰最後能獲勝，誰失敗後要說什麼台詞，這些都可能是劇本安排的台詞。 選手們早就簽好了保密協議，明明知道是表演，卻不能隨便說出來，如果說了，就是違約，就要賠錢。 怎麼突顯明星選手個人設魅力，賽前囂張的喊話，賽中神仙操作，賽後雲淡風輕，對於像水哥王昱珩這樣的高人，自然是隨其自然，但對於水平一般卻人氣高漲的選手，節目組不得不設計一些稀奇古怪的題目規則來幫助選手獲勝，要不然常規題目，保不齊明星選手會被對手虐的找不着北。 所以，個別選手們和導師很可能會提前知道比賽規則和題目，而鮑雲被起訴的理由，也可能是提前給自己選手泄露題目。 但是，如果節目組真的用這個理由來勝訴，那豈不是正好正面了節目是有劇本有安排的？ 既然都能提前知道比賽，那還談什麼「最強大腦」，談什麼科學，演什麼驚訝？ 科學是第一生產力，正確的科學觀點和價值觀是這個節目的靈魂，如果《最強大腦》純粹為了娛樂而放棄了科學，那麼這節目估計也徹底要涼了。 惡意造謠中傷節目組黑幕和作弊？ 鮑雲曾經要求公佈選手在備戰間等待的視頻，節目組到現在還在裝傻充楞玩不知道，有沒有造謠有沒有作弊，大大方方的弄清楚不行？ 走起訴，走法律手段，鮑雲怕麼？ 作為公眾人物，作為知名選手，作為節目嘉賓，有理由有責任有義務對比賽內容進行質疑和反駁，怎麼就成了造謠了？ 從一開始，鮑雲就擺事實講道理，列出一二三點請節目組回覆 而節目組呢？官話套話發，除了發聲明嚇唬人還說了什麼？ 正經的沒結果，反倒是魏坤琳和桑潔的花邊八卦扯出一堆，有意思？ 明星戚薇還出來懟鮑雲想利用輿論來壓住鮑雲，要不是郭采潔和郭敬明撈了一把，現在鮑雲估計被罵死都沒地方喊冤。 退一萬步講，別的不提，某選手用智能蘋果手錶參賽這準沒錯吧？ 這是破壞規則吧？ 這是不對吧？ 這算是造謠麼？ 法律是公平公正的，如果真的起訴，我倒是非常期待最後判決的節目，誰給誰賠禮道歉，還不一定呢。 來源：華人頭條B 來源：四斤

《地久天長》 「無電影不營銷」的市場環境下，動輒千萬的宣發費用已經是不可缺少的成本付出。近期文藝片扎堆上映，關於文藝片的營銷方式也成了當下業最熱門的話題。 3月27日，第六代導演王小帥為宣傳電影《地久天長》在朋友圈發「泡哥泡妹的小技巧」，被稱自殺式營銷，票房最終僅4439萬；接着王小帥好友婁燁的新作《風中有朵雨做的雲》被爆撤檔時，預售票房及公眾關注度猛增，被質疑炒作。 中國電影家協會秘書長饒曙光曾說，「文藝片要找到適合自身的宣傳、發行模式，實現自身的良性循環。」但縱觀文藝片營銷發展，表現並不樂觀。 文藝片之黑：受眾僅300萬 營銷卻渴望出圈 文藝片是小眾電影的代名詞。大眾定義的文藝片有別於商業片，同時兼顧文學與藝術性，能引發觀眾共鳴的產品。但現實情況是，大多數文藝片的營銷形式無法引起觀眾共鳴，觀眾對文藝片的認同感也難以用票房的形式展現出來。 回顧近期扎堆上映的文藝片，票房成績都略顯尷尬。 《陽台上》即使有「金馬影後」周冬雨主演，票房至今不足394萬元。有報導稱，《陽台上》影片上映首日3場排片，一共只有7位觀眾，第二天的排片甚至沒有上座率。《過春天》豆瓣評分7.9分，票房只有990萬元。《地久天長》從柏林擒熊歸來，再加上「流量明星」王源加持，豆瓣評分高達7.9，票房至今只有4439萬。4月4日上映的《風中有朵雨做的雲》，如今上映10天，票房6080萬，增長已顯乏力。 不難看出，如今的文藝片即使打出流量明星、高口碑、藝術獎項等營銷賣點，票房處境依舊尷尬。大象點映創始人吳飛躍認為，目前國內的文藝片受眾群體數量大概在300萬，宣發團隊要精準找到這部分高淨值群體，還需要長時間探索。換言之，文藝片的營銷還未形成成熟模式。再加上文藝片屬於低成本製作，在推廣營銷上時常囊中羞澀，以至於抓人眼球的方式顯得粗暴。 2006年年底，《三峽好人》與《滿城盡帶黃金甲》對壘，賈樟柯公開炮轟張藝謀，稱「中國這種高投入、高產出的大片運作模式，已經逐漸喪失了中國人的想象力，這種流失思考的做法非常可悲」。 即使過了12年，賈樟柯的《江湖兒女》上映期間，在農村地區的圍牆上刷出「看《江湖兒女》，沒有剩男剩女」、「看《江湖兒女》，得金童玉女」等詞匯，令影片的質感大打折扣。此外，2016年5月上映的《百鳥朝鳳》因方勵下跪求排片，票房從366萬猛漲至8694萬，遭遇《人民日報》評價下跪營銷方式是丟了文化人的尊嚴。 但方勵解釋求排片是不得已，「電影票房想要過億，得花一千萬營銷費，還要到處做路演活動和話題炒作。」 而此次因低級營銷上熱搜的王小帥也是「營銷怪才」。2012年《我11》上映前，王小帥用一則與周立波在微博上的對罵視頻炒出熱度；2015年《闖入者》上映時，王小帥發佈公開信懇求觀眾力挺，直言票房慘淡是一場事先張揚的謀殺；今年《地久天長》上映5天票房不佳時，王小帥在朋友圈發出「泡妞」文案，此前，主演王景春還在微博上號召王源的粉絲積極曬出電影票根，引發輿論爭議。 據2016年11月發佈的《文藝片創作與市場研究報告》顯示，60%以上的受眾表示平常不看文藝片或對文藝片無興趣，受眾對文藝片的滿意度平均分為6.13分（滿分10分）。文藝片受眾少，營銷難已成行業共識。有業內人士透露，文藝片找營銷爆點基本看運氣。 文藝片之紅：3000萬保底 營銷爆點需要賣情緒 有業內人士算了一筆賬：文藝片的票房頂多一個億，其中3000萬的基礎票房是看導演，其餘部分看電影內容，其宣發也有的放矢。「在前期宣發時，保證原有觀眾不流失之外，還要尋找到能刺激觀眾的點，電影是情緒的藝術，前期營銷也要找到與觀眾的共情之處」。 盡管商業片占據電影主導地位，文藝片被稱為小眾產品。但縱觀近幾年的文藝片市場，依然不乏口碑、票房雙豐收的佳作，其營銷模式也成為行業借鑒模板。 有眾多業內人士告訴小官，《岡仁波齊》可以稱得上是近年文藝片營銷中的驚喜之作。 《岡仁波齊》在2017年6月時，並不被市場看好，此前曾有同題材電影《塔洛》只收到112萬票房，而《岡仁波齊》上映後在一二線城市的上座比例高達60%，成為文藝片罕見現象，最終票房累積到1個億。 據知情人士透露，《岡仁波齊》在營銷上大打共情牌，主創們在多個城市路演時，積極與不同領域的嘉賓進行跨界對談，分享有關信仰的故事，引發眾多觀眾自發化身「自來水」。有影評人拆解其營銷打法，稱「《岡仁波齊》表達的朝聖之情，擊中了大部分城市人心靈無處安放的痛點。」 同時，《地球最後的夜晚》主打的「跨年一吻」營銷也被業內稱道，「根據作品內容找到了情緒爆點」。據瞭解，電影在2017年10月已經殺青，但上映時間定檔在2018年跨年夜，主打的便是「一吻跨年」，成功將一部藝術片包裝成網紅片。數據顯示，《地球最後的夜晚》預售票房就超1.5億，上映首日票房2.64億，創下文藝片票房紀錄。盡管引發爭議，但豆瓣評分6.1分，依然被認為是圈內佳作。 從事電影宣發多年，無限自在傳媒董事長朱瑋傑認為，目前文藝片為打造「共情」口碑，前期宣發都盡可能精準定位在目標用戶。「文藝片是作者電影，每一部電影都有很深的創作者烙印，相關營銷也需要個性化定製，宣發首要是找到對的觀眾，既要懂導演，也願意交流情感，這種『自來水』的價值最高。」 盡管營銷方式愈發成熟，但從行業現狀來看，文藝片營銷依然還在曲折前行。有業內人士稱，「盡管電影大盤每年突破，但大多數專業影視營銷公司都從事在商業片領域，很少有專耕文藝片營銷的企業，目前很多文藝片宣發都在尋求商業片的營銷打法」。 未來：淡化標簽，市場仍可深挖 從2018年至今，影視行業經歷資本退潮，多家頭部企業虧損，電影大盤陷入低迷等窘境，但文藝片逆市扎堆上映，透露出別有意味的信息。 身處商業片大潮，文藝片盡管票房不佳，但依然是高口碑的代名詞。業內從業者對文藝片的也充滿溢美之詞，如「文藝片就是好電影」、「文藝片不像商業電影一樣伸手向觀眾要錢」等。 基於文藝片的小眾，低票房特性，在市場低迷下，「文藝片」已然成為宣發團隊的護身符。而針對文藝片未來的營銷模式，有業內人士告訴小官，文藝片定義寬泛也就意味着潛在觀眾有深挖空間，未來的文藝片可以多元拓展，以類型片吸引觀眾。 縱觀近幾年的電影宣發，採取類型片營銷吸粉的電影已經不在少數。2014年在柏林電影節拿下金熊獎的《白日焰火》國內上映時，主創齊口強調電影的懸疑、愛情特性，淡化文藝片概念，直到票房破億才官宣電影打破文藝片最高票房記錄。去年上映的《後來的我們》，宣發強調是愛情片，拿下13億票房後才改口稱電影是「五一檔最火文藝愛情片」。 歸根結底，即使營銷推廣成為電影爭取高票房不可忽視的重點，但終究是輔助產品。有從事宣發多年的業內人士無奈表示，電影做宣發是為了票房，票房不好的問題依然是內容。電影製片人楊城表示，目前文藝片的排片已經普遍高於國外，但能與觀眾進行情緒溝通的優質文藝片依然太少，「近幾年文藝片的投入資金體量越來越大，營銷也在精細化，但內容依然是短板。」 而從王小帥的自省來看，能拍出好電影的導演不一定適合做產品營銷，專業事需要專業人士做，解決掉每一塊短板才是高票房的制勝之道。 來源：華人頭條B 來源：界面天下

香港，一個人們心中無限嚮往的購物天堂，旅遊勝地。無論什麼時節，什麼日子去香港遊玩的遊客總是那麼多，但是如果對於很多遊客們來說，每次去香港都是去購物，去吃美食也真的是太過於枯燥無味了。所以，在香港除了這些活動以外，還可以有哪些有趣的活動呢？ 想來大家都知道香港以靈驗而出名的大嶼山了，它之所以能夠以靈驗而出名全都仰仗於大嶼山山上的天壇大佛。這個天壇大佛是全世界最高的戶外青銅大佛，整個大佛由202塊銅片組成，佛身加上蓮花底座足足有20層樓房那麼高，就算是遊客從山腳往上遠遠地看大佛都能被它雄偉的體魄所震撼。 據說，如果有誰心里有求於大佛，只要帶着虔誠的心從山腳一步一叩首，一直叩到大佛腳下，然後在心里默念三次自己的祈求大佛就會知道。雖然這個說法我們無法證實，但是自從大佛修建起，來大嶼山拜佛的信徒從來沒有斷過，就連香火都比別的地方盛上好幾倍。 吸引遊客們來大嶼山，除了有靈驗的天壇大佛以外，還有一個集合了刺激與享受的新興體驗——昂坪360纜車。可別一聽到是纜車就覺得沒有什麼特別的，事實上這個360纜車堪稱非同一般。首先它占據了全球規模最大的吊車系統的地位，其次乘坐這個360纜車還能夠感受到和玻璃棧橋一樣刺激，因為這個360纜車是全方位360度全透明玻璃組建而成，讓遊客們坐在里面就如同是在天空中漫步一樣，特別神奇。 不過就是因為360纜車全方位透明的特點不知道嚇退了多少膽小的遊客。因為360纜車是一直從大嶼山腳下一直延伸到大嶼山的最高點，遊客們乘坐着這個透明的纜車體驗着這個有935米的海拔高的大嶼山，每升高一米都會欣賞到非一般的景色，並且能夠感受到多一分的危險與刺激。這種感覺可不是隨隨便便的纜車就能達到的效果。 所以這也是為什麼許多遊客來到了大嶼山欣賞了天壇大佛和體驗了昂坪360纜車之後都感嘆道：這和原來印象中的香港真不一樣啊！的確，這樣遠離商業圈的香港，充滿信仰的香港真的挺少見的。 來源：華人頭條B 來源：搜狐旅遊

King Power Mahanakhon傾力打造全新世界級旅遊地標「Mahanakhon SkyWalk」，傲踞泰國最高的360度觀景台和天台酒吧 全新觀景台位於泰國最高建築物 Mahanakhon 摩天大廈的第74、75和78層，呈獻世界上最大的玻璃地板和泰國最高的天台酒吧。 訪客可於大廈1樓乘坐全泰國最快的電梯，欣賞電梯內的多媒體設施，並於50秒之內登上觀景台。景點位於曼谷商業區的中心地帶，並直接連接 Chong Nonsi BTS 站，勢要打造為全球標志性的建築物，將泰國的旅遊業轉變為真正的國際化力量。 來源：華人頭條B 來源：傑森帶你看世界

導   語 從三四線城市的 100 元票價到北上廣等動輒 300 元以上的票價，《復聯 4》可謂是創造了觀影票價的新紀錄。 作者| 浮萍 見面先問你有票嗎？ 這是《復仇者聯盟 4》昨天在中國引起的騷動。因為這一次出品方選擇中國內地市場比美國本土提前 2 天上映，又打出 " 終結篇 " 的旗號，所以在中國的漫威迷中引發預售熱潮，出現了一票難求的盛況。 需求總是會刺激市場。影院為了增加收益，開始紛紛提價電影票。從三四線城市的 100 元票價到北上廣等動輒 300 元以上的票價，《復聯 4》可謂是創造了觀影票價的新紀錄。 就這樣還有很多人買不到票，直接滋生了黃牛和高價票，一些購票群里出現加價到五六百七八百都是很正常的現象，眾人驚呼 " 連電影都看不起了！" 380 萬的想看讓 《復聯 4》成為史上最受期待電影之一 為什麼《復聯...

據《英中時報》報導，一項調查發現，英國大學每年為吸引更多學生入讀，支出數百萬英鎊費用，投入到數字營銷、社交媒體、廣告牌、巴士和地鐵廣告方面。 英國《衛報》的調查顯示，2017-2018年度，營銷費用最高的為中央蘭開夏大學(University of Central Lancashire)，達340萬英鎊；其次為西英格蘭大學(University of the West of England)，年度營銷預算為300萬英鎊，而米德薩斯大學則在營銷上花費260萬英鎊。 在招收新生的營銷預算方面，東倫敦大學的營銷費用最高，為了吸引生源花費超過130萬英鎊，這還不包括花費在校園開放日和出版物上的預算。 安格利亞魯斯金大學(Anglia Ruskin University )緊隨其後，支出約為119萬英鎊，其中51.5萬英鎊用於搜索引擎廣告，35.2萬英鎊用於社交媒體，還有6000英鎊用於打印。 調查還顯示，一些大學還建立了擁有大量員工的營銷團隊。安吉利亞魯斯金大學就有120位全職營銷員工，華威大學的營銷團隊也有106人。 在向《衛報》提供信息的42所大學中，支出最低的是杜倫大學(7萬英鎊) 和埃克塞特大學(17.2萬英鎊)。還有一些大學拒絕透露相關信息，稱涉及商業秘密。 劍橋大學表示，他們沒有營銷部門，但在開放日、招生簡章和視頻上花費了18.3萬英鎊。 據報導，許多英國大學正在面臨財務壓力。2018年，英國近四分之一的大學出現赤字，並有裁員警告。英國脫歐和即將到來的高等教育經費審查，以及學費降低的可能，都加劇了大學面臨的不確定性。 來源：華人頭條A 來源：中國新聞網(北京)

每次去超市買大米，大米的種類琳瑯滿目，各式各樣！價格也是相差很大，有 2 元一斤的也有幾十元一斤的。每次挑選時都是一頭霧水，不知道該如何選擇！ 日前，沈陽消協對 25 個大米樣品檢測發現，2.5 元一斤的普通大米不僅在質量上完勝 59.8 元一斤的 " 天價大米 "，部分營養指標也獨占鰲頭。 那麼，為什麼大米的價格會相差那麼多？它們又有什麼區別呢？今天就為大家一探究竟！ 一 大米價格為什麼差那麼多？ 回望過去的五六十年， 星星還是那顆星星， 月亮還是那個月亮， 但大米已經不再是那個單純的大米了， 人們日益增長的美好生活需求賦予了大米更多的商機。 各種 " 概念大米 " 應運而生， 從富硒米、有機米，到珍珠米、免洗米， 大米價格一路飆升。 二 " 概念大米 " 和普通大米有什麼區別 1. 富曬米 硒元素號稱 " 防癌之王 "，人體必需但又不能合成，所以只能從食物上下手，於是就有了富硒米、富硒玉米粉、富硒小麥等等。 普通大米的硒含量大約...

本文由劉藝僑Joe原創，未經允許任何商業不得轉載 4月12日，蔡徐坤委託律師發函要求B站刪除淫穢血腥暴力p圖，以及惡意視頻引發網友熱議，B站也表示一直重視保護公民的隱私權，名譽權，法律的問題已交給專業人士處理，相信法律自有公斷。 就在蔡徐坤告惡意剪輯後，蔡徐坤的粉絲團也是及時力挺愛豆，並直接發文宣佈退出B站：永久不再更新。 其中一個up主稱不覺得自己的視頻對蔡徐坤有侮辱，因為以前也做過類似的視頻，自己的這個視頻是PS。最後還表示網絡暴力影響非常不好。 本以為蔡徐坤維權後事件會得到控制，沒想到現在卻愈演愈烈。4月13日，蔡徐坤維權後被B站UP主集體反擊，有網友發現B站一天上傳了400多個關於「蔡徐坤打籃球」的視頻繼續惡意抹黑，看這意思是和蔡徐坤對抗到底的節奏。 此外，有前青島晚報記者發文吐槽蔡徐坤工作室廢物，想出了給b站發律師函這種爛招：蔡徐坤粉絲大概還開心的要死呢，等着吧，互聯網戰鬥力最強的b小將們會教你們做人的，蔡徐坤全網名聲臭掉指日可待。 目前蔡徐坤律師也回應了此次事件：法網恢恢疏而不漏，網絡暴力沒有贏家，守護一個音樂夢想，我們都該身體力行。 來源：華人頭條B 來源：娛樂俱樂部

【本文系超級卡司原創，作者：賈小晨，未經授權禁止轉載】 新版《封神演義》的開播，引發了觀眾們的熱議。這部積壓了三年才播出的作品非但沒有給觀眾驚喜，反而留下了一地雞毛。首先就是讓人三觀震碎的劇情，妲己和楊戩成了青梅竹馬，後期還和狐妖展開了一段曠世絕戀，照網友們的原話評價，就是一股濃濃的胡說八道風。 其次就是妲己的選角實在無法說服觀眾，王麗坤美則美矣，演技本身也沒有大問題，但她自身的氣質清冷、長相無公害，即便是一襲紅衣，依舊能穿出清麗脫俗的感覺，着實缺了妲己身上最重要的那股妖媚勁兒。 甚至很多追劇的觀眾都反映鄧倫在劇中飾演的狐妖看起來都比妲己媚。 《史記》曾記載，妲己是一位絕色美人，深得商紂王寵愛，商紂王對她言聽計從，整日與她縱情於聲色犬馬之中，不理朝政，所以妲己是歷史上公認的禍國殃民的奸妃。曾經有句詩詞這樣形容她，「嬌若九重天仙子，實為殷商亡國狐」，這樣顛倒眾生的魅惑妖姬絕不是畫濃眼妝、扮黑化眼神就能詮釋到位的，這個角色更需要的是一種從骨子里滲出來的媚。 據不完全統計，目前已有近30位女演員飾演過妲己這個角色，她們各有各的美，各有各的味道，那麼到底哪個版本的妲己最受觀眾認可呢？ 最經典版本——1990《封神榜》中的傅藝偉 傅藝偉版的妲己，年輕人可能不太瞭解，但她卻是媽媽輩觀眾心里的白月光，被譽為不可超越的經典。 用八個字形容這個版本的妲己，就是柔媚入骨，禍國殃民。90年代的妝發並不能為演員塑造角色提供強有力的支撐，所以當年演員靠的都是過硬的演技和對角色通透的理解。傅藝偉飾演的妲己雖然是淡淡的妝容，卻風情萬種、妖媚蝕骨，一顰一笑都透着攝人心魂卻心狠手辣的味道。 蘇妲己這個角色讓傅藝偉迎來了自己演藝事業的最高峰，那段時間的她稱得上是中國最紅的女演員之一。但在這之後，傅藝偉一直沒有突破，甚至因結婚生子慢慢淡出了演藝圈，後來只能在影視劇中打打醬油，期間較有記憶點的角色就是《大清後宮》里的反派全妃。 2016年，傅藝偉在家中XD被抓，她的演藝生涯也到此徹底終結。當時傅藝偉還在拍攝歷史傳奇劇《思美人》，劇方也只能臨時換人。從紅極一時的大美人到落魄的劣跡藝人，傅藝偉的發展軌跡的確讓人惋惜。 最美艷版本——2001《封神榜》中的溫碧霞 在我們年輕一代人的心中，溫碧霞版的妲己是不可替代的，她也因此最封為史上最美妲己。 這個版本的妲己媚在神韻媚在骨子，無論是香肩半露，還是低眉淺笑，抑或拈花獨舞，皆媚眼如絲，勾人心魄。仿佛溫碧霞不是在飾演妲己這個角色，她就是妲己本人。尤其是劇中妲己被紂王拽住衣服轉身的那一刻，真是應了那句「回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。」 其實在這版《封神榜》播出之時，溫碧霞也剛剛嫁為人婦，她的丈夫就是香港知名富商何祖光。之後溫碧霞就把重心轉移到了家庭上，過起了半隱退的生活，但遇到自己感興趣的劇本她還是會接演，偶爾也會參加一些商業活動，在回歸家庭的同時也保持着自己經濟的獨立性。 如今溫碧霞已過天命之年，卻依舊擁有少女般的容貌和身材，她也經常會在微博上和粉絲們分享一家三口的甜蜜日常，真正把生活過成了童話故事，希望我們的不老女神可以一直這樣幸福下去。 最妖媚版本——《封神榜之鳳鳴岐山》中的范冰冰 雖說范冰冰的演技向來飽受爭議，但她飾演的蘇妲己卻好評如潮，非常有說服力。 范冰冰本身就是艷麗掛的長相，也就是俗稱的狐相（無貶義），這種相貌的女生嫵媚又妖嬈，非常適合蛇蠍美人的人設。 范冰冰當年飾演這個版本的妲己時只有25歲，整部劇的妝容也很清新，可她卻演出了這個角色的精髓，也貢獻出了自己最好的演技，給人一種靈動而又魅惑的感覺。 十年後范冰冰在電影《封神傳奇》中再次飾演妲己，雖然妖媚依舊，卻再找不到當年的那種靈氣了，剩下的只有艷俗與浮誇。 和范冰冰同屬妖媚掛的，還有《封神英雄榜》里的張馨予，以及《封神英雄》里的李依曉。雖然這兩部劇都是山寨辣眼風的，但張馨予和李依曉在劇中的表現倒是都不錯，演出了一代妖後的風情萬種與媚惑眾生。 最純良版本——《封神榜之武王伐紂》中的林心如 林心如版的妲己應該是被吐槽最多的，首先林心如本就是「紫薇」同款長相，清麗可人溫柔賢淑，即使化再濃的妝也與妖艷嫵媚沾不上邊。 其次，這個版本在妲己的人設上做了顛覆性的改變，妲己不再是禍國殃民的奸妃，而是與紂王真心相愛執手一生的賢妻良母，這樣的改動倒是貼合林心如本人的氣質了，但着實讓觀眾們接受無能。 林心如是個好演員無疑，但選劇本的眼光太差，總是喜歡接一些或瑪麗蘇或凹少女人設的作品，結果最後被群嘲。《秀麗江山之長歌行》里以40歲年齡演20歲小姑娘的滿滿違和感就是給林心如敲的警鍾。 和林心如同屬清純掛的，還有《天師鍾馗》里的霍思燕以及《哪吒與楊戩》里的穎兒，她們的長相都是偏溫婉風的，實在鎮不住妲己妖艷的氣場。尤其是霍思燕那版的妲己，衣服穿的最少，尺度開的最大，狐媚的眼神也演的很到位，但那張溫柔清純的臉卻是症結所在。 接下來吳謹言也會在於正的《朝歌》里飾演妲己這個角色，雖然這部劇還沒正式播出，但從預告來看，依舊是吳謹言清純臉鎮不住妲己氣場的問題，顯得有些違和。妲己這個角色真的很挑長相，美艷類的女演員演起這個角色會得心應手的多。 最另類版本——《蓮花童子哪吒》 里的羅海瓊 羅海瓊版本的妲己，大家聽起來可能會有些陌生，但這張666表情包大家一定非常熟悉。 頂着泡麵頭造型，還有各種鬼畜的表情包，這版妲己絕對是最另類的。 玩笑歸玩笑，不得不承認羅海瓊在這部劇里真是演技爆表。她詮釋的妲己是各種版本里妖氣最重的，也是最心狠手辣的，每次她一出場就自帶恐怖感，是很多觀眾的童年陰影。 感興趣的大家可以去搜搜這部劇里妲己逼宮女吃金魚和拔光雞毛的經典場面，恐怖級別絕對不會讓大家失望。PS：羅海瓊當年真的好靚啊！ 最童心版本——動畫片《哪吒傳奇》里的妲己 最後送給大家一個彩蛋版本，就是動畫片《哪吒傳奇》里的妲己。 此時應響起那段BGM：「說一段神話，話說那麼一家，這家夫妻倆，生了個怪娃娃······」 雖說只是動畫片，但這里的妲己真的是美艷與妖氣兼備。影視劇里的妲己通常都是被狐狸精附身的，但這部動畫片里的妲己一開始就是深山里的九尾狐，因為愛上了紂王所以變成人形隨紂王入宮。她雖然心性殘忍，壞事做盡，但對紂王卻是痴心一片，最後還選擇和紂王一起葬身在摘星樓的火海中，當年看到這一幕，真實地為妲己和紂王的感情落淚了。 《封神榜》作為經典的中國古代神話小說，這些年一直在被各種翻拍，質量也參差不齊，甚至在劇情和人設方面越來越脫離原著，讓人不勝唏噓。經典不可超越，但若一定要翻拍，我們更期待一部真正高水準的精良之作。 所以回顧了這麼多版本的妲己，哪個才是你心中的經典呢？ 來源：華人頭條B 來源：超級卡司

舊州古鎮，偏安於貴州省安順市西秀區東南一隅。 去這個地方實屬偶然，因為在前往貴陽機場的途中時間比較寬裕，打算臨時尋找一個距機場不遠交通又便捷的地方小玩一下，舊州古鎮，就這麼進入了我的視野。 舊州古鎮距離貴陽機場開車只有大約50分鍾，而且離高速口非常近便，可直達機場，自駕的優勢十分棒! 這里可算是意料之外的驚喜，不僅環境還格外清新悅目，靜謐安逸，而且處處小景怡人，絕對是發呆打卡的聖地。 兩條古街建築的維護翻新非常用心，房屋大都以石頭、木材建成，保留了很多一類二類保護建築。值得一提的是，連垃圾桶都被用竹編裝飾了起來，與環境毫無違和感，簡直是攝影愛好者們的一大幸事。 這里有不少原住民，每家每戶大都以四合院或三合院形式組成，入門堂屋大都供奉神位。里面的民宿、酒吧、餐館環境都很有格調，室外就餐環境都顯得優雅宜人。餐飲也頗具特色，除了辣子雞等本地特色美食外，像用油燙豬肝的另類吃法也是別有一番情趣。 舊州古鎮平時人少安靜，這次只是匆匆路過，不能長駐盡品。除了一些老宅未詳盡探訪外，據說這里還能看到獨特的「地戲」。這里沒有喧囂熙攘，沒有過分的商業渲染，也是一處難得的修心養性之所，我想我還是應該會再來一次的，長宿細賞，以得其樂。 來源：華人頭條B 來源：青島旅遊人

畫 Painting 王維 By Wang Wei 遠看山有色， 近聽水無聲。 春去花還在， 人來鳥不驚。 Viewed from afar the hillsare green, Heard from near the stream is serene. Spring's gone yet flowers are still fair, People come yet birds...

今晚，誰也沒有想到，劉歡的奪冠終曲，居然帶着姚貝娜的原聲，在感動中落幕。 7位歌手，7個音符，#歌手2019#走入了第7個年頭，今年走出了一個完全不同以往的氣質。因為這是湖南衛視工作室掛牌以來，第一次以洪嘯工作室名義打造的節目。 迎戰7年之癢，它一度在豆瓣上衝到了8.2的高分，雖然後期縮水，但口碑超越第1季《我是歌手》。對綜N代而言，堪稱罕見的第二春。 與此形成鮮明對比，即便是沒有了提前排名劇透，它在電視收視率上的表現仍不盡如人意，52城艱難破1%。 是什麼導致它叫好，卻不叫座？2019年第一期掌聲與噓聲，頒給《歌手2019》。 掌聲1：「去消費主義」的歌手陣容 比起以往藏着掖着、各路謠言滿天飛，節目組鴕鳥式地裝糊塗挨個官宣，今年倒是非常耿直，直接一口氣把所有嘉賓給公佈完。 劉歡、齊豫、楊坤、吳青峰，這四個「無槽點」名字出現在首發名單上時，這一季節目就「成」了。 很多評論都集中在對歌手陣容的討論。劉歡、齊豫這樣的樂壇角色，本身就不是一個商業氣息很濃的歌手，加上後來補位的楊乃文、龔琳娜、陳楚生，幾乎每一個都自帶樂壇「隱士」人設。 即便是剛出道即「豪門」的聲入人心男團，也走出了一條靠高雅藝術引來流量的獨特路線，有網友把《歌手》像養成節目一樣地追看，形成一種以往從未有過的pick式觀看現象。 所以，《歌手2019》有着非常強烈的「去消費」色彩。 「去消費主義」還在節目在植入廣告和商業互動上，和觀眾達成了一定的默契。 例如，新一季取消了原來的歌手「排排坐」宣佈結果環節，同時又保留了喝礦泉水的招牌玩法。只要極致地呈現音樂內容，觀眾不僅不會對廣告產生反感，反而成為真人秀不可或缺的「內容」。 掌聲2：主題先行，堅持音樂價值觀 每一集，都會提出一個新的主題。14句文案，字字珠璣，有固執的情緒，也有驕傲的脾氣。 第一期的文案，是「音樂之道，歌手知道」。 歌王之戰，首尾呼應，主題是「歌手之道，音樂知道」。 4句寫給歌手，4句糾結於選曲，2句強調賽制；還有3句寫出了禪意，1句道盡了現實。 帶着主題，我們再回顧這一季的歷歷過往，你會發現，很少去談及名次，大多數都是去總結一集節目里的亮點和財富。 通覽全季，也許在「起承轉合」的敘事邏輯上還不甚嚴謹，卻在儀式感上做足了「心意」和「新意」。 掌聲3：新排名賽制，讓情緒與理智同等重要 今年最大的改變是，比賽結果採用電子投票和紙質投票各占50%的計票方式。 新引入的電子投票，是可以一邊聽歌一邊投票的，這大大增強了現場觀眾的互動感。 這就相當於期中考試和期末考試各占50%. 節目組對兩種投票方式進行了前置定義： 電子投票，意味着記錄聽完歌曲的第一反應，是一種感性投票行為。 而紙質投票，是一種莊嚴、鄭重、再三思考之後的投票，是理性的投票行為。 有統計顯示，除了張傑和華晨宇之外，沒有人在前2位出場的情況下，拿到前三名。所以，以前只看「理性投票」，對出場順序前幾名的歌手非常不公平。 歌手降低理性投票的比重、增加感性投票，目的是增加比賽的公平性，還可以防止泄密。但也一定程度讓結果的儀式感減弱，還給電視觀眾理解觀看帶來一定的難度。 掌聲四：史上最極致的「視覺系」電視包裝 如果說梅丸君對《歌手2019》的一點，那一定要說它的視覺包裝。 當然，我不是說它的中式雕花logo。 而是成片處理。比如花字，我們看到了一種書法家創作的手寫體。還有充滿立體感的動態交互。 相比原來煞有介事的金碧輝煌派片頭，燒錢還被告抄襲，很不討巧； 《歌手2019》的創意片頭，選擇向「電影」致敬。像電影一樣，中英文字幕展示藝人名字和編劇的名字，仿佛是電影中的演員表。 梅丸君更愛的，是每首歌開始前的音樂信息。這在各種節目里都只是一個簡單的字幕條，現在是一個復雜的文字動畫。而且每一首歌都不帶重樣的！ 字幕的形態，還會配合不同的景別和機位，進行縱深變形。每一期都要設計8組風格迥異的藝術字！ 你能看出這樣的設計靈感嗎？ 這種以音樂製作者的分類排版方式，取材於傳統的CD唱片的內頁。「唱片」，就是這一季視覺包裝的靈感來源。 這個設計一旦開了頭，就意味着一整季的工作量都增加了。因為它開始依賴大量的設計稿，美工與後期的配合，還會導致《歌手》製作週期的增加。它讓電視的視聽語言，真正意義上做到「字字珠璣」 最後要說舞美，時隔兩年唐大師重新執掌，恢復《我是歌手》時期的圓形和環繞組織為主體。 不同的是，今年增加了一處頂部燈光，縱向光線的運用更加廣泛，舞台的空間感營造又有了新的發揮空間。 應該說，這是迄今為止最為極致的電視節目包裝，沒有之一。 噓聲1 ：「引領」選歌，失去了雅俗共賞的能力 走到今天，《歌手2019》面臨的窘境是，它還沒有出現國民級爆款歌曲。不僅《流浪地球》的主題曲《帶着地球去旅行》的熱度都沒蹭上，連《起風了》這種爆款神曲的翻唱，也因為版權原因未能有效傳播。 這種趨勢也蔓延到了總決賽，相比以往爆點連連的歌曲，今年選歌只有一首《知否知否》引起路人注意。 這與本季《歌手》的定位有關。本季主打「創作」，這是和劉歡合作的結果，也意味着歌手在選歌上有了更「個人」的選擇空間。 比如劉歡，從古典、rap、電子到迷幻搖滾，他做了很多和個人藝術風格相關的嘗試。 但《歌手》是有理想的。它想通過減少對選歌的操控，寄希望於歌手們自主選歌能有一定的引領，從而實現這一期的主題詞說的那樣：「去流行，未流行的」。 但遺憾的是，我們看到的歌單，似乎越來越沒興趣，我們希望流行的，都沒流行。 噓聲2：被過度放大的踢館賽 專家舉薦的三名歌手，除了《聲入人心》男團之外，影響力大大減弱，仿佛不配擁有姓名。 大眾推薦的三名歌手，分別來自三種新人出道方式：抖音、《偶像練習生》和《創造101》。這恰好是2018年藝人走紅的三種形式：網紅、男練習生、女練習生。 他們稱不上全民皆知，卻又自帶流量屬性，還有熱搜潛質。《歌手》的全民舉薦項目，顯然是有數據上的追求，而對這類歌手來說，參加節目就賺到，這更像是一個「節目+網紅」的雙贏活動。 新偶像們更知道，如何用最少的成本，獲得（在數據上）最大的關注；也更懂得如何用已有的資源，去贏下更大的機會。 偶像選拔、歌手競演，原本作為區別音樂節目類型的兩種定位，今年《歌手》一直在它們的相交處徘徊遊走。 他們顯然打破了《歌手》踢館賽設立時的條件，選擇踢館歌手的標準缺失，可能讓早期的觀眾很難接受。 不過他們也集體半輪游恰好明了，用流量帶流量的方式，也許並不適合高手論戰的舞台。 噓聲3：翻唱版權遭遇新難題 今年，至少有6組歌曲遭遇版權爭議。 吳青峰《起風了》、皇后樂隊串燒、逃跑計畫的《Gravity》、小K演唱的《hello》、聲入人心男團演唱的《好想大聲說愛你》、以及被原唱者疑似不點名diss的《浪子回頭》… 它們有的在上架網絡時遭遇「閹割」，有的從正片中刪除，而且純享版也只能看到原唱重現，而不是現場表演。換句話說，這些歌曲的現場表演，已經無法從正版渠道看到。 其根源在於音樂版權、尤其是翻唱權正在進一步細分。傳統的電視節目翻唱，變成了僅限於電視節目播出，並不代表同時授權了網絡播出翻唱。與此同時，同樣是網絡播出，音樂和視頻的版權也明確區分。獲得音樂版權，並不代表可以同時傳播視頻。 我們當然希望《歌手》的每一個Live演唱都能保留，畢竟，這種視頻加畫面加後期呈現的完美現場，不能只聽一遍，很多都要二刷三刷多刷才會歷久彌新啊！ …… 為什麼精細打磨的視聽產品，越來越難收獲數據上的認可？為什麼隔壁低成本運作的成語接龍、你畫我猜，總能吸引客廳的注意力？ 曲高，必然和寡嗎？ 本季節目，和《幻樂之城》有着類似的氣質：在細節打磨上亮點紛呈，在視聽創作上更是可圈可點，可缺少了用簡單的手法去贏得觀眾歡呼的巧勁。 綜N代，我們習慣用縱向思維去評價一整「季」節目的成敗，卻忽視了媒體融合規律中，它必須要尋找新的傳播「點」。 過去，這個傳播點是排名。觀眾喜歡看大佬歌手丟臉，看新聲代單挑老藝術家，現在這些都「脫敏」了。連韓紅、汪峰都來走過一遭了，還有誰有多大的包袱？後來，節目里的一些好歌被發現。好音樂、好歌手至今仍被野雞短視頻賬號上傳。 我們也希望，在《歌手》里看到了無數人設。希望有更多的迪瑪希、華晨宇一類「大魔王」slay全場，也希望有更多李健、吳青峰，製造一個又一個真人秀笑點。 無論是從投入產出比的考量，還是出於情感上的同情，我們都不希望出現更多這樣「叫好不叫座」的作品。好節目，值得更多的掌聲、更少的噓聲，望早日破局。 來源：華人頭條B 來源：媒玩

最近我被老闆逼着看了許多劇，身受重傷。 以身試毒，這項給劇寫影評的工作太高危了。 今天就來說說一部新翻拍經典的劇。 「白蛇傳」，劇中翻拍次數最多的故事，沒有之一。 以1992年趙雅芝版本的《新白娘子傳奇》為範本，「人蛇虐戀」的戲碼，不知道養活了多少影視劇。 2001年範文芳版本的《青蛇與白蛇》、2006年潘粵明劉濤版的《白蛇傳》、2010年任泉的《又見白娘子》、2010年黃聖依的《白蛇傳說》，還有去年楊紫主演的《天乩之白蛇傳說》...... （2006年，《白蛇傳》） 白素貞和許仙的故事被劇拍來拍去，好像永遠沒有厭煩的那一天。 這不，最近又又又又又又有一部全新的「白蛇傳」，自帶熱度，橫空出世： 《新白娘子傳奇》 （2019） 為什麼說它自帶熱度？ 首先，讓我們來看看這部劇的兩位主演。 許仙，由於矇矓飾演。 於矇矓通過2013年「快男」出道，後踏入演員的大部隊中，《太子妃升職記》中溫文爾雅的九王、《三生三世十里桃花》中灑脫不羈的白真，妥妥收割了一票迷妹。 仙女形象的白素貞姐姐，則是由當紅小花鞠婧禕飾演。 她是國內女子團體SNH48中人氣最高的成員，剛出道就得到了日本網友的瘋狂贊美，直接為她冠上了一個「四千年第一美女」的稱號。 人氣、顏值都沒問題，可是這兩位歌手出身的演員，還是沒能克服流量明星的通病——演技不行。 在以往的《新白娘子傳奇》中，白素貞知書達理、溫婉典雅的仙女形象早就成了經典，可在這個版本里，白素貞居然被改成了一個徹頭徹尾的傻白甜。 歷經了千年的修行，這條美麗的白蛇精成功把自己的智商修沒了。 說自己千年來飽讀詩書，但是去店舖買個東西居然不知道付錢這個環節，還需要修了五百年的小青為她親自科普「銀子」是個什麼東西。 走在街上，白素貞的美貌吸引了已婚猥瑣大叔，大叔的媳婦立馬對着美女罵：「你這個妖精！」，只見白素貞眨眨無辜的雙眼內心OS道：「看來妖精是罵人的話。」 聽別人說許仙是「華佗在世」，她又立馬跑去衙門告狀說許仙冒充華佗騙人，應該抓起來...... 說好的讀了一千年的書呢？您看的是兒童繪本？？ 當然，人物設定可不能怪在演員身上，不過就算是要演傻白甜，咱好歹也演點情緒出來吧？ 歷經千年修行初入人間時，她的表情是這樣的： 當她看到心上人欣喜不已時，表情還是這樣的： 當她與許仙斷橋定情時，表情又是這樣的： 我真是求求了，美是挺美的，但是咱怎麼整的跟拍靜態寫真似的呢？？？ 說完女主，咱們再看看男主。 淳樸老實、坦誠善良的窮書生許仙，在這個版本中被改成了一個帥氣逼人、才華橫溢、智商開掛、魅力無敵的帥哥。 行，你帥，你最帥，但是你別老賣萌行嗎？ 看到心動女生了，嘟嘟嘴皺皺眉；被別人起鬨了，嘟嘟嘴皺皺眉；見義勇為救人去了，皺皺眉嘟嘟嘴...... 大哥，你跟白素貞比美呢？？？ 這麼一看，居然覺得葉童老師當年女扮男裝的許仙都比這個版本man多了。 奇怪的人設+糟糕的演技折磨人就算了，編劇的一波亂改更讓人目瞪口呆。 不僅把「白蛇報恩」、「西湖送傘」,等經典橋段刪了個精光，還加了許多奇奇怪怪的配角和感情線。 劇情一開始，編劇就安排了一個深愛着白素貞的老鼠精（沒記錯的話，蛇應該是吃老鼠的吧...）；許仙這邊呢，又安排了一個深愛着他的青梅竹馬金如意。 老鼠精和狠毒女配強強聯手，挑撥離間，用盡手段想破壞許仙和白素貞的感情。 這狗血橋段，不知道的還以為在看古裝版《回家的誘惑》呢。 法海這邊就更離譜了，這個本應該是長着大鬍子的怪蜀黎的角色，劇組卻請了個帥氣小鮮肉來演。 畢竟是面向年輕群體，帥一點也是情理之中，當年趙文卓版本的法海，不也是個帥氣又狠戾的角色嗎。 可是...這個法海也太弱雞了吧？？？ 為了查尋妖氣來源，私闖民宅，掀了大閨女的被子；去捉個狐狸精，又不小心飛到了青樓里，被青樓姐妹們笑話了個底朝天； 更讓人驚呆的是，法海和小青居然組起了cp... 救命，請問這個四不像的故事跟《新白娘子傳奇》有半毛錢關系嗎？ 好好的東方愛情神話傳說，就這樣被糟蹋成了毫無靈魂的古裝言情劇——還是一部製作粗糙、特效低劣的古裝言情劇。 看看這這劣質動畫片質感的開頭： 看看這辣眼睛的五分錢特效： 再看看這粗糙到炸的摳圖背景： 1992年播出的老版，不僅輾轉南京、杭州等多地進行實拍取景，為了還原出白蛇，還專門在真實的蛇身上塗了白漆。 再看看這個新版中的白蛇： 呃...請問這是橡皮泥做的白色泥鰍嗎？連長度都能偷工減料？？ 除了特效，最辣眼睛的要屬這部劇的磨皮濾鏡，整部劇的畫質比用美顏相機拍攝的畫面還糊。 劇中的每個人都白到發光，鞠婧禕的鼻子被磨得看不出來，快變成塑料質感的玩偶了... 連老爺爺的皺紋，也被硬生生的磨沒了... 所以，立志「新穎解讀經典橋段」的新版《新白娘子傳奇》，到底新在哪？ 是亂七八糟的改編、一塌糊的演技，還是敷衍到不能再敷衍的製作？ 其實，「白蛇傳」的故事一直在隨着時代不斷的改變着內核。 範文芳版《青蛇與白蛇》 中，書生許仙成了放浪形骸的「浪人」，小青被寫成了反派； 劉濤版本一改其溫婉形象，將白素貞塑造成一個法力高強的「打女」； 黃聖依版本的白素貞，更是成了媚俗、空洞的蛇妖...... 每一次改編、每一個改動，無一都是為了迎合時代、吸引受眾。 今天這個帶着厚重濾鏡的《新白娘子傳奇》，不正是那些不思進取的團隊為了流量和眼球而打造的商業化產物嗎？ 打着傳承經典欺騙觀眾的行為，和耍流氓沒什麼兩樣。 觀眾不是傻子，一味吃經典的老本，不如用這份時間和金錢潛心創作，做出真正讓時代和觀眾滿意的作品。 這些語重心長的話，說的人嘴皮子都累了，今天打開網頁一查，居然還有一個版本的「新白蛇傳」預計今年也要播出。 真不知道劇翻拍的潮流，到底什麼時候是個頭。 多多尊重下觀眾吧，我們也是有智商的吶。 來源：華人頭條B 來源：福利電影社

須彌山現存開鑿最早的石窟，有北魏4窟。其中孝文帝時期開鑿的第33窟，左、右、後三壁開有較大淺龕，這種形制，在中國石窟中絕無僅有。其開鑿規模、造像風格、藝術成就可與大同雲岡、洛陽龍門等大型石窟媲美。 雖不如龍門、雲岡等石窟聲名在外，但那份尚未被商業開發所侵蝕的質朴和佛教石窟寺與生俱來的神聖感，使須彌山石窟在中國石窟群體中占有獨特的優勢。 須彌山石窟現存石窟分佈在連綿2公里的8座山峰上，如一幅巨大而美麗的扇面徐徐展開。成為中國古代長安至關外之間規模最大的一處石窟佛寺遺址。國光寺內很多佛像都被燻黑，據導游介紹，當初這里發大水，3萬工人聚集在這施工，冬季寒冷難耐，工人伐木燒火取暖，很多佛像都被燻黑，現在被保護起來。 子孫宮山崖前部的第14窟是須彌山開鑿最早的一個，北魏的石窟大多集中於此。窟內，佛像雕繪結合，色調古樸，其造型與雲岡、敦煌石窟中北魏前期的造像極為酷似。第24、32窟比14窟稍晚，窟內佛像已是一佛二菩薩，從這些以「秀骨清相」為特點的一佛二菩薩造像中，可以看出這是北魏孝文帝以後的作品。 據考證，須彌山大佛比雲崗石窟中最大的十九窟坐佛和龍門石窟的奉先寺盧舍那佛還要高，在中國境內僅次於樂山大佛。唐代統治者提倡佛教，武則天曾下令全國各州建大佛寺，造大佛像。 龍門石窟盧舍那大佛是根據唐朝皇后、武周皇帝武則天年輕時的形象鑿成的，須彌山大佛的博帶袈裟，尤其是胸前的衣褶，簡直就是龍門石窟盧舍那大佛的翻版。只是面部顯然更男性化，兩尊大佛還是有着明顯的不同。 國內大多數石窟開鑿於一座山崖，而須彌山石窟則開鑿在鴻溝相隔的8座石山上，而且各溝之間有梯橋相連。這種奇特的格局與峰巒疊嶂，林木繁茂，山溪流水的自然環境勾勒出一幅如夢如幻的佛門境界。以至於底氣十足地自稱是居大千世界中央的須彌山並沒有引起任何人的質疑。 相比已成為熱門旅遊景點的莫高窟等四大石窟，沒有朝聖般遊客到訪，所以你就有機會近距離觀摩大部分石窟和石像。看着零零散散的遊客來回穿行，深居山林的須彌山石窟倒顯得有幾分落寞。 來源：華人頭條B 來源：百家旅遊官媒自媒聯盟

其實，最開始的聖誕老人不是現在這樣穿着紅袍的，而是穿着綠袍！ 在17世紀初期，人們相信常綠色的植物擁有魔法，能夠抵禦嚴寒不被凍死，所以，在一個寒冷的聖誕節第一代穿着綠色長袍的聖誕老人出現了。 在幾十年前，瑞典的一位商業藝術家，十分大膽的為可口可樂創造了一個喝可樂的紅色聖誕老人形象，就這樣新一代的聖誕老人算是誕生了。 從此，紅袍紅帽白鬍子，面容和藹慈祥的聖誕老人新形象被消費者廣泛接受，並流傳下來。 自那時起聖誕老人便成了可口可樂品牌固有的形象，隨着可口可樂的暢銷，迅速被越來越多的國家和地區接受，就這樣聖誕老人和紅色再也分不開了，以至於到後來人們一提到聖誕節，就會不自覺的想到可口可樂！ 你看懂了嗎？ 來源：華人頭條A 來源：大叔扎小辮

本文由娛樂八卦情報局原創，未經允許任何商業不得轉載 提起蕭亞軒，很多人都不陌生，她的歌曲《愛的主打歌》，《最熟悉的陌生人》等等都深受聽眾的喜愛，直到現在很多人去唱歌，依然會點蕭亞軒的歌。從蕭亞軒微博可以看到，她從去年10月份留下一條博文，就「離奇」消失，沒有她的任何動態。 4月11日，蕭亞軒在ins曬出了自己的一張照片，還配文說：想我了嗎？過去了這麼久的時間，關於蕭亞軒的傳聞很多，還有傳言說她得了重病等，如今蕭亞軒曬出正面照，也算是謠言不攻自破。 從照片中可以看到，蕭亞軒染着灰色的短發，頭發遮住了半張臉，眼睛還是那麼漂亮，微張着嘴巴，左手把左邊的頭發放到後面，穿着襯衫，非常性感的一張美照。 蕭亞軒消失之後，也沒跟粉絲有任何的解釋，說是她的個人品牌「Carry Me」失敗對她的打擊太大了，後來就不發任何的動態，即使參加了朋友的派對也很少露臉，就是為了把自己藏起來，不讓歌迷追蹤自己等等。錄好的專輯，也沒有了下文。 蕭亞軒這次曬出美照，不知道是不是准備復出了，消失這麼久的時間，到底是因為生病，還是因為事業的打擊，也不給粉絲一個回應，過了半年的時間終於露面，看來是准備有新的動作了，你還喜歡歌手蕭亞軒嗎？ 【免責聲明：文中圖片引用至網絡，如有版權方請聯系刪除】 來源：華人頭條B 來源：騰訊

作者：miss廢柴 著作權歸作者所有。商業轉載請聯系作者獲得授權，非商業轉載請註明出處。 我去過韓國很多次，不是因為買買買，也不是因為追星，單純是因為有朋友在首爾工作，而這些朋友大多都是獨居的，因此幾乎每次去就會結伴去超市，討論一些日常工作和生活習慣。 首先，韓國最低工資和人均GDP要比中國高一些（除了正規企業，大多企業為了避稅都是按最低工資去避稅的）。所以他們的保障要比國內好一些。 但韓國是一個進口大國，大部分東西就算是本國製造，也需要依賴原料進口。造成物價要比國內高一點。 比如以超市為例： 雞蛋而言，韓國基本1顆養殖雞蛋是¥1.4元左右, 雞蛋香，蛋黃黃（其次包裝也比較賞心悅目） 2. 肉類比較貴。但是！我要說但是（不是崇洋媚外，只是陳述事實）韓國的豬肉攤很乾淨，每一塊肉都是處理好的，一目瞭然。 韓國豬肉買的最多的就是五花肉，所以每一卷多少人吃你算一下就好。至少大超市里完全沒有切配那麼髒，而且價格透明。 除了產品本身，韓國比較喜歡做禮盒。可能是收到CJ電視導購的壓力，在韓國禮盒不但漂亮，而且性價比高，所以韓國人送禮從來不用太多考慮，所有的禮盒都是按性價比和銷售量組合的。 過年禮盒銷售量非常的驚人，而且就算你是外國人，那些阿姨也會很熱心的白能給你刷卡，把積分退換給你。因為如果不賣力，國民都在電視上買了。 3. 最後要說的就是韓國特產類食品，真的很便宜，這不是價格的問題，而是價值。拿蟹肉棒舉例，當地賣¥18元，一包6根，要比國內海霸王生的12根還要合算。 所以食品在韓國是非常大的消耗。牛奶、純淨水、牛肉等在韓國大家都是買最大裝的，有點像歐美人的生活，所以在韓國生活多了，回國後你會發現超市的東西都是好小一隻。 －－ 最後，總結一下大家的評論， 所以說韓國的豬肉攤很乾淨，雞蛋好吃＝崇洋媚外？ 說日本人普遍有禮貌，街道干淨＝不愛國？ 都9012年了， 看待問題能不能不要那麼片面，很多問題不是因為其它國家有多好，只是經濟發展程度和人口比例不一樣而造成的結果而已。 這道題問的是「真實的韓國人民生活水平是什麼樣子？」 也就答個題而已。 來源：華人頭條B 來源：蘿莉賽

作為香港的千億富豪，劉鑾雄的日子可是相當的不好過。在風光了這麼多年之後，他終於因為一件丑聞，要面臨司法的嚴懲。 2014在澳門，一個捲入貪污案的富豪跑去了香港，為的就是能夠逃脫法律的制裁。他就是富豪劉鑾雄。 劉鑾雄眼光敏銳，極具魄力，自1985年起就馳騁在香港商界，直到2007年金融危機爆發前，他在「福布斯全球富豪榜」上以21億美元位列第458位。到了2015年，更是以105億的身家高居第六位。劉鑾雄的一生是十分傳奇而精彩的，只是到了老年，開始走了下坡路 日前，香港和澳門已經新修訂了《逃犯法例》，那麼劉鑾雄很有可能要回到澳門去坐牢了。當時劉鑾雄顯然不是那麼容易就妥協的，他早就在國外有了固定的資產，據悉，已達百億，所以說，劉鑾雄就是逃亡海外也是有花不完的錢的。 本月初劉鑾雄申請司法復核，《逃犯法例》一旦審核通過，毫無疑問，劉鑾雄只有兩種選擇，要麼乖乖的去坐牢，要麼立刻就會逃去英國，原來早在2011年，劉鑾雄就開始在英國置辦物業，其中包括寫字樓和豪宅，以及各種商業用地。相比他也早已料到會有這麼一天吧！ 至於流亡是不是最佳選擇，從現如今的情勢上看還沒有定論，只是為了以防萬一，劉鑾雄也是做好了充足的准備，老婆甘比除了需要私人司機接送外，就連住宅下都有4個身材魁梧的保鏢站在門口守護甘比的安全。目的就是一旦自己有了什麼危險，可千萬不要牽連自己的老婆，讓甘比和孩子也遭遇不測。 而且為了打消大家對他的疑慮，他也是在最近多次現身，陪在甘比身邊一起參加各種活動，只不過從神色上看，他的精神狀態可是相當的一般。 劉鑾雄本人很喜歡奢華的生活，而且出手闊綽，交往過的女星也不少，其中也不乏關之琳、李嘉欣、蔡少芬等，他雖然為人大方，但是涉嫌洗錢的事情也是板上釘釘的事情了，否則澳門方面也不會在這個節骨眼上去為難他。而且從劉鑾雄的舉動上來看，他也是自知理虧，否則也不會做出這麼多奇怪的舉動，又是拋售物業又是轉移資產的，總之想度過這個難關，應該是很難了。 據悉，劉鑾雄在申請司法復核的前兩週就已經開始轉移財產了，他辭去了至少8間私企的董事或授權代表職務，劉鑾雄早前將財產私有化，為的就是能夠安心逃去英國。 有趣的是，公司華人置業，劉鑾雄的妻子甘比的股份占50.02%，其中17.52%是女兒劉秀燁的，還在讀小學的兒子的股份高達32.51%，比和前妻的長子劉鳴煒的24.97%還要高。從他們幾人所占的公司股份就可以看出，劉鑾雄是比較偏心的，一個是自己的親兒子，一個是自己的後老婆，怎麼家產就要被老婆這一方給徹底拿走呢？ 至於爭產的話題，香港媒體也是炒了很久了，特別是在面臨坐牢的風險後，劉鑾雄也是必須要為後事做安排。只是他無奈地說：「第一，我真的不知道劉鳴煒有沒有興趣接班，第二，太長的計畫有時未必如你所願。」但是親兒子也不過分到了4分之一的財產，真的並沒有太多。 大劉其實對甘比的評價很高：老實懂事，顧家能忍，不貪財。只不過正是這樣不爭不搶的女人，其實心眼也最復雜。只不過事情鬧到今天，劉鳴煒和甘比的爭產大戰已經正式開打，畢竟眼前是幾百億美金的家產，誰也不可能輕易的放棄，但是在分配比例上，明顯是甘比占據了明顯的上風，看到自己家的財產，大部分都分給了後媽，劉鳴煒也應該很心疼吧 來源：華人頭條B 來源：金牌娛樂

​作為「華語三大電影獎項」之一的香港電影金像獎，一直以來是作為行業內的標竿。最近宣佈第三十八屆香港金像獎頒獎典禮將於4月14日在香港文化中心舉行。這次頒獎典禮將由方力申與鄧麗欣主持。 今年入圍影片的水平整體來看都是很有實力的，各個電影的競爭也是非常激烈。但，導演莊文強卻很淡定，因為，他2018年的佳作《無雙》被觀眾猜測將會成為今年金像獎最大贏家。《無雙》入圍最佳導演、最佳影片、最佳男女主角等17項提名，領跑其他影片。 最佳導演預測：莊文強 最佳影片預測：《紅海行動》 最佳導演/最佳影片提名分別為：莊文強《無雙》，林超賢《紅海行動》，陳詠燊《逆流大叔》，陳小娟《淪落人》，陳果《三夫》。 莊文強執導的《無雙》被觀眾稱為是港片的再一次崛起。莊導擅長的一波三折路線，對製作假鈔過程的細致刻畫引人入勝，層層遞進的人物命運和情感鋪墊始終抓人。若是這次莊導得了大滿貫，實至名歸。 林超賢的《紅海行動》，作為18年評分最高的華語電影，影片可圈可點的地方不止一次，好萊塢大片的節奏，瘋狂的槍戰並不顯得過於推拉，而恰恰使得影片更加寫實。導演林超賢在師傅陳嘉上執導下，對動作片的駕馭與表現在香港新銳導演中絕對是首屈一指，而這次提名最佳導演與最佳影片也說明了導演與影片的優質。 陳詠燊《逆流大叔》這部電影或許觀眾不是很瞭解，但這並不說明它是部爛片。而恰恰相反，這是一部現實、感動又熱血的高分影片。 四位港式小男人的歡聲笑語與共同努力的場景很是暖心。可以入圍也是很有實力的。​ 陳小娟執導的《淪落人》是部溫馨與爆笑集一身的影片，被觀眾所熱愛是情理之中，陳小娟算是位年輕導演，目前也僅有四部作品，但部部用心，這次沖擊最佳影片與最佳導演，若是沒有得到理想結果，也能為未來積累經驗。​ 《三夫》是陳果導演妓女三部曲中的最後一部，也是最為用心的，演員、選題等各個方面也極其的出色。 若是今年《三夫》獲得最佳導演/最佳影片，也並不意外。​ 這五部影片與導演各有各的優點。哪一部影片獲獎，對其餘四部都是表示惋惜的態度。 最佳男主預測：郭富城 入圍名單：周潤髮《無雙》，郭富城《無雙》，黃秋《淪落人》，吳鎮宇《逆流大叔》，姜皓文《翠絲》。 領頭羊依舊是《無雙》。 莊文強將郭富城、周潤髮推向了入圍影帝之位。兩位老前輩都不是第一次入圍影帝。第六、七、九屆金像獎影帝之位都落入周潤髮的手中，而郭富城也榮獲過影帝的稱號。另外，郭富城在本片中的表演發揮到了極致，所以這次郭富城為了影帝之位是下了狠勁。​ 因《淪落人》入圍的黃秋生算是一改之前反派形象。這次飾演因意外受傷癱瘓妻離子散的中年男子，將人物情緒把控十分到位，不知道這次別樣的人物塑造能否讓他拿下今年影帝之位。若能一舉拿下，那這將是他第三次獲得香港電影影帝獎。​ 《逆流大叔》的中吳鎮宇飾演的是個小人物，面臨失業困境不得已加入公司新成立的龍舟隊，在這其中燃起了生活的鬥志。吳鎮宇的演技可圈可點，不過近幾年接了太多爛片，好演技都被爛製作埋沒了。 因《翠絲》入圍的姜皓文雖演技不輸其餘四位演員，但影片《翠絲》影片的優缺點太明顯，影片的好壞會牽制着演員，所以此次姜皓文或許要與影帝之位失之交臂。​ 不管是因《無雙》入圍的郭富城、周潤髮，還是因《淪落者》入圍的黃秋生，《逆流大叔》的中吳鎮宇，又或者是因《翠絲》入圍的姜皓文，各個都是業界的良心演技派。每位的實力都是不可忽視的。這也使得今年的影帝之爭將會十分激烈。 ​最佳女主預測：張靜初 ​今年的入圍最佳女主的分別為：張靜初《無雙》，曾美慧孜《三夫》，蔡卓妍《非分熟女》，餘香凝《非同凡響》，克里瑟爾·孔松希《淪落人》。​ 張靜初應該算是在入圍名單中最被大眾所熟知的演員。她不光會參演像《無雙》、《唐山大地震》這種的商業片，顧長衛執導的《孔雀》等一些文藝片張靜初也有參演。 張靜初一直不過度追求曝光率與片酬，而是把重心放在了歷練演技方面，這也造就了她多次因為超高的演技而被提名。好在《無雙》中的演技可謂是又上升了一個高度，片中她的淚水時刻含在眼眶，這種愛到深處，淚水也會不自覺產生的自然情感表達，才是最能打動人的。 蔡卓妍憑借《非分熟女》入圍最佳女主。蔡卓妍在此劇中的演技可以看出明顯要比在《雛妓》中流暢自然，細節上的處理也很到位。有了很明顯的演技進步，或許是因為長了一張甜美單純的相貌，演起熟女來，還是會讓人有些許的出戲。​ 《三夫》是部香港特有的有色電影。 曾美慧孜完全將那邊緣人物演繹的淋漓盡致。曾美慧孜與張靜初一樣，不僅出演商業片，文藝片也有涉獵。18年畢贛執導的《地球最後的夜晚》曾美慧孜便有參演，以及參演的文藝片《冥王星時刻》讓觀眾感嘆曾美慧孜可以用後背演戲。 餘香凝算是為很年輕的演員。模特出身的她在前幾年都被以新演員、最佳女配而提名。 《非同凡響》是部溫情、成長類型的劇情片，餘香凝在片中的出演很到位，很自然的表現。餘香凝是位很有潛力的演員，假以時日，肯定可以獲得更高的榮譽。並且此次餘香凝入圍沖擊最佳女主也是卯足了勁。 《淪落人》算是部「香港版的《觸不可及》」。此片將男主黃秋生、女主克里瑟爾·孔松希分別推到了最佳男主、女主的入圍名單上。 克里瑟爾·孔松希是位93年的小姑娘，也是位此次最佳女主中年齡最小、資歷最淺的一位，但，居既然可以入圍，便也表明了她的實力不可小覷。 這一屆的最佳女主觀眾猜測會花落張靜初的家中，但也有觀眾猜測《無雙》的大滿貫，會使最佳女主落到曾美慧孜的身上。 那麼這屆金像獎你最看好哪部作品呢，歡迎在留言區互動！ 來源：華人頭條B 來源：電影生活

台灣鳳梨 地址：金鷹一店一樓北門 電話：15050055920（外賣同步喲~） 早就聽說金鷹有家神秘的水果鋪子，一年只賣6個月，一週只開週五至週日三天，店里還只賣一種鳳梨，我的天，太任性了吧？這樣的商家要麼是對產品有足夠信心，要麼是真不懂商業買賣，到底屬於哪種？今天我這個美食編輯就來會一會你！ 打眼就看到滿滿的鳳梨堆疊的很高。一行行整齊擺放，個頭很大，整顆鳳梨看着飽滿又圓潤，離老遠就聞到鋪面的香甜氣息。 你一定想象不到，一顆小小鳳梨還有專門的金牌快刀手伺候！據說這位師傅是店里鎮場子的人物，人稱：彭城第一刀。鳳梨你這待遇，尊貴程度可見一斑了。 只見師傅手起刀落不消2分鍾咔咔鳳梨就切好了，那速度，只能用風馳電掣形容。 每年還會邀請台灣6秒削鳳梨的記錄保持者，金牌快刀手來鋪中表演展示！表演時間添加文末微信號喲！ 切好的鳳梨，顏色金黃，大自然的鬼斧神工在鳳梨果肉上留下精緻雕花，每個縫隙仿佛是鑽石的切面，璀璨奪目。 終於到開始品嚐的時候了！迫不及待拿起一塊，齒間輕輕一咬，香甜的汁水就在口中橫流！ ...

在成都遊玩時，有一座寺廟讓我印象深刻，以至於返程之後依舊讓我時常想起。它典雅大氣，美名遠颺全國卻很少沾染世俗之氣，堅守着寺廟獨有的清淨灑脫。它不但不收門票，連香火也是自取三支，走訪的寺廟越多越發覺得它太稀有了，它就是文殊院。 無論你了不瞭解佛教，文殊院都是你必選參觀的古寺，在沒來成都之前，我就已經聽說過它的大名，因而此行是必須拜訪的了。寺院位於青羊區，坐地鐵到文殊院站下即可，入口處有一棟高大的牌坊，厚重大氣，上書「文殊院」三個大字。 文殊院街很寬，街上常有汽車緩緩通過，紅色的牆壁給人一種皇家寺廟的威嚴。寺院很大，分為南北兩部分，北側是寺院主體，南側是僧人學習的文殊坊。我比較喜歡這里的石柱子，上面雕刻有各種形象，有各種動物，有石獅子，還有蹲着的小佛像，個個栩栩如生，牆壁上寫有金色大字，多是「平安」「幸福」的語句。 寺廟誕生於隋朝，歷史上也是幾經興衰，因為當地人把慈篤禪師認作是「文殊菩薩」轉世，便將此稱作「文殊院」，哪怕後來康熙帝御賜「空林寺」寺名，老百姓依舊習慣於稱呼它文殊院。這里同平常所見寺廟有很大不同，不再是偏居一隅，過着不問世事的生活，而是積極融入於世，有着很強的分享精神。 在寺廟入口處有一個盛着敬香的小盒子，上面寫着「每人三支香」，無人看管隨便拿，旁邊甚至沒有讓隨緣的箱子。我去的時候正值新春的供燈法會，桌子上放滿了供燈，旁邊還有不少香客在排隊進入，看來這里的人氣真的很旺盛。 古寺每座殿宇前都擺放着一排香爐，香火旺盛，裊裊香菸彌漫在空氣中，呼吸一口香氣便湧入體內。這里遊客很多，聽口音五湖四海哪里都有，而且寺內的僧人腳步匆匆，好像每個人都有自己的事情要做，文殊坊里更是車流不斷，繁忙的景像似乎在告訴着世人，只有熱愛生活，生活才會熱愛你。 寺內殿宇基本上都連接在一起，中間空有庭院，就像是北京四合院一樣，因此房前便形成了長長的走廊，你可以順着走廊漫步，在拐角處轉身又是另外一番天地。院內古樹眾多，生長的尤為茂密，光銀杏樹就有200多棵，據說金秋時節，金黃耀眼，蔚為壯觀，只是現在是初春，我便沒有這個福氣看到了。 古寺有一條長長的碑廊，里面擺放了眾多歷朝歷代的石碑，都是貨真價實的文物，其中有不少是名家作品。我看不懂石碑上寫的是什麼，只覺得書法飄逸，完全可以當做書法展來欣賞。 寺內還有一座「空林圖書館」，里面不但有佛教經典還有暢銷的哲學書籍，重點是民眾可以讀書閱覽，而且是免費開放，帶着身份證就可以。寺內圖書館對外開放，我還是很少見到的，這要比其他寺廟多了幾分大氣和責任感，更加突顯出文殊院積極分享的心態。 漫步寺內，竹林翠柏密佈，如同行走在園林一般。寺內的牆壁上還貼有僧人手寫的語句，言辭簡單卻充滿着大智慧，比如有一副這樣寫道「成熟的人不在乎過去，聰明的人不懷疑現在，豁達的人不擔心未來」，寥寥幾語卻能讓人放下心中包袱，實屬難得，類似這樣的有十幾副，細讀起來感慨良多。 我在文殊院逛了2個小時，還在旁邊的茶園里喝了茶，據說里面的素齋館味道鮮美，我進去看了下，只是價格有點貴，便遺憾錯過。總體感覺這是一座返璞歸真的寺廟，拋棄喧鬧的商業元素，回歸寺廟清淨務實的本質，在如今社會真的很稀有了，對此你是怎麼看的呢？ 來源：華人頭條B 來源：小鹿旅行志

相比於80後和90後，現在00後，10後的童年基本都非常美好，就說零食方面，00後和你10後的童年零食種類就非常多，而80和90後的童年零食，現在卻逐漸消失了，我們今天就一起來回憶一下，屬於80後和90後童年時期的5種零食，全部吃過的都結婚了。 1、龍須酥 現在的龍須酥和80後，90後吃過的龍須酥不太一樣，在他們小的時候，家庭生活條件不是很好，所以想吃龍須酥還是需要一定金錢支撐的，龍須酥最有特色的一點就是它的粉，只要吃龍須酥，身上總會被噴一身粉，而且龍須酥非常甜，甜的過頭，但是80後和90後還是非常喜歡吃。 2、打糖 現在基本已經看不到打糖的了，有一次好不容易看到一個大爺在賣打糖，忍不住買了一份，卻發現和記憶中完全不是一個味道，記憶中的打糖一小包一小包的，天氣涼的時候吃正好，省着點吃都可以吃好幾天，天氣稍微暖和一點，打糖就特別容易化掉，輕輕嘬一口打糖，就可以甜到心里去。 3、麻糖 麻糖基本情況下都會和打糖一起出現，麻糖和打糖是一對形影不離的搭檔，甚至在一些地區都被稱為「白糖麻糖」，買麻糖的時候會送一點打糖，買打糖的時候會送一點麻糖，非常受小孩子歡迎。 4、傳統爆米花 現在的爆米花都是用機器做出來的，還可以添加不同的香精，有加糖精的普通爆米花，有添加奶油的奶油爆米花，還有添加咖啡粉的咖啡味爆米花等等，而在80後和90後的童年中，爆米花遠沒有現在如此多口味，只有一種普普通通的傳統爆米花，還是用一種比較黑的鐵罐子，一直搖啊搖，直到「砰」的一聲，爆米花就做好了。雖然現在偶爾還會看到這樣做的爆米花，但是因為它的味道不如現在的爆米花，所以基本沒有人買了。 5、紅糖糍粑 現在很多商業街還能夠看到紅糖糍粑的影子，小販有一個鍋子，鍋子里面放着做好的糍粑，大份8元，小份5元，根據你要的量給你裝在一個透明塑料小盒中，一開始會在小盒中加一些紅糖，加一半糍粑以後再加一點紅糖，最好裝完再撒一點紅糖，雖然吃起來也非常不錯，但是總感覺沒有小時候吃紅糖糍粑的感受了。 來源：華人頭條B 來源：搜狐美食

張丹峰能夠從默默無聞的小透明在娛樂圈拚搏到現在還算是大眾周知的演員，不管他自己承認還是不承認，都否認不了其中洪欣的功勞是不可磨滅的。 大家對張丹峰的好奇心不是他在《花千骨》中的角色演繹得好，也不是他的演技出塵絕艷到讓人眼前一亮而為他打下堅實的粉絲基礎。 更多來源於他與比他大上10歲的香港著名女星洪欣結婚，並且對洪欣與前夫留下的兒子很好而圈了不少粉。 這種好，好到什麼程度呢？就是洪欣和莫少聰的兒子特意為了張丹峰改姓，正式名為張鎬濂。 並且公開表白張丹峰後悔沒早一點認他是自己爸爸。 在如此拳拳愛子之心和一家四口幸福光環下，張丹峰在路人心目中的好感度噌噌噌地往上飆人物商業價值也上升不少，逐漸從娛樂圈邊緣人物成為劇中主角。 但是就在一切都往好的方向發展的時候，張丹峰因為和洪欣經紀人畢瀅的一張合照翻船了。 首先是站姿曖昧，雖然洪欣的手挽住了張丹峰的手臂，但是明顯張丹峰和經紀人畢瀅框在一起的時候親近感更加濃烈。 緊接着群眾發動力量果然找到許多張丹峰和畢瀅關系不正常的證據——兩人經常戴同款飾品或者穿同款衣服，大家都知道這種同款一般都是情侶之間才會暗戳戳使用的秀恩愛技能，例如鹿晗關曉彤在關系沒公佈之前就是這樣光明正大又隱秘地撒狗糧的。 除了同款手鐲之外，同款手錶和衣服也不少，emmm，暫且就讓你以大家相處在一起眼光難免總有相同敷衍過去吧~ 不過其他同款還能敷衍過去，但是到最後同款戒指都翻出來的時候真的沒卵說了。 這一波操作實屬優秀。 然後畢瀅還是張丹峰工作室的法人，公司所有的財產都轉移到了她名下……真相到底是個什麼大家也不知道是吧。 不管咋樣，反正這件事當時就被壓下去了，再沒有人提。 但是因為畢瀅半夜換了衣服又到張丹峰房間3個小時才出來，這段往事再度被大家翻出來。 感覺這已經是張丹峰出軌實錘了。 然後神通廣大的網友又根據張丹峰的采訪中評價畢瀅矮小黑這三個字，進而翻出疑似畢瀅天涯小號。 文中看得出畢瀅十分介意張丹峰說她矮小黑的這件事，並且真的很愛張丹峰，說自己委屈了3年。 因為太愛了，還發佈了洪欣又老又丑的話題，暗指年輕貌美的自己才配得上張丹峰洪欣趁早滾蛋。 其實看畢瀅自拍還是很漂亮的，而且才畢業4年就擁有了許多人奮鬥一輩子都沒法子拚搏到的高度，實現財產自由奢侈品隨意買。 是個優秀的女青年。 但看過畢瀅同框洪欣的無修照，就明白張丹峰公開說她矮小黑真嫌棄了。 洪欣氣質和樣貌都吊打畢瀅幾條街，這樣的畢瀅說洪欣又老又丑也太自信了吧。 畢瀅和洪欣二選一的話，大家會更喜歡哪位？ 來源：華人頭條B 來源：醬紫聊八卦

團期信息 2019年4月19日(週五)—2019年4月22日(週一) 團款費用 成人：268歐元/人 兒童（6歲及6歲以下）：161歐元/人 出發城市和時間 法蘭克福 Frankfurt 7:30 科隆 Köln 10:15 第一天 布永 如果您對吃有講究，估計會知道Bouillon這個國際化的法語詞。它的意思是肉湯或者高湯。比利時的瓦隆地區有一個知名小城也叫這個名字——布永（Bouillon）。三面被瑟穆瓦河環繞的布永，以其高地上雄偉的防禦城堡和濃濃的中世紀文化而聞名。 迪爾比伊 瓦隆地區的迪爾比伊（Durbuy）被稱為世界上最小的城市。在中世紀，城市的頭銜不是隨意可得的。巴掌大的迪爾比伊地處交通要道，作為重要的商業中心，其在公元1331年就獲得了「城市」之名。這座只有400多居民的小城，每年吸引着上百萬的遊客。 第二天 迪南 比利時講法語的瓦隆地區山多，人少，即便是城市，也多是濃濃的鄉村風情。我們要去的迪南（Dinant）就是如此。宛如畫中小鎮的迪南坐落於馬斯河畔，在歷史上以黃銅加工聞名歐洲，懸崖上的堡壘要塞和山腳下的聖母教堂是小鎮的標志。迪南是薩克斯管之父——阿道夫•薩克斯的出生地。在小鎮里你隨處可見薩克斯管的雕塑，小鎮還保留薩克斯故居作為博物館供人參觀。 維維城堡 多山多水的瓦隆地區，有很多中世紀城堡隱藏於山水之間。建於13世紀的維維城堡（Castle of Vêves）便是其中之一。 魯汶 弗萊芒地區的魯汶（Leuven）以巧奪天工的市政廳建築和歷史悠久的天主教魯汶大學而聞名。 第三天 根特 弗萊芒地區的根特（Ghent）和布魯日都以保存完好的中世紀古城聞名。相比知名度更高但已經被滿街世界各地遊客占領的布魯日，根特——這個被稱為歐洲保護最好的秘密——弗萊芒明珠似的城市，可以讓您感受那份逝去已久的原味風情。 修道院啤酒 在東敦刻爾克以南不遠的鄉間，有一座聖西斯篤修道院，那里由修道院僧侶親自釀造的啤酒——西弗萊特倫12號——被世界眾多啤酒愛好者譽為世界上最好喝的啤酒。評價遠超全球各大知名品牌。酒好不好喝，自是與每個人的喜好有關。但這一款近乎神化的啤酒，不單是其與眾不同的口感，更因為其不帶標簽的瓶身和極其稀少的產量受人追捧。要想買到或喝到大名鼎鼎的西弗萊特倫12號，您只能親自前往修道院。而在此次行程中，我們會有幸品嚐這一款一生中一定要喝的傳奇啤酒。 第四天 通厄倫 北方的弗萊芒地區地勢平坦，鍾樓和天主教貝居安會院建築群為此次游覽亮點。我們首先抵達比利時最古老的城市——通厄倫（Tongeren）。通厄倫的城中心廣場上豎立着高盧人英雄——阿比奧里克斯的塑像。這位英雄是何方神聖？與通厄倫又有着怎樣的緊密聯系呢？神秘而又幽靜的貝居安會院又有什麼樣的故事呢？ 東敦刻爾克 在比利時北海邊的小鎮東敦刻爾克（Oostduinkerke），「騎馬捕蝦」這種在其它地方早已絕跡的傳統漁獵活動依舊富含活力地延續着。世界非物質文化遺產的頭銜讓越來越多的人開始知道它。看看那些在海中拖網的布拉班特馬，肥碩厚實的身軀，粗壯有力的四肢，徹底擊碎您對「駿馬」的想象。較之漁民的獵物——北海灰蝦，馬給人們留下的印像要深得多。 團期信息 2019年4月19日(週五)—2019年4月22日(週一) 團款費用 成人：268歐元/人 兒童（6歲及6歲以下）：161歐元/人 團款項目 - 豪華舒適旅遊大巴或行程表內指定的其它交通工具（不含司機小費） - 3晚 3-4星標準酒店雙人標間（如要求單人間需補差價 35 歐元/晚）含西式自助早餐 - 全程中文導游專業服務與精彩講解（不含導游小費） 出發城市和時間 法蘭克福 Frankfurt 7:30 科隆 Köln 10:15 詳細咨詢方式 旅行社地址： C/Trafalgar,29,08010 Barcelona L1, L4地鐵Urquinaona站 咨詢電話： 座機1：0034 932430168 座機2：0034 935115001 微信：guanjie540498 Email：[email protected] 來源：華人頭條B 來源：西班牙華人攝影家協會

在希臘首都雅典，可以毫不誇張的說，街頭塗鴉跟廣告牌差不多多。這或許是西方自由文明的一種體現吧，同時也可能是對諸如國債危機造成的社會問題的一種映射吧，當然後一種原因只是我個人的猜測。話說回來，雅典城市里的部分塗鴉還是有的可看的，有些甚至有一定的藝術性，你說呢？先看看再說吧。這是雅典南部Glyfada一條主街上某大廈玻璃幕牆上的塗鴉。 雅典南部地鐵2號線ARGYROUPOLI站不遠處沿街的一處塗鴉。 雅典市中心中國城附近的老房子上的塗鴉。 雅典市中心中國城附近老房子上的塗鴉。 雅典市中心中國城附近正在拆除的老房子上的塗鴉。 雅典市中心中國城附近一處建築走廊側面的阿拉伯語人像塗鴉。 雅典市區地鐵3號線EVANGELISMOS站旁的一處塗鴉。 雅典中心區衛城腳下普拉卡（Plaka）地區的一處塗鴉。 雅典西南部Nea Smyrni社區中心外牆的人像宣傳畫很像塗鴉。 雅典西南部Nea Smyrni社區中心旁過街天橋上的塗鴉。 雅典西南部Nea Smyrni商業街旁的一處塗鴉。 雅典西南部Nea Smyrni區RHODES OF N. SMYRNIS公交站旁的一處塗鴉。 雅典西南部Andrea Siggrou大道與Sintagmatarchou Davaki路交叉口的過街地道里的塗鴉。 雅典西南部Andrea Siggrou大道與Sintagmatarchou Davaki路交叉口的過街地道里的塗鴉。 雅典西南部Andrea Siggrou大道與Sintagmatarchou Davaki路交叉口的過街地道里的一條塗鴉「狗」。 來源：華人頭條B 來源：橙子的小宇宙

現代快報訊（記者 陳彥琳 馬壯壯 王子揚）流量為王的時代，追星也成了一門 " 技術活 "。一個 " 合格 " 的粉絲除了實時掌握偶像的動態，還得深入各種與偶像有關的話題討論，完成刷榜任務，購買各種周邊，從而為偶像吸引到更多資源。而這種現象背後是機構造榜炒作，將流量變現的一門生意。 △一位歌手的超話中，粉絲發的關於如何打榜的文章 粉絲為偶像通宵打榜 △打榜任務 小周（化姓）是南京一所高校大四的學生。一年前，她開始 " 粉 " 上國內某團體的一位流量小生，現在每天除了工作，最重要的事就是為自己的偶像打榜。 這幾天，小周加入了一個控評群。" 這兩天是他們團體出道一週年的日子，到時候很多營銷號可能都會蹭熱度，發跟團體有關的文章。我們到時候就要去刷這些微博和文章底下的評論，有提到他的好的評論就要點贊，把自家的評論頂到前排。" 圖片、視頻、擬人漫畫 …… 在小周現在發的微博中，幾乎每一條都和這位流量小生有關，每天要發 20 條左右與其相關的微博。小周的微博早已有了認證，認證信息是這位小生的飯圈達人、超話粉絲大咖。 當然，小周追星的工作不只侷限於發微博，她告訴現代快報記者，還有一項工作就是 " 做數據 "：花錢買偶像的雜誌、代言的產品、周邊、新出的音樂再加上追現場等。她給記者算了一筆賬，不到一年的時間，花在這位流量小生身上的錢要有一萬塊了，這在粉絲群中並不算多。 小周說，就拿出單曲為例，為了支持他，一次都會買上一百多首。有一次還為了偶像熬夜打榜，一直投票到早上 6...

年輕人「拔草」網紅餐廳 清明假期，不少年輕人紛紛「拔草」「打卡」北京的網紅餐廳。 在位於北京藍色港灣的失重餐廳里，顧客用iPad點菜埋單後，菜品通過雙螺旋滑軌直接運送到餐桌上。這家黑科技西餐廳要「營造一個年輕人之間相互平等的自由空間」。中國青年報·中青在線記者看到，4月6日下午5點後到店的顧客，等位超過兩個小時。餐廳有一個Mini電影院，播放動畫片供等位的孩子觀看。 據瞭解，2018年餐飲收入已經達到42716億元，同比增長9.5%。在超「4萬億」的大市場中，中國餐飲行業在商業模式上發生了深層次的變化。很多年輕人不僅是去吃飯，更多的是消費「體驗感」。 來源：華人頭條B 來源：中國青年報

《推手》從某種意義上來講，是一部神劇。因為從播出過半的劇情來看，它闡述着一個道理：這是一個看臉的時代…… 本來對王鷗+賈乃亮+王勁松的組合還蠻期待的，而且《推手》敢於接檔《都挺好》，應該說首播就自帶了加10分的屬性。結果，《推手》這部劇卻只是讓人更加懷念起《都挺好》來。 《推手》和《都挺好》都有商戰元素。但是以商戰為主線的《推手》和以親情為主線的《都挺好》相比，商戰元素上差的不是一星半點。 《推手》在主角這邊的明德集團有四個重要人物：柳青陽（賈乃亮）、陳一凡（王鷗）、劉念（劉歡）、梅道遠（王勁松）。但是這四位都有個共同特點，那就是實在看不出有什麼經商的能力。 故事的開端是一場沖動消費！ 劉念這樣一個地產大公司的總裁，腦門一熱就花了40個億買了塊地。效果烘托的很好，很有商戰大片的格調。當劉念霸氣的推開招標會大門時，饅頭君真心以為這是一個大哥大級別的地產精英。 結果後來的種種表明，這位仁兄的能力用兩句話就可以概括：我有我的計畫，我要改變尚嘉（另一家更大的地產公司）一家獨大的局面。劉念實際上既沒有沖動消費的後續計畫，也沒有打敗尚嘉的能力。 簡而言之，這位是個心比天高的嘴炮。 在陷入種種不利境地後，劉念的辦法是請出集團前任總裁梅道遠，而請人的辦法，是派個和梅道遠兒子長得一樣的人過去。這個人就是柳青陽。 這是柳青陽靠刷臉刷出來的一次重大勝利…… 而後梅道遠獲得集團的實際控制權後，派柳青陽去尚嘉集團忽悠了一通。大意就是，現在的狀況我也不知道咋辦，你柳青陽看着忽悠就行。然後神奇的是柳青陽竟然忽悠成功了。 從這點上不僅說明架勢十足的梅道遠是個嘴炮，尚嘉集團那幾位總裁也有很有可能都是山炮。 不過柳青陽被梅道遠賦予了集團管理的權力，誰叫他長得和老總兒子一模一樣呢。柳青陽憑着這張臉又贏了…… 而說來說去，這位柳青陽到底有什麼能力呢？答案是沒有能力！不過人家長了一張對的臉啊。 柳青陽是一個標準眼高手低、不學無術的富二代，而且還是個家里破產的「前富二代」。 在經歷家庭變故之後，柳青陽的人生目標變成了要給媽媽換個大房子，結果卻是走投無路被陳一凡收留在明德集團。 而柳青陽是個一窮二白的人物，沒錢、沒能力，要什麼沒什麼。 柳青陽之所以能夠在明德集團混下去，可以說都是女主陳一凡明里暗里幫忙。至於你要問我陳一凡有什麼能力，大概就是專業給劉念找茬的吧。 陳一凡幫忙的原因還是因為柳青陽的那張臉，至於兩個人之間不清不楚的情愫還是因為這張臉。 有什麼辦法呢，臉就是王道！ 說到底，柳青陽為什麼能夠在逆境中崛起，為什麼能夠得到陳一凡的幫助，為什麼能夠獲得梅道遠的青睞，都是因為長了一張酷似他人的臉。 所以《推手》只能當個故事聽，還是一個不能太當真的故事。總覺得這樣的故事套路在什麼地方看過。主角莫名其妙的被他人幫助，最後是因為和某某人長得很像。 饅頭君是真怕了，因為按照故老相傳的故事套路，長得一模一樣的一般是有血緣關系的。饅頭君真是怕柳青陽的媽媽和梅道遠先生之間有什麼不可言說的牽連，那就真是妥妥的神劇無疑了。 《推手》這樣的故事基本上無法引起觀眾的共鳴，因為長得很像另一個人，這基本在普通人的生活中是無法復制的。 曾聽說，一個故事的好壞，首先要看橋段中是否有太過刻意的巧合。如果太過刻意，那基本上不可能是一個好故事。而柳青陽和梅道遠的兒子長得很像，這種級別的「碰瓷兒」真的是太過刻意了。 《推手》整個故事都是建立在這種刻意的巧合上的。從陳一凡的幫助，到劉念的刁難，再到梅道遠的青睞，無時無刻不在提示這種巧合。而這幾位主角在商業能力上的缺失，讓這部建立在商戰大背景上的劇充滿了尷尬。 《都挺好》的成功是因為能從生活中找到例子，而《推手》的尷尬是因為這個故事基本只能存在想象中。你可以想像你長得和老總過世的兒子一模一樣，從而走上人生巔峰，但是這種事情基本上也只能想想解悶兒。這樣的劇情設定，先天就形成了共鳴感的缺失。 《推手》大概是想告訴那些在職場中掙扎的觀眾，你們的老總或許只是個嘴炮，不要在意工作能力這些細枝末節的東西。想要成功，你先要有張能夠成功的臉才行，這是一個看臉的時代，臉長對了，成功自己就湊過來了。 來源：華人頭條B 來源：奕粒饅頭

近日隨着"沙贊"的上映和"復聯4"的定檔，把漫畫觀影潮推至頂峰，兩大漫畫帝國的票房戰爭慢慢拉開了帷幕，不知道觀眾姥爺有何感想，現在我特地在復聯4上映之前把兩部的資料翻出來為大家做一個兩部劇的劇情分析，相同之處是背景，不同之處是人物。 劇情動機相似，看點不多，人物性格才是重中之重。 從劇情來看，《美國隊長3》跟《編蝠俠大戰超人》幾乎是一個模子刻出來的。故事的大體就是超級英雄們為了維護世界和平人民幸福安康， 然後反派影響到了超級英雄的利益，超級英雄們開始組隊聯合對反派大打出手.....劇情簡單，就看你導演如何發揮。 漫畫電影一切圍繞 "大打出手"，一切為了"大打出手"，商業類型片嘛，只要特效炫酷，觀眾看得過癮，就是沒有問題的。從人物設置與特效上講，《美隊3》做得比《蝙超》更有觀眾緣，為什麼說更有觀眾緣呢，因為超人的設定太過於強大了，神的設定讓觀眾覺得是無敵的存在，除了擾亂超人的心思有點用，其他肉體傷害基本免疫，全部劇情的擺動全憑超人的智商在不在線，在他面前，蝙蝠俠只能是傲嬌地無理取鬧，總而來說超人的份量太足，掩蓋了其他角色該有的影響力。而在《美隊3》這邊，美國隊長與鋼鐵俠分別站住了兩個陣營，但好歹倆人是一個級則，各自帶隊在萊比錫機場約架，打的有來有回。由於"復仇者聯盟"自帶濃厚的幽默色彩，《美隊3》也比《蝙超》打的更輕松，並沒有嚴重的血腥場景出現，同時，這也反映出好萊塢強大的學習能力，成龍式諧趣幽默的武打已經被漫威學得七七八八了，幽默輕松的觀影環境更讓觀眾買賬。而《蝙超》陰暗的色調和低沉的配樂觀眾顯然不太喜歡。 還有一點就是角色豐富，供觀眾喜歡的選項很多，完成了教科書級的捆綁銷售，這也是《美隊3》相較於《蝙超》的優勢，稀奇古怪、穿着奇裝異服的怪胎集結在一起，怎麼看都要有趣一點。《蝙超》就倆變裝男再加上個神奇女伙，來來回回三個人，多少有點乏味，氣氛自然要壓抑很多。要說悲壯，《美隊3》也更悲壯，每個反派基本都陷入了復仇的怒火之中。漫威的編劇曾經采訪時承認受到了《七家罪》的啟發，看到這里大家都明白了，在反派動機的設置上，反派果然是跟《七宗罪》一樣，甚至性格都是一樣的，都是通過離間甚至動搖正派的心里來誘發正派人物走上歧途，在《美隊3》中只有美國隊長保持着難得的清醒，拯救出了被怒火沖昏了頭腦的鋼鐵俠和喪失心智的冬兵。另一個早早從復仇的怒火中清醒過來的是"黑豹"，在目睹父王被恐怖襲擊炸死的慘劇後，"黑豹"一度也陷人復仇的暴怒中。就連來自索科維亞的反派Boss澤莫也是為了給自己的家人復仇——這無疑進一步夯實了《美隊3》借鑒《七宗罪》的主題。 鋼鐵俠和美國隊長所代表的"復仇者聯盟"內部兩大陣營的分裂，表面看是對美國政府監管"復仇者聯盟" 不同態度所導致。這與《蝙超》也是同一設定：蝙蝠俠覺得超人權力太大，完全不受監管，有時還傷及無辜，變挺身而出箝制他。當白宮也同樣覺得"復仇者聯盟"中的超級英雄們權利也太大而不受監管時，鋼鐵俠一眾覺得帶給人民安全感，美國隊長則為了自由堅決抵制，這才釀造成了《美隊3》里的英雄內戰，由此看來，兩部影片的編劇思路委實如出一轍。 "索科維亞"顯然是一個充滿南斯拉夫色彩的地名，很容易讓人聯想起南斯拉夫或者蘇聯的某個加盟共和國，此外，被洗腦而在《美隊3》前半段成了反派的冬兵也是被俄語單詞所激活。而在《蝙超》里，大反派的背景也是一個東德移民，他在片中甚至闡述了自己從小受到東德統治而留下來的心理陰影。又在《美隊3》中，德國成為重要戰場，在柏林打完之後，前東德的萊比錫又成為了超級英雄們的茬架聖地。 總的來說，德國，俄語，前蘇聯，上世紀，都是DC和漫威編劇大展身手的舞台，反派相似，劇情雷同，唯一不同的就是主角設定。由此，我們可以從反派設置中嗅到濃厚的"冷戰"氣味。 現實中的"冷戰"結束於1991年，但在超級英雄那里，"冷戰"從未停歇——《美隊3》甚至把1991年作為一個重要的時間節點(也許是過度解讀，但實在太巧合了)，在這一年，"說話"的反派冬兵殘忍殺害了鋼鐵俠的父母(親眼看到那段錄像後跟蝙蝠俠樣身世可憐的鋼鐵俠陷入了暴怒)。 超級英雄們顯然沒太與時俱進，"冷戰"結束四分之一個世紀了，冷戰思維卻還在"復仇者"和"正義聯盟"成員們的腦子里盤旋。 ​ 來源：華人頭條B 來源：樽博電影

DC的新電影《雷霆沙贊》上映了，有人說這部電影走的是漫威路線，這我不認同！ 其實《雷霆沙贊》不像是漫威 之所以覺得《雷霆沙贊》像漫威，可能是他們覺得《雷霆沙贊》比較搞笑，比較合家歡。 但搞笑從來都不是漫威首創的，我還說漫威是模仿星爺呢？ 如果你平時有認真看漫威的電影，你會發現《雷霆沙贊》的搞笑，是與漫威的搞笑有很大的區別的！ 而《雷霆沙贊》表面上是合家歡，實際上不是合家歡的。 因為要看懂，還是要認真地看，而且有恐怖元素，不適合小學生看； 《雷霆沙贊》仍然保留了DC宇宙的風格 /1/ 保留了英雄主義！ DC宇宙與漫威宇宙的最大區別，就是DC宇宙的電影一直很強調英雄主義，把超級英雄當成榜樣人物來塑造，每部單人電影都像是英雄傳記！ 《雷霆沙贊》同樣了保留英雄主義，一方面會講小孩們崇拜超級英雄，渴望成為超級英雄，從小孩子的角度來看超級英雄； 另一方面，也會講比利這個小孩子如何成為超級英雄，只不過他的成長路會顯得幼稚，因為他只是個小孩； 他不會像蝙蝠俠一樣去思考人性，他只會純真地做個好人，保護好家人，見到別人有難，就去幫助；有時候會像小孩一樣，拿超能力來炫耀； /2/ 劇情還是豐富的。 我之所以覺得《雷霆沙贊》不合家歡，還因為它是有花時間在劇情上的，電影的前半部分，你甚至會覺得這更像一部家庭倫理片！ 相對於其他空洞的超級英雄電影，它的劇情還是比較豐富的，有些內容，你稍微不專心，就會影響你理解情節。 /3/ 延續了DC單人起源電影的一貫套路——從小講起 DC宇宙電影常見的套路就是從小說起，多多少少會講述英雄小時候成長路； 超人是這樣，神奇女俠是這樣，海王也是這樣，連這部《雷霆沙贊》也是一樣！ 主角比利其實年齡已經很小了，但這部電影依然從他童年講起！ 其實這個套路是非常有用的，因為一般人的性格最初是由環境決定的； 電影里比利之所以叛逆，有點孤僻，就是與他的童年有關。 這部電影的風格，其實是趨向於模仿斯皮爾伯格 准確來說，應該是模仿斯皮爾伯格的商業電影，外加恐怖元素。 這位大導演的商業片很多都有以下兩個特點：1.童真 2.玩情緒。 《E.T外星人》 比如人家拍外星人，他拍外星人，斯皮爾伯格就會從小孩子的視角來拍，拍出了《E.T外星人》，把外星人弄得一點都不恐怖，更像小孩子的朋友。 這部《雷霆沙贊》也是純粹從小孩子的視角來拍的，擁有大人的模樣後，比利最想去做的事——居然是買成人才能喝的啤酒！ 斯皮爾伯格的商業電影也喜歡玩情緒！ 比如他的《頭號玩家》，你可以說這部電影沒什麼深度，但這部電影確實很能打動「死宅」的情緒，觸動「死宅」內心的寂寞，孤獨！ 《頭號玩家》 而《雷霆沙贊》其實同樣也是在玩情緒，它主要玩的是親情； 電影劇情的一條重要主線，就是講親情！ 講述了比利從抗拒新的寄養家庭，到慢慢融入這個家庭，以及最後把這個家真正當成自己家的過程； 這個過程還是有點感人的，特別是最後比利居然帶頭祈禱！ 至於《雷霆沙贊》為什麼國內票房這麼低，我認為主要有以下原因吧： 1.名字很俗； 2.很多人對DC電影的角色沒概念，又不像《驚奇隊長》那樣，有《復聯4》做引流，看到漫威二字就想看。 《海王》 3.特效太弱了。《海王》20分鍾的特效，都可以秒殺《雷霆沙贊》，所以觀眾不滿意。 4.某些觀眾潛意識里認為它是純爆米花電影，但它又不夠爆米花！雖然有笑話，但不密集，有時候會很搞笑，但有時候要認真看，某些觀眾會覺得無聊。 5.從小孩子的角度來講，劇情顯得有點幼稚； 整體來說，這部電影還是適合DC老粉看的，而且電影也有不少彩蛋，特別片尾的時候，超人也出現了； 雖然沒有露臉，但超人出現的時候，我在電影院里聽到有人「哇」了一聲，應該是DC老粉對這個彩蛋感到驚喜！ 對於准備去電影院看的朋友，建議只看第一個彩蛋就行了，第二個彩蛋不用費時間等！ 來源：華人頭條B 來源：洞察影視

41歲的秦昊在朱亞文的助攻下，斬獲《聲臨其境2》的冠軍！繼章子怡、劉燁、秦海璐、袁泉、胡靜、曾黎都大放光彩之後，被王小帥譽為戛納電影節「無冕之王」的秦昊在大學畢業19年後迎來了綜藝舞台的首次加冕。 這個寶藏男孩對於中戲96級表演班來說，又是一道榮光。 參與競賽邀約助陣嘉賓是門學問，在《聲臨其境2》總決賽中，秦昊邀約第一季的冠軍朱亞文助威，這個搭檔的實力很容易引來落差。 兩人很挑剔的選了《大宅門》中劉佩琦飾演的三爺下線的段落，這個亦正亦邪的人物領盒飯前的連續反轉是一場相當經典的群戲，陳寶國、劉佩琦、李雪健和雷恪生四位戲骨的互搏可以歸類為電視劇的有生之年系列。 朱亞文在陳寶國飾演的白景琦和雷恪生飾演的王喜光之間自由穿梭。 秦昊把劉佩琦飾演的三爺與李雪健飾演的於八爺都配得毫無破綻，好似嗓子里安了個變聲機。 把三爺的玩世不恭和於八爺的憤憤不平都零縫隙銜接。這個語境和聲線的迅速切換讓許多人錯愕。 秦昊之所以能夠最終問鼎，其功力也不僅僅於給戲骨們配音，為胡歌的《偽裝者》配音片段也很妥帖，台詞功底和聲音控制能力也讓一旁的劉敏濤都很詫異。前一刻還暮氣滄桑，他轉身就可以滿滿少年感。 給帕丁熊配音的他完全不顧形象的全臉抽搐來製造音效，場面喜感，聲音卻讓人驚嘆。 還有人驚嘆他能夠邀請到《延禧攻略》的「高桂芬」譚卓把《流星花園》演得惟妙惟肖。 因為參與綜藝，還有很多年輕觀眾感嘆原來演過《無證之罪》、《沙海》的秦昊和許多拼顏值的電視劇男演員們不一般。 噗嗤~綜藝和電視劇只是秦昊跨圈而已，他可是王小帥眼里的「無冕之王」，只是來綜藝里得到了加冕。 秦昊除開是王小帥和婁燁兩位文藝片大導演的心頭肉，也是中戲96級明星班的「寶藏男孩」。這個神奇的班級還沒有等到畢業就因為章子怡的成功而備受關注，劉燁、秦海璐、袁泉、胡靜、曾黎這一連串的名字都星光熠熠，而曾經的很多年，很少有人提及秦昊的名字。 大學時的秦昊沒有高大的劉燁那麼扎眼，一頭長發的樣子還有些不羈。因為班主任常莉老師要求相當嚴格，要求學生們接戲要仔細注重質量，他的四年時光都沒有接拍過影視作品，一直在為自己認定的最理想的電影狀態而努力。 當年關錦鵬選演員，秦昊懦懦的躲開了試鏡，這部戲就是劉燁的成名作——《藍宇》。 因為章子怡、劉燁等同學大放異彩，以及老師灌輸的不能接爛片的要求，他走出學校後第一年一口氣推掉了8部戲。按他自己的話來說，不是男一號的不去，等到好戲再去。 隨着同學們已經卯足勁開跑，秦昊畢業三年因為給自己設限太多，幾乎成了娛樂圈的小透明。甚至還有演員副導演問他是不是已經退出了娛樂圈。 這番話並非沒緣由，灰心至極的秦昊確實打算改行，向家人提出自己的想法，但還好父母勸他不能因為挫折而忘了初心，並提示他應該要讓更多人瞭解他才能獲得機會。 中戲96級表演班里，秦海璐的家境殷實眾所周知，而秦昊只是更加低調。經商的父母給了秦昊不需要過多為收入問題而向爛片低頭的底氣，也能點醒他不能拘泥在夢幻式的追求里。看着同學們都奮勇向前，秦昊在畢業第三年開始也不再給接戲設限，為讓更多導演能對自己產生認知。 當時對於跑龍套都好不拒絕，秦昊的運氣也變得很好，2004年因為在聚會上邂逅導演王小帥，他被選中出演《青紅》中的李軍一角。 秦昊的表演有種返璞歸真的融合感，但這部在戛納電影節提名的作品讓許多人更關心高圓圓的美貌。 第一次跟隨劇組走上戛納電影節的紅毯，看過同學章子怡大放異彩的秦昊曾天真的以為第二天自己也能出現在娛樂版的頭條新聞，但卻被某女藝人的機場照搶走所有關注，這也讓他頗為失望。 出道時的內心清高到受盡挫折，秦昊也因此變得自卑，甚至長達快十年沒有見過大學班主任常莉，因為害怕懼怕見到曾經的同學和老師。 畢業於中戲最為聞名的明星班，也一度成了他的心結。 但是《青紅》也給他的電影夢搭上另一座橋——婁燁。因為看過《青紅》，婁燁當時選定秦昊出演《春風沉醉的夜晚》，他和陳思誠演繹一對情侶，而譚卓飾演的李靜也夾雜在這段復雜的感情戲里。因為這部戲，秦昊又一次踏上了戛納電影節的旅途。 然而，很多人這一次只記住了一身橙紅，邪魅狷狂到不忍直視的陳思誠。 秦昊因為這部戲，與當下正紅的「蘇大強」倪大紅一同入圍了金馬獎最佳男主角的角逐，但是兩人都把獎杯拱手於憑借《艋舺》獲得提名的阮經天。 好運是作品越來越多，壞運氣是始終未能成為媒體眼里的焦點。很長的一段時間里，秦昊雖然成了文藝片市場里的大紅人，在商業片領域都未能成為大紅的明星。但是他也逐漸學會了看開，在王小帥和婁燁的持續合作中，他變成了《日照重慶》里的昊子，《浮城謎事》的喬永照，《闖入者》的張兵、《推拿》里的按摩店老闆沙復明。 按道理，作品量已經足夠的秦昊已經不缺片約，但恰恰因為他專注文藝片，許多想要接的劇本都被他瞧不上的男明星們搶走。 簽入金牌經紀人王京花旗下後，秦昊也一度打算走過電視劇路線，接拍過《風中奇緣》、《城市獵人》等等，和彭於晏對過戲，還和崔智友演過CP，效果真的平平。 秦昊不是標準的螢屏面孔，五官冷峻又有稜角，是文藝片導演們的天菜、所以沒有找到合適的路線之前，這幾次嘗試都是盲打莽撞。 2015年開始，秦昊也逐漸的開始有針對性的嘗試不同風格的電影，這次嘗試找到了正確的打開方式。與陳坤合作的《火鍋英雄》里，他是有點受氣包許東。 搖身一變就可以變成《234說愛你》里和林依晨談情說愛的設計師李曜。 和王俊凱、迪麗熱巴合作《解憂雜貨店》，他飾演活在內心小世界里的畫家浩博。 被岩井俊二選中在《你好，之華》中出演周迅初戀，他把男主尹川的文藝男的執拗深情都演得隱忍而耐人回味。 曾經他羨慕章子怡、劉燁能得到大導演們的青睞，在頒獎禮上奪魁，畢業18年後，秦昊也終於成為了陳凱歌導演的鏡中人，《妖貓傳》里的陳雲樵負責在波詭雲譎里串起整個故事線。 已經不再強凹偶像劇造熱度，秦昊再度試水電視劇，選準了懸疑題材的《無證之罪》里表現如魚得水，略帶痞氣的嚴良可以算得上2017年最佳螢屏男主角之一。 在南派三叔小說改編影視後的多版吳邪中，他在《沙海》里打造的中年版吳邪一點也不油膩，和吳磊演的黎簇有着蜜汁默契感。 正午陽光的新劇《尉官正年輕》也已經挑中他出演孟勇敢。 41歲的秦昊在畢業19年後終於進入了舒適期，雖然比同學們要來得晚一些，但仿佛是遲到的寶藏被挖掘。如今的他說，就是只看戲的好壞，不在乎戲份的多少，這是許多明星未必能做到不在乎的、 秦昊的事業裂變最為明顯是出現在2014年，這一年他簽約王京花逐漸嘗試商業類型的作品。而事業線的輾轉和他的感情線也有吻合，這一年他拍攝了伊能靜導演的《我是女王》（2015年上映），宋慧喬、鄔君梅等一群好演員換來4.1分的口碑，也成了秦昊電影口碑里的低谷。這部戲肯定不算成功，但秦昊與伊能靜逐漸升溫的感情算是最大收獲，電影殺青時恰好就是秦昊求婚日。 其實早在2013年，秦昊與伊能靜的約會的新聞就不脛而走，但是兩人對此都抱持沉默。伊能靜因為牽手黃維德導致與庾澄慶的婚姻破裂更是不缺質疑，她與秦昊也並不被外界看好。 伊能靜曾表示極力拒絕秦昊的追求，而秦昊義無反顧的帶着她回到沈陽老家，秦昊父母絲毫沒有芥蒂，並暖心催促兩人早點步入婚姻而融化了她的擔心。為了表達真心，秦昊因為電影《推拿》在柏林電影節的紅毯上與伊能靜大方牽手秀出戒指，正式宣佈婚訊。 秦昊迎娶伊能靜曾經滿是爭議，女方的粉絲認定男方借伊能靜上位，頻繁在社交平台上嗆聲。男方的戲迷則認為心儀的高冷演員淪落溫柔鄉，識人不清。 感情這件事，外人說了最不算，伊能靜確實有過婚姻，秦昊也自認有過多任女朋友，但是時機不對或性格不對，都沒有走到最後。這就是緣分咯！只是按照秦昊要求的膚白貌美的擇偶要求來看，伊能靜是合格的。 歪個樓，秦昊有一任緋聞女友大家都很熟悉，就是大學同學曾黎。被秦海璐證實是班花的曾黎當年被牛青峰和秦昊一起追求，最終選擇了牛青峰，這讓秦昊心存芥蒂過。雖然有點苦澀，如今再看，也是青春美好的少年故事了。 （第一排左二是曾黎，秦昊在第二排右一） Whatever，如今秦昊和伊能靜已經走過五年，女兒小米粒也已經長大，總算是正名了。曾經秦昊因為十指不沾陽春水，讓伊能靜即便患上麥粒腫依然要忙里忙外而被詬病。 但其實轉念想想，伊能靜何嘗不是有意保護秦昊的演員夢，因為她很清楚文藝片演員必須要有點不食人間煙火的「仙氣」。 同理可以參照劉嘉玲和梁朝偉，劉嘉玲總說自己要負責隨機切換經紀人、女朋友、老婆、保姆、助手等多重身份，把生活瑣碎都大包大攬了下來，給了大眾一個魅力深邃的梁朝偉。 不過如今，秦昊越來越喜歡奶爸這個角色，說起女兒小米粒就會滿臉驕傲，社交平台上動不動就要曬女兒。 而《聲臨其境2》總決賽手持的粉色系滿是愛心的小水壺也側漏了一顆慈父心。 曾經因為章子怡、劉燁的光環，秦昊對於影視圈也有着他的期待，認為初出茅廬也能被陳凱歌、張藝謀等導演相中。然而世事就如驚濤拍岸般讓他清醒。比起同學們走出校門就踏上巔峰，他是目前中戲96級表演班大器晚成的一位。 但是秦昊又是執拗的，和他演過的許多角色一樣有着莫名的堅持。或許是優渥的家境讓他有底氣，但他確實也很沉得住氣。恰如大學時期，他的班主任曾預言秦昊的春天在30歲後，他在長期的等待和磨礪之後用了一條不同同學們的路線闖出生路。 誰又能說，這一切不是最好的安排呢？ 來源：華人頭條B 來源：傳媒櫻桃派